多元文化傳播背景下音樂教學改革的研究

無論是從教育人類學還是從音樂人類學的角度來分析，音樂和教育不僅僅是一種不可或缺的文化現象，同時，更是一種文化的有機組成部分。所以，文化整體的發展限制著音樂教育學，就音樂教育學而言，課程內容體系的構建會受到傳統文化以及各自差異或特性的影響，這也正是音樂教學改革的重點內容。在許多情況下，看待音樂教育學的思路與看待其他學科的思路不同，對于音樂教學而言，它的許多問題可以獨立于音樂教學課程之外，并且它的多元化發展是相互影響的，所以，對于音樂教育學而言，要從多元的角度出發，只有采用這種關聯性的看法對其進行認知，才能做出正確的教育判斷。《文化與音樂教學》一書敘述了文化和音樂在歷史發展進程中的關系，不僅對音樂文化的內涵進行了詳細的講解，同時也講述了校園音樂文化創作的眾多內容。音樂的特色只有將其與文化內涵相結合才能真正體現出來，才能更好地展現音樂的魅力。書中寫道：音樂和文化的結合發展能夠將校園音樂教學創新品質展現得更加完美，有利于促進音樂教育學的發展。音樂教育學中存在著許多問題，《文化與音樂教學》對于其中的許多問題都有著獨到的見解，同時，也深入研究了多元化音樂教學實施的方式與途徑，論述了多元化音樂教學功能實施對于教師的要求以及今后的發展前景，這也讓音樂教學的教學內容、方式、目的甚至教學理念更加趨于多元化與科學化。

《文化與音樂教學》一書語言生動，條理清晰，作者對于音樂課程改革過程中存在的問題進行了分析。書中提到音樂課程改革主要存在觀念與課程兩方面的問題：首先，在觀念方面，中國的音樂基礎教學工作改革起步相對較早，在上個世紀就已經有了國際間的音樂教學交流，在此過程當中，許多先進的音樂教學方式和理念也開始進入我國，早在本世紀初期，我國便制定了關于音樂教學的相關規定，其中提出了眾多具有參考價值的課程目標。然而在觀念方面，重視文化影響，忽略文化背景等問題依舊存在。其次，在課程方面，國家在1999年頒布的音樂高等教育大綱，至今已經過去了17年之久，盡管這一大綱經歷了多次修改，但是，在課程結構上依舊沒有創新，而是繼承了藝術高等學校的課程理論標準，也就是我們經常見到的專業必修課程、公共課程和較少的選修課程三大部分。而在劃分專業理論課程的過程中，劃分過細，相互之間的聯系不多，缺乏整體性等問題依舊存在。在教學技能方面，“高、精、深是許多教師重視的教學關鍵，而這三點都忽略了對音樂深層次內涵以及音樂技能的了解與培養，課程結構不夠合理是教育類課程長期存在的問題，同時內容十分陳舊，嚴重脫離專業實際，從選修課程的角度來說，缺少人文類的課程。在多元文化傳播的背景下，作者認為應當打破傳統教學思維的限制，讓文化因素影響和推動教育改革。書中針對教學改革面臨的諸多問題提出了應對措施。首先，在觀念方面，需要更新高等音樂院校教師的頭腦，民族文化的發揚和繼承、世界文化的采納吸收、中國文化人才的培養，甚至是素質教育的相關問題都是新時代教師應當積極學習的重點。因此，作為高校的音樂教育工作者，要積極了解當前的教育狀況，不斷提升自己，與時俱進。同時，也要使高校音樂教育的畢業學生能夠迅速適應現代化的教育發展需求。書中提到，在課程設置的過程當中，教育部最新頒布的《全日制義務教育音樂課程標準》中“感受”“鑒別”“創新”“表現”四大領域的相關音樂教育標準，將高等院校音樂教育專業音樂教學劃分為四大板塊，而音樂教育專業則依據各個課程的特征劃分為五大門類，分別為審美類課程、創造類課程、相關文化類課程、表現類課程、教育類課程。《文化與音樂教學》認為，音樂審美對于音樂教育的小學、中學、高中、大學等各個時期都發揮著重要作用。教育的核心內容依舊是音樂審美，這一點是教育界人士共同認可的。作為人類自我教育的重要組成部分，音樂審美是人類文明發展的標志，開設審美課程不但能陶冶學生的情操，同時也能夠提升學生自身的音樂素養，幫助他們開發智力，尤其是能促進高校學生的綜合發展。所以，在高等師范院校的音樂教育課程之中，學生學習的課程始終都應當貫穿音樂審美，同時，音樂美學、樂理知識等促進學生成長的課程也必不可少，這些對于拓寬學生視野有著巨大作用，而這些音樂審美類課程的開設，對于高校大學生而言，是一次提升自己的難得機會。

