基于文化體制改革背景下的綜合性普通高校舞蹈專業人才培養問題芻議

文 靜　（廣西大學校團委　530000）

基于文化體制改革背景下的
綜合性普通高校舞蹈專業人才培養問題芻議

文 靜（廣西大學校團委530000）

摘要：深入推進文化體制改革是推動我國社會主義文化大發

展大繁榮的重大舉措。這一背景下，社會對舞蹈教育的發展也提出了新要求。面對專業藝術院團及文化事業單位轉型，而地方基層文化領域又出現普及型舞蹈人才空缺的情況，從就業角度出發，綜合性普通高校舞蹈專業應把握自身優勢，轉變人才培養觀念，探討適應新形勢的專業發展道路。

關鍵詞：綜合性普通高校；舞蹈專業；人才培養

黨中央實施深化文化體制改革舉措以來，全國上下眾多專業藝術院團及地方文化事業單位已逐步完成轉型，走上企業化、市場化的發展道路。在這一時代背景下，社會對舞蹈教育的發展也提出了新要求。特別對于綜合性普通高校舞蹈專業教育而言，這是難得的機遇，也是嚴峻的挑戰。

一、綜合性普通高校舞蹈專業概述

中國的舞蹈專業教育，就本科階段而言，目前大致以專業藝術院校、高等師范院校和綜合性普通高校為主。而處于其中的綜合性普通高校舞蹈專業教育，因辦學主體、報考生源等與傳統舞蹈教育模式存在著一定差異，成為了有別于專業藝術院校和高等師范院校的客觀存在，在舞蹈教育中的地位和作用不容忽視。

（一）綜合性普通高校舞蹈專業的概況

綜合性普通高校舞蹈專業教育的開設時間相對較晚。特別是地方綜合性普通高校，據不完全統計，他們的舞蹈專業教育大約均起步于20世紀的九十年代，有些民族地區甚至會更晚。

以廣西壯族自治區為例，綜合性普通高校舞蹈專業教育是從2000年以后才陸續出現。發展至今，已有4所綜合性普通高校開設了舞蹈專業，占據廣西舞蹈高等教育辦學的50%比重（全省共有8所公立本科院校開設有舞蹈專業，其中包含1所專業藝術院校、3所師范類院校）。同時，從他們的專業設置來看，這幾所綜合性普通高校均只設置有“舞蹈學”一個專業。

作為綜合性普通高校，其舞蹈專業教育的辦學環境和藝術氛圍相對沒有那么濃厚，辦學經驗還不夠豐富，師資力量配置、人才培養模式、課程設置等各方面也都還在不斷調整完善。但這些因素都阻礙不了其迅速發展的勢頭，綜合性普通高校舞蹈專業依托綜合性院校的學科優勢在跨學科、跨文化科研方面已經取得了一定的成果，同時在各類舞蹈賽事中也開始嶄露頭角。

（二）綜合性普通高校舞蹈專業的共性

據調查發現，雖然各地的綜合性普通高校舞蹈專業教育都各具特色，但其在一定程度上還是具備了共性特征：

第一，設置有舞蹈專業的綜合性普通高校大多歷經了一定的辦學歷史沉淀，并在國家發展高等教育的新形勢下實現了跨越式發展，因此他們齊全的學科門類和厚重的文化可以為舞蹈專業的可持續發展提供一定的輔助和支持。第二，其舞蹈專業教育觀念、辦學模式和教學底子相對而言還不夠豐厚，多數還處于對專業院校的模仿過渡階段，因此其在專業建設發展等方面暫時都還不能與專業藝術院校或者是較為成熟的師范類高校相提并論。第三，通常以舞蹈學專業為主，或只有這一個專業，招生規模也不是很大，均在30～60人之間。第四，由于地域性、辦學條件、師資力量等因素，該類型舞蹈專業往往不是拔尖舞蹈考生或者舞蹈中專生的首選，在錄取的學生中普高生占據了較大的比重，因此生源質量參差不齊，給教學活動造成了一定的影響和困難。

但事物總是在向前發展的。作為客觀存在，綜合性普通高校舞蹈專業的出現是舞蹈教育發展的需要，同時也是綜合性普通高校學科發展完備的重要體現，更是我國高等教育發展的重要趨勢和必然產物。

