論笙多元化發(fā)展的演奏形式

【摘要】：笙是中國民族器樂中最古老樂器之一，具有悠久的歷史，同時(shí)也是跨時(shí)代的代表性樂器之一。種類多樣齊全，獨(dú)特的發(fā)音模式能演奏出奇妙旋律、動(dòng)聽的音樂，我正是被那優(yōu)美的、剛?cè)岵⑦M(jìn)的音色所吸引。笙既能演奏婉婉動(dòng)聽的單音，又可以演奏氣勢磅礴的和聲，而豐富的和聲和科學(xué)的制作原理被一代代人所認(rèn)可喜歡，享譽(yù)全世界。隨著時(shí)代的進(jìn)步，笙也有了很大的改革和創(chuàng)新，出現(xiàn)了獨(dú)奏、重奏、合奏、室內(nèi)樂、吹打樂等多種演奏形式，正不斷向多元化的模式發(fā)展。不同風(fēng)格的作品也大量涌現(xiàn)，作曲家根據(jù)笙的特點(diǎn)，創(chuàng)作出很多精彩的作品，全面的展示出笙這件樂器的特色。祖先們?cè)陂L期實(shí)踐中的給我們留下的碩果，無疑對(duì)我們現(xiàn)代人來說是非常寶貴的財(cái)富。本文結(jié)合筆者多年來學(xué)琴經(jīng)驗(yàn)，無論對(duì)笙的本身還是所學(xué)曲目都有了更深的理解和研究，學(xué)習(xí)演奏各種風(fēng)格的作品，從中提升筆者的專業(yè)水平和自身修養(yǎng)，這些都離不開導(dǎo)師們的細(xì)心教導(dǎo)。在學(xué)習(xí)過程中，在笙的樂器種類、制作方法、演奏技巧、演奏風(fēng)格、樂曲形式和音樂修養(yǎng)上都有了很大的認(rèn)知和提高，對(duì)不同風(fēng)格的作品進(jìn)行研究和分析，為演奏生涯奠定了基礎(chǔ)，提升了演奏水準(zhǔn)，拓展了音樂視野。

【關(guān)鍵詞】：多元化發(fā)展； 演奏風(fēng)格；樂曲分析

一、笙的傳承與發(fā)展

中國民族音樂承載著上下幾千年人的智慧結(jié)晶，各式各樣的民族樂器，也是各族人民智慧的反映。這么多種樂器中有一件樂器在中國歷史上，以及世界各國的音樂中都留下了偉大的足跡，這就是笙。笙在古代屬于匏類樂器，同屬匏類樂器的還有“竽”，古代也有把笙稱為“和”、“巢”。古書記載：“大笙謂之巢，小笙謂之和。”有人問我，笙和竽是一種樂器嗎？看似形狀一樣，叫法為什么不一樣？其實(shí)早在《宋·樂記》就有記載：“宮管在中央，三十六簧曰竽，宮管在左旁，十九簧至十三簧曰笙，其它皆為相似也。”可見古代人因?yàn)榛蓴?shù)的多少而叫法不同。隨著時(shí)代的發(fā)展，“竽”、“和”、“巢”的叫法慢慢被笙所取代。

經(jīng)過幾代人的不斷改良和創(chuàng)造，笙的種類越來越多樣，可謂是中國民族器樂史上改良最快的樂器之一，傳統(tǒng)笙由早先的十三簧笙發(fā)展至四十九簧，由于地域文化的差異，笙的種類增多，導(dǎo)致音位指法也有所不同。這也是目前笙指法很難統(tǒng)一的現(xiàn)象之一。后出現(xiàn)了大量改革笙，苗數(shù)最多的多達(dá)四十九簧，其中三十六簧和三十七簧改革笙品種最多，改革笙從外觀和音域上都有了很大的改進(jìn)，許多作曲家和笙的演奏家根據(jù)樂曲的需要，大量現(xiàn)代創(chuàng)作手法的融入，促進(jìn)了樂器的改進(jìn)和演奏的技巧。

