淺談美術高考中色彩的學習

李峰祥

【摘要】色彩在高考美術教學中，是一門較難的學科，本文主要從色彩基礎知識、色彩規律、作畫步驟、色彩學習中易出現的問題及解決的辦法等方面進行系統的分析，為高考中色彩的學習提供優秀的經驗。

【關鍵詞】色彩基礎 色彩規律 作畫步驟 問題與辦法

【中圖分類號】G633.955 【文獻標識碼】A 【文章編號】2095-3089（2016）05-0206-01

高考色彩是考查學生對色彩規律的認識、理解與運用色彩的能力以及色彩表現力。學習高考色彩應該從色彩基礎知識、色彩規律、作畫步驟、色彩學習中易出現的問題及解決的辦法等方面進行學習。還要多欣賞、多臨摹，在欣賞中提高認識，在臨摹中提高作畫技能，在不斷的汲取中，加快學習色彩的步伐。

一、色彩基礎知識

1.色相：色相是指色彩的相貌。它是由于物體上的物理性光的反射使人的視覺神經上產生感覺。色的不同是由光的波長的長短差別所決定的。波長的色彩有向前的感覺，波短的色彩有后退的感覺。

2.明度：明度就是色彩的明暗程度。計算明度的基準是灰度卡，黑色為0，白色為10，其余色彩的明度在0—10之間。黃色比紅色的明度高，淺綠比深綠的明度高。因此，我們可以說純顏色中顏色較淺的明度較高。高明度的色彩有向前感，低明度的有后退感。

3.純度：色彩的鮮濁程度。剛從包裝盒里擠出的色彩純度最高。色彩調和的種類越多，色彩的純度越低。水粉中的色彩都是根據自然界中的顏色調配出來的，這就需要我們了解顏色的純度。純度低的有后退的感覺，純度高的有向前的感覺。

4.色彩的冷暖：色彩的冷暖，其實是人們看到色彩后的一種心理感覺。例如看到青、藍、綠使人聯想到大海、天空、森林等產生清涼的感覺，所以偏藍綠的顏色稱為冷色。看到紅、橙、黃使人聯想到太陽、火等產生溫暖的感覺，所以偏紅偏黃的顏色稱為暖色。但色彩的冷暖不是絕對的。紅與黃相遇，紅較暖。紅與橙相遇，橙較暖。較暖的色彩有向前的感覺，較冷的色彩有后退的感覺。

二、色彩的規律

1.色調：是指色彩外觀的基本傾向。在色相（紅色調、綠色調等）、明度（淺色調、深色調等）、純度（鮮色調、濁色調等）這三要素中，某種因素起主導作用，可以稱之為某種色調。如：進行色彩靜物繪畫時，應整體觀察畫面，感受一下靜物臺上的襯布與主體物哪種色彩占的比例大，為畫面的基本色調，假如襯布與主體物屬于同一類色藍色，基本就決定了這組靜物的大色調為藍色調。

2.冷暖關系：充分掌握色彩的冷暖關系，可以有效地拓寬畫面的空間。暖色有前進和擴張感，冷色有后退和收縮感。一般來說，在狹窄的空間，若想使它變得寬敞，應該使用明朗的冷色調。在繪畫過程中，整體畫面有冷暖傾向，物體與物體之間也有冷暖變化，單個物體本身也有冷暖變化。主觀的加入冷暖色調，可以更清楚的分辨出冷暖的不同變化。例如：法國畫家馬蒂斯的《舞》，作者通過紅色人體、綠色草地、藍色天空來獲得豐富的畫面效果。

3.補色關系：在十二色色環中正對的兩種色彩互為補色，如紅與綠、黃與紫、藍與橙。在繪畫過程中將補色放在合適的位置上，使畫面看起來更加融洽。如梵高的《夜間的咖啡座—室外》中橘黃色的天蓬與深藍色的天空形成強烈的補色對比。

三、規范的作畫步驟

作畫步驟是無數畫家在作畫過程中總結出來的繪畫精華，它是繪畫方法和規律的具體體現。我們只有遵循這些規律，才能在學習繪畫的過程中達到事半功倍的效果。

1.構圖：先觀察、分析、構思，做到“胸有成竹”，最好用鉛筆畫個小構圖，再起筆打形。做到構圖舒適，主次有致。

2.鋪大關系：用整體的觀察方法大筆快速地找出畫面的基本色調、色彩差異和冷暖變化。千萬不要對準一個物體畫，容易陷入局部，破壞整體畫面。

3.深入刻畫：就是整體入眼觀察分析，局部入手刻畫。深入塑造——要多看少畫，強調一個“準”字。深入不是面面俱到，而是要主次分明，區別對待，有虛有實，有鮮有灰，在趣味中心上多下功夫，以少量的細節起到畫龍點睛的作用。這個階段要始終注意保持第一印象，不要輕易否定已鋪好的大色調。

4.整體調整：把畫放遠些來看，首先是空間層次的表現，加強虛實、鮮灰對比，把畫碎、畫花了的地方統一起來，借以突出主體；其次用加深、提亮的辦法，加強物體的體積感、重量感，糾正“灰”與“粉”的弊病。經過調整，畫面就會為之一振，呈現出好的效果。

四、色彩學習過程中易出現的問題及解決的辦法

1.粉：主要是白色的使用沒有控制好，處處加白。畫面干了之后，白色會泛出，畫面顯得“粉氣”。

解決辦法：畫面暗部一般不用白色。如用到白色時，可以用固有色和環境色相調和。但在一些不是很重、很悶、透明感很強的暗部，也可以適當的用一點白色。

2.火：主要是用色純度過高。如畫紅蘋果就直接用紅色，黃襯布就直接用土黃、中黃上色，讓人感到“生”“火”。

解決辦法：要從調色上下功夫。調色不僅是在于“調”，更在于“找”、“看”，有了敏銳的眼光，調色才能輕松自如。

3.臟：調色盒里的顏料臟、沒有洗干凈筆就調色、用臟水或較稀薄的顏色在較厚的第一層色上揉擦修改，這些都是造成畫面臟的原因。

解決辦法：①保證顏料盒中的顏料干凈有厚度，顏色始終保持“牙膏狀”；②用筆前洗干凈再調色；③修改畫面時，應該待底色干后在調較厚的顏色用肯定的筆觸去畫，避免反復揉擦。

4.灰：因畫面明度不夠、純度不高、復色相調過勻、用水過多而產生“灰”的感覺。

解決辦法：畫暗部與亮部的筆要分開、調色時不要將顏色和的過勻、注意用水量的控制，這些方法都可以避免畫面出現灰的問題。

5.花：屬于對物體的明暗關系把握不好，一味地摳局部造成畫面明暗不統一。

解決辦法：整體觀察，統一畫面黑白灰關系。做到反光再亮亮不過灰亮部，灰亮部再暗暗不過暗部。

總之，在色彩的學習中，只有系統的理論知識才能指引具體的實踐，在豐富的實踐中才能將理論知識理解和升華，只有在理論和實踐的結合下，才能開啟靈感的色彩繪畫歷程。

參考文獻：

[1]刑慶華《色彩》遼寧美術出版社

[2]宗白華《美學散步》上海人民出版社