二、文化體制改革對舞蹈專業學生的就業影響

在深化文化體制改革舉措的影響下，政府舉辦的大型文藝活動減少，社區文化活動增多，旅游文化蓬勃興起，群眾對文化藝術的需求日益增長，這些無疑都對舞蹈專業學生的就業產生了一定影響。作為后起之秀的綜合性普通高校舞蹈專業，應該明確了解新形勢下的社會需求，才能及時改進和優化自身人才培養方向，促進專業可持續發展。

（一）復合型舞蹈人才的需求增加

在日益繁榮的社區活動、群眾藝術、旅游文化等領域，他們所需求的舞蹈人才不僅是表演者，更應該是舞蹈文化的普及者，同時還應兼具一定組織管理才能。這種“一專多能”的復合型舞蹈人才，改變了以往社會對舞蹈人才那種能跳、能表演即可的需求模式，卻適應了當今基層文化藝術單位的人才需求。這一變化為綜合性普通高校舞蹈專業的快速發展提供了有利的途徑。我們可以借助綜合性大學學科門類齊全的優勢，引導學生在掌握舞蹈專業技能的同時，學習各相關學科知識，尤其是社會學、管理學方面的知識，不斷提升自身能力，更好地滿足社會的需求。

（二）學生自主擇業創業的趨勢增強

計劃經濟時代，舞蹈專業畢業生均有工作分配。然而，隨著經濟的發展，特別是文化體制改革以來，舞蹈畢業生的供需情況發生了很大改變。第一，原本由政府出資供養的文藝企事業團體，經過企業化改革，將由市場決定生存。這對原本致力于成為職業舞蹈演員的學生產生了很大影響。第二，政府相關政策的出臺，禁止各級政府利用財政經費參與或舉辦各種文藝演出，這對文藝市場產生了巨大沖擊，曾經靠政府養活或借政府出資舉辦活動謀生的一大批舞蹈演員不得不另謀出路。第三，隨著普及藝術教育越來越受到重視，很多家長會將孩子送至業余舞蹈班學習，這就為舞蹈畢業生打開了另一扇大門。部分學生在校期間就到各類舞蹈業余培訓班中代課，畢業后繼續帶舞蹈班或者自己組建團隊開辦培訓班也成為了他們生存發展的重要選擇。總之，單靠政府來“消化”舞蹈畢業生的時代已經過去，到市場上自主擇業創業成為大部分舞蹈畢業生的必由之路。

（三）普及服務型舞蹈工作者的需求增長

早在2011年，中共中央在《關于深化文化體制改革的決定》中就提到：“大力發展公益性文化事業，保障人民基本文化權益，加強對基層文化人才隊伍建設，鼓勵專業文化工作者參與到基層文化建設當中。”這也為綜合性普通高校舞蹈專業的畢業生就業指明了新的方向。客觀而言，綜合性普通高校舞蹈專業學生的總體舞蹈技能相對薄弱，到專業藝術院團中當演員并不具備優勢。同時，他們也不會成為各級中小學招聘舞蹈教師的首選群體。但文化體制改革為他們提供了更為廣闊的發展空間，社區文化藝術、非物質文化藝術遺產保護、旅游文化發展以及青少年普及藝術教育等領域同樣需要舞蹈人才。而且，城鄉地區的基層領域還呈現出了舞蹈普及人才急缺的現象。如果該類型舞蹈專業將教育教學的重心和視角轉移到這些領域，必將為促進專業的發展開拓出新途徑和新模式。

三、現階段綜合性普通高校舞蹈專業人才培養存在的問題

人才培養始終是高校辦學的出發點和最終目標。針對文化體制改革背景下社會對舞蹈人才需求的變化趨勢，結合現階段實際，我們不難發現，綜合性普通高校舞蹈專業的人才培養普遍存在以下現象：

（一）過度拷貝“學院派”培養模式

筆者認為，不同類型的舞蹈專業教育人才培養目標應該不同。專業藝術院校以培養藝術院團的職業演員、舞蹈編導為主；師范類院校以培養舞蹈教育工作者為主；綜合性普通高校則應以培養舞蹈普及工作者為主。

