【摘要】:21世紀,在市場經濟高速發展的同時,各個領域也出現了相應的問題。在美術史研究領域,出現了一些失范的現象,一定程度上也影響了中國美術史論的健康發展。在此,僅以在學習過程中發現的問題進行總結,希望能夠引起廣大學生和學者的反思,以期大家能為美術史的健康發展作出努力。
【關鍵詞】:抄襲;獨創性;專業素養;方法論
就中國美術史的發展現狀來看,其科學體系的建設還較為滯后,具有現代意義的中國美術史論科學體系還尚未成熟,美術學在當代人文社會科學中處于邊緣化的狀態。這本身就是不容樂觀的現象,然而現階段史論研究領域又出現了很多無序的現象,嚴重阻礙史論研究的發展。
其一,抄襲現象嚴重且缺乏獨創性見解。美術史研究因其自身的學科特點,要求研究者能沉下心,翻閱大量文獻資料,且進行必要的實地考察。但受快節奏和日益功利化的社會風氣的影響,理論研究者不能扎實做研究。一些學生則為了獲得學位或迫于就業壓力,心浮氣躁。造成了其在撰寫論文時隨意選題,內容膚淺,甚至在網上抄襲或購買論文。這也是造成抄襲現象層出不窮的主因。他們在內容上肆意摘錄抄襲,理論上不綜述前人研究成果。
在論文寫作作中,還有另一種抄襲現象,即翻譯并抄襲外文著作。在藝術界,基于西方美學著作和研究成果的先進性,人們開始翻譯和編譯外文著作,其原本目的是要引進一些先進的研究方法和成果。但個別人卻大肆抄襲,拼裝外文著作,也不標明原書的作者名和書名。這種做法使得這件極具學術意義的事情變了質。
肆意摘錄抄襲,就使得很多論文千篇一律,缺乏獨創性見解。美術史研究者常常做一個課題就涉及到多個學科領域的知識,需要研究者讀很多文獻資料,或是需要去做很多次實地調查,這樣才有可能在此研究領域有所創新和突破。相比之下,在網上抄襲改動就容易很多了。
造成這些現象的原因除了社會風氣的影響外,還有教育環境的缺失。由于科學研究領域的不良風氣,失范現象日益增多,加上部分教師未對學生進行學術道德規范訓練,導致其在研究中態度不端正,最終形成抄襲、剽竊等行為。實際上,即使接受過學術道德規范的訓練,依然有很多人對其自身的學術道德失范行為懷有僥幸和投機取巧的心理,這也是史論研究抄襲嚴重和缺乏創新的原因之一。
而任嚴重抄襲和缺乏創新等現象猖獗的后果,就是充斥于市場中的藝術類讀物在內容上大同小異、在水平上層次不齊。 就拿中美史來說,市場中很多書的撰寫框架、結構都以同樣的方式來劃分,除去一部分因為受作為教材的特殊用途所考慮外,也有很多是由于撰寫者盲目抄襲造成的。在美術史書籍之外,自媒體時代,基于人們對藝術領域的關注和熱愛,很多藝術類公眾號在此背景下應運而生。然而,由于公眾號營銷者缺乏專業知識,或為了增加閱讀量,也使得充斥于市場中的藝術類讀物良莠不齊。同時,由于網絡快捷方便以及信息公開化的優勢,公眾號之間的抄襲現象則顯得更為普遍。
其二,美術史研究者缺乏完善的專業素養。其原因很大程度上就是由于學科分類的過度細化和課程安排的不合理性所導致的。這樣就使很多研究者在做具有跨學科性的研究時無法深入下去。美術史研究者要做好課題,就必須具備相應的知識儲備。研究西方美術和現代藝術應具備相應的外語水平;研究中美史應具有文獻方面的基礎;研究地域美術史必須去做田野考察;而對于所有美術史論研究者來說,具備對造型藝術的美感修養,則是最為重要的。
然而,藝術研究者沒有足夠的藝術實踐就不會具備相應的美感修養。以臺灣知名畫家、詩人與作家蔣勛為例,他有小說、散文、藝術史、美學著作等數十種,也多次舉辦畫展。由此可以看出他具備多種學科的知識儲備,也做到了藝術理論和實踐的兼顧。以上種種,才使得他的文章深入淺出,文筆清麗,又兼具理性與感性的特質。
在藝術評論圈,這種現象也廣泛存在。文化多元化的背景下,藝術流派和藝術現象的多樣化要求評論家深入研究,歸納分析或者進行藝術實踐,但很多人只是按照個人喜好或者跟從別人的說法,隨意發表個人觀點,最終造成了評論圈盲目跟風的現象。
其三,敘述方法高深化。在當前研究中,很多專家學者過分重視對西方美術史方法論的應用,新名詞、新方法充斥文章,讓人讀之不解,以凸顯自己的學術水平和學術地位?;蛘哂靡恍┕首鞲呱畹脑挘瑏斫忉尶梢越缍ǖ膶W術概念。運用西方的研究方法,確實能解釋部分中國藝術現象,但不是全部。要說明中國的藝術現象,還需要建立一套真正適合中國美術史研究的科學體系。
方聞先生在寫作《心印》時,就對風格學方法論進行了發展和完善,使其能真正適用于中國傳統的藝術體系。這也要求我們在學習過程中,對東西方的方法論、審美體系和創作心理都有系統的了解,才能做到合理運用。這樣看似龐大的知識內容或許又讓很多人聞之卻步,而這也正回到文章開頭的觀點,希望廣大學者不受功利性等不良社會風氣的影響,能夠以一個端正的態度全身心的投入學術研究。
綜上所述,只有廣大研究者端正態度,形成一個健康的學術環境,適合中國美術領域的科學體系才有可能被建立,我國藝術研究領域才能真正取得發展,美術學才有可能真正擺脫其邊緣化的處境。而這些,則需要我們從事藝術研究的人做出共同努力才有可能實現。