淺談戲曲演出舞臺擴聲工作常識

唐冬穎　（海豐縣白字戲藝術傳承中心　516400）

淺談戲曲演出舞臺擴聲工作常識

唐冬穎（海豐縣白字戲藝術傳承中心516400）

當前，汕尾地區戲曲活動樣式基本上都是廣場演出，每年有過年戲、開燈戲、神誕戲、龍舟戲、祭孤戲、中秋戲、重陽戲、十月半戲、建醮戲、謝神戲，還有富戶人家的壽誕戲、喪事戲等等。廣場戲的演出，將成為汕尾地區獨特的戲曲發展形式。被譽“戲劇之鄉”的汕尾市，有著白字戲、正字戲、西秦戲、皮影戲、漁歌等幾個國家級非遺劇種，譽為“四戲一歌”，它們深受為廣大婦孺老幼所喜聞樂見，深深植根于當地群眾文化生活之中。由于當地素有迎神賽會、豐收慶典等的演出習俗，她們都有著很好的演出市場，每個文藝團體平均每年演出多達200場左右。

這些演出團體多數都是在小城市或鄉鎮的廣場搭木臺演出，舞臺大部分都是在廣場臨時搭建的，非常簡陋，聲學環境也相對較差，因而劇團流動演出時必須自帶全套設備，音響工作人員工作量將大大增加。而擴聲在戲曲演出中是一相當重要的組成部分，一場演出音響效果的好與差直接影響整體效果，戲曲演出是綜合藝術，演員在各個部門密切配合下進行的表演的。要做好戲曲舞臺擴聲工作，首先必須了解該劇種與其他戲曲劇種不同的演唱特點，然后是進行構思設計，再利用舞臺擴聲拾音、調音技術很好處理音響效果。接下來，我結合多年的工作經驗來淺談一些戲曲舞臺擴聲中的一些常識和調音技巧，以供參考。

一、電源、電壓是擴聲工作的基本保障

電源、電壓是舞臺擴音工作中的基本保障。大多數農村電力不足，電壓不夠，這就影響了舞臺演出的擴聲效果，有效的解決方法就是，利用大功率調壓器提高穩定電壓。還有一點，切記不要讓音響與燈光是共用同一路電源，燈光可控硅噪波將會對音響系統造成了嚴重的干擾，條件允許的情況下必須為音響系統獨立供電。

二、音箱擺位與聲像一致性設計

戲曲演出時，演員和景物等都呈現在鏡框式舞臺上，為了保證演出有較好的聲像效果，具有較好的方向感和一致性，舞臺音箱應布置在舞臺兩側，為使聲場均勻，主音箱發出的聲音的覆蓋角要覆蓋全部觀眾席。戲曲演出，臺口一般會放有強指向話筒，很容易產生自激反饋，因而音箱也要適當地拉開與舞臺的距離，這樣有益于提高話筒的增益。其次，在音箱擺放的位置上也得考慮低音的重放性能，放置音箱不要直接放置于地面上，也不要緊貼墻面，這樣都會產生低頻駐波，使音色混濁不清。一般音箱的擺放應高于地面1.2米以上，臺口兩側的音箱夾角也不要大于50°，這樣可以減少自激反饋，提高聲壓，起到相對滿意的音響效果。