現(xiàn)在常以獨(dú)奏形式出現(xiàn)的是捧抱式的傳統(tǒng)笙和端坐式的加鍵笙，以及體現(xiàn)少數(shù)民族的蘆笙。傳統(tǒng)笙形狀小，音孔多，重量輕，便于攜帶，演奏樂曲時(shí)表現(xiàn)靈活，多演奏傳統(tǒng)調(diào)式，演奏技巧也非常豐富，如歷音、抹音、打音、指顫等。隨著現(xiàn)代作品的大量出現(xiàn)，傳統(tǒng)笙的音域就遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠了，先輩們?cè)趥鹘y(tǒng)笙的基礎(chǔ)上進(jìn)行了改良，加入了更多的鍵盤，由音孔改為按鍵，使得音域更加寬闊，演奏也很靈活。加鍵笙的問世，無疑是笙改革發(fā)展史上的重大突破，演奏方式也是區(qū)別于傳統(tǒng)笙，鍵笙形狀有方形和圓形兩種，目前常用的是三十六簧加鍵方笙，區(qū)別于傳統(tǒng)笙的五度相生律，采用的是十二平均律，能夠演奏三個(gè)八度的半音，避免了轉(zhuǎn)調(diào)、換調(diào)、缺音的問題，所有調(diào)式都可演奏，有利于作曲家們?cè)趧?chuàng)作笙的作品時(shí)，更加豐富的編配和創(chuàng)作，大大提高了笙的演奏水準(zhǔn)，更加體現(xiàn)笙本身的用途。隨后笙制作家不斷提升創(chuàng)新，鍵笙又增加到三十八簧、四十二簧。隨著笙在樂隊(duì)中的發(fā)展，中低音排笙、中低音抱笙、次中音笙、倍低音笙的相繼出現(xiàn)，不斷擴(kuò)大笙的音域，在樂隊(duì)中不但是整個(gè)樂隊(duì)的標(biāo)準(zhǔn)音，還在很多形式的作品中有著中流砥柱、重中之重的位置。其次，蘆笙的表演形式非常豐富，一般演奏者會(huì)邊吹奏邊跳舞，將蘆笙與舞蹈相結(jié)合，演奏的技巧與笙是共通的。通過以上各種笙的介紹，足以證明笙的快速進(jìn)步，正不斷向多元化發(fā)展。

隨著新式改良笙的相繼出現(xiàn)，進(jìn)而涌現(xiàn)不同風(fēng)格的新作品，笙特殊的發(fā)音，節(jié)奏變化多端，技巧獨(dú)特新穎，樂曲風(fēng)格多樣，活躍在當(dāng)今世界舞臺(tái)。由于笙的和聲效果，很容易把其它樂器融合在一起，所以在樂隊(duì)中占據(jù)了很重要的位置。西洋樂器管風(fēng)琴正是引用了笙的發(fā)音原理，創(chuàng)造發(fā)明的，同屬于簧片樂器。通過簧片共振發(fā)音，吹吸氣皆可發(fā)聲，如同口琴一樣。常常以獨(dú)奏、合奏、重奏、伴奏等多種形式出現(xiàn)在舞臺(tái)上，特殊的和聲效果使樂隊(duì)更加融合，經(jīng)過先輩們的不斷改良，笙在形狀、音色、音域、音量、演奏技巧上有了飛躍般的變化。

二、與笙結(jié)緣

自幼開始習(xí)笙，已有十六年之久，父親的啟蒙教育讓我結(jié)識(shí)了它，對(duì)于一位從小學(xué)音樂的人來說，天賦是一部分，但后天的努力和堅(jiān)持才是最重要的。在學(xué)習(xí)過程中，無論對(duì)笙的本身還是所學(xué)曲目都有了更深的理解和研究，學(xué)習(xí)演奏各種風(fēng)格的作品，從中提升我的專業(yè)水平和自身修養(yǎng)，這些都離不開各位導(dǎo)師們的細(xì)心教導(dǎo)。過程是艱辛而漫長的，這讓我在笙的制作方法、演奏技巧、樂器種類、演奏風(fēng)格、舞臺(tái)經(jīng)驗(yàn)、樂曲形式和音樂修養(yǎng)上有了更高深的認(rèn)識(shí)，更加了解熟悉自己的樂器，也更加熱愛自己的樂器。通過多年來的拜師學(xué)習(xí)、刻苦鉆研、認(rèn)真練琴、聆聽觀摩、收集資料等多種方式，改正彌補(bǔ)自己不足的同時(shí)，吸取其精華，融入對(duì)樂曲的理解，進(jìn)行二度創(chuàng)作，注重理論與實(shí)踐相結(jié)合，將平時(shí)所學(xué)展現(xiàn)在音樂會(huì)舞臺(tái)上。

笙的種類繁多，曲目更是琳瑯滿目。但如何把樂曲演奏到淋漓盡致的水準(zhǔn)，這需要演奏家不僅有高水平的演奏技術(shù)，還需要對(duì)曲子的理解，正是知己知彼，才會(huì)百戰(zhàn)百勝。只有“懂得”才會(huì)使音樂真情流露。一首優(yōu)秀的作品，需要更好的詮釋它，這使聽眾既可以更多了解這件樂器，又能聽到美妙的音樂，這完美的結(jié)合，更加深大家對(duì)它的喜愛和認(rèn)識(shí)，對(duì)中國民族音樂也起到了推廣作用。

