探析刺繡在服裝設計中的時尚化表達

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探析刺繡在服裝設計中的時尚化表達

王艷萍（南京藝術學院210013）

刺繡作為一種傳統的手工藝，經過歷史的演變，各個國家、各個民族都有著不同的發展。各種風格之間也會相互影響、相互借鑒，然后再繼續發展。刺繡蘊含著獨特的文化，當國際化進程加快，傳統刺繡在服裝中的表達難以滿足發展所需，越來越多的設計師和高級定制品牌將傳統刺繡元素與現代時尚元素進行有效的結合，通過現代的設計形式詮釋刺繡原有魅力的同時又具有時尚感，在繼承傳統文化的同時又能跳出傳統文化的禁錮，實用現代的時尚語言賦予傳統刺繡在服裝設計中更鮮活的生命。

刺繡；服裝設計；時尚

一、刺繡的起源與發展

中國的刺繡工藝歷史悠久，刺繡深厚的文化的底蘊和獨特的藝術魅力在歷史發展的不同階段都有不同的藝術特征。中國的刺繡工藝種類繁多，表現形式也各有其特色，具有很高的藝術研究價值。追溯刺繡的起源，據《尚書》記載，早在四千多年前的章服制度就規定“衣畫而裳繡。”基于當時的禮制束縛，刺繡僅是帝王公卿們才能穿的，以示統治者的尊貴。明清時期是刺繡高度發展的階段，不同的地域文化特征促使刺繡形成了不同的地方體系。蘇繡、湘繡、蜀繡、粵繡等不同的藝術風格豐富了中國刺繡藝術。

歐洲刺繡與東方刺繡也有著不同的表達方式，東方人善于運用各種針法逼真地表現花鳥、人物和風景，主要繡材是絲線。歐洲人側重研究各種刺繡材料，珍珠、貝殼、線的材質不拘于絲線去表達細膩的情感，亞麻、棉線、毛線等都是常見得繡材。傳統刺繡完全依賴于手工操作的局面被電腦繡花的出現所打破，但是在高級定制中手工刺繡仍是主要的。傳統刺繡的技藝繁多，在服裝中常見的有彩繡、雕繡、珠繡、絲帶繡、盤梗繡等，現代刺繡突破了過去在一間服裝中采用單一繡法所帶來的觀感，成為刺繡發展的新方向。工業時代，機繡提高了產量和質量，但是手工刺繡永遠是機器代替不了的。

二、刺繡在傳統服飾中的運用

傳統服飾中的刺繡裝飾在衣身、門襟、袖口、裙擺、領部等各個部位，刺繡圖案受身份、地域、民族的影響。刺繡的圖案在禮儀制度、人際交往、人生禮俗都傳達出深刻的象征意義。

例如十二章紋的刺繡紋樣，即日、月、星辰、山、龍、華蟲、宗懿、藻、火、粉米作為帝王百官的服飾，一直延用了近兩千年。

我國少數民族服飾刺繡圖案豐富，有著強烈濃艷的色彩，各地的刺繡工藝形成了鮮明的民族性風格，有的生動活潑，有的大方靜雅，有的豪放粗狂，充分表現了各民族的審美情趣和藝術創造的才能。例如苗族的刺繡工藝非常精湛，主要用于婦女的服飾，刺繡圖案多來自苗族人喜歡和熟悉的物象，動物和植物，人和閣樓等。苗繡常以剪紙為刺繡花樣，主題突出層次分明，苗族刺繡中的龍紋、魚紋、鳥紋、蝴蝶紋等都反映了她們的心靈手巧和審美情趣，同樣也蘊含著民族觀和心里崇尚。

