淺談舞蹈《南京亮》的編創手法

王自彤 （江南大學 214100）

淺談舞蹈《南京亮》的編創手法

王自彤 （江南大學 214100）

舞蹈作品《南京亮》是一部抗日題材的現代舞，直接而強烈的情感表現結合宏大的群舞場面，使得這部敘事性舞蹈富有表現力和舞蹈藝術的別樣美感，在舞蹈編創上獨具風格，本文正是基于對此舞蹈《南京亮》的動作編創手法進行論述的。首先對舞蹈的編創手法概述進行簡單概述，其次對舞蹈《南京亮》的編創手法進行分析，最后舞蹈《南京亮》的編創意義發表己見。

舞蹈；《南京亮》；編創手法

一、舞蹈的編創手法概述

舞蹈編創是一種技術手段，更是一種藝術再創造。舞蹈是以人體動作為主的綜合性藝術，因此，創作舞蹈不僅要有對人體動作的嫻熟運用，還要通過其它的藝術手段，為作品的主題、人物型像、情節發展、高潮的興起等方面，起到推波助瀾的作用。每一次創造實踐都是基于編創者深厚的文化底蘊的支撐，創新意識的伴隨和藝術才情造詣的不斷積累表達。編導是創造和編排舞蹈動態美的使者，將舞蹈的意境、品質和鮮活真實的美傳遞給觀眾。

二、舞蹈《南京亮》的編創手法

1.創作動機的呈現

舞蹈《南京亮》的編創者深刻領悟到抗日戰爭期間這段悲慘的歷史，領悟到了民族內含的深層情感和歷史使命感，將這種強烈的民族情感化作舞蹈展現在舞臺上。通過被侵略人民對一名日本人懺悔的反抗到原諒的過程，展現了民族大義和國人的民族性格。一，我們是有骨氣的民族，面對侵略者不卑不亢，二，我們是有原則、有底線的民族，雖然面對敵人有著深沉的恨意，最終還是選擇原諒懺悔者。編舞者始終傳遞出來的舞蹈內涵就是，希望我們銘記歷史的傷痛，在傷痛中前進，在恥辱中奮發向上。

2.舞蹈動作的設計

舞蹈《南京亮》在舞蹈動作的設計上講究流暢感和連貫性，比如在《南京亮》的旋轉動作中，半腳尖的“立”是旋轉中最主要的一點。只有把腳尖立到最大限度，這樣腳與地面的接觸才會減小，這樣一來摩擦力才會變小。摩擦力變小了，才能夠用很小的勁，轉得更快、轉得“圈”更多。而在旋轉的同時膝蓋、腰和背部、胸部都要保持挺立的狀態，使得力量得以集中。和轉圈相配合的是蹲的動作，前文說道蹲和跳的配合，其實蹲和轉也是一體的，只有蹲好了才能更好地立。此外轉圈也要求舞者做好開合的動作，無論是起法兒還是旋轉過程中，都要求從下而上的腳踝、膝關節、胯關節的開度。如果都是“關”的，舞姿自然不會好看。而這些連貫性的動作目的都是為了情節的流暢性服務的，不光是情感表達的準確，敘事性情節的連貫和流暢都要靠這一組組斜街性的動作才能表現出來。

3.時空調度的運用

現代舞《南京亮》是一部敘事性舞蹈，在時空的調度編排上采用了相對復雜的雙線復式結構。開篇通過以“日本人”為主線人物視角，一方面通過日本人的懺悔表現對戰爭的譴責，另一方面又通過中國人對日本人的態度，表現國人憤怒、悲痛的情感；舞蹈中部敘述視角轉換到“嬰兒母親”身上，表現母親悲慘的遭遇和戰爭的無情，這一雙線復試結構構架了整個“南京大屠殺”事件的始末，編創者巧妙地運用這一結構真實還原了事件經過，同時完整表達了不同民族人群對于戰爭的情感演變過程。

