淺談揚琴演奏中彈輪技法的運用

李燦燦 （安徽省休寧縣文化館 245400）

淺談揚琴演奏中彈輪技法的運用

李燦燦 （安徽省休寧縣文化館 245400）

彈輪是中國揚琴演奏中最具特色和代表性的技法之一，它廣泛運用于各傳統流派中，是廣東音樂揚琴演奏中不可缺少的演奏技法之一。所謂彈輪，就是在通過手腕一次性用力向下甩動琴竹的同時，大指下壓，中指部位收緊，利用琴竹桿的自然彈力而產生連續密集的音點。彈輪時，手腕和手指同時用力后不可放松。順勢落到所彈之音上，將力量一點點的慢慢放開。用力時手腕隨琴竹與琴弦之間的幅度而向下，直到最后一個音消失后再把整個手放松。當揚琴彈奏表現明快、跳躍等樂句及風格性樂曲的時候，彈輪是不可缺少的一種技法，其常運用與左手。

傳統流派；收緊；彈力；風格性樂曲

一、彈輪的概述

彈輪，又稱“滾竹”“顫竹”，是中國傳統揚琴流派中常用的演奏技巧，是中國揚琴演奏中最具有特色的一個技法。16世紀，也就是明朝后期，揚琴從外洋流傳到中國，成為中國傳統的民族樂器。在東歐或者其它國家的揚琴演奏中，他們大多數是用沒有彈性的木頭制成的琴棰敲打琴弦以發出聲音。只有中國揚琴用的是極富彈性的竹子制成的琴竹作為演奏工具，這樣就為富有中國特色的技法——彈輪，提供了得天獨厚的條件。這種極具表現力的彈輪演奏技法的運用，大大的增加了中國傳統揚琴濃厚的民族、民間特色。

首先我們看看彈輪的動作過程，手握琴竹在做擊弦動作的時候，當琴竹頭即將觸到琴弦的一剎那，手指突然牢牢的握住琴竹柄，這時由于琴竹桿下擊動作的突然停止，富有彈性的琴竹頭帶著的慣性仍然在運動，在琴弦上反復快速并短距離的擊弦，發出一連串很密的音來，由于聽上去效果很像輪音，而且又是靠琴竹前半部分的彈性來完成這一技巧的動作過程，所以我們稱之為“彈輪”。

二、掌握彈輪演奏的方法及要領

我們在演奏有彈輪的揚琴作品時，一般都采用“三點固定法”來完成彈輪演奏。即大拇指、食指緊緊捏住為一點，中指向上抵為一點，琴竹尾部與手掌肌肉抵住又為一點，如此形成了“三點固定法”。用“三點固定法”演奏彈輪是比較省力的，能延長琴竹桿的彈性，達到彈輪完美的音質效果。

在揚琴作品中最為常見的有左竹彈輪，符號為“=| ”，右竹彈輪，符號為“|= ”和雙手彈輪，符號為“=|= ”。雙手彈輪與單手彈輪在技巧上基本差不多，只不過是在左手準備彈輪前，右竹先擊弦給一個重音，有了這個右竹的音頭，整個彈輪顯得更加飽滿，并具有爆發力。

在教學過程中我們發現，想演奏好彈輪這個技法，在琴竹的選擇上也是有講究的。需要選擇一副軟硬適度的琴竹。如果琴竹的竹桿太軟，在彈輪過程中琴竹頭的往反幅度過大，頻率太慢，所演奏出的彈輪效果密度差；如果竹桿太硬，彈性差，演奏起來費力，也不能保證彈輪的時長。所以選擇一副軟硬適度的琴竹對演奏彈輪技法是非常重要的。那么怎么選擇一副軟硬適當的琴竹呢？當我們抖動琴竹時，在琴竹桿全長的3／4處，也就是琴竹頭下方大約四厘米處，此處應是整個琴竹彈性最好的地方，做隔空抖動琴竹動作，如此處抖動最大，這樣的琴竹對彈輪的演奏是非常有利的。