在學(xué)習(xí)研究過程中，想表達(dá)和詮釋一首好的作品，不但在樂曲形式和音樂理解上要用很好的悟性，還要刻苦練琴、認(rèn)真鉆研、分析樂曲，學(xué)會(huì)多聽、多學(xué)、多問。多聽聽老一輩演奏家對(duì)音樂的理解；多向老師學(xué)習(xí)笙的演奏風(fēng)格技巧，對(duì)樂曲的處理方法；多問老師或笙界同行演奏中出現(xiàn)的問題加以解決。音樂的旋律如同講故事一樣，怎么才能把故事講的更加感人動(dòng)聽，這需要演奏者非常投入，并富有表現(xiàn)力的展示出來，發(fā)自內(nèi)心的表達(dá)，達(dá)到“心樂合一”的效果。

筆者很幸運(yùn)，遇到了人生中最重要的幾位老師，唐富先生、林富貴先生、李光陸先生，正是他們的細(xì)心指導(dǎo)，才使其在笙專業(yè)水平上有了明顯提高。參加大大小小幾十場音樂會(huì)演出，每次的演出都對(duì)筆者來說是一個(gè)學(xué)習(xí)鍛煉的機(jī)會(huì)，無論從個(gè)人還是樂隊(duì)、獨(dú)奏還是伴奏都要保持認(rèn)真負(fù)責(zé)的態(tài)度，更要注重團(tuán)隊(duì)間配合。

這里最要感謝的是導(dǎo)師李光陸教授，他像父親一樣，嚴(yán)格的要求我，他的演奏嚴(yán)謹(jǐn)、細(xì)膩、大氣、松弛，富有張力。非常幸運(yùn)能成為他的學(xué)生，在笙的各種技巧和音樂的理解等方面都給予我很大的幫助。李老師一絲不茍、認(rèn)真負(fù)責(zé)的態(tài)度，做任何事情都要求達(dá)到完美的效果。在專業(yè)方面他非常注重學(xué)生的基本功和氣息練習(xí)，這正是我最欠缺的部分。剛開始我的氣息沉不下去，導(dǎo)致吹曲子的時(shí)候很吃力，不流暢松弛，但老師一點(diǎn)點(diǎn)給我做示范，給我講解要領(lǐng)，讓我注重手頭功夫、舌頭和氣息的配合，氣息盡量放松，沉下去，不要用胸腔氣息演奏，舌頭不要緊張，身體保持松弛不要僵硬，手指靈活等等。李老師有一套獨(dú)特的、系統(tǒng)的基本功教學(xué)體系，包括單音音階連音吐音練習(xí)，單音顫音、和音顫音、和音單吐打音、和音顫音打音、三吐、雙吐，以及吐音練習(xí)曲。一套下來既注重了氣息飽滿、強(qiáng)弱變化、力度變化，又加強(qiáng)了音樂的顆粒性、連貫性、松弛性、靈活性，使樂曲演奏的更加順暢自如。經(jīng)過一系列的基本功練習(xí)，許多樂曲就會(huì)吹的得心應(yīng)手了。

三、笙樂曲的改革發(fā)展及運(yùn)用

笙在演奏不同風(fēng)格樂曲的同時(shí)，笙的表演技巧和演奏者的靈活發(fā)揮是非常重要的，演奏與音樂完美結(jié)合，演奏出優(yōu)美動(dòng)聽、氣勢磅礴的旋律，正是展現(xiàn)了中國民族音樂的魅力所在。先輩們不斷的發(fā)展、改良、完善它，從最先不帶擴(kuò)音管十幾個(gè)笙苗組成的，發(fā)展到現(xiàn)在有高中低音域，填補(bǔ)了笙歷史上缺音少音的空缺。現(xiàn)在笙是中國傳統(tǒng)民族器樂中唯一一件可以演奏和音的樂器，它那豐富的和聲、融合的音色，將各種樂器的聲音融為一體，使樂曲更加和諧動(dòng)聽。

