馬丁·布萊斯特導演與觀眾的博弈

摘 要：本文以馬丁·布萊斯特執導的美國好萊塢經典商業片《午夜狂奔》為研究文本，第一部分從感官體驗、節奏把握兩個方面入手，試圖理清導演是如何迎合觀眾的觀影心理的；第二部分則是從影片類型、人物形象兩個方面闡釋導演是如何對觀眾的既定思維進行顛覆的。通過這樣你來我往、不斷升級的博弈，推動情節的發展，抓住觀眾的注意力。而這些博弈之所以能夠不動聲色地進行并且取得成功，導演的精心設計和細膩安排起到了決定性的作用。

關鍵詞：馬丁·布萊斯特；《午夜狂奔》；博弈；細膩

作為藝術創作的組織者和領導者，導演是把電影文學劇本搬上銀幕的總負責人。面對大眾不同的審美趣味，要想緊緊抓住他們的視線，必須學會時刻與觀眾進行博弈：既要利用觀眾的既有觀影經歷來獲得觀影的延續，又不能讓觀眾完全預知影片的后續發展；既要創造出觀眾意料之外的設計點，制造驚喜效果，又不能讓觀眾接連失望，產生挫敗感。

這就要求商業片導演要在藝術創作力上始終高于普通觀眾。美國導演馬丁·布萊斯特就是這樣一位深諳與觀眾博弈之道的商業片導演。1988年上映的《午夜狂奔》作為美國好萊塢典型商業片，馬丁將自己與觀眾的博弈運用得恰到好處，凸顯了自身細膩的導演風格。

1 對觀眾觀影心理的迎合

1.1 感官的體驗

商業電影非常重要的訴求之一就是通過電影的視聽語言對觀眾進行感官刺激。《午夜狂奔》中，導演馬丁·布萊斯特充分考慮到觀眾的體驗需求，盡可能地將所謂的“奇觀”融入影片中，刺激觀眾的感官。首先，作為一部公路片，影片中的整段旅程起點為美國東海岸的最大城市——紐約，終點為美國西海岸的最大城市——洛杉磯，橫跨整個北美大陸。所以從某種程度上說，《午夜狂奔》無疑具有風光片的意味，通過這部影片，世界各地的人們得以跟隨杰克和喬納森的行程領略北美大陸的自然風光，獲得別樣的感官享受。

與此同時，馬丁·布萊斯特導演還盡可能地將感官體驗融入細節設計中，其中最突出的就是空間選擇。例如，在杰克抓到喬納森準備乘飛機回洛杉磯的段落中，導演選擇的空間是波音747客機的頭等艙。導演利用所有的用光、色調極力烘托機艙內部環境的明亮寬闊，與之前杰克飛往紐約時那班紅眼航班上黑暗低調的經濟艙形成鮮明對比，突出這里奢華尊貴的感官享受。同時，導演將杰克和喬納森的座位安排在機頭樓梯的前方，使旋轉樓梯出現在鏡頭景深處，自然巧妙地讓觀眾感受了一回乘坐波音747客機頭等艙的體驗。

導演將觀眾對感官刺激的需求融入影片中，做得如此自然巧妙、不動聲色，盡顯導演對于場面空間的細致化把控。

1.2 節奏的把握

導演需要將劇作文字描述的節奏轉化為形象化的、電影化的節奏。例如，對影片層次的把握、基調的掌握及影片總體上節奏急緩、疏密、快慢的駕馭等。《午夜狂奔》講述的是賞金獵人杰克要在周五午夜12點前將嫌疑犯喬納森從紐約帶回洛杉磯，一路遭遇黑幫勢力的阻撓、FBI的介入、同行馬文競爭，進而演變成一場危機四伏、困難重重的亡命之旅的故事。因此，影片絕大部分都是男人之間的戲，且以激烈的動作戲為主。而當影片進行到49分05秒時，導演安排了一場杰克拜訪前妻的段落，讓整體節奏緩和下來的同時，也讓主線節奏顯得更加鮮明，符合觀眾的觀看心理。

