傳統(tǒng)藝術(shù)語言在設(shè)計中的啟示

王 晶

(湖北美術(shù)學(xué)院 湖北 武漢 430205)

傳統(tǒng)藝術(shù)語言在設(shè)計中的啟示

王 晶

(湖北美術(shù)學(xué)院 湖北 武漢 430205)

在我看來，傳統(tǒng)藝術(shù)語言包括了傳統(tǒng)的西方藝術(shù)和我們中國的傳統(tǒng)繪畫與美學(xué)體系。它們都給予設(shè)計啟示，讓設(shè)計充滿生命根基和靈動力。

有很多的建筑家與設(shè)計師都受到了傳統(tǒng)藝術(shù)與繪畫的影響。

西方的古典繪畫很講究理性和寫實，他們注重對稱和中心透視的原則，在達芬奇《最后的晚餐》中表現(xiàn)的很明顯，耶穌坐在中間，兩邊都是對稱的6個人，這樣的構(gòu)圖在傳統(tǒng)的西方建筑與園林設(shè)計中也有明顯的表現(xiàn)，都是中心對稱和軸對稱的形式，因為那個時候的園林很多都是皇家園林和一些教堂建筑，對稱更顯大氣和莊嚴(yán)。所以在我心中西方的建筑體現(xiàn)的是一種神與人之間的關(guān)系。人與神的關(guān)系越是緊張，建筑的頂和門就越是高聳和狹長，哥特建筑就是這樣歷史時期形成的。

隨著傳統(tǒng)藝術(shù)的變化，西方經(jīng)歷了浪漫主義時期與印象派，都打破了對繪畫具象寫實的描繪。越來越注重精神上的表達。當(dāng)徹底拋棄了“形式”與“色彩”后，野獸主義與立體主義成了抽象繪畫的真正起源。抽象繪畫也真正打破了一點透視的空間，這個對建筑與空間設(shè)計中起到了很大轉(zhuǎn)折。這也是我認為其實西方在傳統(tǒng)繪畫中的空間表達上印證了中國傳統(tǒng)的散點透視的一些原理。

在蒙德里安的繪畫中用紅黃藍幾個簡單的色塊用拼貼的方式組成抽象繪畫，這個被稱為“最為簡單的藝術(shù)法則”。而這個簡單的藝術(shù)法則卻往往是我們建筑與空間設(shè)計中所追求的。這個在西澤立衛(wèi)與妹島和的一些設(shè)計中得以體現(xiàn)。他們把建筑分成了幾組正方形的體塊，有著高低和大小體塊的不同，在建筑群中的距離也是有一定比例尺度。又或者是在建筑立面的用正方形做一些有節(jié)奏和比例的開窗。這樣帶來的是一種接近建筑與自然本身的美感與享受。也許在我們的空間設(shè)計與表達上也能得到啟發(fā)。用單一的一種元素做出簡單純粹的美感體驗。

馬列維奇通過畫面中圖形間角度變化的拼貼表現(xiàn)運動的動感，這種手法在哈迪德的設(shè)計中得到了深刻的應(yīng)用，也是我們討論拼貼的抽象空間過程中重要過程之一，我們既可以將這些動感的長方形體轉(zhuǎn)化成體塊的關(guān)系，也可以轉(zhuǎn)化成為建筑墻體和柱網(wǎng)的關(guān)系組合。

在哈迪德自己對于至上主義的評價中，使我們意識到，至上主義作為一種繪畫藝術(shù)的思想，他對于建筑師的影響絕不僅僅局限于，感性、邏輯、漂浮、反重力，更像是對建筑造型和設(shè)計理念的影響。但其實，至上主義給予建筑師的是更為重要的東西，那就是建筑師對建筑根源——建筑平面與建筑空間的思考。空間是流動的，也是折疊的，是簡單的也是復(fù)雜的。

另一方面中國傳統(tǒng)美學(xué)的藝術(shù)思想對建筑與設(shè)計的啟示也值得我們?nèi)W(xué)習(xí)和探究。儒家和道家的美學(xué)是中國兩大主要的美學(xué)思想，儒道美學(xué)博大精深，可最終都是在最求天人合一的思想境界，它們不僅僅是中國的傳統(tǒng)的思想道德體系，還對中國的美學(xué)與設(shè)計有著深遠的影響。

儒家的美學(xué)是一種具有審美和社會功能的美學(xué)，它始終追求一種美和善的統(tǒng)一，體現(xiàn)是一種具有禮治倫理的美學(xué)概念。在其思想中，美從于善的。是中國封建帝王利用的手段，他們運用儒家思想的善與道去安撫社會的矛盾，鞏固權(quán)利。

