初中美術欣賞課教學反思

周莉

摘 要：教學評價是教學過程中的重要環節。美術欣賞課的教學評價要“立足過程，促進發展”，注重過程性評價。要將師評、學生自評、互評結合起來，突出評價的整體性和綜合性。在評價中要注意發揮評價的激勵機制，以促進學生的自覺改善與發展。

關鍵詞：初中美術；欣賞課；教學；反思

中圖分類號：G622 文獻標識碼：B 文章編號：1002-7661（2016）12-053-01

中學美術欣賞教學是美術教學中的重要組成部分，它有助于提高學生的整體美術素養，培養審美能力和理解力，有助于發展學生的創造力和想象力，符合素質教育的根本要求。面對一幅繪畫作品，該如何欣賞？這是每一個人都會在心里問的一個問題。作為一名美術教育工作者，我也是常常思考著這一問題，結合自己的教學實踐，在這里談一些自己的思考。

一、培養學習興趣，提高學生感知美的主動性

有些學生對美術欣賞缺乏學習的內驅力。因此，培養學生對美術欣賞課的學習興趣，提高學生感知美的主動性，是欣賞教學要解決的首要問題。

有的美術作品畫面沒有情節性，或是靜物、風景，或是花鳥山水，加之學生不太熟悉作品和作者，因而當作品展示出來時，吸引不了學生的注意力。教師如果僅從構圖、色彩、線條等形式美因素去分析，顯然他們是不太愿意聽的。這時，教師應從美術作品的“情節”入手，即通過介紹有關作品的趣聞軼事，或作品當時的文化及時代背景來激發學生的興趣，學生一旦被這種“講故事”式的教育吸引，使學生的思緒猶如身臨其境，從而激發學生的“深究”興趣。進而再結合畫面的形式、風格及其蘊涵講述作品的審美價值，那就事半功倍了。例如欣賞后印象主義梵高的作品《向日葵》，畫面沒有吸引人的情節，幾棵金黃色的向日葵，學生們不屑一顧，這時候先講一個畫外的情節：1987年在英國倫敦蘇富比拍賣行，日本安田火空海上保險公司用4000萬美元搶購了梵高的向日葵，競拍時間僅4分30秒。“是怎樣一副作品那么值錢？”學生們帶著驚嘆將注意力集中到這幅畫上，然后老師再從審美的角度去分析作品的形式、風格就能取得更好的效果了。

當然，如果欣賞課僅限于講述趣聞逸事，主次不分，造成喧賓奪主那就失去了欣賞課的意義，也是不可取的。教師只有結合作品欣賞活動，“以趣引路”，將藝術家的個性品質與作品的風格、題材有機地結合起來，才能達到好的教學效果。

二、通過正確的方法，深層次的誘導，加深學生對藝術的理解

學生在上美術欣賞課時都有一個對藝術的認識和理解的過程，最初是從他們個人的角度開始的。他們覺得畫得“像"的就是好。而有些畫得不“像"的作品就看不進去，而有些看起來不“美"的作品卻被老師當成世界名畫加以介紹。正是這些反差，他們漸漸會發現藝術品并不是以畫得像不像做唯一標推。有了這些思考以后，學生才會關心藝術到底是什么。教師不要從理論上空洞的介紹藝術，應當從上而下地將美學中藝術的不同觀念在不同的作品中介紹給學生。在引導學生欣賞具體的美術作品時，應該注意選取不同理念的作品，使學生認識到在藝術史上這些觀念并存的局面，從而拓寬他們的思路和限界，而不要把學生框死在一個固定的欣賞模式里。比如在出示徐悲鴻的作品時，學生情不自禁地發出一片贊嘆聲，而出示劉海粟的作品時，學生則顯得茫然不解。這是兩種不同的畫種，畫家運用不同的技法和材料，但是不管那幅作品畫得像還是不像，都務必使學生明白這是畫家對自然美的追求。引導學生領悟畫家在美的藝術形象中所要表達的純真的思想感情，使學生在欣賞那些栩栩如生的卵石，蜻蜓的神情和動態；或者色彩鮮艷，線條簡練，形象夸張的金魚時，更要欣賞畫家在作品中所傾注的對生活強烈的愛和淳樸的思想感情。在欣賞美術作品的同時，使學生的藝術情趣和生活情趣也受到影響，從中受到了教育。

三、積極尋找美術欣賞課程與其他學科結合點，開展探究性的學習

美術欣賞因為其自身的特點可以與語文、歷史、音樂以及地理等學科相結合，從單純知識點學習層面提高到美術文化學習的層面。教師應鼓勵學生進行綜合性與探究性學習，努力創設一定的文化情境，讓學生在學習的過程中，獲得親自參與研究學習的積極體驗，培養創新精神與解決問題的實踐能力，并在與他人分工合作、溝通交流中，學會分享成果，發展樂于合作的團隊精神。雖然問題的某些方面已經超出了他們的能力范圍，他們也不可能給出全面正確的結論，但對學生而言，嘗試解決問題的過程所積累的經驗便是他們難得的寶貴收獲。更重要的是使枯燥無味的教學內容活動化，有效地激發了學生主動學習的積極性。

四、體驗大師的藝術語言，探索大師的心理

從字面上看欣賞·評述就是看了再加上評說，如果這樣學生對于作品的認識只停留在較為膚淺的層面上。美術欣賞的理解與體驗，光靠眼、嘴來看與說是不完整的，教師應充分調動學生的眼、腦、手，全方位地體驗作品。除了臨摹練習以外，我們還可以根據學生的實際情況選擇創作練習，促進學生的心靈與作品產生共鳴融合，從中表達自己的感想，創造出屬于自己的藝術新形象

在初中七年級美術課本中有欣賞后印象派大師梵·高作品的教學內容，藝術家炫目的色彩激情奔放的筆觸往往讓學生感覺到迷惑與不解。如何讀懂這些密碼似的藝術語言，了解藝術家的精神世界，筆者把它作為開啟對話之門的鑰匙，同時這也是本課例的體驗目標。在這里筆者設計了“用色彩表達一種心情”、“線條的魔力”兩個體驗練習讓學生理解這些語言，體會梵·高是怎樣在作品中傾訴自己的情感，表達他的主觀世界的。在學生體驗梵·高那絢爛的金黃色彩世界時，筆者展示了梵·高寫下的一段文字：“一切我所向往著自然創作的，是栗子，從火中取出來的，啊，那些不信仰太陽的人是背棄了神的人”。筆者問學生“火中取栗”是一種什么感受，我想這一提問必定會喚起學生對燙的感受，也必定對那些火一般的色彩的體驗起到一個推波助瀾的作用。

美術賞析教學是一門特殊的學科，在欣賞的過程中必須提倡學生評論的多方面。對于一件美術作品，不同的人看有不同的感受，即便是身處一個時代的畫家，畫風也不可能面面相似，應該堅決摒棄“統一答案”這種教學方法。只有提倡創新的美術研究才會使學生充分發揮創新意識，才能給教師的教學帶來意想不到的成效。