舞蹈一開場，我們就看到一個落魄的人影推著“尸體”悲傷地行進，中途遭遇眾人反抗，眾多舞者緩慢而堅定有力地向前者逼近，強烈地釋放著對這個人的仇視與敵意。看到這里，我們明白舞臺上的角色定位，落魄的是日本人，推著中國人的尸體前行表現的是自身的慚愧和懺悔；反抗的是中國人，憤怒與仇視表現地是對戰爭的抗議、對敵人的仇恨。這種群體包圍個體的場面調度，似乎在向犯罪者反復追問：“為什么”，“為什么如此殘忍”，情感表現的真實有力，令人動容。接下來故事追溯到戰爭發生的過程，舞蹈演員通過肢體動作將“逃亡”“殘殺”“強暴”等事實一幕幕直接地呈現出來，不加修飾的舞臺表現更加露骨地解釋出日本人當初犯下的最罪行，直接得叩響了全民族人民內心的共同情感，傷痛與仇恨交織。而日本人則在全力試圖阻止悲劇的發生，但可以看到這種嘗試是無用的，最終伴隨著一聲槍響，“嬰兒母親”出現，抱著慘死于戰爭中的嬰兒失聲痛哭。眾人看著無辜生命的逝去，卻無能為力，只能再次將敵意拋向日本人。懺悔的日本人通過下跪乞求原諒，最終獲得了諒解。全劇在八分鐘的時長中，完整講述了一部中國人民的苦難史，也淋漓盡致地展現了中華民族的偉大人格，不得不說這是一部催人淚下同時叩問靈魂的佳作。

三、舞蹈《南京亮》的編創意義

1.承載歷史使命感

作為一定歷史時期的產物，舞蹈的誕生與生俱來地被賦予了時代感。這種肩負歷史使命感的性質是藝術的本質之一。在舞蹈學習過程中，舞者被要求補充自身的歷史知識、文化內涵，目的就是要通過這種思想和精神的潛移默化的教育，將這種內涵體現在舞蹈表演中去。舞蹈《南京亮》所蘊含的沉重的歷史話題和文化底蘊，需要學生不僅通過加強基本動作和基本技能的訓練加以呈現，必要的歷史教育也是必不可少的。這種歷史使命感的賦予和舞蹈動作郵寄結合，才能使得舞蹈肢體語言富有表現力，傳遞深刻的思想內涵。

2.震撼人心的藝術價值

敘事性作品作為一種將故事與舞蹈相結合的藝術形式，具有創新性和表現力。人們在觀看舞蹈的過程中了解一件歷史事件，類似的藝術表現形式有舞臺劇和歌舞劇；不同的是敘事性舞蹈仍然以舞蹈為主要表現形式，伴隨著音樂共同表現主題，旁白和對話的形式相對較少。而在舞蹈《南京亮》中我們根本沒有看到對話和旁白，最后只有響起的帶有歌詞的音樂旋律與反抗戰爭、追求自由的主題相契合，所以整支舞蹈基本都是通過無聲的肢體語言來完成的。

一位懺悔的日本人，一群反抗的中國民眾；隊形上的鮮明反差制造了舞臺的異樣美感；日本人的悲傷與落魄，中國人的掙扎、反抗；一動一靜、一強一弱的反差同樣富有舞臺表現力。舞臺上陰沉、冷色調為主的燈光，與最后鮮紅的燈光背景形成反差，表現出沉重而恐怖的歷史真實；陰沉、緩慢的出場音樂、高亢、奮進的反抗音樂，也形成兩股對抗的力量，來反映歷史事件中既壓抑又慘重的戰爭氛圍。《南京亮》的舞臺藝術價值是豐富而深遠的，還有許多細節有待挖掘，希望舞者能認真領悟，從而體會舞蹈深層的藝術魅力。

3.深厚的人文關懷

每一位站在舞臺上的人，都在實現自身的價值，他們是信念的堅持者，是反抗的中國人，舞蹈作品《南京亮》通過對一位懺悔的日本人內心情感過程的敘述，激發民族意識的同時，使中華民族與日本劃清界限，打開了中國人包容的心、憐憫的心、愛國的心。

舞蹈的復線人物“嬰兒母親”是編創者用心塑造的一個人物。一位母親極力用自己的生命去保護的骨肉，而無辜的生命在血腥而無理的殘殺中死去，母親的情感通過親生骨肉的逝去迸發出來，也激發出觀眾的母愛意識。從“大我”過度到“小我”，從“小我”中隱喻“大我”，國難當頭，即使是骨肉也要舍棄，而偉大的母愛，隱喻著國難所帶給一個國家、一個民族的無助。而“日本人”這條線則體現的是善與惡、因與果的真理，從日本人推著布滿中國人尸體的車出現在舞臺上，就象征著日本這個民族將永遠背負著中國人對他們的仇恨，將無法擺脫歷史的事實，這里的日本人象征著他們所造下的惡果，是心靈、真理、正義對人性的討伐。而最終中國人對懺悔的日本人的原諒，也象征著“善”，是憐憫、是包容、是驕傲。