論中國古典舞與現代舞的有機結合

汪 霞 （貴州工程應用技術學院藝術學院 558713）

論中國古典舞與現代舞的有機結合

汪 霞 （貴州工程應用技術學院藝術學院 558713）

在舞蹈的發展歷史中，中國的古典舞和現代舞的風格截然不同，但卻有著各自獨特的藝術特征。因此，在舞蹈藝術中兩者所展現的不同風采造就了舞臺上絢麗多彩的形體藝術。基于此，本文主要通過介紹中國古典舞以及現代舞各自的特征，分析了中國古典舞與西方現代舞在建立、內涵、個性等方面的文化差異，最終探討了中國古典舞與現代舞之間從訓練手法和編創手法上的可以相互借鑒的地方，使兩者有機地結合在一起，以促進舞蹈藝術的不斷發展。

中國古典舞；現代舞；借鑒；有機結合

引言

中國古典舞是一種相對傳統的舞蹈藝術形式，是將中國武術、傳統戲曲與舞蹈相融合發展而來的，具有柔美又不乏力量的美感。以我國傳統的民間舞蹈藝術為基礎，中國古典舞經歷了一代人又一代人的傳承和發展，對其進行提煉、加工、調整和潤色，逐漸發展至今形成了具有一定的典范作用和古典藝術風格的舞蹈形式。而西方的現代舞流派眾多，風格上獨樹一幟，不拘一格，是另一種舞蹈藝術風格的展示，在創作和藝術表達上都與中國古典舞大不相同。為了推動中國古典舞不斷地創新和發展，去除發展中技巧化和公式化的弊端，我們不要僅僅表現舞蹈的復古性，應積極地從西方現代舞中汲取先進的思想變現形式、有效的訓練方法、注重添加新的舞蹈動作，是中國古典舞具有時代發展的新特征。本文主要通過介紹中國古典舞以及現代舞各自的特征，分析了兩者的文化差異，最終探討了中國古典舞與現代舞之間可以相互借鑒的地方，促進兩者的有機結合，最終推動舞蹈藝術的不斷發展。

一、中國古典舞與現代舞的特征分析

1.中國古典舞的特征

“中國古典舞”起源于20世紀中期，是當時的特指概念，經過漫長的歷史積淀和文化傳承，其舞蹈的動作和神態氣韻都展現出獨特的而又典型的“復古”氣質。作為我國傳統舞蹈的代表之一，中國古典舞簡而言之可用“形、 神、 勁、 律”這四個字來概括。其中，“形”是直觀表現下的動作和姿態，體態上要求曲線美和氣質美的并存，還要把握姿態間的運動軌跡特別是以腰部為核心的動律；“神”是指舞蹈的形態和神態的統一，“神”的最高境界則是“心、氣、意”的高度統一；“勁”使身體的外部動作具有內在的節奏，并同時具備層次對比的力度；“律”具體有兩方面的含義，一個是指舞蹈循環的規律，另一個則是舞蹈自身的律動性。

中國古典舞是中國戲曲、武術、民族舞蹈、雜技和芭蕾等各個元素于一體而逐漸形成的舞蹈類型，其典型的特征分別為夸張變形、以意象形；移步換形、以形求變；象外之象、以境傳神，因此是中華民族優秀文化中具有代表意義的藝術種類。

2.現代舞的特征

“現代舞”于20世紀初在美國誕生，在誕生后就迅速掀起了一場身體的文化復興運動，并且作為一種新的藝術形式和觀點，現代舞借助表演者身體的動作以肢體語言來表達情感、認知世界，自由地抒發人的真實情感，是一種極富時代化和個性化的藝術表現形式。另一方面，現代舞還有個最鮮明的特征是對古典芭蕾舞的形式以及內容的強烈反對，其主張主要是通過一種前所未有的舞蹈形式來表現自然、生活、自我，甚至是社會和人之間的矛盾。

現代舞的訓練方法、創作方式和表演模式都不是固定的，也不存在統一的規范要求，其追求的是一種身體上的和心靈上的隨性和自由，主張通過身體的肢體動作來展現每個人的不同個性和氣質。“現代舞”是對傳統的背離，是對自由不羈的追求，其獨特的創造力和逆向思維造就了現代舞一次次的藝術革新，推動了舞蹈自身的發展也使舞蹈具有強烈的時代意義。

