試論傳統技藝類非物質文化遺產的藝術提升

林耀恒

摘要：中國傳統技藝在近年來越來越受政府和民間等社會各個層面的重視，且越來越多的項目成為非物質文化遺產進行保護。為了讓這些項目更具生命力和價值，需要不斷地進行社會性升級。由此出發，本文以重慶地區的“竹”技藝為案例，試論傳統技藝類非物質文化遺產的藝術提升。

關鍵詞：傳統技藝；非物質文化遺產；藝術

重慶又稱山城，山林眾多，各色植被繁茂。例如永川區的茶山竹海，以秀芽茶與竹林聞名，景觀秀美，當年張藝謀導演的古裝大片《十面埋伏》便取景于此。竹子作為巴渝地區的自然特產，影響了百姓的生產生活，由竹子衍生的民間事務良多，例如竹筒飯，竹筒酒等飲食方面的產物，特別在手工技藝方面，更是層出不窮，梁平竹編和竹雕，武隆縣紙竹工藝，墊江縣大石竹編，北碚區靜觀鎮竹麻編扎技藝，大足區鐵山竹編，璧山縣竹雕加工工藝，萬州區和大足區的渝州竹雕，沙坪壩區的漢藝齋木竹雕刻技藝等都是重慶市市級非物質文化遺產。其中梁平竹簾很早便入選國家級非物質文化遺產保護項目。

可以看出，重慶地區以“竹”為元素的傳統技藝類非物質文化遺產項目眾多，可開發利用的資源豐富。現階段大部分該類項目以傳統的制作為主，因此普遍價格平平，收益不豐，且傳承人多為年老長者，難尋年輕傳承人。如果可以提升該類制品的藝術價值，加入現代化的審美需求，便能帶動其經濟價值的提升，獲得社會更多的關注和更強的購買需求。

以竹編和竹雕技藝為核心的竹制品，在中國民間傳統工藝美術中有著不可取代的地位。大量表現中國風的元素中，“竹”有特殊的美感和表現形式。從2008年北京奧運會的開幕儀式到世界博覽會的應用，再到愛馬仕這樣的頂級國際奢侈品牌的合作，竹能代表傳統也能具備時代的創新。

傳統技藝制品從民間制作工藝上升為工藝美術研究，從物質生活需求到精神層面對美的享受和追求，竹編制品從手工器物到工藝美術品，是其是由物質功能到精神審美升華的蛻變。因此，優秀的竹編藝術品在實用價值、文化價值、審美價值、經濟價值等方面都能得以大幅度的提升。欲提高竹編產品的附加值必須將其定位由產品升級為文化藝術品。當然，民間日常器物發展蛻變為工藝美術品并非易事，其需要具備多種條件。

通過結合當代藝術、文化創意等相關理論研究，筆者對于試論傳統技藝類非物質文化遺產的藝術提升有一些自己的看法。

第一，必須追求完美的工藝。前不久，習近平主席提出了“工匠精神”的相關重要講話，其指的也是如此。以竹編技藝為例，從事竹編工藝制作的非物質文化遺產傳承人、藝術工作者等，必須在該行業中某一工藝方面具備超群的手工技藝。試想，如果連所謂的傳統技藝也無法完美的呈現，那還談什么非物質文化遺產的保護傳承，更不用談什么藝術、創意的提升了。因此，精美的工藝是基礎，是首要的核心與關鍵。

第二，對材料的特性需要十分精準和深入的了解，并具備熟練運用材料造型及將該材料特性發揮到極致的能力。對于竹制品而言，制作一個竹編藝術品，流程繁復，包括選材、劈竹、分篾、抽絲、編、織、烤、壓等等多道工序。完成一件竹編藝術品，往往需要耗費大量的人工、時間、成本等。如果多材料沒有深入的了解，是難以利用材料的特性去表達更好的創意性和藝術性。

第三，竹編藝術品必須體現其審美的價值，達到文化覺醒的高度。從方法論角度來說，要在實現功能基礎上加大為審美所付出比例，清晰地定位產品的特色屬性，讓風格更為突出，增加器物的審美附加值，例如：儒雅、樸實、精微、粗獷等等特色。在這基礎上，繼續深入挖掘民族風情和地域文化等，逐步增加器物的文化附加值。文化能夠帶來不同人群的認同感和親切感，脫離文化底蘊的天馬行空式的創意是難以與受眾產生共鳴，自然也無法帶來精神享受和購買欲望。

第四，通過符號形象的轉移擴大竹編作為“非物質文化遺產”的影響，并由此帶來經濟效益與社會效益。例如，重慶梁平的“非遺”申報工作卓有成效，已有5項獲批“國家級非物質文化遺產”，包括：木板年畫、竹簾、燈戲、抬兒調、癩子鑼鼓，如何將文化遺產通過設計轉化，使其為當地文化經濟發展服務，這是值得當地各級政府和當地能工巧匠的思考和嘗試的問題。值得推崇的是，四川美術學院設計藝術學院曾以梁平非遺項目為文化元素，針對不同的使用目的創意出了一批梁平“非遺”周邊延伸產品，獲得社會各界的廣泛關注。而就在去年，四川美術學院又將重慶乃至中國的傳統工藝品進行藝術創意，推向了米蘭的世博會，讓全世界為中國創意、中國傳統感到震撼。

第五，需要因材施藝、因藝造物。世界上形形色色的材料繁多，各自有不同的材料屬性及使用規律。竹在人類生活中的使用已有數千年的歷史，竹作為天然生長的材料具有再生能力強、韌性好、可塑性強的特點。近年來，竹纖維板材的工業化生產上市，進一步推動了竹制品的發展。相同的材料可創意打造出不一般的世界，而不同材料的結合使用，可以增加不同材質的肌理對比，從而改變視覺新意。只要創意到位，竹制品與不同材料的藝術結合，能產生千變萬化的可能性，在藝術性甚至功能性方面都有機會創造奇跡。

第六，不斷進行社會創新。手工藝造物源自生活的需求，而對生活品味的追求，是技藝向極致努力的動力。得到所需物品可得到生活上的滿足，而追求極致是一種精神的信念和理想。藝術源于生活而高于生活，藝術與生活本來就息息相關，以生活需求為角度出發進行美化和優化，這樣的藝術創新對社會生產生活發展的推動意義非凡。

總而言之，傳統技藝類非物質文化遺產的藝術提升，核心理念就是要讓傳統工藝永葆青春、與時俱進、激發興趣。首先，需要加強對中華優秀傳統文化的挖掘和闡發，使中華民族最基本的文化基因與當代文化相適應、與現代社會相協調，把跨越時空、超越國界、富有永恒魅力、具有當代價值的文化精神弘揚起來。同時，還需要當下更多的藝術工作者投入更多的青春，融入當代藝術的經驗和潮流視覺文化的基因，不斷推動中華文明創造性轉化、創新性發展，激活其生命力，創造更多體現中國智慧、中國價值、中國審美的藝術理念、創意主張、工藝方案。