江梅梅 (贛南師范大學(xué) 341000)
淺談中國動畫角色的創(chuàng)新設(shè)計
江梅梅(贛南師范大學(xué)341000)
動畫作為一種獨(dú)特的藝術(shù)表現(xiàn)形式,如今已在世界范圍內(nèi)廣泛傳播。本文以中國動畫角色設(shè)計為切入點,通過對國外優(yōu)秀作品的學(xué)習(xí),挖掘我國動畫的優(yōu)缺點,并針對我國動畫角色出現(xiàn)的問題,提出相應(yīng)的創(chuàng)新設(shè)計,力圖為中國動畫的發(fā)展做一些有參考價值的嘗試。
動畫角色;創(chuàng)新設(shè)計;平民化
動畫發(fā)展至今大概一百一十多年的歷史,是一種富有蓬勃朝氣和生命力的新藝術(shù)形式和新興產(chǎn)業(yè)。動畫角色作為動畫作品的形象代言,是動畫作品中貫穿始終的重要部分。角色造型不僅可以提升動畫的藝術(shù)價值,帶來無限的商業(yè)發(fā)展空間,同時也可以傳播一種文化精神和傳統(tǒng)美德,角色造型的成功是動畫作品成功的前提和保證。
中國動畫自20世紀(jì)20年代誕生以來,大概經(jīng)歷了形成,發(fā)展,輝煌和瓶頸幾個階段。以“中國動畫之父”的萬氏兄弟為例,在不斷的探索中逐漸形成了自己的民族化動畫風(fēng)格,制作出多部優(yōu)秀的動畫作品。1956年創(chuàng)作的動畫《驕傲的將軍》 ,在角色設(shè)計中融入中國的傳統(tǒng)京劇元素,自此中國動畫就迎來了一個繁榮發(fā)展的時期。動畫創(chuàng)作者運(yùn)用各種傳統(tǒng)的、民族的、本土的藝術(shù)表現(xiàn)形式力求創(chuàng)作具有中國特色的動畫風(fēng)格,其中以水墨動畫,剪紙動畫和木偶動畫為主。這些優(yōu)秀作品包括《小蝌蚪找媽媽》《大鬧天宮》《哪吒鬧海》等。縱觀中國動畫一百多年的歷史,我們可以發(fā)現(xiàn),中國動畫曾取得過驚人的成就,但現(xiàn)代以來,隨著美國、日本動畫進(jìn)入我國市場,中國動畫受到了前所未有的沖擊,發(fā)展進(jìn)入了瓶頸階段,漸漸喪失了本土的動畫風(fēng)格,很大方面是因為角色設(shè)計存在問題。
中國動畫的角色設(shè)計充分吸收了傳統(tǒng)文化特點,取材于古典名著、民間傳說和成語故事等,塑造了很多成功的動畫角色。早期動畫的角色設(shè)計優(yōu)點有以下幾個方面:1.以線寫意的造型手段。以《大鬧天宮》為例,在造型上運(yùn)用線描和色塊的表現(xiàn)形式,孫悟空的角色造型給觀眾留下了深刻的印象。它的臉部是借鑒了民間木刻和戲劇臉譜上的孫悟空的面部造型,并結(jié)合西方現(xiàn)代藝術(shù),樹立了獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格。2.傳統(tǒng)文化底蘊(yùn)深厚。如《驕傲的將軍》中的角色形象,以中國京劇臉譜藝術(shù)為造型手段,通過借鑒中國傳統(tǒng)京劇的舞臺動作,吸取了中國傳統(tǒng)文化的精髓而創(chuàng)作。這些動畫都很好的弘揚(yáng)了中國傳統(tǒng)文化的特色。
隨著動畫產(chǎn)業(yè)的發(fā)展,中國動畫的角色設(shè)計,未跟上經(jīng)濟(jì)和文化思想發(fā)展的節(jié)奏,存在一些不足:
1.角色設(shè)定單一化,缺乏多樣性
中國動畫的角色塑造雖然也能夠表現(xiàn)出人物的性格和特征,并且充分吸收了中國特色文化的元素,人物形象也很飽滿。然而,中國動畫的人物大多數(shù)拘泥于中華民族品質(zhì)的集中,聰明伶俐、機(jī)智勇敢、堅強(qiáng)不屈、樂于助人,甚至超于常人,導(dǎo)致觀眾在觀看動畫時缺少帶入感。大部分都是圍繞這一題材,缺乏多元性。
2.缺乏親近感,遠(yuǎn)離現(xiàn)代人的欣賞品味
近代以來,我國動畫還是停留在對過去一些題材和角色設(shè)定階段,造型表現(xiàn)的是那個時代的審美標(biāo)準(zhǔn)。隨著人的審美態(tài)度的轉(zhuǎn)變,中國動畫漸漸脫離了現(xiàn)代人的欣賞品味。反觀日本,對于角色設(shè)定最鮮明的一點就是對真實生活的再現(xiàn)。這些形象和我們一樣,都有喜怒哀樂,真實而貼近生活,就在我們身邊。主要代表就是宮崎駿的《千與千尋》,宮崎駿對《千與千尋》中千尋的角色塑造曾經(jīng)說過:“我刻意將千尋塑造成一個平凡的人物,一個毫不起眼的典型十歲日本女孩。我要讓每個十歲女孩,都從千尋那兒看到自己。” 正是這種對真實的再現(xiàn),才是最符合我們現(xiàn)代人的審美標(biāo)準(zhǔn)。
