苗畫視覺元素融匯于蠟染手工藝的創作實踐

陳伊娟　（武漢理工大學藝術與設計學院　430000；吉首大學師范學院　416000）

苗畫視覺元素融匯于蠟染手工藝的創作實踐

陳伊娟（武漢理工大學藝術與設計學院430000；吉首大學師范學院416000）

將苗畫視覺元素應用到蠟染手工藝創作中的嘗試，運用藝術設計的方法，解析與重構的方式對苗畫紋樣進行再創造，展現和拓展苗畫新的藝術形式。

苗畫；視覺元素；融匯；蠟染

課題：2014年湖南省哲學社會科學基金項目；課題名稱：湘西民間工藝元素與師范生手工設計的互動研究；項目類別：E西部項目；項目編號：14YBX032。

中華民族的燦爛文化，是由多個民族文化匯集而成的，繼承優秀的民族文化傳統，弘揚民族精神，是必然的。湘西地區一直有著自己獨特瑰麗的民族文明及民風民俗，亦是中華文明中的財富和寶藏。沈從文的《從文自傳》里面描繪湘西鳳凰縣，西北二十里后，即已漸入高原，近抵苗鄉，萬山重疊，大小重疊的山中，大杉樹以長年深綠逼人的顏色，蔓延各處。一道小河從高山絕澗中流出，匯集了萬山細流，沿了兩岸有杉樹林的河溝奔駛而過……湘西的自然風光美輪美奐都是藝術創作的素材。中國教育電視臺“藝術中國萬里行-藝術名家走進湘西”節目組，走進湘西呂洞山、鳳凰等地，感受苗族文化及自然風光，欣賞、走訪苗畫非物質文化傳承人梁德頌的苗畫、藍印花布國家級傳承人劉大炮的家庭作坊以及縣級蠟染技藝傳承人王曜的蠟染藝術館，中央民族大學美術學院的周秀清教授表示，這類民族藝術應該搬進高校的課堂，讓大學生們了解和認識中國民族藝術，促進民族藝術的發展與傳承。

一、立足傳統，苗畫與蠟染的藝術特征

湘西地區是國家批準的“武陵山區非物質文化遺產保護生態試驗區”的主體保護地區，2011年，湘西保靖縣“苗畫”入選第三批國家級非物質文化遺產名錄。將苗畫視覺元素應用到蠟染手工藝創作中的嘗試，運用藝術設計的方法，解析與重構的方式對苗畫紋樣進行再創造，展現和拓展苗畫新的藝術形式。

1.苗畫的藝術特征

苗畫起初作為苗族刺繡的花樣稿，其淵源與苗族繡花一樣可追溯到苗族古老的文身習俗。20世紀初花垣苗族人王正文大膽創新，改銼苗繡花樣稿為描畫花樣稿，在不斷實踐探索中，描繪技藝日趨完善，并被稱為苗畫。現在湘西地區，苗畫主要依靠梁求瑞、梁永福、梁德頌祖孫三代的傳承。

（1）苗畫的圖案。湘西苗畫的紋樣千變萬化，圖案蘊含吉祥寓意，具有濃厚的文化底蘊和地方特色。湘西苗畫藝術元素有麒麟、龍、鳳、蝴蝶、魚、鳥、蟲、蝦、蝙蝠、喜鵲、牡丹花、桃花、荷花、梅花、花瓶等。形狀千奇百態、顏色各異、動靜皆宜的搭配組合在一起，形成湘西苗畫的獨特氣質和意境美感。

（2）苗畫的構圖。依據主體圖案進行搭配，協調統一，構圖形式左右對稱、上下對稱、中心對稱，和諧一致。苗畫有古樸的原始風貌特征，充滿熱情又浪漫的意境，呈現出中國古典藝術與現代藝術美的結合。

（3）苗畫的色彩。湘西苗畫取材于湘西自然界的花鳥蟲魚、山川云霞、日月星辰、草木竹藤。苗畫的色彩來自自然界，苗畫的底色多采用白色、黑色、藍色、綠色，色彩的明度較低。苗畫經過梁德頌的改良，顏色搭配考究，在色彩的色相對比、純度對比、明度對比上，保持了地域特色，既有古樸的秀麗之美，又有現代繪畫的華麗裝飾感。

2.蠟染的藝術特征

苗族的蠟染最有特色，它是“用蠟繪花于布而染”的一種手工印染品，圖案花紋藍白分明。由于蠟液在冷卻后產生的自然裂紋，染色后，形成一種特有的裝飾效果，冰裂紋是蠟染的靈魂，蠟液潤染的自然肌理效果是繪畫技藝所不能替代的，畫蠟別有一番趣味。