《文化與音樂教學》一書除對當前音樂教學改革問題進行了分析并提出了應對措施外，書中所提到的許多觀點還具有很強的學術價值。音樂表現將實踐性的音樂教學方式展現得淋漓盡致，而表現類課程包括了西洋管弦樂器、合奏、聲樂、合唱指揮、民族管弦樂器、鋼琴、藝術實踐等許多方面，對于我國的音樂教育而言，多年來一直和專業院校的辦學模式有著千絲萬縷的聯系，而這也使得教師和學生格外重視這種表現類的課程。對于許多普通的音樂師范類院校來說，其有著自身獨特的優勢，創造性的音樂教學激發了學生的想象力，有利于學生創造性思維的發揮，同時，對于學生的音樂創作來說也具有積極的引導作用，電腦音樂制作、Flash、動畫、多聲音樂寫作、歌曲寫作、舞蹈與戲曲表演等都包括在音樂創造性課程之中。通過學習這些課程，對培養具有創新精神、實踐能力的高校大學生意義重大，同時，對于研究多元文化傳播背景下的音樂教學改革也具有參考價值。

此外，《文化與音樂教學》一書還提到，人文學科的屬性集中體現于音樂和與之相關的文化內容之中，生活、音樂理念、藝術與音樂等各個方面都受到它的影響，參與性強、信息量大、知識面廣是它的主要特點。無論是世界民俗音樂還是中國本土音樂，甚至是外國音樂史，這些都包括在相關音樂文化課程教育內容當中，而其主線是音樂文化，它對于學生的音樂文化素養提高有著重要的作用。同時，在學習相關學科的問題上，這種融合性很強的專業課程的開設，會使許多人了解音樂教學的重要性，同時也拓寬了學生的視野，而相比其他的教學方式，它更具有藝術性。事實上，音樂教育類課程是區別其他專業課程的重要標準，大多數音樂教育專業在教學計劃的制定中，都用音樂教材以及音樂實習課程來對學生的理論水平和教育教學能力進行培養。音樂教育課程是直接關系高校音樂教育專業人才培養的重點課程，它直接影響著高校音樂教學效果的提升。《文化與音樂教學》中也提到，音樂教學理論課程的開設要充分考慮學科教學力度以及教學內容，例如社會文化學、音樂欣賞、音樂美學、傳播學、外國音樂史等課程都具有提升學生文化素養的作用。開設素質修養音樂課程以及音樂理論教學課程應當認清人文社科學科的教學內容和教學力度，這一點不容忽視。

《文化與音樂教學》一書涉及內容廣泛，書中還提到了音樂教學的文化對策，作者認為，對于流行音樂而言，其具有多種多樣的分辨方法，可以抽出流行音樂中的音樂元素，作為音樂技能傳授的重要知識與材料，也可以對流行音樂文化的特色、知識以及思想等進行分析，這樣可以引導學生區分頹廢、低俗、優雅、高尚的音樂，在其他國家，將許多流行音樂和嚴肅音樂相結合，組成交叉音樂，這是一種全新的音樂形式，“搖擺巴赫”（Swinging-Bach）的音樂會就是在這種背景下產生的。作者認為，教育工作者通過分析這種廣泛的音樂文化現象，甚至讓學生親身體驗，可以幫助學生了解音樂，利用音樂表達思想和感情。音樂教學的民族性是人們對教育改革問題進行的重點討論議題之一，對于社會文化來說，民族音樂是其重要的組成部分。《文化與音樂教學》中寫道：國粹主義的教學文化理念并不利于音樂民族性的確立，這種觀點過于盲目，而我們需要做的應當是立足于本國文化，以本國文化為核心，在民族文化的氣質和精神基礎之上，吸收外來的優秀音樂文化，使其更加豐富我國的音樂文化形式。書中還寫道，對本民族的文化有著正確的了解與把握，加深對外來文化的吸收，并不意味著拋棄本民族的文化，而是將二者合理地結合起來。

本文是2016年度河北省社會科學基金項目“‘互聯網+視域下聲樂教學創新模式研究”的階段性研究成果。在研究過程中對文化與音樂的關系進行了深入研究，結果表明，中國民族音樂與文化息息相關，文化背景是音樂創作和產生的源泉和必要條件，音樂成為傳承文化的重要方式。《文化與音樂教學》一書表明文化與音樂是相互交融不可分割的，其從音樂與文化的關系入手，深入細致地探討了音樂與文化之間的淵源，接著從文化的角度出發，提出了我國當前音樂教育改革面臨的諸多問題，并據此問題提出了自己的看法和解決之道，又針對音樂表現、文化傳承、音樂文化發展、對待外來音樂文化態度等問題進行了論述。可以說，該書不僅有利于推動我國音樂文化和音樂教學的發展，而且為我們樹立了互利平等的多元文化價值觀念。

（高鵬/河北經貿大學藝術學院講師；高鯤/廣東海洋大學講師）