音樂表演專業(yè)舞臺(tái)實(shí)踐教學(xué)存在的問題與對(duì)策

張卓

【摘要】音樂表演專業(yè)舞臺(tái)實(shí)踐教學(xué)是培養(yǎng)學(xué)生實(shí)踐能力的重要途徑。然而，目前音樂表演舞臺(tái)實(shí)踐教學(xué)存在許多的問題。要解決這些問題，高校音樂教師要不斷創(chuàng)新教學(xué)理念，根據(jù)市場的需求，探索音樂表演專業(yè)的培養(yǎng)目標(biāo)，進(jìn)行音樂表演專業(yè)的舞臺(tái)藝術(shù)教學(xué)改革與實(shí)踐，培養(yǎng)適應(yīng)現(xiàn)代社會(huì)需要的高素質(zhì)的音樂表演的專門人才。

【關(guān)鍵詞】音樂表演專業(yè)；舞臺(tái)；實(shí)踐教學(xué)；問題；對(duì)策

一、音樂表演專業(yè)實(shí)踐教學(xué)的重要性

1、培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)造力和實(shí)踐能力

舞臺(tái)藝術(shù)表演實(shí)踐能讓學(xué)生檢驗(yàn)所學(xué)專業(yè)知識(shí)是否能夠在舞臺(tái)上得到發(fā)揮，能否與舞臺(tái)融會(huì)貫通。舞臺(tái)實(shí)踐教學(xué)是課堂專業(yè)知識(shí)教學(xué)的延伸和再度體現(xiàn)，可以讓學(xué)生在課堂上學(xué)到的知識(shí)真正應(yīng)用于舞臺(tái)之上，從被動(dòng)接受知識(shí)到主動(dòng)挑戰(zhàn)自己的舞臺(tái)實(shí)踐能力，從而實(shí)現(xiàn)理論到實(shí)踐的轉(zhuǎn)變。音樂表演專業(yè)舞臺(tái)實(shí)踐教學(xué)應(yīng)該促進(jìn)學(xué)生自主學(xué)習(xí)，燃起學(xué)生自主實(shí)踐的激情，尊重學(xué)生主體地位和主動(dòng)精神，進(jìn)而培養(yǎng)學(xué)生的實(shí)踐能力和創(chuàng)造力。

2、有利于學(xué)生在社會(huì)舞臺(tái)上發(fā)揮積極的作用

音樂藝術(shù)表演離不開舞臺(tái)藝術(shù)和舞臺(tái)實(shí)踐，二者密不可分。好的舞臺(tái)藝術(shù)表現(xiàn)者應(yīng)該是內(nèi)心理論充實(shí)、實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)豐富的人。做好舞臺(tái)藝術(shù)實(shí)踐這一環(huán)節(jié)很重要，需要注意自身各方面培養(yǎng)，養(yǎng)成良好的空間感、氛圍感，同時(shí)準(zhǔn)備適合舞臺(tái)表演的裝備、進(jìn)行適度感情交流及與觀眾之間的情感互動(dòng)。音樂專業(yè)舞臺(tái)藝術(shù)表演顧名思義就是舞臺(tái)表演藝術(shù)，這是一個(gè)深入人心、具有自身情感的藝術(shù)，能讓人與人之間產(chǎn)生情感交流與互動(dòng)，而這個(gè)互動(dòng)的平臺(tái)就是舞臺(tái)。所以，音樂藝術(shù)離不開舞臺(tái)的實(shí)踐，舞臺(tái)藝術(shù)實(shí)踐在音樂表演中至關(guān)重要。舞臺(tái)藝術(shù)實(shí)踐教學(xué)是音樂課堂、音樂教學(xué)內(nèi)容的重要組成部分，是提高專業(yè)學(xué)生舞臺(tái)實(shí)踐能力、激發(fā)學(xué)生自主學(xué)習(xí)潛力的重要因素，是提高教師教學(xué)質(zhì)量、檢驗(yàn)教學(xué)成果、培養(yǎng)音樂專業(yè)學(xué)生在表演道路上多方面發(fā)展的重要環(huán)節(jié)。可以讓學(xué)生將理論應(yīng)用于實(shí)踐，將所學(xué)知識(shí)在舞臺(tái)上展示出來。從而提高積極主動(dòng)性，成為具備音樂專業(yè)各方面知識(shí)技能、擁有良好專業(yè)素養(yǎng)的音樂人。在社會(huì)舞臺(tái)上，在音樂和藝術(shù)領(lǐng)域中發(fā)揮積極的作用。