三、無線話筒的使用和均衡器的調整技巧、混響的處理技巧

隨著戲曲文藝事業的發展，演員的舞臺調度大大改變了，活動范圍也更大了，傳統的拾音設備指向話筒已不能滿足需要，因而必須借助于無線話筒才能解決拾音的問題。無線話筒的使用，一定要注意幾個細節，首先要選用質量優良的電池，充足的電量是無線話筒最基本保障；其次在使用前必須進行頻率調試，先打開準備使用的全部無線話筒，看有無外來干擾、串頻現象、接收死點和掉線等現象，最好把各個話筒間的頻點調開；然后就是領夾話筒的佩帶位置，拾音咪頭應固定在嘴巴向下15至20厘米處為妙，否則聲音將會出現靈敏度差或過載失真等情況。在廣場演出中，環境聲學條件極差，演出時多數靠房間均衡器來彌補和改善聲場缺陷問題。頻率補償的原理是把特定頻率進行提升或衰減，從而達到美化聲音的目的。戲曲演出中，要求提高語音可懂度和清晰度，使頻率信號盡量平坦，讓觀眾感覺聽覺舒適。一般人聲中，男聲頻譜在100Hz到800Hz之間，女聲頻譜一般都在100Hz到1000Hz之間，戲曲演出最高目的就是為了提高語音的可懂度和清晰度。例如，如果話筒干、演員覺得唱歌累，原因多數因為話筒中頻能量不夠，解決方法可以提升800Hz頻段；如果覺得低音硬，原因可能因為超低音上限能量太強，解決方法可以衰減125-160Hz的頻率；如果低音散，原因或許因為低頻下限能量過大，我們嘗試提高超低音下限頻率；要是覺得低音混，那是因為低頻中心頻率能量過強，試試衰減60-80Hz；有時演唱者覺得聲音單薄，或者聲音干，那便是中低頻能量不足，必須提升250Hz；有時出現觀眾覺得聲音打耳朵，那就是中頻過強這時你可以衰減1K-1.25KHz的頻率段；覺得聲音炸，原因可能是中高頻能量過強，解決方法就要衰減2K-4KHz的頻率段；如果覺得聲音刺耳，或者是高頻能量過強，馬上衰減6KHz；有時出現聲音有煩躁感，原因大多高頻不柔順，解決方法必然要衰減8K-1OKHz；聲音一旦發毛，原因就是超高頻能量過強，12K-16KHz以上頻率段必須衰減；有時人聲不夠清晰，原因是中低頻太肥，衰減300-500Hz頻段可以解決問題：覺得人聲不透，就是中高頻不足，可以再調音臺中頻掃頻到3K，適當提升；如果話筒聲音薄，發扁，原因可能是中低頻不足，將調音臺均衡掃頻到300Hz左右進行提升，或均衡器提升250至300Hz頻段；話筒聲音太硬時，可能中低頻和中高頻比例不對了，這時要衰減500-630Hz和1.6K-2.5KHz頻段來解決問題；當話筒加入混響后，聲音混時，或許是混響聲的低頻過多，我們可在調音臺上對混響的低頻進行適當衰減；當整體音響系統聲音層次感不好時，原因可能是中頻過強，實時將800-1.6KHz這段范圍衰減；高頻空間感不足時，可能是高頻單元超高頻段特性不好，解決方法就是全面衰減IOK以下至2KHz的頻段，然后再整體提高增益。以上的情況在均衡器進行調整的過程中，注意調節幅度不要過大。還得耐心、仔細對比。正確地運用均衡器能使劇場的聲場得到改善，使頻率曲線平坦，減少聲反饋，彌補傳聲器的頻響缺陷等等。

混響是聲音結構的尾部，適量的混響，可以使語言或音樂信號厚重、豐滿，增加臨場感，而過度的混響則會使錄音信號渾濁不清，嚴重破壞信號的清晰度。戲曲廣場演出混響聲的強度直接跟場地樹木、觀眾衣物等密切相關，則聲音吸收多、反射較差，混響聲就弱，反之則強。戲曲演出擴聲中的混響量的大小，以語言的清晰度、豐滿度為標準依據。如果話筒加入混響效果后，清晰度下降，那就是混響尾音過長，我們必須調整混響尾音衰減旋鈕DECAY，加快混響尾音衰減時間，到人聲停止后半拍至1拍混響停止為準。

四、伴奏樂隊的調試

各個劇種有不同的音樂風格，伴奏是戲曲藝術的重要組成部分，器樂起烘托渲染情緒、描寫環境的作用，戲曲樂隊擴聲調試中首先要處理好該劇種的主要樂器的效果。就白字戲而言，白字戲屬于高腔劇種，白字戲的特色樂器是二弦，二弦因為共鳴腔小，顯得高頻很重，而中低頻不足。如果調音時處理不當，會把整個樂隊帶入中高音刺耳尖銳、單薄的境地。其次要處理好打擊樂器的音響效果，我們在給樂隊拾音時，盡量采用靈敏度較低的話筒拾音，減少話筒的串音，這樣做才能使整個樂隊的聲音相對和諧、平衡協調。

五、結語

出色的戲曲音響師要掌握很多方面的專業知識，音響專業是藝術和技術相結合的專業，它泛及藝術、美學、電聲學、音樂聲學、建筑學等多種邊緣學科，戲曲擴聲要求音響師實時參與藝術創造，充當舉足輕重的角色去配合完成一場不容出錯表演，因為擴聲不同于錄音，沒有從頭再來的機會，所以，音響師必須具備較強的現場處理能力，還要具備一定的預見性。