劉浩
摘要:宗教中富含豐富的美學思想,從擁有悠久歷史的宗教入手,以基督教、伊斯蘭教、佛教這三大宗教為例,探尋各宗教中的美育因素所包含的共同點,并淺析其美育滲透如何作用于人。
關鍵詞:宗教;美育;美育滲透
中圖分類號:{B916} ? ? 文獻標志碼:A ? ? 文章編號:1674-9324(2016)36-0061-02
美作為一種觀念,深植于人類的靈魂中,每個人都有認識美、感受美、欣賞美、鑒別美的能力。教育作為一種人類特有的活動,與美相結合形成美育,對于人的發展起著十分重要的作用。1795年德國偉大劇作家、詩人席勒發表《美育書簡》,他第一次向世人提出了“美育”的概念[1],標志美育成為一項獨立的教育內容。而在中國,由著名教育學家蔡元培提出的“五育并舉”教育方針,也意味著美育正式在中國的教育領域占據一席之地。美育是“通過各種美的事物培養學生審美感知力、審美理解力、審美評價力和審美創造力,同時也有助于培養良好的人格品質和啟迪智慧的一種教育活動。”[2]但是美育有其自身的特殊性,因為“美”有很強的主觀性,不同的人有不同的審美標準與美感偏好,無法像智育一般提供相對完整的教育內容,抑或是相對完善的教學方法。美育如同德育,需要用一種“無聲無息”的方式對人產生潛移默化的影響。它像“隨風潛入夜”的“春雨”一樣滋潤人的心靈,影響人的情感世界,是一種滲透性的學習。[3]在人類的發展過程中,宗教起到了巨大的作用,并且擁有巨大的美學影響。本研究從擁有悠久歷史的宗教入手,以西方之基督教、東西交匯之伊斯蘭教、東方之佛教這三大宗教為例,探尋各宗教中的美育因素所包含的特點,并淺析其美育滲透如何作用于人。
一、環境之美
實施教育,離不開環境,世俗教育中的學校或教室提供了這一場所。在宗教中,學生進行學習的場所會更加豐富,包含宗教特有的領域,例如教堂、寺廟等。這些場所既承擔了宗教的特殊任務,又承擔了教育教學任務,并且體現了宗教的信仰與內涵。
基督教教育一般集中在教堂或是修道院。教堂作為基督教表達對上帝崇敬之情的場所,其建筑風格與細節必須表現出人類對上帝的信仰以及上帝對人類的慈愛,而其中的各種美學因素潛移默化地影響著信徒與學生。教堂外部是一種與環境自然和諧的美:中世紀的基督教教堂就是通過對教堂外部形式與周圍環境所造成的“意境”,以及外部形式的動勢來表現天國的神圣的快樂。[4]教堂內部則表現出了宗教細節之美:圣索菲亞大教學在其內部裝飾上,墩和墻是用彩色大理石貼面,柱身卻是深綠或深紅,柱頭、柱身、柱基之間又箍以金銅箍,還用玻璃馬賽克裝飾彎頂和拱頂。[4]哥特式教堂使用彩色玻璃鑲嵌而成一幅幅根據《新約》故事為內容而來的圖畫,陽光照射而過是五彩繽紛的色彩,帶來天國與世俗的雙重美感。
伊斯蘭教也有著自身獨特的建筑,最具代表性的是清真寺。清真寺作為伊斯蘭教文化教育的中心,其中一些較大的清真寺都具有藏書豐富的圖書館。[5]伴隨著書香在其中學習的學生,將會感受到伊斯蘭文化的獨特之美。而清真寺的建筑風格與內部裝飾也是一種美的形式。清真寺建筑包括禮拜堂、庭院、凹壁、講壇、宣禮塔、拱頂和券門等形制。[5]風格大氣恢弘,充滿阿拉伯文化之美。其中凹壁裝潢講究,四邊雕刻有《古蘭經》經文;講壇集伊斯蘭裝飾和雕刻藝術于一身,并有幾何紋飾或植物紋飾裝飾;宣禮塔則裝飾磚雕,鑲嵌彩釉瓷磚,五彩斑斕的紋飾在陽光的照耀下熠熠生輝,美不勝收。
印度作為佛教的發源地,擁有著眾多的佛教寺廟,這些寺廟為貧苦人民提供了學習的場所,并以慈悲愛人的思想熏陶著信眾。佛教把蓮花、菩提樹、純凈的水、潔凈的天空、美妙的花草、晶瑩剔透的寶石、凈土中的美妙景象,都看作是美的事物。[6]因此,人們在佛教寺廟中,經常能欣賞到蓮花這一具體意象,例如蓮花池、蓮花底座、手持蓮花的佛像等。同時,印度佛教寺廟中常年焚香,通過嗅覺激發人對于佛法的感悟。另外,佛寺中的梵唱之聲不絕于耳,則是一種以聲傳意的方式。聲、色、味三種感官的結合,為身處其中的學習者形成了較為全面的美感滲透,更能令人體會佛學之美。
二、文字之美
宗教教育中最重要的是神學,而宗教經典則是神學的“原始課本”,是三大宗教經典中的獨有之美,也令人神往。
《圣經》作為基督教的神學結晶,凝結著豐富的美學思想。《圣經》包括《舊約全書》39卷和《新約全書》27卷。[6]《舊約》中包括各種對世俗之美的描寫,例如《智慧篇》中猶太民族的審美思想、《舊約·雅歌》中的詩句之美、《創世紀》中的自然生命之美等。《新約》則著重強調上帝之真善美,既有三位一體的圣潔所在,又有無邊仁愛的絕對之善,光明耀眼的安樂天堂,等等。可以看出,在《圣經》中,美是上帝的屬性之一,依靠啟示的力量,也只有依靠神的啟示,人們可以見證美的存在,世俗之美在與絕對之善關聯的時候,是有存在的價值的。《圣經》美學思想己經內含了一個容納上帝之美和世俗之美的體系。[7]
