線條的情感因素及其中國當代油畫中的體現

岳德強

線條的情感因素及其中國當代油畫中的體現

岳德強

隨著中國當代油畫的不斷發展，越來越多的油畫家投入到民族化的中國油畫發展過程中來，中國油畫民族化發展呈現出百花齊放的局面。而在油畫發展過程中，線條的作用是毋庸置疑的，隨著油畫的發展，線條已經不止作為描述事物外形輪廓，并且還具有隱性和顯性區分，成為表現油畫家情感的重要寄托。本文首先概述了線條的主要特征以及表現，而后闡述了線條在中國當代油畫中的應用，最后分析了帶有畫家主觀情感的線條在中國當代油畫中的表現。

線條 情感 當代油畫

一、線條的表現與主要審美特征

線條在實際生活中，并不一定是真實存在的，有著名印象派畫家提出，大自然中并不存在線。很多時候，由于物體各個面之間的轉折以及物體邊緣才會形成視覺上的錯覺——線條。線條可以分為直線和曲線，直線在數學領域中，其定義為由無數個點組成，沒有端點，可以向兩端無限延伸，因而直線的長度無從測量。曲線則是空間中質點運動的軌跡[1]。在繪畫領域，通常使用直線或者曲線來表現物體的形態，也可以讓線條自由發揮來表現畫家內心的獨特審美感受與思想感情，能夠獨立于每一幅作品之中，這就是顯性線。而除此之外，還存在隱形線，指的是隱藏在作品造型、色彩、肌理中表現繪畫因素的線條，更多是事物的結構線或不同色塊之間的分界線等。

在畫家想要表達自身的情感或是思想時，最簡單直接的方式便是運用線條，線條不但可以表現事物的形態，并且還能表現繪畫家的主管情感。油畫發展過程中，從最開始的學習借鑒到如今獨立自主發展，逐步形成了具有鮮明的民族化色彩特征[2]。在中國畫中，線條更多地體現一種靜謐的情感，而將中國畫中的線條融入油畫中，更加突出表現了線條的氣質美和意境美，從而超越了原本油畫中線條的意蘊，讓其更具有中國畫的寫意性與意境美。而在此過程中，中國傳統的美學范疇中的意境有著重要體現，在中國傳統美學價值中，意境更講究情與景的完美融合，即不僅需要有客觀中的境，更需要有畫家主觀上的情，二者有機統一起來，實現寓情于景，借景抒情，從而營造出畫家心目中的意境。

二、有情感的線條在中國當代油畫中的體現

線條作為繪畫中的基本語言，在畫家的筆下具有了一定的主觀情感。其中，直線通常帶有正直、陽剛與理性，而曲線通常體現恬靜、柔和與感性。而線條又有著長短粗細之分，輕重急徐之別，從而使得線條的變化豐富多彩，畫家在繪畫過程中運用不同的線條來表現不同的思想情感與喜怒哀樂。例如下圖1所示的吳冠中作品《濱海漁村》，畫家就將中國傳統文化中的意境美運用到油畫中，使其不僅具有中國畫的意境美，更著重表現了“吳氏線條”，從而表現了作家本身的情感。而在另一位畫家蘇天賜的筆下，線條感更明顯。蘇天賜的畫大多表現江南的各種風景，重在意境營造，通常更多地運用中國畫中的線條來表現畫家內心的情感與意境，如圖2所示，蘇天賜的《漓江》充滿了詩情畫意，讓人充分沉醉在畫家所營造的悠遠恬靜的意境中。

圖1　吳冠中《濱海漁村》

圖2　蘇天賜《漓江》

油畫剛剛進入中國時，因其描繪的事物相比中國傳統繪畫技法更加逼真，因而受到了當時上流社會的接受，但并沒有受到當時的文人畫家的認可。到了20世紀90年代后，線條在中國油畫中的應用逐步發展向多元化。例如賈滌非，通常使用雜亂與扭曲的線條來表現事物，重點突顯了一種抗爭、困惑，例如其作品《尷尬圖》中，采用扭曲的線條來表現生活中的尷尬，并且結合荒誕，運用重濁色彩與混亂無章的線條來表現畫家內心的感受。由于其對線條的特別情感以及其觀察世界的另類角度，讓他的作品具有了極大的魅力，從而在中國油畫民族化歷程中留下了濃墨重彩的一筆。

藝術家通常會用帶有主觀色彩的線條來描繪對生活的感受，我國著名畫家呂鳳子先生曾提出：“因為作者在摹寫現實形象時，要把自己的情感即對某種意義所產生的某種感情直接從所摹寫形象中表達出來……一定要有某種直接抒寫某種情感的線條來構成。”在油畫發展中，表現派中，油畫家對線條重在變形、虛構，上文所提到的吳冠中與蘇天賜就是這派代表人物。

三、結語

在西方油畫進入中國以來，中國藝術家們逐步將我國固有的中國畫魅力與油畫相結合，從而使得中國油畫走上了民族化發展道路。而在具體的藝術創作中，油畫不僅需要具象的線條來表現，更需要繪畫家們發揮自身的創作潛能將線條表現得更立體，突破時空的限制，將更多具有主觀情感的線條應用到藝術創作中。

[1]王立民．中國意象油畫作品中的線語言解讀[J]．河南大學學報(社會科學版),2010(02):105～108．

[2]馬全社．中西油畫“寫意性”之探析[J]．藝術百家,2008,06:257～258,274．

（作者單位：呼和浩特職業學院）