笙具有代表性的作品有很多，常以獨(dú)奏、重奏、合奏、室內(nèi)樂等形式演奏，多元的演奏形式，多種樂器的合作呈現(xiàn)出不同的演奏風(fēng)格，樂器之間相互配合，交相呼應(yīng)，若即若離，每件樂器都起到了不可或缺的作用，同時(shí)笙運(yùn)用了多種演奏技巧，時(shí)而優(yōu)雅沉靜、時(shí)而波濤兇瀾、時(shí)而高亢渾厚。從傳統(tǒng)到現(xiàn)代，傳承經(jīng)典的同時(shí)，又不斷創(chuàng)新，融入了中西方作曲家的現(xiàn)代創(chuàng)作手法，豐富了笙的演奏技巧，展現(xiàn)了笙聲不息，大和之景。下面筆者分別以傳統(tǒng)笙曲《飛鶴驚泉》、鍵笙曲《秋夜》，這兩首不同風(fēng)格的笙代表作來跟大家分享心得體會(huì)。

1、《飛鶴驚泉》

這首樂曲時(shí)李光陸先生的代表巨作之一。第一次聽李老師演奏這首樂曲時(shí)，便被他大氣輕松沉穩(wěn)的演奏所喜歡。樂曲將笙的多種特殊技巧融入其中，優(yōu)美動(dòng)聽，用獨(dú)特的發(fā)音演繹仙鶴的一舉一動(dòng)，導(dǎo)師李光陸先生將這首樂曲演奏的惟美惟肖。這首作品是從古琴曲中借鑒而來，作者集合了中西方的作曲技法，創(chuàng)作出這首具有深遠(yuǎn)意境、強(qiáng)烈感染力、體現(xiàn)大自然生機(jī)盎然的作品。這首樂曲展現(xiàn)了世界萬物憧憬美好的場景，鶴在中國代表吉祥如意的意思，這也是作者想通過對(duì)鶴的喜愛，傳達(dá)一種美好祝福的理念。

樂曲運(yùn)用笙的音色描繪了仙鶴的各種形態(tài)。整曲分為三段，采用ABA的結(jié)構(gòu)曲式。樂曲中多變的節(jié)奏，流暢的旋律，運(yùn)用了連續(xù)吐音分奏、打音顫音、滑音、歷音、呼舌、大小花舌、碎吐等演奏技巧，塑造了一個(gè)形象逼真、妙趣橫溢、栩栩如生的多彩畫面，高難度的演奏技巧充分體現(xiàn)了作品的內(nèi)涵和風(fēng)格，從內(nèi)心賦予了整個(gè)樂曲的熱情和藝術(shù)魅力，給人留下深刻的印象。

引子強(qiáng)有力的和旋仿佛把人帶入了大自然。連續(xù)若隱若現(xiàn)的呼舌猶如水中波紋，恬靜柔美，縷縷陽光照映在湖面上，給湖邊的仙鶴注入了生機(jī)活力。這里要注意的是呼舌與花舌的緊密連接，氣息始終保持松弛狀態(tài)，笙運(yùn)用快速六連音下行、顫指與打指的演奏模仿白鶴拍打著翅膀，快速的音流如同微風(fēng)吹過，簌簌的蘆葦作響。樂曲第一段是輕快的快板，這一段笙運(yùn)用了快速吐音、滑音、歷音、花舌等技巧，調(diào)式由D調(diào)轉(zhuǎn)到G調(diào)，拍子2/4、 3/4交替出現(xiàn)，在大段的雙吐中穿插著“點(diǎn)狀”的復(fù)調(diào)，渾厚的和旋雙吐增加了節(jié)奏的緊張感，這種一動(dòng)一靜、一強(qiáng)一弱、一張一弛、一單一和的演奏效果，形成了鮮明的藝術(shù)對(duì)比。這也是整首樂曲中最難練習(xí)的一段，上下聲部在快速吐音的同時(shí)，要保證音的準(zhǔn)確性，注重雙手與舌頭的配合，演奏時(shí)吐音干凈、歷音清脆、滑音準(zhǔn)確、線條清晰、氣息飽滿，力度和強(qiáng)弱的變化，這也正是李光陸先生創(chuàng)作的細(xì)膩之處。第二段是優(yōu)美、流暢的中板，延續(xù)了第一段的演奏技巧、調(diào)式和拍子，融合呼打技巧，使樂曲又上升了一個(gè)層面，更加渲染了音樂的意境。樂曲第三段是瘋狂的快板，旋律再現(xiàn)了第一段，并進(jìn)行展開變奏，快速的雙吐結(jié)合歷音、“點(diǎn)狀”式的復(fù)調(diào)，推向了全曲的高潮。通過這首樂曲我更加感覺到，作者對(duì)白鶴的喜愛，對(duì)大自然的熱愛，用音樂傳遞美好和平的景象。