3.過于說教,缺乏動畫角色原創(chuàng)造型
動畫作為一種藝術(shù),是文化娛樂的消費(fèi)品。我國的動畫過于重視說教,把動畫作為教育小朋友的工具,然而動畫從來都不是說教的工具。另一方面,近現(xiàn)代中國動畫作品的內(nèi)容和形式基本上是在重復(fù)21世紀(jì)前的經(jīng)典角色動畫故事,缺少原創(chuàng)性。與日本動畫相比較,中國缺少的不是技術(shù),而是立足于傳統(tǒng)文化上的創(chuàng)新。在中國當(dāng)代優(yōu)秀的動畫作品很少,有很大一部分原因是因為動畫造型太過粗糙,很多動畫的角色沒有個性,缺乏生命力,模仿抄襲問題嚴(yán)重,這在很大程度上制約了中國動畫的發(fā)展。
中國動畫角色設(shè)計需要創(chuàng)新,才有生存之地。筆者認(rèn)為,中國動畫未來的角色設(shè)計應(yīng)該注重以下三點。
1.繼續(xù)發(fā)揚(yáng)民族風(fēng)格,在本土特色上開發(fā)創(chuàng)新
可以肯定的是,中國動畫走民族特色這條道路非常正確。中華民族各種古老的藝術(shù)形式是我國動畫取之不盡,用之不竭的源泉。《大魚?海棠》讓我們重新看到了中國動畫的希望,該動畫的創(chuàng)意來源于莊子的“北冥有魚,其名為鯤。鯤之大,不知其幾千里也”,講述了一個屬于中國人的奇幻故事。創(chuàng)作者濃縮了中國傳統(tǒng)特色的十二生肖屬相作為創(chuàng)作原型,對村民進(jìn)行了擬人化動物的手段。場景設(shè)計的靈感來源于福建客家土樓,并且賦予其“神幻化”色彩,很好的體現(xiàn)了人文氣氛。因此我們更應(yīng)該認(rèn)識到,堅持我們自己的民族風(fēng)格,結(jié)合時代的因素對角色形象進(jìn)行創(chuàng)新,才能創(chuàng)造出引領(lǐng)時代精神的動畫。
2.創(chuàng)造平民化角色,寓教于樂,使動畫更接近大眾
動畫作為一種文化形態(tài),應(yīng)該是貼近百姓生活的藝術(shù)品。使觀眾通過觀賞動畫獲得快樂,受到啟發(fā)。日本動畫中人物形象和觀眾自身很近,很自然就得到了觀眾的認(rèn)同,而這種心理上的認(rèn)同就是動畫角色被觀眾接受,取得成功的基礎(chǔ)。以《熊出沒》為例,動畫講述的是我國東北大森林里兩只熊和獵人的故事,人物形象具有濃厚的東北味,非常貼近生活。作為藝術(shù)創(chuàng)作者,應(yīng)該將自身的審美與大眾的審美有效的結(jié)合,將觀眾接受度的考慮滲透到動畫創(chuàng)作的每一個環(huán)節(jié)里,創(chuàng)作出藝術(shù)性高,娛樂性和可視性強(qiáng),符合大多數(shù)觀眾口味的動畫。在動畫創(chuàng)作中堅持寓教于樂的創(chuàng)作原則,注重動畫娛樂性,使觀眾在獲得快樂的同時得到教育的意義。
3.努力完善市場機(jī)制,注重動畫角色衍生品的開發(fā)
動畫是離不開市場,離不開觀眾的一種藝術(shù)形式。將藝術(shù)創(chuàng)作和市場相結(jié)合,挖掘動畫的市場潛力,建立完整的產(chǎn)業(yè)鏈。受大眾喜愛的《喜羊羊與灰太狼》,角色造型生動可愛,角色設(shè)定個性鮮明,并且具有一定的教育意義。通過動畫的成功效應(yīng),動畫制作團(tuán)隊充分挖掘動畫片帶來的商業(yè)價值,不斷推動周邊產(chǎn)品的發(fā)展,市場上有喜羊羊的布偶、玩具、文具和服裝等,深受小朋友喜愛的同時,也為動畫公司帶來巨大的經(jīng)濟(jì)效益。動畫創(chuàng)作者需要準(zhǔn)確定位受眾人群,創(chuàng)作不同的角色形象,只有這樣才能在打造具有中國文化特色的動畫品牌基礎(chǔ)上,帶動動畫衍生品的共同發(fā)展,不斷刺激市場,促進(jìn)中國動畫市場的發(fā)展,為中國動畫建立一個持續(xù)發(fā)展的良好環(huán)境。
我們應(yīng)該始終堅信,中國動畫正在經(jīng)歷一個蛻變過程,為了能找到一個在市場與藝術(shù)上雙贏的定位,我們首先要對角色設(shè)計重新思考定位,探索賦有民族特色的動畫藝術(shù),創(chuàng)作出真正充滿民族風(fēng)情的國產(chǎn)動畫大片。
[1]秦明亮著.動畫造型與設(shè)計藝術(shù)[M].中國人民大學(xué)出版社,2005.
[2]陳于思.中國動畫現(xiàn)狀與前景[J].神州,2012(17).