二、目前舞臺(tái)藝術(shù)表演實(shí)踐教學(xué)存在的問題

傳統(tǒng)音樂表演專業(yè)培養(yǎng)方向主要是向社會(huì)輸送“高、精、尖”的藝術(shù)表演人才，以“技能的獲得”為中心的課程體系，這使得綜合素質(zhì)及應(yīng)用能力薄弱問題凸顯，傳統(tǒng)課程體系已不能適應(yīng)社會(huì)及市場需求。其問題在于：

1、課程設(shè)置不科學(xué)

一是傳統(tǒng)課程體系里的課程過于分散，理論課程與技能實(shí)踐課程存在單科講授的缺點(diǎn)，不利于學(xué)生對(duì)知識(shí)的整合運(yùn)用。例如，樂理、視唱練耳、和聲、曲式、復(fù)調(diào)、配器等理論課程與聲樂表演、器樂表演、舞臺(tái)表演等技能實(shí)踐課程均為單科授課，學(xué)生在學(xué)習(xí)中缺乏對(duì)各門課程的融會(huì)貫通。

二是傳統(tǒng)課程體系只注重某項(xiàng)專業(yè)技能的訓(xùn)練與提升，忽略技能的拓展以及藝術(shù)實(shí)踐的系統(tǒng)化、一體化。表演實(shí)踐與學(xué)習(xí)技能成平行線狀，缺少交集。

2、專業(yè)學(xué)生局限于課堂教學(xué)

由于傳統(tǒng)教學(xué)方式的影響，如今各高校音樂類專業(yè)學(xué)生僅局限于課堂教學(xué)中的學(xué)習(xí)，這是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的，藝術(shù)需要通過實(shí)踐表演檢驗(yàn)和提升。不少學(xué)生在教師的指導(dǎo)下、在琴房演唱的狀態(tài)和感覺很好，可是登上舞臺(tái)后，環(huán)境發(fā)生了變化，專業(yè)技能就不能充分進(jìn)行展示。傳統(tǒng)課程的技能學(xué)習(xí)與表演實(shí)踐存在脫節(jié)，學(xué)生平時(shí)缺乏在演學(xué)結(jié)合，教、學(xué)、做一體化的真實(shí)工作情境里學(xué)習(xí)與實(shí)踐，使得學(xué)生在今后從事音樂表演工作時(shí)不能學(xué)以致用。所以音樂專業(yè)方面的學(xué)生需要將所學(xué)知識(shí)通過舞臺(tái)表演提高藝術(shù)能力，讓學(xué)生充分展示自我、發(fā)現(xiàn)自我潛力、逐漸走向成熟。

3、學(xué)生舞臺(tái)表演機(jī)會(huì)少

音樂舞臺(tái)表演專業(yè)學(xué)生的舞臺(tái)藝術(shù)實(shí)踐和教學(xué)現(xiàn)狀不容樂觀，據(jù)有關(guān)從事高職音樂表演教學(xué)和管理方面的人員表示，通過他們的調(diào)研和評(píng)估，相當(dāng)一部分學(xué)生存在音樂理論知識(shí)不清楚、基本功不扎實(shí)、舞臺(tái)表演鍛煉機(jī)會(huì)少、缺乏舞臺(tái)臨場實(shí)踐表演經(jīng)驗(yàn)等，直接影響該專業(yè)教學(xué)成果。

4、師生缺乏對(duì)舞臺(tái)實(shí)踐的認(rèn)識(shí)

大多數(shù)教師認(rèn)為學(xué)生只要通過考試就可以，無需真正懂得舞臺(tái)上的表演實(shí)踐。該課通常由專業(yè)理論課、公共素質(zhì)課、專業(yè)素質(zhì)與實(shí)踐課程等幾大模式構(gòu)成，看似構(gòu)建得比較完善的教學(xué)系統(tǒng)，實(shí)質(zhì)上并不盡如人意。從另一個(gè)層面來講，在舞臺(tái)藝術(shù)實(shí)踐課中，通常把音樂理論學(xué)習(xí)作為第一目標(biāo)，因而忽視學(xué)生在舞臺(tái)上實(shí)踐的真正能力，舞臺(tái)綜合素質(zhì)得不到培養(yǎng)，從而使舞臺(tái)藝術(shù)實(shí)踐課程形同虛設(shè)，嚴(yán)重阻礙學(xué)生的專業(yè)發(fā)展和前途。

三、完善舞臺(tái)藝術(shù)表演實(shí)踐教學(xué)的對(duì)策

因?yàn)槲枧_(tái)藝術(shù)表演不但需要理論知識(shí)，更需要專業(yè)舞臺(tái)表演技能，只有把理論藝術(shù)、實(shí)踐藝術(shù)與社會(huì)藝術(shù)相結(jié)合，才能真正實(shí)現(xiàn)專業(yè)的舞臺(tái)藝術(shù)教學(xué)，探索以舞臺(tái)藝術(shù)表演為核心的音樂實(shí)踐教學(xué)是專業(yè)教學(xué)的重要內(nèi)容。教師和學(xué)生應(yīng)結(jié)合自身實(shí)際，夯實(shí)舞臺(tái)表演實(shí)踐教學(xué)基礎(chǔ)，從而對(duì)音樂專業(yè)舞臺(tái)表演實(shí)踐教學(xué)進(jìn)行探索和發(fā)展。主要方法如下。

