剖析唐朝圖案在平面設計中的創新與運用

【摘要】每當我們面對廣闊的天空，浩瀚的海洋，甚至遐想廣袤的宇宙，總覺得心曠神怡，思緒萬千。這是因為天空、海洋、宇宙給予我們心靈上一個面的概念，而我們恰恰正是這個面之中的一個點。以點對面，以面襯點，這就形成一種對比，一個空間。我們生活在立體的世界中，因為每個人所處的觀察和欣賞的角度必然存在差異，所以對事物的看法也大相徑庭。

【關鍵詞】唐朝圖案；平面設計；創新；運用

觀察又包含兩層含義：即觀和察。“觀”是第一步即看的意思，指的是人所具備的一種能力，“橫看成嶺側成峰，遠近高低各不同”，這就是觀的層次，是表象；“察”是第二步也是核心部分。那么何謂察？察有細看、了解之意，它帶有鮮明的主觀能動性，包含理性的分析和認知成分，“不識廬山真面目，只緣身在此山中”，便是察的境界。

一、唐朝圖案在平面設計中的創新

平面設計是在平面媒介內傳達信息，表現創意，是在有限的時空內，刨造無限的欲望。因此，平面設計中的空間，顯得尤為重要，小到一枚標志，一個符號，大到一張海報，空間無處不在。空間布局是否得當，成為評判設計作品優劣的一個重要依據。

縱觀平面設計中拓補分割的虛空形態，林林總總，千變五化，其形成的根源，是由實空間特定的視覺流程的軌跡分割而成。其虛空間形態的大小、多少、疏密、松緊關系處理得得當與否，決定了實空間的排列及視覺流程的走向是否合理和規范。具體而言，我們在平面中，不能只看到圖形、字組，而對二者問的虛白空間視而不見；在標志設計中不能只看到“圖形”而忽略了“地形”，黑白相依而存，黑白互補而在，兩者的正負關系、變化規律都是構成效果的必要條件；在字體設計中，白是字的負形空間，不能只注意到了筆畫，而忘記了筆畫之間的空白。正是由于這些虛白空間的襯托，才使得視覺得以集中，從而提高了視覺元素的審美價值。

標志中的空間，對于一個標志設計的成功與否，起著決定性作用。“對稱”、“平衡”、“旋轉”……這些形式美法則，構成了空間的結構。當所有這些凝縮在一枚小小的標志中時，往往需要更加巧妙地運用、更加精心地經營位置。這樣，標志才會更具識別性、更有觀賞性。我國古代八卦造型中的陰陽魚造型，正形負形亦實亦虛，互生互滅。日本福田繁雄充滿智慧的設計作品中，也將正負形的互相借用當作了造型的主要手段之一。

隨著電腦在平面設計領域中的異軍突起，設計師從繁重的作坊式手工作業中脫離出來。各樣各式字體的選擇，多種濾鏡的應用、圖形的拼貼，在一定階段內，設計被導入了一個誤區。版面上充斥著花哨的電腦效果，同樣的信息被多次重復使用，設計仿佛變成了一種手段而不是一種創意行為，一種審美修養的體現。電腦大有代替人腦之趨勢。虛白空間越來越少，而越發顯得珍貴。隨著市場的慢慢成熟，市場漸漸從電腦效果的迷夢中蘇醒過來。設計活動應是人類進入文明時代的產物，是一種創造性的活動，它帶來了前所未有的既新穎又實用的東西，它是使人造物產生變化的活動，通過分析、創造和綜合，達到滿足某些特定功能系統的一種活動過程。

二、圖案在平面設計中的創新與運用

設計是一種工作，也是一種技術、技巧，更是一種智慧。對平面設計的要求與審美由技術角度上升到了藝術的高度。設計作品在體現功能性的同時更要注重藝術性。往往出現了大面積的虛白空間的處理、也許正是因為留白，作品主題才會更加突出；也許特意的留白，正是設計師的創意所在；也許是留白，才會使作品本身透出縷縷詩般意境。

求新求變是設計師的責任，對于空間的處理方法也是不盡相同。在幾十頁的年報或十幾頁的企業型錄中，往往會出現跨頁的彩圖或整版的空白，對于設計的整體效果是一種調劑，對于閱讀中的視覺疲勞是一種緩沖。

在書籍裝幀領域中，版面的設計編排更是功能性與藝術性的高度結合。設計者無論在設計初期的抽象思維創作中或是之后所呈現出的具象實體，都同空間產生不可脫離的關系。在這里不管人們主觀上對空間的認識如何，它都默默地履行著它的職責。唐代詩人白居易在他的《琵琶行》中曾寫過這樣的詩句“凝絕不通聲暫歇……此時無聲勝有聲。”這說的是在音樂暫歇的無聲之中，給聽者帶來的對已聽過的樂聲的回味與遐思，是心理的感應。圖書中的空白也恰恰能夠起到這種音樂暫歇的作用。

空白更能造成視覺上的縱深感。版式設計是在平面上進行的，所以在空間的劃分上為二維空間，而不同于立體的三維空間，能對物體進行多角度的形象描繪。然而，人們在長期實踐中卻發現，圖書中的空白與不同等級、不同體別的文題、插圖相配合，所產生的藝術效果，卻能夠造成類似三維空間的立體效果。即正文字與標題字、插圖在同一版面上所顯示出的形體上大小的不同，墨色濃淡的不同，以及它們同空白所產生的反差度，使大號字的標題較濃墨色的插圖，首先映入人的視覺，給人以近距離的感覺，而較小字號的正文和空白，似乎產生了一種較深較遠的視覺感受。這樣，在讀者的視覺心理上，平面版式有了遠近不同的層次深度。這種反映，實際上如同一幅山水畫，由于畫者在平面上采用了濃淡不同的筆墨，使遠近風光產生差別，觀其畫猶如面其景臨其境的感覺。

平面設計的空間，決不是空洞，更不是空泛，而是利用極少的點線面等視覺元素對版面進行空間處理。現實空間、聯想空間，給人們留下無盡的想像空間，可以說“言有盡而意無窮”，看似簡單而不簡單。因而，得當而獨特的空間處理，會突出主題，給人留下非常深刻的印象。

【參考文獻】

[1] 凌繼堯， 徐 醇， 著. 藝術設計學[M]. 上海人民出版社， 2011.

[2] 汪曉曙， 著. 繪畫語言論[M]. 江西美術出版社， 2011.

【作者簡介】

劉小鈺（1994—），漢族，四川成都人，本科學歷，單位：西南交通大學建筑與設計學院，主要研究方向：平面設計。