海底雕塑家

陳婧

我們被水環繞，卻完全不理解我們的星球。

突破常規思維常會帶來驚喜。把陸地上的雕塑搬到海底，這是被美國《國家地理雜志》列入世界奇觀之一的水下雕塑公園，坐落于加勒比海西部海岸的魔靈灣。2006年，英國雕塑家杰森·德凱勒斯·泰勒（Jason deCaires Taylor）打造了世界首座海底雕塑公園。2010年，他又在墨西哥的坎昆國家海洋公園建造了全球首座海底藝術博物館。最近，泰勒的海底雕塑作品攝影展正在曼哈頓的萊文畫廊展出——老人、婦女、青年、小孩，還有街道、汽車、電視機、床、書桌等日常用品，宛如一個人類世界被瞬間凝固于海底。這是又一個被火山爆發中斷的人類文明，還是馬丘比丘沉入了海底？

已經有500多尊永久性雕塑被安放在坎昆的海底，而這座海底藝術博物館在聲明中表示：“要成為世界上規模最大、最雄心勃勃的水下景觀。”此處的珊瑚礁常被各種颶風毀壞，把這些雕塑沉入海底，試圖創造一個人工暗礁供珊瑚礁生長，其他海洋生物也可以在這里棲息、繁衍。打造海底雕塑博物館的目的，也在于轉移游客視線。據統計，每年有近75萬名深潛者和浮潛者游覽世界第二大的珊瑚礁群——中美洲珊瑚礁，給當地的生態帶來重大壓力。“就像在撒哈拉沙漠里放了一個雕塑。”他解釋道，“這些作品有助于實現更重要的利益——通過把潛水者吸引開，來保護天然珊瑚。”

泰勒的母親是圭亞那人，從小生長于南美這片海域，對海洋充滿了熱愛并且了解它。在創造水下雕塑公園之前，他已經是有20年經驗的潛水教練，也是屢獲殊榮的水下攝影師。小時候在馬來西亞生活，他喜歡上了那里的珊瑚礁。但在短暫的童年時光里，他目睹了天然珊瑚因人類活動影響所發生的巨大變化。

進入倫敦藝術大學坎伯韋爾藝術學院深造后，泰勒于1998年以雕塑和陶瓷藝術學士榮譽學位畢業，后來還在坎特伯雷大教堂學習了傳統石刻技術。有一天他開始對自己所做的工作感到失望，他發現他僅僅是在生產“東西”，而不是在創作。當他離開倫敦，投入到潛水中，靈感就這樣被激發了：如果能在水下創作，是不是可以對大自然產生積極的作用？

泰勒的工作不僅是藝術，隨著時間的推移，他的雕塑作品成為了實際的珊瑚礁。他的許多雕塑促進了海洋保育，并傳播了更多對于海洋的環保意識。“海底藝術博物館”將成為一個神圣的場所，表達我們對海洋的敬意以及對生命枯榮之間的思考，就像每一次你邁入教堂時的感受那樣。

海底藝術

在墨西哥坎昆，大多數人都會穿著舒適的草編鞋去欣賞藝術。但是，要實地看到泰勒的作品，你需要戴上呼吸面罩、穿著腳蹼，潛入到海床——真人尺寸的人物雕塑神態各異，好像一條繁華街道“凝固”了之后，被完整地搬到海底。五彩斑斕的熱帶魚類在‘人群”之中穿梭悠游，陽光透過海水投射出怪異的陰影，使珊瑚放射出意想不到的粉色和橙色。

在過去，墨西哥坎昆附近的一處國家海洋公園經理發現，當地絡繹不絕的游客讓曼尼丘斯珊瑚礁付出了慘痛的代價。因為珊瑚礁周圍海水清澈湛藍，每年吸引數十萬名潛水客到此造訪，配備水肺裝置的潛水客和游覽船，讓海龜、皇后神仙魚、斑點三棱箱鲀及其他珊瑚礁生物大受干擾及驚嚇。在一些錯誤的嘗試后，園方終于找到一個較為滿意的解決方案，創作一批兼具人工珊瑚礁功能的水下藝術雕塑。

已經完成的500多件作品占地約500平米，全部重量超過了180噸。潛水者下潛到9米深的海床，終于和這些“人群”面對面了。人物的造型取材自墨西哥當地居民，有3歲的男孩，也有85歲的修女，或是會計師、瑜伽教練、雜技演員等。水中的物體看起來比陸地上大出25%，水中的失重感，雕塑群在不同深度的海水里產生不同的折射，這都帶來了一種獨特的觀賞體驗。魚兒在珊瑚叢中游弋，還能以這些“人類”為食——這是生物鏈的大逆轉。海龜先生一家，也經常前去參觀泰勒的作品。

擁擠的雕像群，也刻畫了人類的孤獨以及與海洋環境的關系。《失聯的通訊員》是落寞的男人在書桌前打字；《拾夢者》是記錄員正在將不同種族、宗教、文化背景的人們提供的瓶中信整理歸類；《滄桑變遷》則是26個不同種族的孩子們手牽手、面朝外圍成一個圓圈，外形慢慢改變，而不變的是手手相握的造型。