2、《秋夜》

是由黃曉飛作曲，李光陸整合演奏，這是一首既發(fā)揮了鍵笙的寬廣音域和變化音，又引入新的音樂理念，重塑笙嶄新的演奏風(fēng)格的樂曲。這首用高音加鍵笙演奏的樂曲極具特色。作者用笙完美演奏了秋天下的夜景、迷人的星夜等迷人場景，曲中既發(fā)揮了鍵笙的寬廣音域和變化音，又引入新的音樂理念，重塑一種笙的嶄新的演奏品格。以現(xiàn)代的創(chuàng)作手法，結(jié)合中國民族傳統(tǒng)的演奏技法，以大氣灑脫的氣勢、寧靜孤寂的氛圍，極大反差和強(qiáng)烈對(duì)比，表達(dá)了在秋光月色中朦朧而神秘的美，與樂隊(duì)豐富多彩的音色，緊密交融在一起，是一首藝術(shù)與技巧結(jié)合，十分完整的力作。

樂曲一開始寧靜的旋律如同把聽眾帶入了神秘而幽靜的夜晚，在朦朧的夜色里，笙用那柔和的單音深情的歌唱著，在夜色中回蕩著美妙的旋律。作者結(jié)合西方的創(chuàng)作手法，運(yùn)用了大量半音音階和變化音，復(fù)雜多變的節(jié)奏交相輝映。樂曲中有兩段華彩，演奏者即興發(fā)揮，可以任意演奏，給演奏者充分的自由想象和遐想空間，沒有固定的音，隨意用各種技巧，無論是吐音、花舌、打音都賦予作品的浪漫性。同時(shí)也展示了演奏者的創(chuàng)新性，使音樂更加豐富多彩。而在后面兩段快速的雙吐，節(jié)拍的變換（2/4 、3/4交替出現(xiàn)），以及連續(xù)三連音吐音，均用四五度和聲演奏，展現(xiàn)了笙的傳統(tǒng)和聲色彩。樂曲同時(shí)加以多種伴奏樂器，如笛子、揚(yáng)琴、琵琶、中阮、三弦、古箏、高胡、二胡、大提低音和多種打擊樂器等來烘托音響效果。表現(xiàn)作者各種不同的思緒，時(shí)而翻騰，時(shí)而沉湎。在每個(gè)樂段的過渡中，同時(shí)又增強(qiáng)了音樂的動(dòng)與靜的對(duì)比，使旋律美妙抒情而又激情萬千，演奏時(shí)應(yīng)注意和樂隊(duì)的配合，吐音快速清晰，氣息有張弛、手指靈活，打音爆發(fā)力，單音靜謐富有樂感，曲中還結(jié)合了戲曲的三拍子節(jié)奏，鏗鏘有力、剛?cè)岵⑦M(jìn)的展示出樂曲中的藝術(shù)魅力。可以說這首作品體現(xiàn)出新時(shí)代的氣息，作曲家的創(chuàng)新手法，為笙的演奏增添了新的色彩，同時(shí)也為演奏者創(chuàng)造了遐想空間，是一種新的嘗試和突破。多層次的織體，緊密交融在一起，是一首藝術(shù)與技巧結(jié)合十分完整的力作。

這兩首作品展示了不同的樂曲風(fēng)格和演奏形式，隨著時(shí)代的進(jìn)步，更多風(fēng)格的作品和創(chuàng)新型的表演會(huì)越來越豐富。

結(jié)語

目前，笙在中國民族樂器中發(fā)展速度較快，改革多樣，一直秉承著多元、統(tǒng)一的發(fā)展理念，樂器的不斷創(chuàng)新，同時(shí)展現(xiàn)了時(shí)代的進(jìn)步。2007年中國民族管弦樂協(xié)會(huì)笙學(xué)會(huì)策劃舉辦了首場“和合協(xié)諧、笙聲不息”笙專場音樂會(huì)。這場音樂會(huì)讓我記憶猶新，空前盛大。讓我第一次見到笙的陣勢，舞臺(tái)上上百人的演奏各種笙樂器，讓我驚訝。正是有廣大笙界同仁對(duì)音樂的一種摯愛，對(duì)笙的一種態(tài)度，才會(huì)推動(dòng)笙事業(yè)的繁榮發(fā)展。目前各大院校出現(xiàn)了很多笙室內(nèi)樂樂團(tuán)，運(yùn)用了高中低等不同音域的笙，體現(xiàn)出每種笙的獨(dú)特聲音，完美的將之融合一起。相比之下，笙組合的重奏作品還是偏少，還沒有真正的發(fā)揮出來。笙藝術(shù)本位、多元、統(tǒng)一的創(chuàng)作風(fēng)格，演奏形式的突破與創(chuàng)新和藝術(shù)風(fēng)格的獨(dú)特追求，全面展示笙這件具有悠久歷史樂器的文化底蘊(yùn)和內(nèi)涵。

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