二胡音樂表演藝術(shù)略談

【摘要】：本文論述了二胡音樂的表演藝術(shù)，涉及音樂語言、二胡演奏的氣韻與激情幾個(gè)方面的問題，一紙淺見，敬請商榷。

【關(guān)鍵詞】： 二胡音樂；表演藝術(shù)；氣韻；激情

在戲曲樂隊(duì)里面，二胡是其中較為主要的拉弦樂器之一。有許多特殊情感的表達(dá)都能通過它的演奏得到滿足，進(jìn)面讓戲曲演員的表演與戲曲音樂的演奏更為完美、細(xì)膩。下面根據(jù)經(jīng)驗(yàn)略談一二。

一、二胡成了國際性的音樂語言

新中國成立后，二胡藝術(shù)事業(yè)得到了進(jìn)一步的發(fā)展。20世紀(jì)50年代末期，二胡曲的創(chuàng)作日益增多，出現(xiàn)了不少好作品，如《拉駱駝》、《山村變了樣》、《春詩》等。這些樂曲雖然在演奏技巧上仍沒有突破劉天華作品的難度水準(zhǔn)，但在思想感情和地方風(fēng)格的運(yùn)用方面是具有開創(chuàng)意義的。到了20世紀(jì)60年代初期，二胡的演奏水平和表現(xiàn)能力都有了飛躍的發(fā)展。1963年第四屆“上海之春”二胡比賽，是二胡發(fā)展史上的一個(gè)里程碑。在這次比賽中，新創(chuàng)作的獨(dú)奏曲大量涌現(xiàn)，不論在數(shù)量上，還是質(zhì)量上，都是驚人的。特別是劉文金先生的《豫北敘事曲》和《三門峽暢想曲》，是二胡曲創(chuàng)作上的一大突破，無論從內(nèi)容、氣魄上，還是技巧、表現(xiàn)力上，都有很大的創(chuàng)新，從而開創(chuàng)了二胡演奏的一個(gè)新紀(jì)元。20世紀(jì)60年代未至70年代初，由于“文革”的原因，二胡曲創(chuàng)作一度陷入低潮，直至70年代后期，才逐漸復(fù)蘇，產(chǎn)生了一批新的曲目，如《草原新牧民》、《翻身歌》、《洪湖人民的心愿》等。進(jìn)入80年代在祖國改革開放的大好形勢下，二胡曲的創(chuàng)作空前活躍和繁榮，專業(yè)作曲家的參與大大拓寬了民樂創(chuàng)作和演奏的領(lǐng)域。1982年在武漢和濟(jì)南舉行的全國民族器樂觀摩會演上，又涌現(xiàn)了一批優(yōu)秀作品，如《江南春色》、《一枝花》、《藍(lán)花花敘事曲》等。另外《新婚別》、《紅梅隨想曲》、《長城隨想》等大型作品也相繼問世，使二胡進(jìn)入了協(xié)奏曲時(shí)代。這是二胡發(fā)展史上的又一個(gè)里程碑。80年代后期至90年代初，二胡的演奏技術(shù)發(fā)展很快，雖然有《第一二胡狂想曲》等難度較高的創(chuàng)作樂曲問世，但仍不能滿足二胡演奏者對新作品的需求。因此，移植演奏小提琴樂曲《梁山伯與祝英臺》、《搖籃曲》等，尤其是外國樂曲形成了一種風(fēng)潮，如《引子與回旋隨想曲》、《野蜂飛舞》、《卡門主題幻想曲》、《無窮動(dòng)》等。有不少演奏家與交響樂合作，在世界各地的音樂會舞臺上演出這些曲目，都獲得了極高的評價(jià)，使得民族器樂演奏走向世界，成為了國際性的音樂語言。

二、二胡演奏與氣韻傳神

二胡的獨(dú)特韻味與其獨(dú)特音色以及演奏技巧有關(guān)。常言道：“二胡運(yùn)弓如呼吸”，這就點(diǎn)出了氣在演奏中的重要作用。無氣不成韻，無韻即無神。二胡演奏過程中的呼吸是指“調(diào)氣與貫氣”。二胡演奏的樂音并不是直線的延續(xù)，而常常以右手富有“歌唱性的運(yùn)弓”（張銳語）技巧配合左手的吟、揉、綽、注等技法處理，使單音的運(yùn)動(dòng)“靈動(dòng)、游轉(zhuǎn)”而產(chǎn)生的“韻”，使人感到有一種生命的律動(dòng)。張銳曾說：“二胡的左手是熱情，右手是力量”。右手抑揚(yáng)頓挫等運(yùn)弓技法配合二胡左手運(yùn)用按、揉、吟、顫等手法，由氣貫通，生韻傳神，充分體現(xiàn)了對音韻傳神、無窮奧妙之追求。

