聲樂美學在聲樂演唱中的作用探析

【摘要】：當今社會，在經濟飛速發展的同時，音樂藝術也在多元化發展，聲樂演唱是一種通過歌唱演唱者自身對聲樂作品的理解，結合自身歌唱藝術能力，把有關作品之美生動的展示出來。聲樂藝術美學自身就凝聚著一切對美的所在，而研究聲樂美學在聲音演唱過程中所能發現的作用，就是為了能讓聲樂演唱成為一種對于美的體驗及享受，來創新及發展出更優秀的音樂。

【關鍵詞】：聲樂美學；聲音演唱；作用

聲樂美學是把對音樂藝術的基本特征及規律與聲樂歌唱表演所結合在一起，是音樂藝術中重要的組成部分之一，。而歌唱藝術是一種通過對人的聲音的運用和展示，與生俱來就有著廣泛的觀眾基礎，極具親和力和感染力，從而音樂藝術的表達完全可以在聲樂的歌唱表演中展示開來。聲樂美學的研究，更是一種為了能讓歌唱藝術行為成為一種對于美的傳播及闡釋，從而廣泛傳遞聲樂之美。

一、聲樂美學的意義及發展

聲樂美學是音樂與藝術美學的一門分支學科，是一種通過人聲歌唱來表達情感及思想的藝術，探索聲樂藝術中美的本質的認知及規律的學科，確立對聲樂美學的哲學研究基礎及理論方法。而音樂在人類文明里一直源遠流長，雖然人們一直對于音樂的起源有著很多想法，但因為久遠的歷史發展及資料缺乏，都得不到可以為之信服的證明。而在藝術發展學的觀點看來，藝術是人類在實踐過程及活動中的產物，是在各種實踐過程中持續的對感官中感知能力的進化，從而形成的文化審美認知，傳達出較之語言而言更加容易理解的對情感思想的表達。聲樂藝術經過不同時代的發展中也在不斷的演變，更在當代社會，在對音樂藝術進行的交流和發展中，聲樂美學同時也在發生著巨大的改變，朝著更為專業更為規范的體系化進行發展。

二、對聲樂美學的研究意義

音樂的世界從來都是多姿多彩的，人類從進入社會開始最早出現的藝術形式就是聲樂藝術。而作為聲樂藝術的根本存在歌唱，從它第一次出現開始，就已經和人類社會的歷史發展及人們生活都息息相關。不管是最初的一句叫喊，還是到現在轉變成歌唱藝術的展示。從曾經的強調實用性，到現在注重層次構建以及注重內涵豐富。而無論聲樂藝術是如何發展至今的，都始終是貫穿歷史長河及人類生活，對其一切發展影響至深的非物質精神文化。而因為聲樂藝術構成基本要素就是在對自身的相互作用及其聯系產生的。它同時具備了特定的美學意義，構建了獨屬于它的特質的系統，而這就可以從聲樂藝術中的歷史及發展中就可以看出來存在著的必然聯系。因而對于聲樂美學的審美及其理念、本質、意義都是是極為重要的研究。。

三、聲音美學在聲樂演唱中的藝術體現

音樂是一種集抒情和表現于一身的藝術，表情藝術是最基本的美學特征。情感更是在歌唱藝術中的重要表現，在演唱者歌唱的過程中，情感隨著歌唱中的節奏，旋律變化，而旋律具有很強的藝術表現力，反應這演唱者的情感變化。對于歌唱藝術的魅力所在的廣泛認知，就是在于用演唱者具有自身獨具特色的嗓音進行優美而情感豐富的歌唱，帶給觀眾及聽眾于一種對美的感知，對歌唱作品情感的表達，使其發生共鳴。

對演唱來說，聲樂演唱是一種二度創作，集合自身的認知和感受，深刻的理解詞曲作者的創作表達，隨著作品的旋律，在歌聲中傳達情感，并用一定的表情及形體動作，感染觀眾的情緒，引起觀眾的共鳴。在對歌唱藝術的情感體現中，不僅僅要注重藝術形式，同時也要注重表達出具有真實感的同時又具有美感的情感表現力。歌唱表演的藝術之美是源自于音樂之美與真實的感情的結合，才能讓觀眾的情感及思想和音樂產生共鳴。

