服裝表演對現代社會流行的推動意義

在所有的行業中，服裝行業是個永恒的朝陽產業。服裝，其定義是穿于人體起保護和裝飾作用的制品，同義詞有“衣服”和“衣裳”。中國古代稱“上衣下裳”。中國是世界上最大的服裝消費國，因此與時尚潮流的密切接軌，使人們的服裝更新頻率日益頻繁。服裝制品的內需市場正由量的膨脹向質的細分化、多樣化方向發展。領域也從正裝到晚裝、個性化時裝，從一般設計到多元化設計方向擴展。流通也隨著傳統的流通體制轉變為當今大型時尚購物中心、品牌商店、網上購物等新的流通方式。由于全球化的影響，消費者的生活方式產生了很大變化，服裝的個性化、多樣化、差別化也正加速化。

服裝表演引入我國已經有二十多年的歷史了，其對于人們的意義也逐漸發生著變化。服裝表演作為一種藝術活動，逐漸成為聯系服裝設計師和消費者之間的橋梁。從廣義上來說，服裝表演是把設計師設計的服裝作為一種產品給予展示的一種表達方式，一般是讓模特按照設計師的設計理念，穿戴上設計好的成品（服裝、配飾及妝容），并在特定的場所（如服裝發布會場等）向觀眾，尤其是時尚媒體、媒體人、記者、時尚買手、商家等專業觀眾展示的一種演出形式。從狹義上來講，服裝表演是一種用真人模特向客戶展示服飾的促銷手段，通過服裝的展示向消費者傳達服裝的最新信息、表現下一季服裝的流行趨勢、體現服裝設計師的完美構思和巧妙設計，是一種重要的營銷手段。

通俗地講，不論是大型時裝周、還是小型商場的促銷活動，任何服裝表演都有理性文化的價值取向。這是由服裝表演作為大眾文化本質所決定的，因為服裝表演作為一種文化產業中的商業行為，其文化傳播必須考慮當下的時代和環境，而現代文化境遇中所產生的作品不像是前期有特定指向性的作品，這個時期的文化生產作為一種以商業為目的的行為，始終與特定時代的文化息息相關，現代的文化藝術跟隨著經濟與社會的節奏變動，呈現出一種變化多端的形式，由于宗教信仰與政治、社會理想的崇高性退場，現代人思想變得自由的同時，也有著對新鮮氣息的本能追求，這就是我們口中的“時尚”。服裝表演在現代社會中的快速興起，說明社會對流行時尚有很強的依賴。

現代服裝表演已不僅僅滿足于每年兩次的國際四大時裝周（米蘭、巴黎、倫敦、紐約）的舞臺上了，每年11月紐約最令人期待的維多利亞的秘密時尚大秀儼然成為了時尚界最風口浪尖上的寵兒。它宴請全球時尚界的弄潮兒作為觀眾；雇傭著當下最炙手可熱的模特兒來現場演繹其當季最奢侈、最精致的產品；邀請當年流行音樂排行榜首的嘉賓們在其中穿插表演；加上常人難以企及的現場觀眾席位價格，都為這每年一場的大秀蒙上了一層高貴神秘的面紗。

2016年的維多利亞秘密更是首次同時有4位中國模特兒亮相其中，這一消息更是令中國時尚圈風起云涌，現代新媒體的快速發展使得時尚圈的人士不再是孤芳自賞、曲高和寡，更多熱愛時尚的人們也參與到這一熱點的討論中來。說到時尚，我們就不得不提到德國的哲學大師齊美爾和他的《時尚的哲學》，他認為時尚的本質在于只有一小部分人是時尚的領導者，群體中其他大部分人只是追隨者。“時尚總是只被特定人群中的一部分人所運用，他們中的大多數只是在接受它的路上。”時尚不是現階段一成不變的，而是一直變化的。一旦時尚全面流行開來，換言之，一旦那些少數追求時尚的人影響到所有的人，那這時的時尚就不可再稱為時尚，流行就是時尚的終結。

齊美爾還認為“模仿”這一行為是時尚最重要的推動力。人類的模仿行為源于被孤立的恐懼感。秀場表演中展示的服裝雖然不是“多數人們”的意見，但絕對是“優勢”的意見。當模特兒們穿著最新一季的服裝出現在秀場上，理所應當的被認為是“優勢”的穿著。模特兒們優于常人的身體條件，加上后天訓練的曼妙的身材，姣好的妝容修飾，配合著符合服裝風格的臺步和面部表情，人體的韻律、氣質、風度都是常人難以達到的，這就拉開了模特兒和觀眾之間的距離，模特兒與服裝的結合就更容易被認為是“優勢”的時尚意見，成為被模仿的對象。

服裝表演就其本質來說，是一種大眾文化的產品形式，所以其文化內涵不在于給受眾以極富超越性的傳統審美認知，重要的是在于其引領大眾的欣賞品味，引導大眾的審美取向。服裝表演是一種特定的社會生活方式，它給了身處現代的人們以時尚感的新鮮氣息，每個人都能從中感受到時尚的氣息與形式美的享受，它不是高高在上的精英主義藝術，不像現代主義繪畫一樣晦澀難懂，它以服裝和舞臺表演的形式展現給大眾，這本身也是一種藝術鑒賞的民主化。

其次，服裝表演發布的信息需經由大眾媒體的傳播，才能達到傳播的最終目標——時興。時尚媒介組織對信息的流向和流量具有強大的控制力，他們有所取舍地發布信息，決定哪些信息被強化和弱化。受眾群體只能被動的從這些媒介提供的信息里進行選擇。此時，報道服裝表演的媒體也具有傳播社會文化，傳播流行趨勢，向受眾提供消遣娛樂的社會功能。

服裝表演發布流行趨勢的作用，決定了服裝表演在時尚界必然成為較高的階層，決定了模特兒的穿著必然成為人們感覺中的“優勢”，這時就被追捧為時尚，隨著時尚被較低級階層模仿成為流行（類似于快時尚產業），人們又會因為恐懼自己的“落伍”而拋棄舊的穿著，去追隨著“流行”。服裝表演發展到今天，已經很大程度上超過了服裝設計和本身，而以一種整體的姿態思考流行文化的變遷與趨勢，形成一種以多元化方式挖掘、探索流行文化的、在設計和產業上都較為成熟的形態，它不僅能夠擔當引導舞臺服裝與生活服裝的時尚走向，而且與影視、車展、互聯網、紙質傳媒互相滲透擴大文化與生產上的影響力，人們也把關注服裝表演演變成一種關注時尚、高級消費與生活品味的一種生活方式。

綜上，服裝表演對于社會大眾對于服裝的選擇起著主要的領導作用，是社會流行的風向標，推動著人們欣賞品味的提高，引導大眾著審美取向的發展。