漫談安溪茶歌在職專音樂課堂教學中的有效性

劉華瓊

“一縷醇香捧與君，甜了友誼醉了心，借問茶香來何處，安溪鳳山鐵觀音”。一曲由名家閻肅作詞、毛阿敏演唱的《鐵觀音》，傾倒天下聞香客，鳳山芳名滿神州。天賜神樹，人間佳茗。靈山麗水，觀音之源。高山風骨，天地芳魂，大自然的鐘靈造化，孕育出世界名茶安溪鐵觀音的非凡。中國茶都安溪，一個香飄萬里的地方。鳳山之上，金鳳展翅；茶海之中，烏龍翱翔。鳳山為我香，勇立國飲冠。鳳山金牌，觀音神韻。

“有茶就有歌，有歌就有茶”。安溪茶歌在安全縣各鄉鎮均有傳唱，而以大坪、西坪、感德等產茶鄉鎮最為流行，世代相傳，婦孺能唱。

為了更好地傳承民間文化，讓茶香飄溢四方，讓茶歌響徹四方，我校特意開設了關于安溪茶歌的聲樂教學，讓學生在優美的茶歌聲中欣賞并了解茶文化，了解茶歌藝術。

昔有阮晏錫所作《安溪茶歌》，全文如下：“安溪之山郁嵯峨，其陰長溫生叢茶。居人清明采嫩葉，為價甚賤供萬家。迎來武夷灣人制，紫白二毫粟粒芽。西洋番舶歲未實，工錢不論憑官牙。溪茶送仿告茶樣，先炒后培不爭差。真偽混雜人清清，世道如此良可嗟。吾哀肺病日增加，蔗漿茗飲當餐露?！边@首茶歌很好地表現了安溪采茶制茶過程、茶功效等多方面的茶文化、茶知識。

又如北宋詩人梅堯臣在《答建州沈屯田寄新茶》中提到當時采下的鮮葉，經過加工焙成為“紫餅”的史實。歐陽修在《送龍茶與許道人》中稱頌龍茶的品質，不是凡茶可比擬的。唐代劉禹錫在《西山蘭若試茶歌》中描述了這里寺廟中茶葉現摘現炒，滿室茶香的情況，反映綠茶的第一道工序殺青，唐代即已應用。又如詩仙李白的《答侄僧中孚贈玉泉仙人掌茶》曝（曬）成仙人掌茶的詩句就含有現行曬青之意。這些是一代一代茶農世代相傳的制茶技術，而茶歌就是茶農在采茶過程中口口相傳留下來的，完全是民間藝術。因此教學安溪茶歌時需要相應的教學方法，最好是民間和現代的結合。

一、用民族唱法演繹、表現茶歌韻味

大凡涉及地方音樂，本人的意見或建議是最好選擇有本地區語言基礎的聲樂老師擔任，原因有二：1.語言的需要。歌唱的藝術就是語言的藝術。試想，一個不懂得閩南方言的外地聲樂老師，怎懂得傳統方言的意思？更不用說安溪茶歌的意義和咬字吐字。2.安溪茶歌中潤腔的需要。安溪茶歌由于受閩南方言的影響，有著獨特的韻味。試想一下，一個演唱西洋歌劇、詠嘆調的美聲聲樂教師，怎能演唱好土得掉渣又韻味無窮的安溪茶歌呢？所以，安溪茶歌中的一些潤腔不是一般人能把握的。

至于教學法，我有一些感受，還得用民族唱法的韻味教學。曾聽周小燕大師教學四川民歌《槐花幾時開》，大師啟發學生說：“你不要演唱得像音樂學院的學生，也不要像大家閨秀那樣演唱，你要演唱得像田野山間的農民姑娘?！贝髱煹脑捳Z雖然樸實，但是確有道理。現在很多聲樂教師不管教什么風格的歌曲，都往美聲上靠。聲音直直的、硬邦邦的，一副大歌唱家的模樣。這樣的演唱，老百姓是不滿意的，群眾是不接受的。所以，關于教學法，我的意見是：既要有科學的發聲，講究咬字吐字，強調高位置的共鳴，有作品處理，又要注意安溪茶歌本身的特點。

關于教學法，還有一個問題，就是對安溪茶歌理論的研究。我接觸的絕大多數聲樂老師都很不喜歡分析歌曲的曲式、調式、旋法、歌詞、創作意圖等。在他們看來，只要跟隨樂譜演唱出來即可。

二、用現代多媒體教學法輔助民族音樂教學

職業中專學生思維是比較活躍的，對任何新鮮事物都有一定的好奇心，好奇心越強興趣越大，學生喜歡的音樂都是和時代氣息有很大關系的音樂，教學時不得不考慮這個問題，要讓學生對音樂作品進行賞析，可以借助現代多媒體軟件和素材教學。

如分析交響樂作品中的多聲部，就要運用多媒體，通過反復播放讓學生找到關鍵點，也可以通過聲部拆分進行，對學生理解有非常大的幫助，這是正常口頭教學不能完成的任務。學習民族音樂的時候可以通過對圖片和視頻的分析讓學生加深理解，學生通過觀賞視頻中演員的表演理解和賞析樂器?？茖W技術快速發展，音頻和視頻都能通過計算機進行分析，我們可以借助軟件對音樂進行分析，把不需要發聲的音軌關掉，只留下要分析的音軌，幫助學生對音樂進行分析，學生學習熱情和學習積極性得到充分調動。同時，還能通過多媒體培養學生對音樂的欣賞能力，通過聲音、圖像及文字的配合提高學生對音樂的敏感度，有利于加強學生的音樂素養。

文化傳承需要很多平臺。諸如，政府、媒體、學校等。特別在民工潮涌動的現實環境下，安溪茶歌要想得到很好地傳承增加了難度。由此，安溪茶歌在學校的傳承教學或許對外地學生來說，是一個很難的事情。曾有學生問及：老師，現在都推廣普通話，你怎么教我們唱方言?。阂虼?，教師要告訴學生：民族文化需要一代代人傳承下去；民族的東西還是用老祖宗的方言嘗試吧。只要音樂教師愿意放下架子，樂于向民間藝人學習，相信可以把安溪茶歌教學。

參考文獻：

[1]李勁松.《重慶民歌在高校的聲樂教學雜談》.《都市家教》，2013.08（上）.