淺談中職學前教育專業美術課評價方式

劉昭明

摘 要：美術課是學前教育專業的課程之一，在傳統的以技能掌握為主要評價標準的評價體系下，美術課程側重于對技能的掌握。基礎教育課程改革綱要指出，應建立促進學生全面發展的評價體系，幫助學生認識自我，建立自信。發揮評價的教育功能，促進學生在原有水平上的發展。因此，中職學前教育美術課程過程評價和態度目標情感評價顯得日趨重要。

關鍵詞：學前教育專業；美術；評價

傳統的美術教育以技能傳授為主，有著很大的局限性。在內容上，傳統評價過多注重是否掌握了老師所教的繪畫技能和手工技能，而忽視了對學生的創作過程、審美教育、創新精神、心理素質以及情感、態度、習慣等綜合素質的考查；在標準上，注重對學習結果，更多是對考試分數的評價，而忽略了對學習過程的評價，關注的是學生的動手水平和理論知識，而忽略了學生在學美術的活動過程中所表現出來的情感與態度等非智力因素；在形式上，傳統評價以老師評價為主，過多強調以教師個人的素養、性情、愛好、心情等確定學生成績，學生多處于消極的被評價地位，沒有發言權，基本上沒有形成教師、家長、學生等多主體共同參與，交互作用的評價模式；在方法上，傳統評價以繪畫命題考核的形式進行，一畫定成績；在結果上，傳統評價多結論性評價，忽略與學生的情感溝通，忽視被評價者技能操作過程和解決問題過程中所付出的努力，沒有形成真正意義上的形成性評價，不能很好地發揮評價促進發展的功能。這些都影響和制約了美術素養和學習水平的提高。因此，對職業高中學前教育專業美術課程進行再認識和理解，并建立新的評價體系，意義深遠。

國家《美術課程標準》（2001）：學生以個人或集體合作的方式參與各種美術活動，嘗試各種工具、材料和制作過程，學習美術欣賞和評述的方法，豐富視覺、觸覺和審美經驗，體驗美術活動的樂趣，獲得對美術學習的持久興趣；了解基本美術語言的表達方式和方法，表達自己的情感和思想，美化環境與生活。在美術學習過程中，激發創造精神，發展美術實踐能力，形成基本的美術素養，陶冶高尚的審美情操，完善人格。

據《美術課程標準》制定的總體目標，美術學習的評價內容主要包括：知識與技能的評價、過程與方法的評價、情感態度與價值觀目標的評價。

知識與技能目標的設計要求美術及其語言、美術素養、知識與技能目標的表述。“過程與方法”是指學生的學習過程和學習方法，是此次課程改革的核心問題之一。

《基礎教育課程改革綱要》（2011年）的“具體目標”指出：改變課程過于注重知識傳授的傾向，強調形成積極主動的學習態度，使獲得基礎知識與基本技能的過程同時成為學會學習和形成正確價值觀的過程。改變課程實施過于強調接受學習、死記硬背、機械訓練的現狀，倡導學生主動參與、樂于探究、勤于動手，培養學生搜集和處理信息的能力、獲取新知識的能力、分析和解決問題的能力以及交流與合作的能力。

目前，國內職業高中學前教育美術課程教材不統一，甚至教學總時間不統一，也沒有統一的課程標準。但是教學工作者應當從一些方面對學生進行評價，以便更好地促進教學。

1 教學目標

根據學生的思維發展水平和當前的教學任務，正確確定學生通過課堂教學在以下方面獲得發展。例如，市教科院對中職學前的美術課指導意見（上學期）：知識與技能，一年級上期要求學生掌握素描的基本要素及物體的透視、形體結構、明暗調子的變化規律，鍛煉構圖和表現質感、空間感的能力。手工教學方面，要求學生掌握紙工造型的方法、步驟、各種形象的折法以及剪刻方法。二年級上期，較好地掌握簡筆畫線條簡約、流暢、夸張等技巧，能獨立完成黑板報與墻紙的構圖，初步具有圖形穿插和字體安排的技術，在完成兒童畫時能做到線條流暢、形象準確、色彩搭配合理、裝飾效果好。手工教學方面，學生要掌握面具、絲網花的制作方法以及立體織工的各種形象折法。三年級上期，學生達到熟練運用色彩的能力。手工教學要求學生通過多種材料的運用，完成畢業設計作品的制作。

在美術知識方面，注重對美術知識的掌握，對概念知識如色彩、結構等都要進行評價。題目要具有一定的覆蓋性，既有主觀題，也要有客觀題，難度要有區分，還要讓學生學會欣賞與評論，讓學生描述、分析、解釋與評價。在技能上，要解決圖形化、多樣化、個性化的美術作業制定評價體系。

2 過程和方法

重視學生操作的過程。美術課實踐性很強，需要用借助各種材料和工具進行實踐操作，如手工折紙和繪畫水墨就在材料和技法上區分很大。這些不同的實踐操作活動之間的過程目標不盡相同。每一種活動都有自己的程序和要求，如色彩靜物講究起稿、鋪大色調、深入刻畫和收拾調整等。同時。要激勵學生之間相互起作用地解決問題，即研究性學習。如兒童簡筆畫創編這個主題：選題—資料收集—構思造型—放大圖形—上色——完成的過程，就是用美術獨有的方式研究，尤其重視問題的解決。教師要教學生技能操作的方法，而不僅僅是結果。只有如此，才能針對不同環節的目標對學生的具體行為作出合理評價。同時，不要忽視學生美術學習的方法，要使學生學會在不同課程中運用不同的方法。例如，在欣賞課中運用欣賞、臨摹、觀察、寫生等方法，在幼兒園美術活動設計中運用嘗試、游戲、調查分析、討論等方法，學會合作、研究性學習。

3 情感和態度

學前教育美術課程中的繪畫、剪紙、設計與工藝、中外美術作品欣賞等學習內容，能夠使學生在制作藝術作品的過程中，以及在欣賞中外經典藝術作品時，陶冶審美情操，提高他們的生活品位。美術創作與欣賞是一種情感表達活動，能夠使學生在制作藝術作品的過程中，強調想象力與創造力，以及在欣賞中外經典藝術作品時，抒發個人情感，獲得個性發展。作品的獨特性與獨創性是藝術創作追求的最高目標。

學前教育專業通常以下方式進行情感與態度的評價：第一，學生自我評價。教師通過學生美術態度調查表進行調查研究，觀察學生對美術態度的變化趨勢和對不同階段課程的喜好程度，并進行評價。第二，同學觀察評價。幾位同學間、小組間進行觀察，并填寫記錄表。第三，學生作品評價。教師對學生作品進行歸納分析，運用心理學、教育學、哲學等綜合知識做量化和定質分析，以完善情感目標的評價。

4 量化成績評定

考試是教師檢查學生學習水平的重要方式，為了保證美術成績的效度和信度，要進行多次測試，并和平時成績相結合。有的老師僅憑一幅命題畫作為期末成績，這是片面的。在測試中，除了技能測試，還應當加入美術常識、綜合知識考察及小評論寫作等。除此之外，還應當加入情感態度分數。

參考文獻：

[1] 楊宗義.學校應用心理學[M].貴州：貴州教育出版社，1993.

[2] 王大根.中小學美術教學論[M].南京：南京師范大學出版社，2013.