四、聲樂演唱中對聲音美學的要求

歌唱的基礎之一是美好的聲音，然而人的聲音先天條件就各有不同，只有通過不斷的學習，促進藝術文化修養，提升歌唱能力，掌握正確的歌唱方法及技巧，通過后天的練習，達到提升和改善音質的效果，使聲音具備優美悅耳及擁有豐富的表現力。而對于一個優秀的歌唱演唱家，必須建立專業的聲樂敏感區，做好各種發聲練聲訓練，適應各種不同作品對于發聲的各種要求，讓聲樂作品藝術中的各種說和唱形成自然的反應活動。

聲音作為語言的一種載體，歌唱藝術也不可能脫離語言，而其中評價聲音的重要標準之一就是字音是否純正。在演唱中要吐字清晰，而每一個字的字音結構的不相同。要懂得用科學的發聲方式配合自身的共鳴器官的美化及夸大，聲音才會更加圓潤、柔和、甜美。而演唱者在歌唱時，要懂得根據各種作品的不同特點風格，用不同的咬字力度和速度，保證讓觀眾能夠清晰準確的聽清每一個字、詞、音，讓聽眾及觀眾能夠充分感受作品最完美的意境。

而節奏更是聲樂歌唱中最重要的因素之一，在聲樂作品藝術中，歌唱的節奏是通過構建音色、和聲等載體，具有豐富且復雜的變化。而歌唱者要通過 作品中的節奏來傳達作品的藝術之美。而事實也在不斷的證明，如果離開了豐富多彩的節奏作為依托，聲樂旋律的表現也會只變成空空其談，徒具其形。

五、聲樂美學在演唱藝術中的表現

在演唱藝術中對聲音美學的主要表現是，要和作者作品的歷史時代相互統一，每個不同時期的聲音作品都有著當時的時代特征，具有特定的藝術風格和理念，也體現在不同的對聲樂藝術的表演上。要將聲樂作品客觀真實相互統一，聲樂演唱者通過對作品的創作環境及背景，結合自身的認知體驗，準確客觀的把握作品的內容以及作者的創作意圖。

六、聲樂美學在演唱藝術中的應用

聲樂美學是在演唱者在歌唱中對聲樂作品的表達過程，通過聲樂作品藝術對演唱者的文化修養，演唱技巧，水平等等因素表現出來。因而，在歌唱藝術表演中，演唱是否更為豐富，是否表現作品情感，是否更具內涵都和演唱者的個人修為有關。在當今，隨著人們文化水平的提高，對精神文化的追求也在日漸加強對聲樂藝術美學有了更高層次的追求，在歌唱中演唱者只有通過提升只剩的演唱水平及個人修養，才能讓音樂作品更生動，有活力，具有創造性，才能更讓觀眾接受并且喜愛。在把形態、音樂、意境之美相互結合起來，不斷提升演唱者對于音樂的想象力，讓音樂感動其聽眾和觀眾，提升聲樂藝術中聲樂美學的效果。

結束語：而聲樂美學是聲樂藝術的一個重要分支，深入挖掘了在聲樂藝術的形態及特點，不斷影響及創建人們對于美的感知，是一種傳播美的過程。 聲樂藝術是一種聽覺藝術，最終要依靠演唱者演唱來實現它的藝術感染力，一切美的凝結也是在歌唱中表現出來的，把作品完整的展現給聽眾及觀眾，在聲情并茂的歌聲里，在感情上引起共鳴。聲樂藝術的演唱者要在把握聲樂作品內涵情感的同時，用自身的表演將聲樂之美廣為傳播。

參考文獻：

[1]魏萌.試論聲樂美學在聲樂演唱中的作用[J].揚州教育學院學報，2014

[2]劉媛媛.論聲樂美學在聲樂演唱藝術中的作用[J].音樂研究，2016

作者簡介：文林芝，女，四川大學藝術學院音樂系本科在讀。