論小學美術教學中想象力的培養

薛朋蕾

【摘 要】 美術課是對學生進行美育的重要途徑，對于陶冶情操，啟迪智慧，促進學生的全面發展，具有重要的作用。美術教育是通過繪畫知識、繪畫語言的傳授，綜合開發學生的觀察力、想象力、創造力等，培養學生一定的審美能力、藝術素質和人格品質。美術教育不但培養學生的審美情趣，而且對于學生的觀察力、想象力、創造力的培養和發展都有非常大的作用。

【關鍵詞】 觀察力；想象力

愛因斯坦說過：想象比知識更重要，因為知識是有限的，而想象力是無限的。想象力概括著世界上的一切，推動著的社會的進步。”想象力是創造的前提，是知識進步的源泉，要想挖掘學生的美術創造潛能，就要先培養學生的想象力。而在傳統的美術教學過程中，教師多采取“臨摹—寫生—創作”的教學思想，不給學生自己獨立思考和想象的空間，按照既定的模式去繪畫，缺乏了創新精神，束縛了學生的想象力，使得自身的審美能力、藝術素質得不到提高。在小學美術教學中，我主要從下幾個方面對學生進行想象力的培養：

一、在想象畫的教學中培養學生的想象力

有這樣的一則母女對白，讓我重新領悟了孩子們的想象：女兒站在雨中，正淋著雨。媽媽問：“怎么不找個地方避雨呀？”女兒說自己正在“曬雨”。大人只知道曬太陽，從來沒有聽誰說過“曬雨”。媽媽又指著一幅畫問：“羊群在干什么？”一家人吃飯唄。女兒回答。媽媽又問：“藍天下高昂著頭的長頸鹿在干什么？”女兒忽閃著兩只水汪汪的大眼睛說：“吃天。”我的天！多么有趣、多么大膽的推想啊！“曬雨“和“吃天”。可見小學生的想象力是無窮的，他們對事物的認識有自己獨特的感知。正如諺語所說“一千個人眼里就有一千個哈姆雷特”。每個人都有自己對事物獨特的理解方式。在傳統的教學模式中，教師采取灌輸式的教學模式，扼殺了學生的想象力，使得學生不會獨立思考自己想法。美術新課程標準中指出要充分發揮學生的自主性和創造性其目的就是要學生自己去交流、想象、實踐。比如：在《會變得花、樹、葉》一課中，教師先以故事激趣：春姑娘托我給小朋友捎來了許多美麗的禮物，你們猜是什么？請小朋友以小組為單位拿出信封，看，猜對了嗎？通過小組交流討論你收到的是一片怎樣的樹葉？顏色怎樣？外形有什么特點？用手摸摸樹葉的正面與背面，一片小樹葉給你什么感覺？引導學生欣賞、比較老師送給大家的禮物與春姑娘給的禮物有什么不同？很美嗎？美在哪里？最終讓學生自己設計出一組圖片。學生運用已學過的點、線、面等元素和夸張、變形、添加等方法設計出自己喜歡的花卉圖案，激發學生的想象的潛能；《畫嗅覺、畫味覺》一課中教師出示一小瓣大蒜，問：聽說我們班的小朋友非常勇敢，誰敢走上講臺，咬一點大蒜？學生品嘗，其他同學注意觀察他的表情。老師這里還有幾瓶液體和氣體，想請一些小朋友來聞一聞，猜猜他們分別是什么？學生通過嘗一嘗、聞一聞真實的說出自己的感受，進而通過自身對事物的感知運用點、線、面畫一畫自己對嗅覺、味覺的理解。

二、在觀察力的培養中培養學生的想象力

羅丹說過“世界上并不缺乏美，缺乏的是觀察美的眼睛”因此，在美術教學過程中，要給學生一雙發現美的眼睛勢必要培養學生的觀察力。小學階段學生對一些新鮮事物都會感到無比的新奇，特別是低年級的學生，在這樣求知欲望的作用下，美術教學一定會取得事半功倍的成效。那么如何激發學生學習美術的觀察力 呢？在日常教學中我作了如下一些嘗試：

1.以故事激趣，激發學生的想象靈感。現代的美術課堂教學中多媒體教學必不可少的，教師在上課的時候可以穿插一些小視頻，小短片來吸引學生的注意力，使得學生興趣濃厚。比如在《我是動物明星》一課中，教師通過熊寶寶和熊媽媽之間的對話把學生帶到大森林中，形成一個大的環境，吸引學生的眼球。在這片大森林中會發生怎樣有趣的故事，學生根據老師提出的問題仔細觀察，老師把走的、跳的、跑的、飛的等種小動物的圖像貼在黑板上，播放小動物的叫聲，感受聲音的長短、強弱、音色變化。

2.以演示激趣，培養學生的想象力。比如在上一堂手工課《染紙》一課中，教師首先先拿出一張已經染成的作品給學生欣賞，讓學生猜猜這是什么？學生仔細觀察和思考，好奇心會驅使學生跟著教師的思路一步一步去學習去制作。每個染指紙作品上的圖案都是不一樣，這是為什么呢？學生根據老師的問題仔細觀察并得出每個染指紙的折疊方法不一樣所呈現的圖案也就不一樣了。根據這個結論，教師演示了2個不同折紙方式再用顏料染成顏色，這樣一個染紙作品就完工了。

觀察是人們認識世界、增漲知識的主要手段，良好的觀察能力是美術造型技能提高的基礎，并且對學生的形象思維能力，審美能力，記憶能力，創造能力的發展都有很重要的作用。

三、在良好的環境氛圍中發展想象力

想象力是新世紀著力強調的小學美術教育的突破口。它是能發散學生思維創造力，創新出屬于自己獨特風格的畫風。正如諺語所說“一千個人眼里就有一千個哈姆雷特”。繪畫也正是如此，在基礎練習的一段時間后，每個學生對所畫對象有他們自己的思考、分析的想法，通過這些想法再來表現在他們各自的作品中。在經過較長時間訓練的基礎上，有些悟性較高的學生會形成自己的繪畫風格，這就是創新出屬于他們自身的東西，而不是像在初始階段一味地臨摹他人畫法，沒有自己理解的東西在里面。

每個學生都需要老師的表揚和肯定，在每次的作業展示、繪畫比賽等活動一些優秀的作品會被展示在校園里的墻廊上。教師可以利用學生的好勝心理激發學生的學習，當學生每次路過展示廊，看到五彩繽紛、色彩亮麗的畫時，學生都會駐足停留幾分鐘觀察、欣賞這些美好的事物。這也對學生審美情趣的培養有很大的作用。

每個少年兒童都有自覺探索的愿望，我們應該在教學中充分挖掘有利激趣的因素，調動他們的內在動力，使其美術學習興趣不斷提高。