論書法藝術對環境藝術的影響

趙玉柱

【摘 要】書法藝術蘊含了自然世界的審美形式，通過對書法藝術審美的把握和理解，可以進一步加深對環境藝術的影響，促進人化世界和自然世界之間的和諧發展。

【關鍵詞】書法藝術 ? ? ?環境藝術 ? ? 影響

中國傳統哲學思想對中國傳統文化具有深遠的影響。書法藝術作為中國傳統文化的精神符號，體現了中國哲學思想的最高境界。如果說“書法是中國傳統文化中最具哲學意味的藝術”（王岳川語） ，是“中國文化核心的核心”（熊秉明語），是抽象的藝術符號，那么環境藝術則是賦予文化內核的具象的文化象征。

書法是“ 造型之造型， 抽象之抽象， 動靜之交匯， 時空之凝聚， 自我之至深至微的表現” （李硯祖語）。書法作品在點線中所彰顯的抽象意韻和書法形式的美感，便是我們在環境設計中運用書法元素的文化土壤。書法中包含著生命的氣息、 韻律和大自然的生生不息。書法藝術在黑白意境中所體現的生命的情懷和律動，對環境設計具有明確的啟示作用和心理暗示作用。

英國的美學家赫伯特·里德說過：“對于中國人來說，美的全部特質存在于一個書寫優美的字形里。”書法藝術是抽象的視覺藝術，一旦它置于特定的環境之內，就會作用于原來的環境空間結構，并對人的視覺和心理產生影響。“物以貌取，心以理應”，“以一管之筆，擬太虛之體”，不僅“觀象”，還要“味道”，強調與宇宙結構的一致。正如美學家宗白華所說：“中國人這支筆，開始一畫，界破了虛空，留下了筆跡，既流出了人心之美，也流出了萬象之美。”所有美學理論中的美學特征都能從書法藝術中得到解讀，并通過書法藝術的形式和內涵表現出來。中國書法藝術和環境藝術的驚人之處在于由書法藝術所反映出的精神內涵與環境藝術是一致的。書法藝術是造型藝術與精神審美的結合體，其筆法、結構和章法所彰顯的美學特征對于環境藝術設計具有重要的意義。

一、均衡與變化

變化統一是形式美的重要特征。客觀物體的結構本身就包括著這種規律。明朝解縉在《春雨雜述》中曾提到：“上字之于下字，左行之于右行，橫斜疏密，各有攸當。上下連延，左右顧矚，八面四方，有如布陣;紛紛紜紜，斗亂而不亂;混混沌沌，形圓而不可破。”明確提出一種章法的構成意識，是以一種相互聯系、相互作用、和諧共存的狀態存在，二者須臾而不可分割。相避相形，相呼相應，疏可走馬，密不通風，皆說明疏密、虛實之關系。中國書法形式與環境設計布局大都根據這種原則，計白當黑，平整均衡，欹正相生，變化多姿，由此而產生韻律和生命力。

二、時空與布局

書法藝術通過點畫線條的交叉組合、分割空間形成書法的空間結構，即書法作品的整體布局。環境藝術的空間設計蘊藏著一種運動的狀態，人在自己設計的立體空間中游走，實現了書法藝術和環境藝術之間虛實空間的連貫和更替，在閑庭信步的過程中體會和領悟書法藝術精神所傳遞的內涵。中國傳統的古典建筑，如景觀、園林等，即是一種在游走的過程中體驗時空的獨特方式，這種獨特方式恰恰是所有中國傳統文化中的精髓所在。蘇州園林四大名園之一“獅子林”，園內假山遍布，長廊環繞，樓臺隱現，曲徑通幽，有迷陣一般的感覺。曲廊環抱，疊山造屋，移花栽木，架橋設亭，全園布局緊湊，富有“咫足山林”之意境。

三、天人合一的觀念

和諧的最高境界是人的精神世界和自然世界之間的通融性和協調性。“中國藝術強調和諧的根本在于人對自然的回歸，在與自然的親和中，感受無上樂感。”書法與大自然融為一體，構成書法藝術的生命脈搏，顯現出人類智慧的火花、生命的律動。環境藝術則通過形、色、質的對比，解決感性與理性的和諧、現實與理想的和諧、身體與心理的和諧，彰顯心跡與自然的協調一致，達到功能與審美的統一。

四、氣韻和意境

書法藝術和環境藝術都是文化精神的象征，是意蘊和意境的結合體，書法藝術表現出來的生動氣韻正是環境藝術所需要的可貴品質，是內斂的、平靜的、典雅的，也有可能是跌宕起伏的、極度張揚的，使環境藝術富有生動、活躍、雅致的文化氣息。書法藝術不僅僅是因為它的外形具有美好的欣賞價值，更在于內在含義的外化和物化，更重要的是書法藝術后面蘊藏的更深層次的意境。如果書法藝術與其展示的環境有機地融為一體，或者說在環境設計中體現出書法藝術所蘊含的美感，環境藝術便能產生“境外之境，像外之像”的藝術效果。

五、結語語

書法介入到設計是一種途徑、一種手段，構成書法藝術的諸元素及其蘊含的審美特質是傳達中華民族傳統文化的重要途徑。書法藝術和環境藝術之間存在著許多共通之處并有著密切的聯系。書法藝術從內容到形式，再到精神的層面都存在著與環境設計共性的因子，我們應通過接受和掌握書法藝術來更好地理解我們的傳統文化，并把傳統文化的精髓融入環境藝術中去，增強環境藝術的文化內涵和生命力，創造出具有中國民族特色的環境藝術。