托寓香蘭美玉
——論比興傳統下的物我貫一情懷

李雪巖　（首都師范大學　100048）

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托寓香蘭美玉
——論比興傳統下的物我貫一情懷

李雪巖（首都師范大學100048）

摘要：比興，作為古代詩歌的常用技法，既是借微言隱語免于賈禍的抒情策略，也是喚起聯想、拓辟詩境的修辭手段。本文擬征引相關文論及詩作，抉發比興傳統下寄載的古代文人的物我貫一情懷。

關鍵詞：比興；物我貫一；微言；寄托

比興是詩經的兩種主要表現手法，后來發展成古代詩歌的慣技。宋代朱熹認為“比者，以彼物比此物也”1，簡單來講就是通常所說的類比和比喻，比如《詩經·周南·桃夭》中將新嫁娘姣好的容貌比之夭灼爛漫的桃花，《衛風·氓》以桑葉自沃若而徂黃隕況之愛衰色馳；“興者，先言他物以引起所詠之詞也”，類似于即景生情，觸物感發，譬如《國風·周南·關雎》以雎鳩雙棲寄興，以詠追慕家人事，便是好例。比興的妙處在于引發聯想、營造氛圍，無形當中拓展了詩歌的表現空間，而這一傳統詩藝不僅僅停留在修辭表象，它底里充盈著物我貫一的情懷。

一、物我貫一、心醉神迷的體驗

“舟行碧波上，人在畫中游。”不同于西方物我二元對立的思維模式，中國文人傳統的思維習慣是物我貫一，故而模山范水時或預身其間，時而游乎蒼冥，視點從來不受拘束，這也造成與西方畫派運用焦點透視的寫實風格截然抵牾的寫意傾向。好的畫作同好的山水一樣，可行可望可游可居，虛與實的分際不那么明晰，莊生曉夢般的彼我不分、渾淪一處才是至高的審美追求，而這種追求的精神底色和物我同構的情懷跟詩歌中的比興傳統若何符契。

“山水以形媚道”，世間最珍貴往往是天生自在且無私無價的，所謂“江上之清風，與山間之明月...是造物者之無盡藏也”，一旦主體與某種物事或者境界驀然交會，靈心善感的詩人們便從中獲得一種此身不孤的幸福感和歸屬感，這件物事便仿佛是他夭矯人格、獨異心跡的外化，孔子的溫澤軟玉、屈原的杜蘅芷若、淵明之菊、太白之明月、板橋之竹，乃至沁芳閘的落花流水、櫳翠庵外的白雪紅梅，人格的香氣同外物的特質交相輝映而煥彩增色，正可謂是“山水有靈，亦當驚知己于千古矣”。再比如，唐代詩人沈佺期的《范山人畫山水歌》云：“山崢嶸，水泓澄。漫漫汗汗一筆耕。一草一木棲神明。忽如空中有物，物中有聲。復如遠道望鄉客，夢繞山川身不行！”贊美范山人所畫的山水，一草一木皆似有神明棲居，讓人如聞空中天籟自鳴，如睹客游人不得歸省的羈愁。這些景象其實純系觀者或畫者透過山水草木的感性外觀所生發的“聯想”，說是聯想并不確切，因為它但比聯想更真實，真如身處其間耳聞目見，它更像幻覺，但比幻覺多了“心醉神迷的同一性體驗”2。所謂的“心醉神迷的同一性體驗”，筆者以為是一種融通感、皈依感，是主體感應到的與對象之間，雙向交互的理解與深情，主體通常會受到莫名力量的感召，與宇宙中某種神秘的意境相通，一時觸發靈魂的共震，比如李白《獨坐敬亭山》“相見兩不厭，唯有敬亭山。”以人格化的敬亭山為知己，青山能感我所感，我也知青山所想，我與青山彼此相惜，兩不相棄；張孝祥《念奴嬌·過洞庭》“素月分輝，銀河共影，表里俱澄澈。悠然心會，妙處難與君說。”恍入光明瑩潔的琉璃世界，這一刻仿佛這情這景只為我而設，天地萬象與我同在，因而受到難以言詮的感動和美的震撼。這里絕不僅僅是輕描淡寫的“感時花濺淚”“以我觀物，物皆著我之色彩”可以解釋的，因為在這種感受中，客體本自有靈，并不借賴主體為它賦義，需要強調的關鍵詞是理解、感通與深情，而且是彼我雙方相互之間的，在此前提下，才有可能實現物我貫一，且才有意義，否則便要回落入主體觀照客體的窠臼，無法獲得那種 “天地與我并生、萬物與我為一”的洞見慧識和“栩栩然如蝴蝶”的逍遙至樂了。