在前面我們說了彈輪有單竹彈輪和雙竹彈輪，那么樂曲一般在什么時候需要用到單竹彈輪，又在什么時候需要用到雙手彈輪呢？

我們可以根據樂曲的需要，來選擇單雙手彈輪的運用。當樂曲中須表達輕快、跳躍、靈活的樂句時，可用單手彈輪。一般表現為：左手在高音區或中音區彈奏彈輪，右手在中音區或低音區演奏另一聲部，左手彈輪與右手單音交替演奏。這時要注意左右手的配合，左右手連接要自然，左手還要保持一定的密度。雖然左手是彈輪，右手是單音，但在音的時值上是相同的，演奏時要均勻，不要出現“跛子”的錯誤現象。初學者需經過一段時間的分手練習，當左右手都各自運用自如時，方可配合練習。

當樂曲中需要演奏一個彈輪，并且要突出它的重音的時候，這時用雙手彈輪。雙手彈輪有時候是在一個音上彈輪，前面我們說過了。有的時候卻是在兩個不同的音上完成雙手彈輪，一般為八度，所以稱“八度雙音彈輪”。這時的演奏過程是：兩手同時擊弦，右手擊一次低八度的音，左手奏高八度音的彈輪。這樣演奏的效果不僅有爆發力，而且帶有低音的渾厚感，通常在一段樂曲的開頭使用。

彈輪是廣東音樂中不可缺少的技法之一。值得一提的是，在廣東音樂的揚琴演奏中極少把彈輪放在第一個音上，常常是出現在后半拍、十六分音符的第四個音、休止符后及符點音符之后的位置上，這樣，彈輪在樂曲中的使用就更加富有韻味。

三、彈輪在樂曲當中的運用

下面是我在學習揚琴演奏過程中找出的幾段運用彈輪技法來巧妙的表現豐富內容的樂句。

在樂曲《扎紅頭繩》中，為了表達出活潑、可愛的喜兒在得到爹爹給她買的二尺紅頭繩之后的那種天真喜悅的心情，作者在原曲的基礎上加上了左竹彈輪，使得這段樂曲更加明快、跳躍，很成功地塑造出了喜兒當時的人物形象。請看譜例：

在樂曲《春到清江》中，作者不僅運用了彈輪，還巧妙的豐富了這一技法。樂曲開頭的一段鳥叫聲，作者就是用無音頭彈輪來表現的。無音頭彈輪的演奏過程和我們前面說過的彈輪的演奏過程是一樣的，只是在開始彈輪的時候，不要讓琴竹頭立刻接觸到琴弦，為的是避免出現音頭，當琴竹頭在空中已經開始彈輪，這時手腕再下壓使琴竹頭接觸琴弦，這樣就避開了音頭。這種無音頭彈輪把大自然中的鳥叫聲表現得惟妙惟肖。請看譜例：

四、結論

以上是我在學習揚琴演奏中總結出的一些對彈輪技法的闡述。我們在學習彈輪技法的過程中，演奏者要使自己獲得理想的發音方法和彈輪完美的音色，應該懂得彈輪技法的物理性能和發音原理，掌握正確的發音方法才能全面熟練的演奏好這個技巧。

要注意的是演奏任何一種技法，都必須從心理上和生理上處于良好的自然狀態。避免心情緊張造成肌肉緊張。要使全身上下各器官各部位都保持自然放松狀態：肩、臂、腕、掌、指等任何一個部位的反常緊張狀態，都會使某部位阻塞，形成局部的僵硬，致使力量傳輸不下去，聲音發不出來。斯坦尼斯拉夫斯基曾將動作感覺比作能量的流動，“不論什么地方發生了一個抑制的點，這個點就會阻礙能量的流動”。

總而言之，彈輪技法是傳統揚琴演奏中不可或缺的一種音樂表現手法，是傳統民族音樂的珍寶。

[1]李玲玲.中國揚琴演奏技法及特色[C].中國民族管弦樂協會2000全國揚琴藝術研討會論文集：29.

[2]魏鐵柱.彈輪技術及訓練方法[C].中國民族管弦樂協會2000全國揚琴藝術研討會論文集：75.

[3]劉月寧.揚琴彈奏基礎教程[M].中國青年出版社，1998：7.

李燦燦（1984-），女，山東省海陽人，安徽省休寧縣文化館，助理館員。