1、加強(qiáng)學(xué)生的舞臺(tái)適應(yīng)能力和表現(xiàn)力

舞臺(tái)表演初期，學(xué)生會(huì)出現(xiàn)一系列心理反應(yīng)，如恐懼感和不適感，導(dǎo)致學(xué)生舞臺(tái)表演時(shí)不自然和不流暢。任何一場舞臺(tái)表演無論是舞蹈還是聲樂都有其表演形式和方法，其表現(xiàn)的總體大多為情感表達(dá)。所以，學(xué)生在上臺(tái)時(shí)要加強(qiáng)對(duì)作品內(nèi)涵的理解，克服心理障礙，提高自身舞臺(tái)表現(xiàn)力。任何音樂作品都是為情感服務(wù)的，所以舞臺(tái)表演技巧要通過情感加以運(yùn)用和掌握。

2、培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)新意識(shí)

一切理論都要回到實(shí)踐中，再從實(shí)踐出發(fā)。所以，在學(xué)生完全掌握理論知識(shí)的前提下，要將知識(shí)運(yùn)用于舞臺(tái)實(shí)踐中。教師自身要重視學(xué)生的舞臺(tái)表演能力訓(xùn)練，擺脫傳統(tǒng)、單一的低層次教學(xué)模式，讓學(xué)生理論聯(lián)系實(shí)際，引領(lǐng)學(xué)生大膽創(chuàng)新，將舞臺(tái)作為展示自我的平臺(tái)。教學(xué)過程中，待學(xué)生對(duì)自身舞臺(tái)表演動(dòng)作有了一定認(rèn)識(shí)后，一些學(xué)生還對(duì)老師教授的內(nèi)容提出質(zhì)疑與創(chuàng)新，當(dāng)學(xué)生有了一定舞臺(tái)表演自信時(shí)，才能更好地將作品發(fā)揮到極致。充分掌握舞臺(tái)表演技能，具有全面的舞臺(tái)表演能力，實(shí)現(xiàn)學(xué)生復(fù)合型、多元化發(fā)展，既掌握專業(yè)知識(shí)，又登上舞臺(tái)表演，能夠克服自卑心理，盡情展示自己的才華，讓身心融入音樂中，成為專業(yè)的舞臺(tái)表演者。

3、組織豐富多彩的舞臺(tái)表演活動(dòng)

舞臺(tái)表現(xiàn)力是通過學(xué)生在舞臺(tái)上表演的經(jīng)驗(yàn)和次數(shù)決定的，歸根到底是實(shí)踐沉淀下來的產(chǎn)物。所以老師在教學(xué)過程中可以經(jīng)常組織學(xué)生進(jìn)行非正式舞臺(tái)藝術(shù)表演，也可與老師進(jìn)行一對(duì)一教學(xué)，提高學(xué)生準(zhǔn)確表達(dá)和演繹相應(yīng)作品的能力。在作品表演中，學(xué)生能自然釋放自身情感，老師同時(shí)要給予學(xué)生相應(yīng)的鼓勵(lì)和贊許，提高學(xué)生自信心。有些學(xué)生一上舞臺(tái)就因緊張而手足無措，不但得不到正常發(fā)揮，反而可能發(fā)揮失常。這些現(xiàn)象都源于學(xué)生的緊張，缺乏舞臺(tái)經(jīng)驗(yàn)，這就需要教師采取有計(jì)劃的教學(xué)活動(dòng)，消除學(xué)生的舞臺(tái)緊張感，促進(jìn)學(xué)生自我認(rèn)識(shí)和肯定。

總之，隨著普通大眾對(duì)藝術(shù)審美這一精神生活層面的訴求愈發(fā)強(qiáng)烈，以及音樂表演藝術(shù)形式發(fā)展帶來的機(jī)遇，使得音樂表演專業(yè)市場發(fā)展?jié)摿薮螅虼耍枧_(tái)藝術(shù)實(shí)踐教育是音樂專業(yè)學(xué)習(xí)中至關(guān)重要的教學(xué)活動(dòng)。在舞臺(tái)藝術(shù)實(shí)踐教學(xué)的過程中，學(xué)生可以真正感受舞臺(tái)表演各種狀況，開闊視野，提高臨場發(fā)揮應(yīng)變能力和現(xiàn)場表現(xiàn)力，進(jìn)而提高自身各方面的綜合能力。