但據跟蹤調查顯示，師范類院校的舞蹈專業人才培養相對較為理想。其畢業生中除了一部分成為中小學舞蹈老師以外，其余部分均能到社會各行業從事舞蹈文化活動。他（她）們能跳、能編、能教，正符合現階段社會對藝術人才“多面手”的需求。與此相比，綜合性普通高校的舞蹈專業設置雖然歷經探討和論證，仍沒能真正付諸實踐，過度拷貝或者沿用專業藝術院校的“學院派”人才培養模式，沒有凸顯自身特點和優勢，使得大量學生在畢業時無法找到理想的工作。而社會上急需的舞蹈普及人才，如基層群眾藝術館、社區文化站等崗位卻無人填補。

（二）缺乏科學合理的課程結構

目前，綜合性普通高校舞蹈專業的課程主要還是圍繞著單一的舞蹈技能教學展開，忽略了對學生人文綜合素質以及實踐能力的培養。在這樣的課程設置背后，相對應的還是相對單一的培養目標，并不符合綜合性普通高校舞蹈專業的辦學和生源實際。在綜合性高校中，諸如芭蕾、民族民間舞、中國古典舞等專業術科的課程學習和積累固然重要，但同時也應該增設像舞蹈編導、音樂教育、舞美設計等相關學科的課程，更應利用自身資源優勢加強對文學、管理學、教育學、計算機應用等課程的攝入和知識儲備。同時，對于有地方民族特色的綜合性普通高校而言，還應該加強少數民族代表性民間舞的學習。這樣多元化的課程設置，以及相對平衡的各學科門類課程比重才能真正確保學生多樣化全方位發展。

另外，在培養計劃中，實踐環節所占的比重和相對應的內容有待于完善。據調研發現，雖然名義10%以上的比重相對合理，但實際教學內容大部分均采用觀摩演出、田野采風和畢業晚會等方式進行，且活動次數有限。學生們在這一環節中，并沒有真正走到社會崗位上去實踐鍛煉，因此實踐能力遠遠沒有達到就業的要求。

（三）缺乏特色和自主創新精神的培養

高校擴招以來，舞蹈專業的學生人數有所增加。但傳統的培養模式使得許多高校培養出來的學生缺乏個性和特色。雖然現今的教學方法較之前相對科學，但面對擴招后大量增加的舞蹈學生，在傳統單一的培養模式下，就像工廠機器打造出來的批量產品，幾乎沒有各自的特色和優勢顯現。

同時，對學生的自主創新能力培養不夠重視，缺乏相應的課程環節，導致畢業生在實際工作中無以適從。加之，目前在國內進行舞蹈專業學習需要較大的經濟投入。這決定了大多數舞蹈專業學生都成長在寬松富裕的家庭，某些學生在學習中一旦遇到挫折就會備受打擊，更不愿意發揮主觀能動性去克服困難。當這些學生走向工作崗位，往往給用人單位留下負面印象，從而影響到整個舞蹈專業的就業。

四、文化體制改革背景下舞蹈專業人才培養的新構想

針對現階段綜合性普通高校舞蹈專業人才培養存在的問題，結合深化文化體制改革的時代背景和社會需求，轉變傳統舞蹈人才培養觀念，結合自身辦學實際，制定科學、合理、多元的人才培養方案，成為綜合性普通高校舞蹈專業開拓新局面的迫切追求。

（一）轉變人才培養目標

據不完全統計，綜合性普通高校舞蹈專業培養的畢業生，除極少數拔尖者就職于專業藝術院團外，大部分如不轉行最終都會到基層為群眾文化事業服務。社會的需求已經呼吁我們將培養目標從培養“舞蹈演員”轉變為培養“社會文藝工作者”。一專多能的社會文藝工作者，他們的專業技能相對而言沒有那么高精尖，但其特色在于不僅系統地掌握舞蹈學科的基本技能、基礎理論與基礎知識，還能獨立從事并組織各類文藝活動，能夠滿足表演、編導、教學和社區文化普及等方面的工作需要。

