淺析黃自藝術(shù)歌曲的藝術(shù)特征與演唱特色

【摘要】：黃自先生是我國30年代重要的作曲家、音樂教育家，是我國早期音樂教育影響最大的奠基人。黃自先生所創(chuàng)作的藝術(shù)歌曲，為發(fā)展中國現(xiàn)代音樂文化所作出的極大的貢獻。本文對黃自先生所創(chuàng)作的藝術(shù)歌曲《點絳唇·賦登樓》進行分析，通過對作品的藝術(shù)特征以及演唱特點的分析研究，來提升我們對于這首作品理解，以便于更好的演繹這首作品。

【關(guān)鍵詞】：黃自；藝術(shù)特征；演唱特色

三、藝術(shù)特征

（一）黃自選擇《點絳唇·賦登樓》為詞的原因

黃自創(chuàng)作的的藝術(shù)歌曲所涉及的題材非常廣泛，其中最具特色的就是以古典詩詞所譜寫的歌曲。20世紀30年代，當(dāng)時的中國經(jīng)歷了“九一八”事變，我國的東北地區(qū)被日本強行占領(lǐng)，1932年，淞滬抗戰(zhàn)，日本對中國發(fā)起了新的進攻，蔣介石的賣國政策使得愛國志士們憤怒不已，在這種歷史背景下，黃自寫出了很多表達自己憤恨之情，慷慨激昂的愛國作品。《點絳唇·賦登樓》是王灼在山河破碎、外族入侵的情況下所作，與當(dāng)時黃自所處的背景十分相似，所以以此為詞，更能表達黃自的愛國、憂國之心以及無處可施的報國之志。

（二）旋律、詩詞的融合

1.特點

黃自在創(chuàng)作藝術(shù)歌曲時比較注重詩詞的節(jié)律與歌曲的節(jié)奏兩者間的結(jié)合，他擅長用音樂來表達詩詞中所想闡述的思想。他的作品中借鑒了很多西方的作曲手法，如曲式結(jié)構(gòu)、和聲處理、調(diào)式與調(diào)性等，同時也將帶有中國特色的音樂創(chuàng)作手法與之融合。雖然他借鑒學(xué)習(xí)了西方的創(chuàng)作手法，但是他本人卻并不主張全部照搬西方的作曲手法，他選用一些好的方面，加入到古詩詞的編曲中，這樣講民族風(fēng)格的音樂特色發(fā)揮到了最大程度。《點絳唇·賦登樓》中就有很濃厚的民族音樂風(fēng)格。

2.具體詞句分析

從上闕的第一句開始是全曲的基本樂思，并在最后統(tǒng)一于這一樂思。平淡的第一句引出了比較激動的第二句，“試來把酒留春住”，是有起伏，有強弱變化的一句，“試來把酒留”都是弱起后慢慢變強，“春”的時候是最強，“住”字的時候又漸弱下來。與此同時，鋼琴伴奏也產(chǎn)生了變化，從第一句的平穩(wěn)簡單節(jié)奏型，變成了第二句的復(fù)雜節(jié)奏型。前面的漸強部分采用了附點的節(jié)奏型，更是在最后一個“住”字上，右手的鋼琴伴奏還加了部分延長，聲斷琴未斷，使得傾聽者聽到了明顯的鋼琴伴奏。演唱時的強弱對比與鋼琴的配合，充分表達出黃自此時內(nèi)心的激動之情，也將王灼對春的不舍表達的淋漓盡致。“問春無語，簾卷西山雨”這兩句是下行的進行，特別是最后幾個字，演唱的弱、緩慢，就像是對現(xiàn)實的無奈。這里出現(xiàn)了民族調(diào)式的離調(diào)、轉(zhuǎn)調(diào)。在第三小節(jié)演唱完畢，鋼琴的間奏位置，旋律從D宮離調(diào)到了b羽調(diào)，在這一句的結(jié)束又離調(diào)回了D宮調(diào)。鋼琴伴奏左手是三度重疊的D宮調(diào)，右手是雙四度的和弦，二者重疊在一起，將民族化的音樂寫作手法體現(xiàn)的淋漓盡致。下闕的第一句，“一掬愁心”與上闕的第一句的主題材料相同，在曲式結(jié)構(gòu)里，屬于第一樂思的再現(xiàn)。下闕的第二樂句“強欲登高賦”也是與上闕的第二樂句相同，但是作者在這里將過門的地方提高了三度，使得這四個小節(jié)與上闕的并不一樣，就像是強調(diào)此時的感情，特別堅定地，一定要登到高處賦詩一首，只有登到最高點，仰望蒼穹，才能抒發(fā)自己的愁緒。最后的兩句，以長時值的形式，使得整首作品達到了前后統(tǒng)一。因為上下闕的字數(shù)不同，這首藝術(shù)歌曲變成了復(fù)樂段結(jié)構(gòu)。最終達到了全曲統(tǒng)一的效果。

（三）鋼琴伴奏在歌曲中的藝術(shù)性

一般歌曲中的鋼琴伴奏都是帶有演唱中的旋律，而黃自創(chuàng)作的《點絳唇·賦登樓》中的伴奏卻幾乎沒有主旋律，旋律都交給了聲樂演唱者，鋼琴伴奏起烘托氣氛、幫助離調(diào)轉(zhuǎn)調(diào)等作用，使得整首歌的表達效果更加完美。

