低齡兒童“六趣”水墨畫教學法研究

【摘要】：對低齡兒童進行水墨畫教學一直是一個難點，主要原因有幾點：一是低齡兒童本性好動，一堂課四十分鐘，低齡兒童很難做到一直將注意力集中到同一件事情上，這是低齡兒童的特性；二是水墨畫的用筆、用線、用墨、用水對于沒有經過練習的兒童來說不好掌握，容易因掌控不到位而破壞畫面美感，使得兒童因為挫敗感而失去信心。筆者主要從“筆趣”、“線趣”、“墨趣”、“水趣”、“紙趣”、“彩趣”等六個方面重點闡述了如何進行兒童水墨畫的趣味教學。

【關鍵詞】：兒童；水墨畫；教學

水墨畫是我國歷史悠久的傳統繪畫藝術之一，始于唐代，是中國繪畫的代表，也是狹義上的“國畫”，水墨畫與其它畫種不同，他具有用筆簡練概括的特點，畫畫的時候，形象生動快速，作畫講究意境神似，使人喜愛，一千多年傳承下來，經過歷代繪畫大師們的發揚，在世界美術史上的地位不可替代。水墨畫有著自己明顯的特征，畫家及藝術理論家謝赫曾在《古畫品錄》中提及水墨畫講究氣韻生動，講究骨法用筆，講究應物象形，講究隨類賦彩，講究經營位置，講究傳移模寫。讓兒童學習水墨畫，不但可以訓練他們一些簡單的水墨畫技能和技巧，培養他們的藝術興趣和審美、觀察、創造的能力，而且可以讓他們從小了解中國水墨畫所彰顯的文化內涵和歷史積淀，繼承我們中華民族的優秀文化遺產，發揚我們中華民族的文化精神。

對低齡兒童進行水墨畫教學一直是一個難點，主要原因有幾點：一是低齡兒童本性好動，一堂課四十分鐘，低齡兒童很難做到一直將注意力集中到同一件事情上，這是低齡兒童的特性；二是水墨畫的用筆、用線、用墨、用水對于沒有經過練習的兒童來說不好掌握，容易因掌控不到位而破壞畫面美感，使得兒童因為挫敗感而失去信心。通過筆者在教學中的不斷實踐，總結出了幾點經驗跟大家共同探討。

一、師“趣”

兒童剛入門時，對水墨畫的興趣會非常大，因為水墨畫的材料工具等對兒童來說是很新鮮的，是他們沒有接觸過的，但是等上過幾堂水墨課，兒童的新鮮勁過去了，對于后面日復一日的練習，一部分兒童就會失去興趣。因此，在兒童畫教學中，作為課堂的引導者應給兒童創造一個又一個有趣的情境，例如闖關游戲，既吸引了兒童的注意力，又能讓兒童暢游在繪畫游戲中不知不覺學到知識；如此良性循環反復，積淀學習，說不定不久的將來，就會涌現出一批年輕有為的藝術家，社會上會因為大眾審美的提高，各行各業涌現出精美造型流傳后世。因此，為師者，應想方設法提高課堂的趣味性，設置有趣的環節，來提升兒童對水墨畫學習的興趣。

二、學“趣”

水墨畫的教學離不開技法的運用和練習，如何讓兒童感興趣的學到水墨畫繪畫技巧，還需要在學的過程中感受“筆趣”、“線趣”、“墨趣”、“水趣”、“紙趣”、“彩趣”。

（一）“筆”趣

水墨畫教學離不開用筆，可是對兒童來講，軟軟的毛筆實在是不好掌控，一不小心就會畫壞，因此，對低齡兒童應該降低難度，必須要讓他們有一定的成就感，來支撐后面的學習。如果第一節課就給低齡兒童“下馬威”，會給兒童留下深刻的印象，認為水墨畫是很難學的，從而不能堅持學習水墨畫，半途而廢。筆者認為，在用筆的教學中可以設置兩堂課，第一堂課先學好握筆拿筆，要掌握正確的執筆方法，可以讓兒童用五個指頭環住筆桿，既能讓筆桿穩穩地拿在手上又可以讓筆隨意的轉動。第二堂課，可以讓兒童嘗試學習中鋒、側鋒兩種主要的有筆方法，等低齡兒童了解后再繼續嘗試用筆的提、按、頓、挫等技法，然后讓兒童自由發揮，把自己喜歡的技法一一在紙上呈現，要隨意變化，最后讓同桌去猜畫的是什么像什么。筆者曾經在課堂上就這樣嘗試了，結果發現學生的興致昂揚，想象力豐富，即使是在課堂的最后幾分鐘，也仍舊注意力高度集中，絲毫沒有開小差做小動作。畫面的呈現也五花八門，有趣極了。