中國傳統(tǒng)器樂表演藝術(shù)的論著曾對古琴演奏要求作過多方的論述。在論述“氣”時(shí)指出，在音調(diào)的轉(zhuǎn)換、樂句連接、樂段末尾等地方要注意氣息的連接，并要求在彈奏時(shí)使內(nèi)氣通達(dá)手指。有了內(nèi)氣的諧調(diào)，精神上就會顯得輕松自如，就更有利于彈奏者游刃有余地去表現(xiàn)樂曲。這些精辟的論述與“氣”在二胡演奏藝術(shù)中的理解有著相似相通之處。

在二胡演奏當(dāng)中，“氣”與“韻”雖以不同的概念存在著，但兩者之間又是不可分割、合而一體。掌握氣的運(yùn)用，追求神韻的表達(dá)，使“氣”與“韻”完美的結(jié)合和高度的統(tǒng)一。氣與韻只有達(dá)到了平衡、和諧，才能進(jìn)入氣韻傳神之境界，煥發(fā)出生命運(yùn)動(dòng)之美，方為二胡演奏藝術(shù)的宗旨和最高境界。

三、二胡演奏中的激情

二胡演奏的激情，指的是在演奏中會以相當(dāng)投人的狀 態(tài)，將自身的激情放大，同時(shí)受制于對音樂作品情緒表達(dá)的 理解，激情飽滿地去演奏。這種類型的演奏者，常常是以激 情作為一種驅(qū)動(dòng)力，去激活他的技術(shù)和情緒狀態(tài)，甚至放大某種情緒的表達(dá)。當(dāng)音樂的表現(xiàn)需要投人激情，并且當(dāng)這種激情的表現(xiàn)恰到好處的時(shí)候，這樣的演奏，就會非常具有感染力。打個(gè)比方，一種恰當(dāng)?shù)囊魳非榫w的表達(dá)就好像仔細(xì)倒 出的啤酒，雖然會有沫，但不會溢出來。但是如果沒有把握到恰好的分寸，任憑激情的驅(qū)動(dòng)，就會缺乏音樂表現(xiàn)的分寸感，致使音樂情緒的表現(xiàn)太滿、太過，就像啤酒沫溢了出來。

音樂演奏中的情緒表現(xiàn)，是需要控制的。缺乏控制的激情，還會容易導(dǎo)致技術(shù)失誤。有的演奏者當(dāng)激情高漲之時(shí)，不管樂曲音樂表現(xiàn)本身所需要的、音樂情緒上的對比，以及 作品情緒表現(xiàn)的大格局，先拉痛快了再說，甚至?xí)还芏?這件樂器的極限能力。其結(jié)果是一發(fā)而不可收拾，再也收不 回來，影響到演奏的技術(shù)把控和整體效果。演奏上有激情， 應(yīng)當(dāng)說是優(yōu)點(diǎn)，但是如果只是靠激情去演奏，不動(dòng)腦子，不知 道如何更好地把握，只是感性地對待音樂的表現(xiàn)，那就容易 讓人聽不到樂曲大的結(jié)構(gòu)、聽不到演奏中的章法句度。特別 是那些音樂情緒之間的連接，那些細(xì)節(jié)上需要有精到處理的 地方，就會被忽略掉。只覺得“塵土飛揚(yáng)，人仰馬翻”然后過去了。似乎激情就代表一切了，不知道樂曲究竟要表達(dá)的是 什么，就這樣過去了，缺了許多東西，這樣的結(jié)果往往不會讓人滿意。

四、結(jié)束語

二胡音樂演奏風(fēng)格獨(dú)特，由于其較強(qiáng)的表現(xiàn)力與獨(dú)特的音色，在傳統(tǒng)戲曲中始終占領(lǐng)者較為主要的地位。演奏人員在戲曲音樂表演里面，要要注意領(lǐng)的技巧，恰到好處的演奏托腔，注意突顯韻味，同時(shí)還應(yīng)當(dāng)藝術(shù)性處理潤腔等方面，并慢慢形成自己的表演風(fēng)格，彰顯自己的演奏個(gè)性。