全曲的鋼琴聲部以左手帶有裝飾性的八分音符節(jié)奏所展開，而右手則以切分為主。在感情激動之處，左右手的節(jié)奏密度與和聲密度加大，力度加大，與演唱的旋律一起，達到完美的結(jié)合，激昂的情緒感染了所有的人。隨后，右手伴奏開始逐漸平復(fù)，從激昂的情緒中走出來，慢慢走向最后的尾聲。

四、演唱特色

（一）呼吸與音量的控制

1.起音

這首歌的起音需要采用軟起音的方法，聲帶閉合的同時氣息通過腔體，發(fā)聲時要放松舌頭、舌根、下巴、喉嚨、胸腔等位置，保證全身的狀態(tài)，這樣氣息才能深深地扎根到肚子里，然后順著管道，通過聲門，振動后發(fā)出聲音。這樣的呼氣，才能使起音有控制地、平穩(wěn)流暢地發(fā)出。特別是第一句的起音是弱起，所以更要做到放松，氣吸進肚子里，同時音量減弱。

2.弱起部分

在這首作品里，有大量的弱起句子。上闕的一、二、三句與下闕的一、二、五句等，都是比較明顯的弱起。演唱時最重要的一個點就是起音時的弱，如何做到弱呢？首先氣要沉，不能漂，在氣沉丹田的同時放松下巴，胸部，保持高位置。其次就是要控制音量，弱起的音量相對較小。這幾個音的音高都不高，在演唱時要唱出弱音量的寬廣、雄厚的感覺，更重要的是頭腔共鳴要柔和且富有彈性。

3.漸弱部分

在這首作品里，漸弱也非常多。如上闕的二、四句與下闕三、四句等。漸弱最重要的一點就是要在字頭的地方重讀，而且還要做到不僵硬。“簾卷西山雨”最后的三個字，要一字一字的音量漸弱，氣息減少，因為每個字的時值都夠長，所以有足夠的時間來達到漸弱的效果。“山無數(shù)”的“山”，“煙波無數(shù)”的“波”都要做到重讀，只有這個字音量與氣給的足夠充足，后面的漸弱才能明顯地做出來。

（二）咬字與吐字的處理

這首歌中比較重要的就是咬字的歸韻，下面我們具體來舉幾個例子。上闕“休惜余春”的“休”，這個字特別容易會被咬的特別亮，原因是“休”（xiou）的x被咬的又重又長，正確的咬字方法應(yīng)該是往韻母ou上咬。“試來把酒留春住”中的“來”，韻尾是元音i，這一句的咬字要咬在元音a上，而且要延長韻母部分，韻尾i要咬的短而弱。“強欲登高賦”中的“強”、“登”都有一個ng，是后鼻韻，這個時候吐字要放松，嘴巴開得大一點，掛住高位置，不能咬的太死，是吐出來的，不是咬出來的。

（三）整體情感的把握

前面的部分具體分析了每一句的感情，但是整體在演唱時要把握一點，就是整首歌都包含在作者的憂國深思之中，但是并沒有完完全全表露出來，是壓抑的。因為當(dāng)時的有志之士們對國家的未來憂心憂慮，感覺前途一片迷茫。但是實在是找不到一條光明又正確的道路所以整體的情感都要透露著一種壓抑，想改變現(xiàn)狀，一展雄心壯志但是又無能為力，無計可施的悲哀之情。 希望演唱者演唱時能把這種感情帶入到作品中。

五、結(jié)語

《點絳唇·賦登樓》這是一首比較短的藝術(shù)歌曲，但是并不是一首好唱、好懂的藝術(shù)歌曲。想要完整的詮釋兩個時代的兩位大家所想表達的意境，還需要我們更加細致的研究與推敲，這篇文章中所提到的，只不過是皮毛罷了。要了解詩詞作品的含義、寫作背景、作者要表達的思想以及譜曲者生活的時代，所想表達的意境，而后才能去表達這首藝術(shù)歌曲中蘊涵的古典藝術(shù)元素。演唱這樣的歌曲，極大地提高了演唱者的藝術(shù)修養(yǎng)與音樂感覺，從而使得自己的整體水平得到了提升。

參考文獻：

學(xué)位論文資料：

[1]陸建珍，黃自藝術(shù)歌曲特征及其演唱風(fēng)格研究[D]，上海音樂學(xué)院，2009

期刊資料：

[1]李海燕，黃自藝術(shù)歌曲《點絳唇·賦登樓》的創(chuàng)作特征及演唱分析[J]，《樂府新聲》，2014（2）

[2]秦德祥，“尾腔”--吟誦音調(diào)的標記性特征[J]，中央音樂學(xué)院學(xué)報（季刊），2002年第3期

[3]牛茹，黃自的藝術(shù)歌曲及其創(chuàng)作特征[J]，美與時代2007年03期。

文獻圖書：

[1]黃自遺作集·文論分冊[M]，安徽文藝出版社，1997年9月第一版

[2]金鐵霖，鄒愛舒，金鐵霖聲樂教學(xué)藝術(shù)[M]，人民音樂出版社，2008