淺談鋼琴演奏的觸鍵技術對音色的影響

姚嵐

摘 要：鋼琴是一種鍵盤樂器，有“樂器之王”的美稱。鋼琴音色是音樂中極為吸引人、能直接觸動感官的重要表現手段；除了跟不同的音樂流派和表演風格相關之外，觸鍵技術是鋼琴音色的基礎和核心。音色作為總體音響中的一部分，它的好壞直接影響了音樂的表達和情感的傳遞，鋼琴音色的變化是音樂家嫻熟和專業觸鍵技術和技巧的唯美體現。由此可見，鋼琴觸鍵技術對音色的影響作用非同一般，甚至起到決定性作用。所以本文從鋼琴音色的變音、鋼琴觸鍵的三個階段、觸鍵對鋼琴音色的作用來闡述鋼琴彈奏的指觸差別如何來影響音色變化和情感傳遞的。關鍵詞：鋼琴辨音；觸鍵三階段；觸鍵技巧；鋼琴音色；影響鋼琴音域范圍比較廣，幾乎囊括了樂音體系中的全部樂音。鍵盤樂器起源于歐洲，鋼琴本身就能代表歐洲音樂的品質。那么怎樣才能使鋼琴完美地表現出音樂的品質呢？除了作曲、起調、旋律外，最能表現音樂品質的就是鋼琴的音色。要想得到好的音色就必須靠高超的觸鍵技術。也就是說鋼琴演奏中的觸鍵與音色是相輔相成、互相作用的。處理好二者之間的關系，不僅可以控制音色的變化，還可以促使情感更好的傳遞。例如玖月奇跡就是將新穎獨特的雙排鍵演奏與多種風格的跨界演唱完美融合，才能創造出那么多優秀的音樂作品。所以觸鍵技術和技巧的靈活掌握就可以彈奏出美妙的音樂。1

學會鑒別聲音的優劣鋼琴初學者首先應該能夠辨別聲音的優劣，而不是迫切地掌握觸鍵技術。鋼琴學習者從練習第一個單音開始就應該要去聽，有些單手單音的段落，可以用用兩根指頭去彈一個音，“不要想好不好看，只想好不好聽，一根指頭彈不出好聽的音色就兩根指頭去彈。”后來觸鍵的位置也有各種各樣的改變，一切都是為了好聽服務，所以一定用心聽，可以嘗試一個段落試好幾種方式。還有就是當手指在琴鍵上保持站立態勢時，耳朵要傾聽聲音的持續和延長，并要學會辨別好聽的聲音和不好聽的聲音。一般說來，只有正確的觸鍵技術才能發出好的音色。好聽的聲音應該是明亮的、渾厚的、能與聽眾產生共鳴的。搞砸的聲音是敲擊琴鍵時用力過猛造成的。敲擊琴鍵的力度過輕就演奏不出音樂的效果來。所以觸鍵時應講求松弛有度，該用力就用力，該輕敲鍵盤就輕敲，這樣才能彈奏出極致的音樂。初學者學會聽單音后，第二步就要選擇一些短小的曲子，從短小的曲子里聽兩個音之間聯系與區別。第三步在開始學習兩個音的小連線時，要聽兩音是否溫柔婉轉。第四步在多個音之后，要把幾個音連接起來與樂句聯系起來去聽樂句之間語氣的強弱，聲音的高低。彈奏者從第一天學習是就應該樹立這樣的原則：只有掌握正確的觸鍵技術才能彈奏出正確的，美妙的音樂。所以觸鍵技術對鋼琴音色起決定性作用。2

觸鍵法的三個階段鋼琴教育家戈多夫斯基把觸鍵法分成三個階段，他是這樣說的“第一階段以車爾尼為代表，其特征是錘式擊鍵，第二階段以斯圖加特學院為代表，其特征是壓力觸鍵，第三階段以重力為其特征”后者是現代鋼琴學習最推崇的方法，它摒棄了所謂“手指技巧”的老學派，使鋼琴技術走向新的階段。2.1

錘式擊鍵錘式擊鍵是鋼琴觸鍵之前的準備階段，錘式擊鍵起始時需要積攢力量來蓄勢。例如鋼琴大師郎朗，在每次彈奏時它的起勢看似很輕盈，實際上蘊含了很大的力量。正是這股力量為后來觸鍵做了很好的準備，這樣就能彈奏出極致的音樂。而初學者往往節奏感不強，缺乏內在功底，將手過早地擱置在空中造成觸鍵的準備時間過長，進而引發精神緊張。最終的結果是過早積攢力量造成多余勞動，影響音樂的表達。2.2

