論“神韻”在古典舞表演中的體現

陸菲

摘 要：對于中國的古典舞，“神韻”無疑是其中最為獨特也是最為重要的部分。這不僅從古典舞的發展方面而言，也是從中國古典舞的深厚底蘊方面來說的，在現代社會中古典舞還是能夠得到長久的保留，主要就是依靠其獨特的魅力，這其中最為重要的就是古典舞的“神韻”，不僅為古典舞的發展提供了深厚的根基，更是能夠吸引廣大觀眾的制勝法寶。但是古典舞表演中“神韻”的體現也應該與時俱進，不斷發展創新，尋求突破。本文就目前中國古典舞中“神韻”的體現方式入手，著重探究在古典舞表演中“神韻”的體現，更力求新的更好的表演方式。關鍵詞：古典舞；《神韻》；體現形式古典舞采取的表現形式和展示的主題雖然主要是中國古代的生產、生活，但是這并不意味著古典舞就是脫離實際的，相反的是通過“神韻”的表現，主要展現古代生活的古典舞也可以生動的展現現代生活和很多現代社會的主題。這也就體現出了古典舞表演中“神韻”的重要性，雖然在現代科技的推動下，古典舞的舞臺布景等得到了前所未有的發展進步，但是硬件設施的改變并不能影響到“神韻”表達在中國古典舞中的重要地位。同時，絢麗的舞臺背景也會推動古典舞的觀眾們尋求更高水平的視覺盛宴，這也就對古典舞的“神韻”表達提出了更高的要求，不僅是在服裝道具方面，更是在演員的表演力上提出了新的要求。這也是形形色色的現代影音形式對于古典舞這一具有悠久歷史的表演形式的挑戰。1

“神韻”對于古典舞的重要意義眾所周知古典舞已經在我國流傳了很長時間，而究其原因除了古典舞自身所具有的極高的觀賞性和藝術性之外，這還與古典舞表演中所特有的“神韻”有著密切的關系，而對于神韻的解釋也是百家之言，這其中得到最多公認的就是認為所謂的“神韻”是古典舞的舞蹈演員們通過他們的肢體所展示出的藝術韻味，古典舞的舞蹈演員們在舞臺上進行古典舞的舞蹈表演時，他們身體和內心所要表達的最為實質、最為核心的東西所在，而這其中提到的身法就是指古典舞的舞蹈表演者在舞臺上進行舞蹈表演時的外在肢體動作和韻律的釋放。[1]不僅如此，在進行古典舞的表演時，古典舞的舞蹈演員還要把手、眼、步、身以及形、神、律等諸多元素進行同步的表達，這不僅是古典舞的深刻內涵所在，更是古典舞所特有的獨特魅力。在現代舞蹈體系中，我國古典舞所特有的舞蹈動作并不像其他舞蹈動作一樣僅僅是在追求其中的擬人化和戲劇化以及夸張化等諸多元素，而是更加關注舞蹈動作所進行的符號化與抽象化表現功能，這也就使得中國古典舞的氣息和韻律更加趨向于圓和平潤，即可平靜如靜謐的湖面，又可以波濤如澎湃的海面。[2]而與此同時，中國古典舞的這種更高層次的藝術表新形勢是需要將這些獨特的舞蹈韻律全面的貫穿于古典舞表演演員平時的訓練當中，只有這樣才能夠讓古典舞的表演者真正能夠達到和舞蹈氣律相容相合。這也就充分說明古典舞的“圓”，不僅要求古典舞表演者的身體圓潤，眼神圓潤，更要求古典舞的舞蹈演員們達到心靈的圓潤。2

“神韻”在古典舞表演中的體現2.1

古典舞中的“氣韻”和“身韻”對于中國古典舞表演中的“神韻”而言，“氣韻”和“身韻”就是“神韻”更為具體形象的表述。而對于這其中的“韻”，通俗的說來就是在中國古典舞的舞蹈訓練的一系列過程中，必須要進行的有著明確的目的性的舞蹈形態練習，只有這樣才能夠使得中國古典舞的舞蹈表現更加具有藝術的針對性，當然也只有通過這樣的形式才能夠使得舞蹈的“形”和“神”實現高度的統一。而氣韻生動更是中國古典舞和一些其他的舞蹈表演的藝術形式的共同審美規范，同樣的“氣韻”的關鍵就是“線”和“圓”，這就需要古典舞的舞蹈演員對于“線”和“圓”必須高度重視，做出切實的關注。與此同時“身韻”同樣也是中國古典舞系統訓練和有力變現中至關重要的一個環節，而且從絕大多數的在舞臺上舞蹈演員的表演來看，“神”和“韻”這兩者必須要在心理和生理共同仔細研究下才能夠達到最為有效的效果，也只有這樣才能夠充分表現出中國古典舞所特有的獨特魅力和深刻的意境。[3]而這其中的“韻”作為中國古典舞的實際精髓，必須要得到充分的掌握，才能夠在舞臺上表現出最唯美的效果。2.2

