對當代中國石雕藝術創作的探索

張明法　（惠安縣信譽玉雕有限公司　362100）

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對當代中國石雕藝術創作的探索

張明法（惠安縣信譽玉雕有限公司362100）

摘要：探索當代中國石雕藝術創作的有效方法與途徑，發展我國石雕藝術。但隨著時代的變遷，石雕作品也呈現出時代性、多元化等新的風格。因此要與時俱進，不斷改進自己的創作思路，與民族性、時代性結合起來，不斷提升自己的藝術素養，形成自己的石雕藝術風格。

關鍵詞：中國石雕；創作；探索

中國有著悠久的文化遺產，是四大文明古國之一。其中石雕藝術在中國發展較為流暢，也可以說是我國藝術寶庫不可越少的作品。藝術石雕凝聚著無數藝術家的智慧和心血，在他們的創作下，才有了廣泛的群眾基礎，從而得到了快速發展。但隨著時代的變遷，石雕作品也呈現出時代性、多元化等新的風格，很多作品風格獨特、內涵豐富、造型精美，這也彰顯了石雕藝術的在中國民族文化中的發展與創新。但無論是石雕藝術創作關鍵還是靠創作者的思想，融入的理念以及精湛的技藝，并不斷提升自己藝術素養。

一、傳統和現代結合的理念

首先，對于構圖要處理好關系。第一種就是主與次的關系。其實景物沒有主次之分，主要還是要看作者要表達什么，才分清主次，在必要的時候還要強化主體，形成鮮明的對比。第二就是梳與密的關系。疏密的處理關系到石雕構圖的成敗，如果處理的好就能彰顯出節奏和靈動感。第三種關系就是輕與重的關系。在石雕構圖中，平均用力不好，要側重點，而輕重又不能失衡，不然人們看起來感覺會不舒服。因此，我們在石雕溝通中是在追求一種不平衡中的平衡，利用主體確立不平衡，在大面積的虛實中選擇合適位置布置景物進行應襯，這樣就能起到平時視覺的效果。比如，霍去病墓前的石雕，其中“馬踏匈奴”雕像成了整個石雕的群的主題，處于主體的地位。利用象征的手法進行表現，一匹傲視群雄戰馬體現出了這位杰出的將軍。整個作品氣勢宏大、題材鮮明，寓意明確，霍去病一生的顯赫功績顯示出來，而且也是古代草原戰場的一個縮影。整個作品形象逼真、刀法樸實，石雕整體力度較強，在逆光的條件下呈現出了曲折之美。作品概況能力強，藝術表現力豐富，是我國石雕藝術中的佳作。其次，就是要在色彩上要依色取俏。如，青田石雕表現出來的就是依色取俏。藝術根據石料的顏色進行創作，在人物創作史，白的當臉譜，黑的為衣著，反之也可以。巧妙的利用顏色讓石雕的天然美和藝術美融為一體，產生了良好的效果。對作品的主體部分，藝術會把色彩突出的部分安排于此。比如，人物的雕臉面的石質是純凈無暇的，這樣就是色彩中的較好的表現形式。

二、石雕與佛學理念相結合

石雕藝術表達形式多樣，題材廣泛。中國人對石雕有著深厚的感情，有實用價值，也有觀賞價值。各地都有風韻各異的石雕，這說石雕藝術已經融入了人們的生活之中。在日常生活中，人們因石材質堅硬、價廉、色彩豐富、種類齊全，深為喜愛。上至皇親顯貴，下達黎民百姓。其中有主題明確的佛教群雕， 人們時常以拜佛求財，求平安。雖然大多是以寄托的形式追求一種心靈的安慰。但是這些石雕卻蘊含著佛學的思想，在設計的時候追求“天人合一、和諧發展”的思想，讓人們的小同與石雕中佛學思想的大同也是一脈相承。如北魏時期的云崗石窟、龍門石窟、經歷北齊的天龍山石窟，樂山大佛等……這些石雕都又有神靈的威嚴，讓我們感到敬畏，同時在雕刻藝術上造詣也是非凡。有代表權貴至尊的北京故宮太和殿，天安門前的金水橋、世界聞名的圓明園，雕工精致、莊重典雅，氣宇軒揚，彰顯皇家的磅礴氣魄。各種石雕姿態萬千，造型傳神，這些表現形式中有佛學理念的融入，追求一種自然生態、和諧發展的精神。為此，在石雕藝術中融入佛學理念也是進行石雕藝術創作的有效途徑，我們要在實踐進行嘗試，力求創作出又價值的作品。