二、托寓香蘭、自比美玉的用心

“《離騷》之文，依<詩>取興，引類譬諭，故善鳥香草，以配忠貞；惡禽臭物，以比讒佞。”比興的原則是以異質事物間的同構部分來感發聯想，相區別的部分來賦予張力。錢鐘書先生特別推重曲喻技法，因為它在比喻的基礎上強調同中之異，更能見出運思奇詭及匠意經營。相對應的，一般意義上的類比、比喻，則更多的是種同一性感受，人與物之間不是對立的，而是交融互滲的。《文心雕龍·物色》指出，創作過程應遵循“既隨物婉轉，亦與心徘徊”的原則，這是體物寫物的方法，也是物我貫一的傳統思維習慣跟至高追求。這種思維方式下，客體并非死物，它本身就是有品格有生命的，只待主體精神的發掘、碰撞，主客之間的相互交流、感通、激蕩、生發。比如，菊的意象本身在陶詩中并不多見，但卻因其形象表征了陶淵明芳潔耿介的人格而成為陶詩的典型意象。他在《飲酒》一詩中寫道“采菊東籬下，悠然見南山。”筆者認為這菊實是他托寓心曲隱衷的喻體，是他恬淡心境和高潔人格的外化，象征著超世高蹈、與自然諧和的隱逸生活及鉛華弗御、不獲世之滋垢的人格美，這里物的特質與人的內在氣韻交相貫注、渾融一體、更添神采。

再以李賀的鬼詩為例，比如“左魂右魄啼瘦肌，酪瓶倒盡將羊炙”仿佛果真聽到餓鬼們怨氣沖天的哀嚎；“秋墳鬼唱鮑家詩，恨血千年土中碧”如同親見那徘徊游蕩的詩鬼，喁喁誦讀著坎壈詠懷的鮑詩……這些鬼物“彼雖異類，情亦猶人”，但像的只是孤苦飄零、前路無望的人，因為死亡已將所有的意義抹去，死鬼們即便寸心不泯，也不過空余一縷幽怨。不難發現，鬼靈的特質實與李賀的心跡形成了同構對應的關系，因為一般來講，人活著總有翻身的希望，在自判永無出頭之日的李賀看來，是斷難理解自己的怨悵和絕望的。李賀與冥界的精靈們締結了知交故舊一樣相惜相伴的感情，這與李白之于敬亭山和明月的深情在本質上沒有兩樣，只不過由于主體精神結構的差異，寄托的對象有所不同罷了。

三、結語

“天地有大美而不言”“萬物皆備于我，反身而誠，樂莫大焉”物與我、自然與人的水乳交融一直中國哲學、文藝孜孜以求的最深境界、最高范式和最美的情懷。借外物托寓身世志行，既是以微言隱語來免于賈禍的策略，也是憑吞吐遮隔而致詩意搖漾、有余難盡的故技。更重要的是，它寄載著人類渴望與自然萬物融合的情懷，回歸自然舊鄉，援萬物為知己，讓我們真正感覺生存于世并不孤獨無依，在碰觸交合一剎那，摒卻日常生活的瑣屑經驗，獲得歸屬感與超脫感，此時的我們才擁有了豐沛的心靈與無涯的生命。

注釋：

1.見宋·朱熹《詩集傳》卷一注.

2.童慶炳，程正民著.文藝心理學教程［M］.高等教育出版社，2001.

參考文獻：

許自強.對于興句“與義無取”說的質疑——談“興”的分類和特點［J］.北京師院學報，1981（04）.

作者簡介：

李雪巖（1991-），女，河北省唐山市人，在讀碩士研究生，就讀于北京市首都師范大學，研究方向：中國古代文學。