古典舞中的舞姿和形態 對于中國古典舞而言，關注舞姿和形態之美是必然的趨勢，這也是中國古典舞能夠流傳至今的，影響廣泛的重要原因之一。當然中國古典舞也是極度的注重蘊含在舞姿和形態之精神內涵，這其中最為特別的就是“形態”與“神韻”的統一，這也就對中國古典舞的舞蹈演員們提出了更高的要求，不僅要做到行中有韻，更為重要的是韻中有行、行韻合一。單純從這一點來看，歷史悠久的古典舞與中國文化中的很多其他藝術門類是相融相通的。舉個例子，例如在繪畫中，中國的傳統繪畫也就是國畫更加注重人、筆、心的一氣呵成，以求達到心中有筆而筆中有心的絕妙境界，這無疑是一個極高的技藝境界。這一境界要求國畫的繪畫者必須要充分控制自己的情感。[4]中國古代的文人墨客早就從看似簡單的音律當中尋找到一種能夠充分表達天人合一情感的方式、方法，我們也不得不感嘆先人們的杰出成就，不得不佩服中國傳統文化的博大精深、源遠流長。2.3

古典舞教學中的“神韻”養成在以往的教學實踐中，眾多的古典舞的教學人員幾乎千篇一律的擁有一整套極其相似甚至于完全一樣的教學方法。[5]這種固化的教學方法就是單純相信技術技巧，偶然教學“身韻”、“神韻”等精神層面。而且無論是從教學的實際效果來看、還是從各個舞蹈學院在課堂內容劃分上來看，中國古典舞的舞蹈老師們更愿意把他們的教學重點和更多的教學精力放在基本功的訓練和技術技巧的培育養成上，而“身韻”、“神韻”等方面的內容則僅僅是作為補充材料進行教學使用。當然，我們也不能忽視技術技藝的重要作用，這也有必要成為舞蹈課教學的最為主要的內容，尤其是在各種文藝形式尤其是舞蹈形式層出不窮的今天，舞蹈演員也必須要有扎實的舞蹈功底，但是這些因素都不能成為舞蹈老師和學習舞蹈的學生忽視“身韻”、“神韻”的理由。必須要對“身韻”和“神韻”的訓練給予高度的重視，更多地在教學實踐中添加類似內容，全面而專業的教育古典舞的舞蹈演員們。[6]3

結語中國的古典舞蹈已經成為中國傳統文化重要的文化分支，這不僅是由于中國古典舞的悠久歷史決定的，更是由于中國古典舞自身的獨特特征決定的。兼容并蓄的中國古典舞不僅采用中國古代的題材，更能夠與時俱進，充分結合社會實際發展選取更加貼合實際的題材，展現新時期的時代風貌，這也就為中國古典舞表演中的“神韻”提出了更高的時代要求，必須要充分的發展、踐行“神韻”在中國古典舞中的重要地位，充分發揮“神韻”對于中國古典舞的重要作用，逐步推進中國古典舞的發展進步。參考文獻：[1]

王宇.淺談中國古典舞“形神勁律”——神韻之美[J].科技信息，2012（11）：316+364.[2] 何奕平.談中國古典舞中的神韻之美[J].群文天地，2012（15）：150.[3] 馬曉璐.談“神韻”在古典舞表演中的體現[J].青年文學家，2014（23）：167.[4] 盛夏.中國古典舞“形神勁律”——神韻之美[J].長春教育學院學報，2014（09）：26-27.[5] 李俏.談中國古典舞的神韻之美[J].戲劇之家，2015（05）：152.[6] 蔡霞.古典舞表演神韻的思考與探討[J].長春教育學院學報，2015（06）：56-57.