壓力擊鍵錘式擊鍵蓄勢后要迅速釋放力量，只有產生諸如此類的加速力量才能使琴鍵離開精致的位置。另外對鋼琴觸鍵的力度控，就是一定的力度能得到一定音色。通常情況下，往往是由于觸鍵時用力過度，造成音色粗糙而產生不諧感。所以在觸鍵瞬間要迅速釋放力量，不要拖沓。2.3

重力還原鋼琴的琴弦在瞬間擊弦之后就迅速回到靜態位置，因此在觸鍵之后保持或加強觸鍵時的力度就成為多余的勞動。這樣一來，不僅產生多余的勞動力而且會產生不和諧的聲音。以上三種所謂的多余勞動，就是一種不必要的肌肉緊張，正是所謂的錯誤觸鍵方法。同時這種不必要的緊張導致錯誤的觸鍵方式，這樣鋼琴演奏的音色就會受到影響，進而影響音樂的表達。3

觸鍵技巧影響鋼琴的彈奏效果在鋼琴演奏中，正確的觸鍵至關重要，由于聲音的音量、音質、音色不同，所以觸鍵時的用力部位也不同，但必須各部位協調運動，這樣演奏出來的聲音才能扎實、悅耳。彈鋼琴手指如何離鍵與如何觸鍵一樣，是門專門技術，需要專門控制，需要專門練習。離鍵的時間點、離鍵的速度、離鍵的方式，與音樂表現關系極大，直接關系每個聲音的尾巴，決定每個聲音如何”了結”。所以，要重視離鍵，體會離鍵，練習離鍵，掌握離鍵千變萬化的奧妙。彈奏者應從觸鍵上下功夫，使用不同的力度，不同的用力方式，不同的傳力方式，來改變鋼琴的下鍵速度，定能彈奏出美妙的音樂作品來。改變鋼琴的下鍵速度有以下幾種方式：①通過調節運用手的不同部位來改變不同力量來改變下鍵速度；②通過訓練手指肌肉力量與重力的恰當配合來改變下鍵速度；③通過不同高度的觸鍵來改變下鍵的速度。一般來說，手指離鍵越高，觸鍵的力度也就越大。通過這三種方式變換手指離鍵的速度，就可以帶來不同的音樂效果。總之鋼琴演奏是一個復雜的過程，它既要求觸鍵演奏者在技術上達到完美無缺，又要求演奏者完全理解作品，充分表達出作品的思想內容。任何情感的表達都是需要技術支撐的。音樂表情的變化是通過改變 /發聲方式來實現的。基本功不扎實，再用情音都是虛假的。技巧和情感的二元對立本就是有誤區的審美標準，演奏技巧不僅僅速度，演唱技巧也不僅僅是音高。另外，音樂素養要聽練兩手抓。只聽不練或只練不聽都是不行。這也就回歸到最初的初學者最開始不僅要練習觸鍵技術，而且首先是先練習如何辨別音色的好壞與優劣。盡管觸鍵技術是鋼琴音色的基礎和核心，但是不能忽視音樂的表達也需要情感的支撐。廣為流傳的音樂作品是音樂家推動靈感的創作，加之演繹者唯美的表現和領悟情感的傳遞；還有彈奏者感性與理性的結合而不是一味地炫耀技巧。也就是說即使你掌握最高的技巧，沒有音樂悟性，傳遞出的音樂沒有感情，也是徒勞的，不算是成功的音樂。鋼琴技術和技巧不是每人都能通過努力達到理想效果，就像不是每人去練跑步都能練出劉翔速度一樣，再努力也只能攀上自己頂峰而無法抵達別人的頂峰，并且技巧能力有很多因素，包括腦力和機能、力量和氣魄以及對美的領悟把握能力等，如觸鍵方式、力度控制、均勻連貫性帶來的韻律美等，跟音樂悟性密不可分。由此可見，盡管鋼琴演奏的觸鍵技術起決定性作用，但是沒有音樂悟性，再加之個體觸鍵各方面的差異也演繹不出好的音樂作品。所以鋼琴學習者要在牢固掌握觸鍵技術的基礎上，綜合各方面的差異做到最好，這樣才能演繹出唯美音樂作品來。參考文獻：[1] 陳放.鋼琴觸鍵技術對鋼琴音色的影響[J].[2] 那露莎.鋼琴演奏中觸鍵技巧與音色效果[J].[3] 陳文君.鋼琴觸鍵技術對鋼琴音色的影響[J].