淺談龔賢山水畫中積墨法的運用與演變

【摘要】：龔賢，因為他所創造的獨特的創作手法——“積墨法”和蓬勃勃發，寧靜悠遠的山水畫意境一直被世人公認。本文以山水畫中的積墨出發，分析了白龔、灰龔和黑龔三階段不同特征的山水畫風格，逐步研究龔賢山水畫演變過程。龔賢在運用積墨法的時候，把它視為一種創作手段，他通過對自然景物的描繪，顯示了他的追求和渴望，繪畫風格來源于傳統，又高于傳統。

【關鍵詞】：龔賢； 積墨法；山水畫；特點

一、積墨法的內涵

所謂的積墨法，就是經過反復皴擦點染，層層加墨，并最終使畫面呈現出遒勁濃厚的墨色以達到強烈的體積感的方法。作畫時的步驟一般最初從淡墨開始，等到第一層的墨跡稍微變干之后，再開始加第二遍墨，第三遍也是同理，多的可以畫至六七遍，也可以先上色，然后再皴，再勾，再染，直到畫夠了為止。被贊譽為積墨山水畫大師的龔賢，就是抱著這種可以使作畫者心平氣和的作畫方式，通過層層加墨積染，保持這樣的心態去慢慢作畫的。

積墨法作為中國山水畫最為重要和最為基本的表現方法，除了對原初的山水畫的輪廓進行著色，之后不斷地發展演變，特別到五代和北宋時期一直經久不衰的水墨山水畫，都是把“積墨”做為主要的方法用以表達美麗而豐富的自然景觀。只是每個畫家在他們自己具體的作畫過程中的運用，他們積墨時都有自己不同的方式。

二、龔賢山水積墨法的特點

龔賢的藝術成就開始于文人畫，通過自己細心觀察和研究，對宋代文體的變化進行追蹤，并最終形成了由“白龔”到 “黑龔”的“積墨法”的獨特風格轉變。藝術的變化關系到他的藝術造詣和經驗。龔賢的老師董其昌的作畫風格，就是以傳統的文人畫為主。后來龔賢經過對“南派”山水畫的畫法進行不斷的研究，逐漸發現了很多的弊端也存在于文人畫，便開始了對宋代的山水畫的追求。所以，龔賢的畫風的藝術理念在這一時期就已經看到了穩定沉穩的智慧?！凹蟪烧摺钡乃枷霙Q定了“積墨法”最后的出現和形成，吸取了文人畫的精華，結合了宋代山水畫的繪畫風格，最終形成了他才德超出尋常，與眾不同的獨特技藝。

（一）龔賢“白龔”時期的創作特征

龔賢的前期創作因其老師董其昌所擅長文人畫，所以龔賢早起的繪畫風格受他影響，與他的風格相似。這一時期的代表作以現藏于上海博物院的《山水圖》為代表，墨色比較淡雅，畫面效果追求明麗淡雅。在風格上筆墨以寫意為主，屬于極簡主義的方式，他的簡單，不是簡單的構圖組合，而是用筆方法比較簡單，這就是龔賢的“白龔”。他的“簡”并不是我們通常認為的內容簡單或構圖簡單，而是講究通過運用簡單的線條，勾勒出山草樹木的大體輪廓和形狀，以干墨少水的方式，經過千萬遍皴擦而成。在構圖上著重強調于描繪自然山水，筆墨上大多可以用一個“水”字來概括，輕盈淡加，畫面大部分追求的典雅清新的藝術效果，只注重精神相似而不追求形似。他提出的筆法、墨氣、和風格作為一個畫家都強調的四要，強調以中鋒用筆來作畫。

（二）龔賢“灰龔”時期的創作特征

龔賢在40歲左右至50歲這段時期，其交游師學和生活經歷的豐富應該是畫風轉變的一個重要“引子”。這過去的十幾年里，他有許多機會可以直接看到傳統正宗的真跡，頭腦中的現實的頭部知識更多元化，所思考的藝術思想也更復雜?！肮P為墨帥、墨為筆充”，筆法不改變，就不能正確得當地把墨積加上去，龔賢的積墨法也經歷了一個變化和協調的過程。所謂“調整期的演變”便是以《自藏山水圖軸》為代表，展現了龔賢在由長向短、由窄向寬、由線向面的調整的用筆方法；用墨意識上也由早期的“重一遍，皴之半”向這一時期的積墨皴染遍數繁多的調整，繪畫風格由方勁簡括向濃重厚實的演變。同時，這一時期的很多作品已經可以表現出一定的現實感，即龔賢的“實”的山水畫風格特點，并開始有意識的注重山丘溝壑的造型問題和點景以及房屋的遮擋等章法問題。

（三）龔賢“黑龔”時期的創作特征

龔賢山水畫中運用“積墨法”的方式創造了畫風轟轟烈烈的風格，被稱為“黑龔”。對于繪畫風格筆觸比較復雜的龔賢的“黑龔”時期，更加繁重的用筆，通過吸收和借鑒米氏云山的積墨法，筆先干后濕，先皴后染，采用逐層積染的方法，使樹石更加厚實，在構圖上走出文人畫的觀念，更偏向于宋人的全景山水，更注重整體的雄偉和大邱大壑。“黑龔”作品代表了龔賢畢生對于筆法墨法積累、高度的創新。蒼潤欲滴的用墨，雄渾沉郁的意境，都淋漓盡致地表現出了江南煙雨之地的氤氳氣氛，陡壑密林，山光嵐氣，積雨晴云，營造出如夢如幻的精神世界。作為代表性的龔賢風格的作品也很多，如：《掛壁飛泉圖》、《千巖萬壑圖》等，都呈現了這類畫風。龔賢開始做出了大膽的變化，也是因為這一轉變，他才能夠在最后創作出具有自己獨特風格的“積墨法”，并一越成為“金陵八大家”之首。

三、結語

龔賢的積墨法并沒有因為西方的繪畫而受到浸染，而是從傳統的繪畫基礎上通過自己不斷地探索和研究演變來的。他把精力集中在營造墨韻上，并沒有走大多數同一代人的書法性的用筆意趣來作為畫中主角的路數，就對“墨”極為關注這一點，他就固執的進行了自己的藝術之旅。所以在繪畫的特點上，龔賢絕對是接近宋畫的，而這種越過元人，續接宋畫傳統的做法也又一次證明了他個性的特立獨行，簡單的用筆、相對統一的水平創造出一個層次非常豐富的墨韻，用墨法的微妙的變化來彌補筆法的變化上的欠缺，就是龔賢的積墨法的高明之處。

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作者簡介：王鵬程（1994—），男，聊城大學美術學院16級研究生，專業：美術，研究方向：中國畫。