如今長幼尊卑的道德品質(zhì)仍是主流思想。深深扎進了中國的心中和潛意識里。從我自身的專業(yè)上來看儒家思想在中國建筑上起到影響也是不可忽視的。中國的四合院就是典型的儒家美學(xué)思想的體現(xiàn)，口字型的結(jié)構(gòu)，正面的房屋高度最高，這個正門一般是面南背北的，一般是給一家里的老爺和老太太住的。兒女一般住在東西廂房，人比物高，在這里充分體現(xiàn)了長幼尊卑與仁者愛人的儒家美學(xué)思想。這是在一個家庭中的體現(xiàn)，而在一個國家的體現(xiàn)中，中國古代整體建筑也是將儒家的禮治的思想在建筑中表現(xiàn)的很分明，說到中國建筑就會說到飛檐的設(shè)計，飛檐的設(shè)計儒家思想的貫通在其中，其中飛檐形式的選擇，以及瑞獸有多少只或者應(yīng)不應(yīng)該有，還有顏色是與這個建筑的功能和居住主人地位的代表和體現(xiàn)。所以中國傳統(tǒng)建筑體現(xiàn)是人與人之間的關(guān)系，而西方傳統(tǒng)建筑是體現(xiàn)人與神的關(guān)系。

道家是對個人的自由的追求，他們重視的是個體的頓悟，無為是道家的根本觀念，是道家美學(xué)的核心，是追求人的絕對的純粹的自由。道家不太愿意被世俗的規(guī)范而羈絆和束縛，他希望在自然的世界中追求一種無欲無求的人生境，其中中國園林是體現(xiàn)了道家的美學(xué)思想的。在中國的園林思想中是代表一種回歸自然、因勢利導(dǎo)的、柳暗花明的、多種變化的園林藝術(shù)風(fēng)格。體現(xiàn)的道家文化中回歸自然，一種人性化的與主體化的回歸。所以在中國古代很多離開了仕途，在園林中游走人生，去抒發(fā)自己的思想與無拘無束的情感態(tài)度。道家在美學(xué)思想上注重是自然的美，不希望有一些規(guī)定去束縛住設(shè)計與想法，他們并不排斥對奇特美的追求。從唐代的綠青山水到文人的水墨性情都是道家的美學(xué)有著不可忽視的影響。在這點上，道家的美學(xué)思想有種浪漫主義的藝術(shù)氣質(zhì)。而儒家的美學(xué)則體現(xiàn)了一種規(guī)范化的嚴(yán)謹?shù)默F(xiàn)實安定的藝術(shù)氣質(zhì)。而這兩種感受都是我們在設(shè)計中需要去追求的意境與氣氛。

在王澍的作品中我們可以看到，他很注重中國傳統(tǒng)藝術(shù)語言對他設(shè)計的影響。這三幅式掛在王澍工作室的3副古畫，全部是1:1高仿真版本，以供他反復(fù)研究和賞析。在他的中國美術(shù)學(xué)院象山校區(qū)中，青磚外墻是用了不少拆下來的舊磚舊瓦，在整體上形成了一種中國傳統(tǒng)山水的肌理，與自然身未貼近。在米友仁《瀟湘奇觀圖》中，更是用屋頂體現(xiàn)了山水的交會與自然的銜接。

所以我認為中國的傳統(tǒng)文化是我們中國設(shè)計師需要去學(xué)習(xí)與理解的地方，比如作為中國的親子樂園，中國小朋友活動和游玩的場所，我們可以去借鑒一些國外好的方式與元素，更多的是要有自己的特色。也許在建筑的外墻上我們用正方形有比例的開窗，現(xiàn)代與簡潔，但是在外墻部分，我們可以考慮將中國傳統(tǒng)的漆器變形成兒童動物的形狀，讓外墻充滿了非凡魅力。另外在做設(shè)計上可以運用了更多了中國傳統(tǒng)藝術(shù)語言，門口的隼牟結(jié)構(gòu)，口字形的開窗規(guī)律整體，中國園林設(shè)計中拱門中形成的獨特漏景，在陳設(shè)上具有明代靈感Y字椅，和新中式的條案與燈具，與現(xiàn)代的材質(zhì)與空間完美的結(jié)合，多可以更好的體現(xiàn)了中國傳統(tǒng)的現(xiàn)代設(shè)計，在空間氣氛中就會有靈魂和張力。最后我認為也有很多設(shè)計體驗中有中國古代戲曲的陳設(shè)與設(shè)計，但整體控制在一個簡約的傳統(tǒng)情感中。在細節(jié)與空間中去尋找一個美與方向。

但是對于我們學(xué)習(xí)的專業(yè)，美學(xué)體系和東西方傳統(tǒng)藝術(shù)語言有著啟示性的作用。在今后的學(xué)習(xí)中更加深入儒家和道家等美學(xué)思想的學(xué)習(xí)，才能讓好的建筑，好的設(shè)計方案它是存在深度與意義。

王晶(1991-)，女，漢族，湖北武漢人，湖北美術(shù)學(xué)院，研究方向：城市公共交通環(huán)境研究、城市軟環(huán)境藝術(shù)研究。

J504

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1672-5832(2016)07-0186-01