趙悅
摘要:在音樂專業學習過程中,人們對內心聽覺越來越重視,而內心聽覺在鋼琴演奏中的作用也逐漸凸顯出來。內心聽覺能夠揭示演奏作品的內涵,能夠促進演奏者情感與音樂形象的完美融合。本文首先對鋼琴演奏中內心聽覺的概念等進行介紹,然后分析內心聽覺在鋼琴演奏中的作用,最后提出培養鋼琴演奏中內心聽覺的措施。
關鍵詞:鋼琴演奏 內心聽覺 培養
鋼琴演奏過程中,演奏者的心理活動十分復雜,如何將自己的情感與音樂形象完美的結合起來是演奏的關鍵所在,通過內心聽覺能力的培養,能夠提升鋼琴演奏者的水平,提高其對作品的內涵理解,彰顯作品的音樂魅力。現階段,內心聽覺在音樂領域已經受到了很大的關注,加強對鋼琴演奏中內心聽覺的研究具有十分現實的意義。
一、鋼琴演奏中內心聽覺概述
內心聽覺也被成為內在聽覺,主要指的是人體知覺在刺激作用下,感官產生的一種由意向到心理的過程,具有存儲、提取以及加工信息的作用。所謂的存儲就是以往在接觸音樂、感知音樂過程中在大腦中保留下來對音樂的信息;提取就是在一定的環境下,對大腦中存儲的音樂信息進行查找、提取;信息加工就是將提取出來或收集到的音樂信息,通過自己的情感體驗,塑造一個全新的音樂形象。
鋼琴演奏屬于聽覺上的表演藝術,具有濃厚的主觀色彩存在,在演奏過程中,演奏者需要對作品有很深的感悟,讓內心的音樂形式從手指觸鍵過程中表現出來。鋼琴演奏者內心聽覺就是對演奏作品以及內心音樂記憶的綜合體,屬于音樂能力的一種表現形式,一種構想音樂、塑造音樂的能力。
二、內心聽覺對鋼琴演奏的作用
鋼琴演奏與內心聽覺之間具有密切的聯系。在鋼琴演奏過程中,主要是通過鋼琴演奏技巧,表現音樂的魅力,通過內心聽覺能夠將演奏技巧與表現有效的結合起來,使其相互聯通,增強鋼琴演奏的整體效果。
內心聽覺在鋼琴演奏中的作用主要體現在以下幾個方面:第一,內心聽覺在鋼琴演奏過程中,具有很強的聽覺預見性(預感)。良好的聽覺預感能夠使演奏者在彈奏前一個音節時,對下面音樂的節奏、旋律、音樂形象等進行了解,是一種非凡的音樂能力。第二,內心聽覺在鋼琴演奏過程中還能是演奏者處于興奮狀態,有利于演奏能力的良好發揮。鋼琴演奏過程中,演奏者如果表現積極,投入足夠的情感,演奏也是激情的,也會帶動聽眾的情緒;如果演奏者不能主動的去感受作品,不能投入足夠的情感,那么鋼琴的產生的旋律必將是蒼白無力的。通過內心聽覺,能夠刺激表演者的感官,讓演奏者大腦處于興奮之中,保證作品的形象生動性。
三、鋼琴演奏中內心聽覺的培養策略分析
(一)正確的感知與理解音樂作品
鋼琴演奏的好壞,首先就需要對演奏的作品進行充分的了解、感知,對該作品的相關信息進行收集。一個優秀的作品都凝聚了作曲家的心血與感知,只有充分了解作品,才能體會到作曲家的內心活動,然后通過自己的加工,進行音樂形象重塑,才能演奏出美好的聲音。在理解與感知作品過程中,需要對作品的音樂形象、風格特點、曲式結構等進行大致了解,為內心聽覺創建一個基礎環境,為后續作品演奏指引方向。
在進行鋼琴教學過程中,應該采用循序漸進的方式,如果學生沒有弄清樂譜中節奏、和聲等指令前,不應該過于著急的讓學生觸摸鍵盤。演奏并不等于彈奏,只有在真正理解作品后,彈奏作品的形式才能稱之為演奏。
(二)獲得更加豐富的音樂記憶
培養良好的音樂記憶,還要有意識的進行視唱練耳的訓練。視唱就是把樂譜上音符以及相關的音樂符號轉化為歌聲的過程,練耳則是把聽覺感知到的聲音,理解或記錄為樂譜的過程,它們之間的共同基礎是內心聽覺,這正是鋼琴演奏中所需要的。在視唱練耳的訓練過程中,依靠內心聽覺不僅可以把樂譜中的音符等符號轉化為相應的聲音,還可以把聽到的聲音轉化為音符及相關的其它符號。通過大腦對其信息的嚴密組織和處理,創造性地羅列出前所未有的音樂形態和織體思維,引導聽覺對發出的樂聲不斷地進行調整和修正。總之,視唱練耳可以在相對較短時間內提高內心聽覺的能力。
(三)強加對音樂想象力的培養
在培養鋼琴音樂想象力過程中,首先要求學習者能夠良好的掌握鋼琴演奏技巧,演奏技巧越高,就更容易理解原作者的思想情感。這就需要加強對鋼琴演奏技巧的訓練,通過有效的訓練方式,如觸鍵技巧等。另外,增加想象力必須要求學習者能夠具有豐富的知識儲備,能夠從閱讀、生活等各個方面汲取有用的營養。
四、結語
通過上述分析可知,內心聽覺對鋼琴演奏具有重要的作用,能夠刺激演奏者的大腦,讓演奏者保持興奮的狀態,增強鋼琴演奏的效果。在演奏者內心聽覺培養過程中,首先需要對作品進行正確的感知,然后獲取更多的音樂記憶,培養演奏者的音樂想象力,提高演奏者的音樂能力。
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