三、扎實和精湛的雕刻藝術

雕刻是不僅是一種技術，還是一種藝術。因此要求雕刻著具有扎實和精髓的雕刻藝術，在此基礎上才能進行創新，才能創作出佳作。雕刻是利用刀具等在石材上把雕刻的方法展示出來，形成創作的形體。石雕的方法有圓雕、鏤空、浮雕、鑿法、刀法、洞法、刺法等，這些雕法繁簡有度，并且有一定的層次性。因此，創造者需要利用各種感官，進入一種境界。其實這也是創作者根據一塊無形的石料結合石色、創意出一種理想的造型，當然這需要一個長期的過程，能體現出雕工、刀法技藝水平的過程，展示了個性思維，把無生命石頭變成有生命力的作品，這就雕刻藝術。要具有具有扎實和精湛的雕刻藝術，不僅需要有雕刻手法，也需要有創意的思想，寓意明確、藝術表現力豐富等。只有創作者經過長期的沉淀下去，才能有更深的創作功底，把這種藝術力表現的更好。石雕藝術創作是藝術大師們的生命線，創作出了杰作，石雕才具有了實用價值和觀賞價值。

四、能表達出民族性的特點

有人說民族的東西是世界的東西，其實這句話是有一定的道理的。這是一個共性和個性的問題，民族性是在世界性的之中，世界因為各個民族存在而豐富多彩。石雕藝術也是一樣，作品對民族風格的展示，不僅要受到多樣化的世界下的認可，同時也是中國藝術家的責任。也就是說，在素材上，我們從傳統文化中得到了啟發，比如歷史和民間故事等，進行加工或表現整理的，就可以成為現代的；在創作上，運用傳統的技藝和表現方法，如依色取俏，依勢造型等；在情感上，我們可以從中國古典美中物我兩忘和天人合的審美追求。但是石雕藝術也要和時代發展相適應，體現出時代的特征。藝術民族化是一種獨立的思考方式，是藝術家的職責，不能被一些主流文化左右，藝術家們應該認識到創作的目的和價值。近些年來，為了發展旅游業，景區內出現了劣質的工藝品，這些與民族性有一定的關系，但是這些東西不是真正的民族性東西。對于民族性東西的追求，不是簡單進行仿造和拼湊，而是要進行有機的融合。石雕作品有著精湛的藝術，不是隨便就能達到這種境界。石雕藝術要體現的民族精神，也是適合當地人的視角，這樣才是真正的體現了民族性的特點。

五、提高創造者的綜合素養

石雕佳作從哪里來，當然還是創作者的功勞。要創作出具有時代氣息，藝術個性的作品，是創作人最關心的問題。藝術作品融合著各種創作思想，也是創作人的綜合素養的體現。藝術作品的文化理念，不僅是審美創作活力的體現，還體現出了物質形態，也可以說是一種傳播的通道。雕刻作品美的形式和內容時由創作者的藝術修養和文化知識所決定的。雖然石雕藝術有著悠久的歷史，但是從業者素質不高，這樣就會影響到了石雕的創作水平。因此，石雕創作者要有責任心和使命感，真誠的對待歷史和藝術，力求提升自己的藝術素養，并從中外各種優秀作品進行汲取思想和經驗。同時要善于觀察生活、在生活中去發現美，創作美，把美在石雕作品上展示出來，并體現出外在的形式美，有能把內在的精神美彰顯出來。另為石雕創作者要多參加交流活動，與大師們進行對話，了解前沿石雕藝術動態，交流和分享石雕藝術作品，從而促進在石雕藝術上發展。

總之，石雕是一中具有悠久歷史的傳統工藝，對于現代的石雕藝術創作，也要體現出歷史的韻味，并對優秀的文化進行繼承、發展與創新。只有這樣，按照石雕的創作方法與技巧，整體思考，讓作品有一種形態上的造詣，又有一種內在的深刻涵義。同時也要求石雕創作者要不斷豐富自己的知識，拓展自己的視野，多觀察生活，體驗生活，發現并創作美，最終形成自己的獨特的石雕藝術風格。

參考文獻：

呂紅林，劉柯三.中國傳統石雕藝術的文化內涵［J］.藝海，2011 （01）：139.