三、刺繡在現代服裝設計中的運用

1.打破傳統刺繡圖案的思維定式

傳統刺繡多以具象的人物、花卉、動物及幾何圖案為題材，配上精細的繡工，創造精致之感。無論宮廷服飾還是民間服飾在相當長一段時間內都崇尚“盤金滿繡”。隨著服裝設計的發展，刺繡逐漸演變成了不一樣的表達方式，刺繡的主題被無限擴大，不僅可以繼承傳統刺繡中的精細、整齊的構圖的感覺，也可以提取其中的元素進行解構設計，運用時尚的針法結合裝飾圖案，結合點線面的色彩搭配，平展、凹陷、突顯的線的搭配，針法的處理與服裝底布的協調呼應。

對傳統刺繡元素應具有精神的解讀，現代人讀古人，隔代之見，多少感覺有些不覺明歷，但必然有可以跨越時空，歷久彌新的規律可循。在曾鳳飛發布的紋藝復興系列作品中就把傳統的十二章紋刺繡用耳目一新的手法進行變通與詮釋。這個系列運用了宋錦面料，并把刺繡結合了提花、印染等多種表現形式（如下圖）。

2.刺繡與時尚廓形的結合

服裝的廓形是服裝設計的第一要素，包含著審美感和時代感，折射出穿著者的品性。20世紀40年代的A形，50年代的帳篷形，60年代的酒杯形，70年代的X形，80年代的H形等，由此流行款式演變最明顯的就是廓形的變化。隨著服裝設計的發展，廓形不再只是A.H.Y等形狀的廓形，有的源于大自然，有的來自建筑，有的來自傳統服飾的造型，經過設計師的經營呈現出不同的美感。亞歷山大麥昆也將帶有浪漫氣質的手工提花紋樣運用到披肩和華麗的禮服上面。刺繡也應該結合時尚廓形的演變做出相應的變化。在gucci2016ss發布的作品中就將刺繡和時尚的廓形結合，創造出文藝復古的氣息。

3.刺繡與其他手工藝術的結合

手工藝有別于大工業機械化的方式，更能傳達出文化內涵。高級定制時裝的價值中手工藝術是重要的魅力體現，手工藝術的裝飾貫穿始終。一般運用于服裝的手工藝除了刺繡以外還有印染、編織、剪紙、絹花、雕塑、鑲嵌等，這些手工藝成為高級定制不可或缺的最重要元素，相互結合，融匯貫通，巧妙營造到設計之中。例如GIVENCHY 2011ss，透明薄紗上的仙鶴圖案，采用羽毛裝飾、亮片拼貼與水晶鑲嵌，呈現出唯美的立體感。整體圖案層次感豐富，翹腳的肩部與柔美的羽毛紗裙剛柔并濟，多種手工藝相結合，表現手法創新又獨特。

4.刺繡與服裝流行色彩的結合

服裝設計的色彩每年都有不同的變化引領著時尚趨勢。服裝的設計的色彩應該和款式、風格相互統一，尤其是刺繡的色彩，選擇不好猶如畫蛇添足。傳統刺繡的色彩各有其特色，但是當刺繡運用到現代服裝設計中應該與現代的時尚流行趨勢相結合，讓刺繡和服裝設計交相輝映。靜謐藍是2016服裝色彩流行趨勢之一，DIOR 2016 SS發布的作品中刺繡元素就和流行色彩進行了完美的詮釋。

四、結語

刺繡工藝總是伴隨著服裝設計的發展在不斷改進與創新，服裝也借助于刺繡的魅力，體現出豐富多彩的變化。經過幾千年的演變刺繡仍然是服裝設計中重要元素?，F代服裝設計中的刺繡已經演繹了各種時尚化的趨勢，滿足了人們對現代服裝設計的審美需求，打破了傳統文化的束縛，打破固定的思維模式，充分考慮了服裝的時尚性，繼承、重組、創新地在服裝設計中實用刺繡。更重要的是刺繡不僅限于其圖案、工藝、色彩的展現更肩負著背后所蘊含的中華文化的傳承，承載了歷史的發展，也肩負著未來的希望?，F在科技的發展，文化交流的加深，帶來了新的材質和豐富的設計手法，我們應深度挖掘傳統文化，把刺繡更好的融入到服裝設計之中。