二、尋求創新，苗畫視覺元素融匯于蠟染手工藝的創作實踐

湘西苗畫與蠟染繪畫融合創作，不能是原封不動的照搬照用，要有傳承與發展本民族本土文化的內涵。對苗畫視覺元素進行提煉，對民族特色的圖案、色彩、構圖等設計進行重新調整和創新設計。研究苗畫的藝術形態，在實踐創作中，深入思考和探究，充實與完善研究計劃，將苗畫的視覺元素應用到蠟染繪畫中去。

1.創意構思。選用白色棉布為畫布，先用鉛筆勾畫初稿，繪畫荷花與河流圖形，抽象的表現。用溶解的蜂蠟水，大筆觸的繪畫蠟染畫，揉搓畫有蠟水的畫布，以便染色時產生冰裂紋；然后染色后晾干蠟染畫，肌理效果的彰顯，藍色底白色冰裂紋及白色勾線的若隱若現的荷花圖案；再將苗畫分解的視覺元素圖案，用丙烯顏料細致勾畫，在蠟染畫布料上面繪畫苗畫圖案，顏色絢麗多彩；注意色彩搭配，大面積的藍色底色，小面積的點綴色彩繽紛的苗畫，注重視覺表現的平面組合編排與設計；最后，多元化的表現，實現苗畫與蠟染手工藝的融合，形成既有民族特色的裝飾畫，又有強烈的色彩碰撞效果的現代手工藝作品。

2.勾線與冰裂紋的融合。苗畫注重勾線，所有圖案都是先勾線稿，再在線稿內填色，與中國畫的工筆繪畫表現形式相似。冰裂紋是蠟染的肌理呈現，是蠟染最主要的藝術表現形式。將苗畫視覺圖案點綴繪畫在蠟染畫上面，創意在于勾線與冰裂紋的融合。

3.絢麗色彩與藍白色調的碰撞。小面積的靚麗色彩與大面積的藍色調融合在一起，小面積的暖色調與大面積的冷色調對比，紅色、橘黃色調表現熱鬧、紅紅火火，藍色調則表現淡雅、安靜，畫面視覺效果沖擊力強，想要表現出新奇、震撼的藝術效果。

4.演變新的藝術形式。

（1）視覺感受的創新。一幅藝術作品里面包含了圖案、色彩、構圖，影響視覺效果的還有線條節奏、色彩體積、對比空間、光影與形態、秩序與變化、表現內容、肌理效果等組成因素。藝術形式本來就是多元化的，這里講究不要模仿別人，不要照搬自然，不要嚴守傳統，發現藝術的新素材，千變萬化的嘗試創新。

（2）蠟染手工藝的拓展。蠟染是以蠟防染的印花法，其制作工藝如《貴州通志》所說：“用蠟繪花于布而染之，既去蠟，則花紋如繪”。蠟染手工藝需要先繪畫圖案，再畫蠟。在蠟染創作中，選用苗畫圖案來創作亦是一種創新。

三、手工之美，湘西民間工藝的魅力

在民族地區高校的一線美術教師也同樣意識到重視中國傳統民族文化的必要性，提出重新認識中華傳統民族藝術，重新梳理湘西民間工藝美術，探討在當今科技高度發展的社會場景中，創作具有本民族本土特色的藝術作品。既要從本民族本土出發，導入中華民族藝術的審美價值，認識傳統的湘西民間工藝美術精粹，也要潛心創作與實踐行動。

從湘西民間美術切入，找到苗畫這個出發點，研究苗畫的圖形、符號、構圖、色彩等視覺元素，將苗畫視覺元素在蠟染中應用，進行應用與拓展研究。提煉苗畫視覺元素，在實踐的蠟染創作中，運用藝術設計的理論及設計方法，結合手工技能，實現苗畫視覺元素在手工藝中的應用和拓展。

[1]龍頌江，張心平.湘西民間工藝美術精粹[M].學苑出版社，2007.

[2]田特平.湘西民間藝術概論[M].湖南師范大學出版社，2013.

[3]彭秀蓮.苗畫初探[J].民族論壇，2010（8）.

[4]夏小紅.湘西苗畫圖案的吉祥寓意研究[J].大眾文藝，2012（3）.

陳伊娟，第一單位：武漢理工大學藝術與設計學院，在讀在職藝術碩士研究生；第二單位：吉首大學師范學院，講師。主要研究方向為藝術設計、工藝美術、手工藝。