（二）創新人才培養模式

綜合性普通高校舞蹈專業應該利用自身優勢積極探索人才培養的新模式，例如雙學位設置、校企聯合辦學等等。在綜合性高校中采取雙學位培養模式，讓舞蹈專業的學生在自愿的基礎上，選擇另外一專業進行輔修學習，在修滿該專業學分的基礎上通過畢業論文答辯就可以得到學位，這也是執行性強且較為受到學生歡迎的一種復合型人才培養模式。此外，還可以根據社會的需求，尋找學校和企業、學校和基層事業單位聯合辦學、協同育人的切合點，創新辦學模式，加強舞蹈專業學生和社會的聯系，讓畢業生盡早融入到社會當中，在具體實踐中更快地掌握工作技能，或許也會成為專業發展的新途徑。

（三）推進教學方式轉化

由于舞蹈的特殊性，其最基礎的專業技能課往往采用“鏡面示范、手把手糾正動作”的言傳身教方式來進行。可是，隨著社會的發展，不論對于該專業的技術課還是理論課而言，越來越多的資源和方式都可以引入到教學當中，從不同角度和程度輔助教學。例如利用先進的設備設施進行輔助性教學和學生身體的輔助訓練等等。此外，處于民族地區的地方性綜合普通高等院校有著民族眾多、傳統民族歌舞豐富等得天獨厚的資源。若能組織教師進行開發研究，開展田野采風與現場教學，同時建立起少數民族代表性舞蹈資源庫，將這些資源引入到課堂教學當中，實現資源與教學的結合轉化，必將成為自身辦學的特色和優勢，從而打造出更具特色、更符合區域需要的舞蹈人才。

（四）優化課程結構配比

單一的課程設置已不再適應社會發展的需求，多樣多元且比重平衡合理的課程配比成為新形勢下人才培養的需求。對于綜合性普通高校的舞蹈專業而言，專業基礎技能課程應該在本科一、二年級得到充分的保證。進入高年級后，逐漸遞減技能課的比重，增加相關學科課程的比例。其次，在學科必修課里應該增設如舞美設計、音樂表演、舞臺表演等與專業聯系緊密的新課程，拓寬學生的藝術技能。第三，加大開設人文選修課的比重，增強學生的文化底蘊，為今后從事組織和管理工作打好基礎。最后，還應增加學生課內外的實踐環節，明確實踐的要求。趨于合理的課程結構配比才能為新型人才培養目標的順利實現提供保證。

（五）具體化實踐環節要求

課內外實踐對舞蹈專業學生能力的培養具有重要意義，而具體化要求是有效執行的保證。在舞蹈專業中，課內的實踐可以由教師和學生共同制定完成，比如學期階段的創新表演展示、期末考試和專業學科競賽在禮堂或演播廳中進行，從而增加現場表演鍛煉的機會等等。而課外的實踐可以是參與公益演出，也可以是參加舞蹈比賽，還可以是觀摩舞劇或聽學科講座等。此外，還應該鼓勵學生到群眾文化館或中小學進行教學實踐，增加與社會的聯系，鍛煉自我創新和發現問題、解決問題的能力。最重要的是，這些實踐環節相對應學分的取得都應明確要求，并制定量化考核標準來評定，才能真正確保其達到更好的效果。

文化是綜合國力競爭的重要因素，是推動社會前進的強大動力。文化體制改革，是解放和發展文化生產力的根本途徑。處于這一時代背景下的綜合性普通高校舞蹈專業，在其發展過程中自然還有不斷發掘和完善的地方。但新形勢下的人才需求變化，已經為綜合性普通高校的舞蹈專業發展指明方向，復合型舞蹈普及人才的培養不僅能夠為該類型舞蹈專業的持續、健康、穩定發展提供新的定位和思考，同時還能提升群眾對舞蹈的理解和欣賞水平，進而提升舞蹈藝術在我國的群眾基礎，達到真正繁榮舞蹈文化的目的。

參考文獻：

［1］呂藝生.舞蹈教育學［M］.上海音樂出版社，2000.

［2］夏帆.試論中國舞蹈教育中的人才培養模式［J］.北京舞蹈學院學報，2010（02）.

［3］游潔.新建地方院校舞蹈專業人才培養方案淺析［J］.賀州學院學報，2010 （26）.

作者簡介：

文靜，講師，舞蹈學碩士，研究方向為舞蹈教育理論與實踐，現任廣西大學校團委組織部副部長。