論舞蹈舞臺藝術表現力與舞者自身素質的相互影響

于均

摘 要：對于一名專業的舞蹈演員，在舞臺上的舞蹈表現力是極為重要的。優良的舞蹈表現力能有力的闡述出舞蹈的內涵，提高舞蹈藝術的觀賞性。不具備舞蹈表現力的舞者無法將舞蹈藝術中的情感展示出來，肢體所表現的內涵就顯得蒼白無力。目前來看，一些舞蹈演員的舞蹈表現力還存在一些不足，因此認識舞蹈表現力的主要影響因素是至關重要的，而舞者自身因素是決定其舞蹈表現力的重要原因。本文首先對舞蹈表現力的自身影響因素進行了分析，然后在此基礎上提出了培養舞蹈表現力的相關措施，為舞者表現力的提升提供參考。

關鍵詞：舞蹈；藝術表現力；自身素質；因素；措施

無論是舞蹈藝術創作，還是話劇、戲曲、音樂劇、雜技等其他形式的舞臺表演藝術，我們會發現各種各樣、極具表現力的舞蹈作品正在越來越多地展現出來，深深地吸引著觀眾的目光，成為舞臺上最亮麗的色彩。舞蹈表演為豐富舞臺創作的整體效果，提升藝術作品的思想內涵起到了不可或缺的作用。現代舞臺對演員綜合素質的展現提出了更高的要求，而對于舞蹈表演者來說，舞臺素質和藝術表現力的培養更是十分重要的因素。

一、舞蹈舞臺藝術表現力概述

舞蹈演員進行舞臺藝術創作，主要通過形體表演來表達作品內容，并通過舞臺這個媒介來實現。因此，演員在舞臺上的藝術表現力，不僅會關系到作品的成敗，而且直接影響觀眾的觀賞熱情。那么什么是舞蹈演員的藝術表現力呢？藝術表現力不是一種簡單的表演能力，它體現在演員對角色的分析、把握與創造之中，尤其體現在對藝術形象性格特質的表現中，藝術表現力是一個舞蹈演員的綜合能力。如果舞蹈演員具備了極強的藝術表演力，也會潛移默化地升華他在其他方面的藝術素養，使其在觀察力、創造力、表演個性等諸多方面得以增強。楊麗萍、黃豆豆等家喻戶曉的舞蹈藝術家之所以受到群眾的喜愛，很重要的原因就是在他們的藝術創作中，能體現出舞者對藝術的追求和熱愛，這種情感會轉化為讓人難忘的藝術表現力，給觀眾留下了深刻的印象。

二、舞者自身素質對舞臺藝術表現力的影響

（一）舞者對舞蹈的理解和鑒賞能力。舞蹈演員將舞蹈完美闡釋出來的前提是對于所要演繹的舞曲進行透徹、深入的理解，一個舞曲的背后都蘊含著不同的背景與內涵，只有對舞曲內涵進行充分的認識，才能將舞曲表現的出神入化，引起廣大觀眾的共鳴。舞蹈演員在舞臺上所謂的表現力指的是通過自身的肢體與神態對舞蹈音樂內容與內涵的表達及情感傳遞能力，表現力的好壞跟舞蹈演員自身的感悟能力有關。如果舞蹈演員對舞曲沒有進行透徹的認識與理解，那么就會造成表現內容與思想的偏差，使舞蹈作品中所傳遞的情緒不能準確地表達出來，導致肢體動作與背景音樂的不協調，就不能帶給臺下的觀眾深刻的感染力，因此舞蹈演員自身對舞蹈作品的理解與鑒賞能力直接影響到演員舞臺表現力的好壞。

（二）舞蹈演員的身體和心理素質。舞蹈演員的身體和心理素質是舞蹈表現力的重要影響因素。良好的身體素質是舞蹈演員進行舞臺表演的基礎，也是舞蹈表現的硬性條件。身體素質是舞蹈演員在舞蹈表演中表現舞蹈技藝的前提。舞蹈演員的身體素質包括身體力量與耐力、身體的協調性與柔韌性等，是舞蹈演員在自身基礎上長期訓練的結果，舞蹈演員可以通過對自身肌肉的控制訓練、協調訓練等提高自身的身體機能，進一步提高自身的舞蹈技藝水平。舞蹈演員的心理素質也是舞蹈表現力的重要條件。即使舞蹈演員擁有良好的身體素質與精湛技藝，沒有過硬的心智就會阻礙技藝的發揮。通常情況下舞蹈演員的表演技藝水平相對成熟、穩定之后，就會從心理素質與人文素養上進行自身的突破。舞蹈者的心理素質受生長環境與教育方式的影響，在長期潛移默化中形成的，因此要提高舞蹈者的心理素質需要漫長的過程。

三、增強舞者自身素質，提升舞臺表現力

（一）提高舞者基本功訓練，增強藝術感染力。舞蹈的整體構成是由舞蹈的肢體語言和舞者內心的投入配合來體現完成的。舞蹈表現的拙劣往往就是通過身體轉動的方位，四肢屈伸的程度，手指和腳背的延伸和對動作各個角度的把握等多個方面體現出來的，用心連接舞蹈語匯，動作便賦予了活力，舞蹈的感染力隨之增強，也就讓作品有了生命力。規范準確的舞蹈動作和扎實的舞蹈基本功是提升舞臺表現力的基礎，因此舞蹈演員身體動作的協調性和反應速度是衡量舞蹈感覺及其表演水平的根本前提。扎實穩健的舞蹈基本功要通過艱苦和持久的訓練取得成效，舞蹈技術技巧也是增加舞蹈觀賞性及感染力的重要手段，訓練的方式因人而異，循序漸進。

（二）注重面部表情和肢體語言，加強藝術表現力。在表演的過程當中，面部表情貫穿始終，是整個舞蹈作品藝術形象、動作美感的焦點。眼部的表情極為重要，它是傳達表演者內心情感世界最直接的方式。我們應該深刻的認識到，舞蹈動作是圍繞整個舞蹈為中心思想的，而表演者的臉部表情則是體現了舞蹈的整個靈魂所在，舞蹈演員要準確的傳達作品所蘊含的感情。

（三）多方面學習、增強藝術鑒賞力，提升藝術修養。通過大量的觀賞藝術表演及欣賞藝術作品，了解更多種類的藝術特點，才能更真切的領會到藝術的唯美，深刻體會到作品所表達的思想傾向。培養自身的審美能力，提高藝術眼光，正所謂藝術是相通的，多種藝術門類的綜合學習，閱讀和欣賞古今中外的優秀舞蹈作品，借以鍛煉自己的形象思維能力。從各種舞蹈作品、美術作品、攝影作品及音樂作品中取得更多的收獲。提升鑒賞力，還需要向各種藝術門類的精英及各個領域的先行者尋求建議及指導。

四、結束語

舞蹈藝術表現力是舞者在演繹舞蹈作品時所表現出的感染力，是舞蹈作品賴以生存的靈魂，更是舞蹈世界中不可或缺的一股精神力量。對于專業的舞蹈演員來說，舞臺表現力的培養和提升是他們舞蹈藝術生涯中不可分割的重要組成部分，為了保證這部分的完整性，他們就要從精神上和身體上給自己永不停滯的反復訓練，數十年如一日。通過舞者自身素質的提高，使舞者的舞臺表現力更加完美，使作品能夠深入人心、獲得觀眾認可。

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