《古蘭經》是伊斯蘭教的思想經典,是穆斯林精神的依歸,在阿拉伯文化藝術遺產中享有重要地位。從文學藝術的角度看,《古蘭經》的修辭、韻腳、節奏,在吟詠時渾然一體,它所蘊含的音樂美具有攝人心魄的感染力,構成優美的藝術世界,引人進入愉悅、高尚的精神殿堂。[8]《古蘭經》中既描寫了阿拉伯世界的自然環境之美,也體現出阿拉伯文字的音樂美感,同時豐富了阿拉伯語言的修辭學,將抽象的道理轉化成生動的形象。不僅如此,《古蘭經》中更表達了真主安拉的至善至美,將世俗美與宗教美相結合。伊斯蘭教認為,美包含自然之美與絕對之美。從自然之美可以領會絕對之美,由絕對之美可以看到自然之美,二者的統一關系證明信仰與美的統一性。[8]
佛教并未擁有至高無上的絕對經典,但佛教思想中的美散落于諸多佛家經典之中。佛教是從三個層次來看待美的存在狀態的:其一是現實世界中美的事物和人;其二是個人心境之美;其三是佛境涅槃之美和西方佛國凈土之美。[8]《道行般若經·清凈品》中表達了世俗中的純凈五感之美,并契合清凈空靈的美妙心境;《道行般若經·難問品》中則描寫了個人精神之美,在主體的精神世界中享受洞察自由、閑散淡泊的自由心境;《華嚴經·華藏世界品》中則描述了彼岸的佛國凈界,并將其視為永恒不變、超塵脫俗的至高之美。上述佛教經典表現了佛家審美思想與其教義傳統的一致性,使人能在感悟佛家經典內容之美的同時吸收其宗教內涵,加深對佛教思想的理解。
三、藝術之美
藝術作為人類獨有的思想結晶,被看作是人類發現美、表達美、評判美的特殊形式。在宗教生活中,藝術作為一種美的物質凝結,也能在人的教育中起到滋潤心靈的作用。
基督教中,藝術表現形式非常豐富,除了前文所提到的教堂式建筑之外,還包含著其他多姿多彩的藝術之美,其中最富盛名的應屬基督教題材的繪畫作品以及雕塑作品。文藝復興時期,人文主義思想盛行,基督教宗教繪畫的藝術手法更加多樣,在對人性自由的追求與對宗教至高的崇敬之間達到了平衡。如胡戈凡得爾胡斯的《圣母安息》畫中人物的表情極其精準和富有感染力,表現了耶穌之死時信眾的彷徨無助;達芬奇在《最后的晚餐》中將基督教歷史與自己的繪畫能力結合,細節考究,充滿對稱與嚴謹之美;米開朗基羅的雕塑“大衛”和“哀悼基督”,人物比例科學,雕刻功力高超,從內在表現出基督徒的堅定和剛毅。[9]人們在欣賞基督教藝術作品的同時,也可感悟基督教思想,將藝術之美與宗教思想之美融為一體。
伊斯蘭宗教藝術是多民族、多文化交流和融合形成的藝術,是富有變化和開放的藝術世界。伊斯蘭教中的裝飾藝術別具特色,擁有幾何紋飾、植物紋飾、阿拉伯書法紋飾三種風格。其紋飾藝術兼具形象和抽象,并以抽象為主。幾何紋以圓形和方形為根本,通過復雜的組合方式,衍生出多種不同的意象:星形、十字形、萬字形等,證明了伊斯蘭文化中豐富的幾何學知識。植物紋只有波狀曲線一種基本元素,但通過連綿不斷、無限延伸的變體,象征生命力的頑強與花草樹木的安詳美好。書法紋以阿拉伯書法字體為基本,講究橫縱筆畫的變化多端,極具裝飾美感。這三種紋飾都是清真寺的主要紋飾裝飾,與伊斯蘭教和諧多變、抽象凝練的教義相暗合,也能對欣賞者產生美的滲透。
佛教崇尚具體意象體現的世俗之美與佛家精神之美的融合,因此印度的佛教藝術發展繁榮,且以雕塑和繪畫為主要代表,兩者在印度佛教中尤為絢麗多彩。佛教雕塑中常常能看到菩提樹、大蓮花、法輪、大象、獅子、牛、馬等具體意象,分別有不同的教義象征:菩提樹象征佛陀覺悟得道,大蓮花象征佛陀清凈圓覺的美妙心境,而法輪則象征佛陀的無邊法力,至于四種動物則象征世界的四個方位。佛教雕塑發展至成熟時期的笈多式佛像雕塑注重表現佛陀禪定中圓融自如、獨立自在的精神境界,達到了肉體勻稱完美與精神寧靜圓融統一的水平。另外,佛教繪畫作品的美學因素也十分豐富,《九色鹿本生》中的鹿王高大健壯,通體雪白,上有七色。而其中的故事情節,既表現出自然生命之美,又折射出佛陀慈悲眾生之意。印度佛教藝術作品更注重具象美的特點,使其更易產生與人、與自然的共鳴,也更易發揮其美育滲透的功用。
參考文獻:
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[8]邱紫華.東方美學史上卷[M].北京:商務印書館,2003.
[9]范雨晨.淺析基督教題材繪畫中基督教主要思想的體現[D].西安:陜西師范大學,2014.