段落開場，一輛出租車駛入住宅小區，這里出租車明亮的色調與之前交通工具深暗的色調、小區環境的寧靜整潔與之前環境的嘈雜喧囂形成對比。畫面整體色調的柔和明亮為影片節奏的變化做足了鋪墊。杰克敲門前踩滅香煙、整理衣服的小動作折射出他心里的不安，喬納森適時地給他以鼓勵，整體氛圍溫馨舒適。這里女人的出場并沒有搶戲或破壞節奏，而是從側面展現了杰克鐵漢柔情的一面，豐富了人物形象，使觀眾得以走進人物內心。

2 對觀眾既定思維的顛覆

2.1 影片類型的顛覆

影片序幕部分，黑場后淡入的是一個老式公寓的樓梯拐彎處，時間是夜晚。導演采用了低調攝影的方式，凸顯出空間的狹窄、光線的昏暗、墻壁的斑駁。杰克穿著半舊的皮衣，嘴里叼著煙，從樓梯拐彎處走上來。從人物形象上，觀眾可以很快判斷出他是一個生活在社會底層的人物。從杰克東張西望的面部表情和貼門傾聽的行為動作中成功勾連起觀眾對于角色的想象。觀眾根據既有的觀影經驗，從場景設置、人物身份、造型形象上來看，很可能會認為這是一部低成本的B級片。這時影片的動作速率瞬時加快，通過交叉剪輯的方式，杰克與房間里的黑人進入了緊張的追逐戰。黑人從懸梯逃到后街巷，這里大都市后街巷積水、箱子這兩個典型符號的出現，促使觀眾再一次確認自己的預判，認為它有可能是黑幫片或者警匪片。然而，繼續看下去，觀眾會發現影片實際上講述的是賞金獵人杰克要在周五午夜12點前將嫌疑犯喬納森從紐約帶回洛杉磯的故事，一路上他們遭到多方勢力的阻撓，最終到達目的地，同時男主人公杰克也完成了自我成長的過程，從過去的陰影中走出來，開始新的生活。這完全是公路電影的類型范圍，屬于A級片。

在這段序幕中，導演采用的博弈策略是利用觀眾的既有觀影經歷來“欺騙”觀眾，導演通過各種細節展示向觀眾傳達迷惑的信息，誘導其產生錯誤的預判。而觀眾正是在這種自我否定中產生興奮點，激發起后續觀看的欲望。

2.2 人物形象的顛覆

導演在選角時，之所以決定用一個演員，一定對他的既定熒幕形象有所考量，在類型片中尤其如此。馬丁導演在選擇賞金獵人杰克的扮演者德尼羅時就巧妙地利用了德尼羅在觀眾心中的既定形象，又一次與觀眾進行了一場博弈。

生于1943年的德尼羅，媲美馬龍·白蘭度，有“戲王之王”之稱。在《教父2》《出租車司機》《美國往事》三部由他主演的早期電影中，一股暴戾、冷酷的殺氣幾乎撲面而來。因此在《午夜狂奔》的序幕中，德尼羅一出場就會給觀眾一種黑幫片的心理暗示。而此影片中他所扮演的賞金獵人杰克與他以往塑造的冷酷暴戾的硬漢形象有著很大的不同。

同時，影片也顛覆了很多其他類型片中的人物形象。這里的犯人并不是狡猾奸詐的大壞人，而是個看上去憨態可掬、沒有戰斗力的知識分子，他挪用公款的目的也不是據為己有，而是為了做慈善；這里的FBI并不是叱咤風云的精英組織，而是一群辦事效率低下、智商欠缺的廢物；這里的黑幫勢力也不再是沉著冷靜的冷面殺手，而更像是個插科打諢的小丑集團。

3 結語

博弈本身就是一個你來我往、不斷推進的過程。在《午夜狂奔》中，我們既可以看到馬丁·布萊斯特導演對觀眾觀影心理的迎合，又可以看到他對觀眾既定思維的突破。導演在這樣進一步退半步的博弈策略中，始終保持比觀眾高出半步的格局，既不使觀眾產生挫敗感，又不斷激發觀眾新的興奮點。而這種博弈策略的實現得益于導演對于影片中一切細節的精確把握，巧妙地把它們編譯成密碼融入影片中，做到了自然順暢，天衣無縫。

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作者簡介：張婉麗（1991—），女，安徽合肥人，上海大學2014級廣播電視藝術學專業碩士，主要研究方向：影視大數據。