（二）“線”趣

畫畫注重“點、線、面”的結合，水墨畫里“線”的重要性也不言而喻，一條線，得畫得有粗有細有變化才有韻味，為師者應鼓勵低齡兒童大膽落筆，想畫什么，就用墨線去表現什么，不能給兒童設置條條框框，如果大家都畫粗細一樣的線，就失去了線條的變化美，所以哪怕兒童畫出的線條表現的對象再不成比例，再歪歪扭扭，他們的畫中也保留了童真和童趣，這些特點與“神韻”正是兒童水墨線條的可貴之處。

（三）“墨”趣

墨分“焦、濃、重、淡、清”五色，如何讓學生能很好的區分“五色”，卻又不顯得枯燥，教師可以用簡單易學的方式讓學生逐一嘗試從“焦墨”到“清墨”，“焦墨”是沒有加水調和的墨，直接用毛筆蘸墨汁畫出來就是“焦墨”，學生嘗試過焦墨后，讓學生在焦墨里面添加小部分水，就成了“濃墨”，嘗試在紙上表達過后繼續往里面加水，就成了“重墨”，就這樣依次加水，變成“淡墨”，最后洗筆的水就是“清墨”，說到底，墨分五色的區別就在于墨和水的比例的不同，如此一來，學生又好理解又好記，簡單易學，對學習水墨畫就更有信心了，興致也會更高，在不斷的學習嘗試過程中，四十分鐘的課堂時間就成了有趣又好玩的事了，不知不覺中就在輕松愉快的氣氛中感知水和墨的調和方法，體驗到了“墨”的層次美。

（四）“水”趣

水墨畫中的“水”，不同于水粉畫的用水，也不同于油畫棒、水彩筆等簡便的繪色方式，水墨畫中的“水”不僅僅具有調色功能，還具有造型功能，例如“淡破濃”、“水破墨”等技巧技法，如果干用水，還有“斧劈皴”、“披麻皴”等“皴法”，因此如果能讓兒童掌握好用水的方法，必定能使水墨畫畫面層次豐富，精彩萬分。但是對于低齡兒童來說，他們一般都是第一次接觸嘗試用“水”來當“色”的，直接講解淡破墨、水破墨、披麻皴，不要說兒童，就是成人也理解不了，因此，教師應該循序漸進、徐徐圖之。筆者在教學時把水的用法穿插進課堂中，分了好幾個課時分別講水的各種用法，既不會讓兒童覺得很難，也不會因為一下子學太多而弄混知識點。例如，在教兒童畫鳥時，因為鳥身上的羽毛重重疊疊，身背和肚子上的墨色濃淡程度不一，因此在畫鳥背時采用的是在調色盤上調好色再往紙上畫羽毛，而畫鳥腹時，則可以先把鳥腹部分用水潤濕，再用墨色去點，墨在水上暈開后，就有了羽毛層層疊疊、朦朦朧朧的效果，還有畫遠山的時候也可以這樣來做肌理，能達到一定的效果。

（四）“紙”趣

宣紙按紙張洇墨程度可分為生宣、熟宣和半生半熟宣。生宣紙質較軟，吸水性十足，適宜畫寫意畫；熟宣相較生宣來說會厚一點，質地也偏硬，而且熟宣有個特點是不太吸水，因此熟宣適宜畫工筆畫，而半生半熟宣介于兩者之間。對于低齡兒童來說，初學國畫者以學簡單的充滿童趣的兒童寫意畫為佳，工筆畫費工費時，需要很多時間去“磨畫”，實在不適合好動的低齡兒童，而生宣吸水性太強，對于低齡兒童來講不好控制水分，因此，給低齡兒童挑選用紙時應選擇介于兩者間的半生半熟宣為佳，既綜合了兩者的優勢，也讓兒童更加順利的體驗到水墨的魅力。

（五）“彩”趣

完成一幅水墨作品，少不了要用一些淡彩去潤色，兒童天生對色彩就比較敏感，實踐證明，剛出生兩個月的嬰兒，就能跟隨移動的紅色氣球轉動頭顱，隨著年齡的增長，逐漸對更多的顏色表現出濃厚的興趣，例如顏色鮮艷的玩具更能討孩子們喜歡。對于低齡兒童來說，他們有獨特的審美心理，對美有獨特感受，往水墨畫上添加淡彩，更能激起他們學習水墨畫的興趣。

總之，要想讓兒童持之以恒的學習水墨畫，教師就應該想法設法的提升水墨畫教學的趣味性，創設有趣的環境，設置有趣的環節，深入淺出的講解水墨畫知識點，讓低齡兒童們能聽得懂、看得明白、操作得簡單、學得容易，還得到了快樂，等有了一定的基礎后，再對兒童提高繪畫要求，如此一來，必能大將水墨畫傳承和發揚光大。

參考文獻：

[1]鄭福玉 《淺談兒童水墨畫教學》

[2]李東雪 《色彩對兒童的影響》

[3]百度百科