從當(dāng)代攝影論照片本質(zhì)

賽欠

摘要：攝影是一門藝術(shù)，更是歷史的見證。攝影能夠記錄每一個精彩的瞬間：家人的和睦、真摯的友誼、美好的愛情以及感人溫馨的畫面。而當(dāng)代攝影更是體現(xiàn)了人文關(guān)懷、社會價值和藝術(shù)價值以及人們通過照片內(nèi)容進(jìn)行的反思。

關(guān)鍵詞：藝術(shù)； 人文關(guān)懷； 社會價值 ；反思

今天，隨著攝影在當(dāng)代藝術(shù)中的進(jìn)一步普及，我們已經(jīng)很難想象沒有攝影的存在。隨著改革開放的30年，市場經(jīng)濟(jì)的轉(zhuǎn)變，社會越來越進(jìn)入一個“讀圖時代”，人們不再滿足于字里行間的無趣內(nèi)容，而是喜歡用一個簡單的畫面來詮釋自己心中隨想。當(dāng)代攝影更是未來“讀圖時代”的主流。

一、當(dāng)代攝影概述

當(dāng)代攝影[1]是指表現(xiàn)當(dāng)前時代觀念，時代特點的攝影類別。當(dāng)代攝影包括：風(fēng)光攝影、紀(jì)實攝影、觀念攝影、繪畫主義攝影等。其中更是以紀(jì)實攝影為主要代表。

（一）風(fēng)光攝影

以展現(xiàn)自然風(fēng)光之美為主要創(chuàng)作題材的原創(chuàng)作品[如自然景色、城市建筑攝影等]，是多元攝影中的一個門類。從攝影術(shù)誕生那天起，風(fēng)光攝影就獨占鰲頭。人類第一張永久性攝影作品就是風(fēng)光景色。

（二）紀(jì)實攝影

紀(jì)實攝影[2]是以記錄生活現(xiàn)實為主要訴求的攝影方式，素材來源于生活和真實，如實反映我們所看到的，因此，紀(jì)實攝影有記錄和保存歷史的價值，具有作為社會見證者獨一無二的資格。中國踴躍出一系列的杰出紀(jì)實攝影方面的攝影家，比如：楊延康、馬良、吳家林、任建君、張巍、謝海龍和侯登科等。他們的攝影作品體現(xiàn)了他們攝影風(fēng)格和內(nèi)在情感，更是體現(xiàn)出了他們對照片中所描繪的種種寄托。

（三）觀念攝影

觀念攝影在中國藝術(shù)界有很多的提法：如先鋒攝影、新攝影、前衛(wèi)攝影、實驗攝影、概念攝影等。單從概念上說觀念攝影應(yīng)該是一種以攝影為媒介的觀念藝術(shù)創(chuàng)作。

（四）繪畫主義攝影

繪畫主義攝影是盛行于二十世紀(jì)初攝影領(lǐng)域的一種藝術(shù)流派，它產(chǎn)生于十九世紀(jì)中葉的英國。該派攝影家在創(chuàng)作上追求繪畫的效果，或“詩情畫意”的境界。

二、當(dāng)代攝影中的社會價值和藝術(shù)價值

（一）當(dāng)代攝影中的社會價值

受經(jīng)濟(jì)、文化和人們生活方式的轉(zhuǎn)變，社會已然發(fā)展成為“讀圖時代”。攝影的出現(xiàn)促使了文化傳播方式的轉(zhuǎn)變升級，由傳統(tǒng)的文字傳播到現(xiàn)在的圖像傳播，它利用視覺形象來向受眾傳達(dá)信息。攝影講究真實性，攝影家用照片客觀真實的反映出了社會現(xiàn)實問題。因為一張照片，中國開始實行“希望工程”；因為一張照片，中國開始加大對農(nóng)民工的保障措施。攝影能夠激起人們的回憶與反思，在當(dāng)今讀圖時代扮演著重要的社會價值。

（二）當(dāng)代攝影中的藝術(shù)價值

攝影是最敏感的視覺影視。攝影家運用不同的拍攝方式和色彩搭配呈現(xiàn)出不一樣的美。攝影形式上的創(chuàng)新和攝影家的主觀意愿表達(dá)使得普通的照片更加生動。攝影家的思想觀念和情感表現(xiàn)以及構(gòu)圖，曝光和瞬間的選擇都是主觀的，因此會呈現(xiàn)別具一格的畫面美。

三、當(dāng)代攝影反映照片的本質(zhì)[3]

當(dāng)代攝影中所體現(xiàn)出更多的不是自然風(fēng)光和公眾人物，而是人文關(guān)懷。一張照片能反映出社會現(xiàn)在，能夠反映出價值觀念，還能反映出人的真善美。照片的本質(zhì)，就是反映客觀實在性，客觀的社會，客觀的自然，客觀的社會現(xiàn)狀和人們喜怒哀樂。它所反映的本質(zhì)更多是人們通過照片所展現(xiàn)出來的社會現(xiàn)狀所進(jìn)行的認(rèn)識和反思。更能明白，接下來如何去做會改變這一現(xiàn)狀。

四、結(jié)論

當(dāng)代攝影所反映的照片本質(zhì)是人們所認(rèn)識到的現(xiàn)實社會是怎樣，認(rèn)識到如何去改變現(xiàn)狀，更多的是對社會的反思。照片所呈現(xiàn)出來的真實內(nèi)容并不是外在的表面內(nèi)容還是更深層次的意義。照片是一張相片。相片是平的，它有邊緣線，而且是靜態(tài)不動的。在其之上，有一個影像，一個觀看外部世界窗口的幻影。相片的物質(zhì)特征在一定程度上決定了影像的視覺效果。平坦的相紙確定了圖片的平面。相片的四條邊緣線確定圖片的界限。靜態(tài)影像凝固了照片中所經(jīng)歷的時間。即使在電腦顯示屏上，照片影像也是平的、靜態(tài)的和有界限的。照片的本質(zhì)就是外部世界觀察到的表象與內(nèi)心不斷生成的心像融合的過程。我們在觀察外部世界時，首先應(yīng)該觀察自己的內(nèi)心。

參考文獻(xiàn)：

[1]《當(dāng)代攝影》[美] 夏洛蒂·柯頓 臺灣大家出版社翻譯 [2011年7月7日]。

[2]《紀(jì)實攝影》[美] 阿 瑟·羅思坦廣西師范大學(xué)出版社 [2005年1月]

[3]《照片的本質(zhì)》[美] 斯蒂芬·肖爾 中國攝影出版社 [2012年7月1日]。