二、中國古典舞與西方現代舞的文化差異

1.中國古典舞與西方現代舞的建立

中國古典舞是在中國傳統文化的基礎之上逐漸建立起來的，最早來源于戲曲舞蹈。中國古典舞在歷史的發展和進程中，始終以中國的古典精神和中華民族的傳統風格為主體而進行發展，是對傳統的繼承和發展，具有典型的代表意義。

與中國古典舞相反，現代舞則是在反對傳統的基礎上建立起來的，其認為古典芭蕾的舞蹈展現形式不能正確的反映當代的現實性問題，進而在追尋盡可能真實的展現不同人的現實生活的基礎上，以解放天性和追求自由的精神表現下創造出新型舞蹈藝術。他是一個非固定體系，是一場沒有終點的藝術革命。

2.以意示形與以形示意

“中國古典舞”注重以意示形，這是由于中國古典舞主要以歷史題材居多，往往通過舞蹈的形式再次表現一種人們共同認定的主流思想觀點和文化內涵，進而創造性地去展現其中蘊含的文化意義和精神內涵。不論是古代歷史人物塑造上亦或是當代杰出人物塑造上都是為了展現某種民族精神或文化意蘊，是典型的通過藝術的表達內涵來指導表現形式的藝術表達方式。而西方的“現代舞”則恰好相反，其更注重以形示意，舞蹈的注意力側重在動作、表演、技巧和形式方面，很多舞蹈僅僅作為純舞蹈根本沒有什么特殊的含義，其更加強調“形”的重要性突出動作的形式，將理解的涵義擺在形式的后面，是以形示意的代表。

3.統一共性與張揚個性

中國古典舞中表達的是一種整體意識，弘揚的是中華民族的文化精神。很多動作都是向心運動，體現了中國的傳統哲學精神。其中表達的內斂與和諧來源于國人的品格特征。中國古典舞從各個方面都展現了對整個民族精神和文化內涵的表達，而且所有的表達都是一種統一的共性。

現代舞則渲染了對個性和自由的向往，所有的表達都以自我為創作中心，追求個人天性的解放和個體對生活和世界的理解。西方現代舞這種獨特的表達形式在舞蹈藝術中，是對張揚個性的極致展現。

三、中國古典舞與現代舞的借鑒與有機結合

1.中國古典舞對現代舞在訓練方法上的吸收和借鑒

中國古典舞對基本功訓練要求非常嚴格，很多動作都需要腰間發力，對人體的柔軟度、柔韌、速度、力量等方面都有具體的標準要求。訓練的核心是身體動作和氣韻，其特有的舞蹈造型、技巧和節奏，使整個動作抑揚頓挫，快慢、松緊、開合的規律都極富韻律之美。但長時間學習古典舞容易造成上體僵化，而現代舞在訓練技巧上與古典舞的旋轉不同，其多以翻身為主要的特征，以腰為軸，訓練上著重于收縮下腹部肌肉來凝聚動力，之后發放使延伸動作更遠、更高、更長實現舞蹈動作的收縮和延伸，能夠有效的增加舞蹈者的靈活性和肢體的協調性，進而更好的展現古典舞的魅力和神韻。

2.中國古典舞對現代舞在編創手法上的借鑒和運用

現代舞的編創手法更加強調動作和呼吸，注重舞者內心的想法和感情的表達。舞蹈的意義在于無論人們是否能看見，世間萬物時刻都在跳舞。中國古典舞在借鑒現代舞的編創風格時，在表達傳統文化思想時，以現代的觀念和個人理解進行重新定義，使內容注入新的活力和內涵，在舞蹈動作上也有了新的創新和風格。

結語

中國古典舞和現代舞都各具優點、各具特色。在舞蹈藝術的發展過程中，二者的作用同等重要。雖然中國古典舞和現代舞在起源、特征、形態關系、訓練方法和創編方法等方面都存在著極大的差異，但是其實二者也存在相通之處。為了促進中國古典舞在未來的舞蹈發展中占有更重要的地位，展現出更加奪目的魅力，應跳出自身的局限，從多方面學習和借鑒現代舞的優秀成果，實現進一步的創新和發展。

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