有人說，這些作品很像是海底的兵馬俑，未來的人們會以為這是消逝已久的海底國度。在泰勒看來，“我們被水環繞，卻完全不理解我們的星球。”

阿特拉斯

泰勒年輕時，曾以“Intro”綽號在倫敦做涂鴉藝術家，還有一段時間在倫敦的劇院內設計舞臺布景，但過去沒有一件作品的題材與人物有關，“有個重要的原因，我不會跟人打交道。”

現在他的每件作品都與人有關。他在悶熱的倉庫里進行創作，對每個細節都一絲不茍，尤其是對嘴唇和鼻子十分挑剔。他塑造的人物很多都是離他生活和工作地點不遠的漁村里的人。這些志愿參與的模特們，要參與兩個小時的制模過程，其中包括在他們身上從頭到腳涂上一層粘土。”“游客經常問我，為什么這些雕塑有個共同的特征：他們的眼睛是閉著的？這給他們增加了一絲詭異色彩，其實是因為不閉上眼睛的話，制模的材料會進到模特的眼睛里。”在設計時，泰勒會用上計算機軟件幫助構思和創作結構，也邀請到了其他科學家，比如墨西哥自然公園的生物學家，還有美國的人工珊瑚種植公司，由他們去判斷使用什么材料，才更加有利于珊瑚蟲在上面棲息，在哪個季節播種才更加容易繁殖，以及在海床上放置的角度、位置等。

他最近創作的巨型雕塑“海中的擎天神”，參考了古希臘擎天神阿特拉斯的形象，重達60噸，從海底縱深向上5米抵達海面，是有史以來最大的水下雕塑。工作人員必須用特殊的砂質螺栓完成每個部件的組裝，并將它固定在淺海底部。建筑工人、海洋生物學家、工程設計師和潛水人員組成的團隊一起，才完成了為珊瑚和其他海洋生物提供的穩固生長平臺。

阿特拉斯屬于泰坦神族的一員，是普羅米修斯的弟弟。原本自由自在的他，因為泰坦神族在與宙斯一族的戰役中被打敗，阿特拉斯從此被懲罰必須負起扛起天空的責任。跟現在的人類一樣，破壞了，然后就得擔負起修復自然的職責。他的頭腦中還在醞釀一個項目，而與他那些被廣泛曝光的作品不同，“我會把它放在一個上百只船也找不到的地方。也許只能在照片里看到。”

海底進化

珊瑚、貝殼、螺螄慢慢長滿這些水下雕塑，模糊、修改著它們的本來面目和形狀，直到有一天，完全被這些生物所腐蝕、覆蓋或分解，消失于海底。創作者與海洋共同完成一場藝術創作，讓自己的作品擁有生命。為了吸引珊瑚，泰勒使用的水下雕塑材料是一種特殊的混凝土，PH值接近中性，混合了海洋水泥、沙子和微硅粉的生態混凝土，強度是普通水泥的20倍，用玻璃纖維筋材進行加固，部分雕塑的材料還含有陶片、玻璃和紙。

這些材料95%是惰性的，不易跟其他物質產生化合作用，能夠吸引珊瑚、海藻等海洋生物安家落戶。泰勒還在一些雕塑上鉆了孔洞，方便被熱帶風暴和人類活動破壞的珊瑚碎片植入其中。這樣，隨著時間的推移，珊瑚在雕塑上生長，魚群在雕塑中建巢，海藻等海底生物會附著在雕塑上，成為人物的“罩衫”和“頭飾”，最終形成實際的人造珊瑚礁，和海洋共生。

由于海洋污染，海水升溫以及過度捕撈，人類已失去了地球原有珊瑚的40%，按照目前的速度，到2050年，被毀的珊瑚面積將會達到80%。“大海就像一鍋充滿各種微生物的湯，珊瑚和海藻在這鍋湯中拋灑出子孫后代，這些微小生命必須尋找穩定堅固的地方安家落戶，它們無法在不牢靠的海沙和淤泥上生長。”

雕塑沉入海床后，一開始上面只長了火珊瑚，半年后，再看這片原本貧瘠的海底，形成繽紛多樣的生態。泰勒發現這里居然出現了上千條各式各樣的熱帶魚，和上百株不同種類的珊瑚，甚至還數出30多只龍蝦！墨西哥兩所大學的研究人員正在研究這些雕像如何隨著時間而轉變，以及鄰近備受游客干擾的珊瑚礁正如何恢復健康。2010年沉入海底的60個雕像，上面已經長滿了珊瑚、海草和海藻，看起來像綠色的僵尸。在2016年以后，它們會被珊瑚完全覆蓋，只能看出大致的輪廓——而一座完整的珊瑚礁便在該處成形。

這里的生態被證實已經“進化”了，人像雕塑也“進化”了。“與廣袤的海洋相比，人類的文明無比脆弱。把人類的雕塑沉入海底，看著它們慢慢被包裹、侵蝕，這是毀滅，也是重生，因為人類與海洋的關系被改變了。”