淺論聲樂藝術中的情感教育

李丹嫣

摘要：聲樂藝術的情感，是歌唱家在自己心里喚起曾經體驗的情感，并使這種情感通過歌聲表達出來，同時使觀眾也體會到這種情感。藝術表現的目的就是傳達思想、表達情感。無論哪一門藝術都是運用各種手段，表現社會、時代和人的情感的。

一、歌唱情感的心理特點

情感是人類許多心理現象中不可缺少的一個方面，是基本的心理過程。《樂記》記載：“凡音之起，由人心生也。

人心所動，物使之然也。”這里的“心”就是“感受”，而這種感受又是受“物”即外在事物的影響。情感是對客觀世界內部感受的反映，人們在認識世界的過程中，隨著各種各樣的態度不斷出現喜怒哀樂的體驗，所有這一切構成人類豐富的情感世界。歌唱藝術是歌唱家把情感呈現給觀眾，使情感轉化為聽得到、看得見的藝術形式，歌唱家是運用聲音把比較抽象的藝術情感轉化為人們可感知的東西。

1.歌唱情感與人們的日常生活有著密切的關系

歌唱情感來源于現實生活社會實踐，也就是說情感的產生受外部世界的影響。老一輩聲樂教育家周小燕先生在談到她演唱《長城謠》時說：“我們國家在日本侵略者的奴役下，人民遭受著苦難，這激發了我高度的愛國主義熱情。”這首原為電影《關山萬里》的插曲，后因“八一三”抗戰爆發，影片停拍，但插曲卻因為周小燕的演唱而流傳至今。從以上我們不難看出，周小燕的演唱之所以質樸自然、感情真切，與她在生活中的體驗是分不開的。所以我們在學習專業知識的同時，盡量多體會人間的各種情感，多接觸社會，豐富自己的閱歷和知識面。擁有積極開朗的心胸，我們才能感受和品味到喜悅、悲傷、思念、離別、豪放等情緒。試想，一個對生活麻木不仁，對“美”無動于衷的人，怎麼能演唱好歌曲呢？正是人們對現實生活的理解，才能感受到一些優秀作品的真正內涵，并使歌唱情感與生活情感達到一致。

2.歌唱情感和現實生活有較大的區別

生活中的真情實感是藝術創造的源泉，但生活不等于藝術。創造“情感”藝術時，必須對現實生活加以處理，去粗取精，去偽存真。藝術家在創作一首作品時，是基于對現實生活的體驗，最終達到感性與理性的結合。因此，歌唱情感是對人的生活情感的濃縮和升華，是感性情感轉化為理性情感。人們生活的情感是對客觀事物自然的反映，而歌唱藝術的情感是建立在對作品情感內涵體驗的基礎之上的，要求歌唱者不僅能夠調動自己的情感體驗，而且還要遠遠超出個人生活局限以獲得更為廣闊的情感體驗。歌唱家之所以使歌唱的情感達到揮灑自如、變化有序的境界，是因為他把生活中的真情實感經過提煉、升華，并與歌中的情感內涵融為一體，產生了藝術化的情感。歌唱藝術情感雖源于生活，卻高于生活。歌唱家對情感的表達和體會是敏銳的。

二、歌唱情感的體驗具有理解性與選擇性

1.歌唱情感的體驗具有理解性。

歌唱者通過對歌詞的描寫去體驗情感，要準確深刻地理解歌曲，主要是要掌握歌唱的思想實質，對此，歌唱者必須要做到以下幾點：第一，準確把握情感基調：歌唱者對歌曲情感的體驗是通過對詞曲的理解來進行的，能否準確深刻地理解歌曲，最重要的是把握歌曲的情感基調。每首歌曲都有它的情感基調，是熱情贊頌、悲傷哀怨還是喜悅激動等，都要從歌曲的字里行間和曲調的旋律發展中去把握。只有把握好歌曲的情感基調，才能真正了解詞曲作者的創作意圖，才能使歌聲情真意切。第二，情感處理應細膩有分寸：掌握歌曲的基調以后，圍繞總的基調，對歌詞和旋律逐字、逐句、逐段進行細致地分析，從而達到深刻理解作品的全部內容。把歌曲中的喜、怒、哀、樂等情緒自然地融入到歌聲中，無“斧鑿痕跡”。聽完一首歌，讓人感到主調清晰，感情豐富，色彩明顯，具有誘人的魅力。掌握好情感的分寸，在歌唱中十分重要。有一句名言：“當你在全身心歌唱時，要切記，留下一根神經控制自己。”這句話恰到好處地說明了歌唱時運用情感要有分寸，歌唱時要有飽滿的情緒，既要夸張又不能過火。要想使自己的演唱聲情并茂，有良好的分寸感，就要在平時多觀察生活，多琢磨，多觀看老藝術家的表演，逐步使自己找到歌唱的分寸感。2.歌曲情感的體驗具有選擇性。

我們知道，不同的年齡、不同的性格、不同的興趣和氣質對情感的體驗也是不同的。具體來說，演唱者對歌曲形象和角色是有選擇性的，歌唱者對角色和藝術形象寄托了個人的情感色彩，從而使歌曲的藝術形象融入了個人的魅力和性格特色。老一輩歌唱家郭蘭英演唱的民歌和才旦卓瑪演唱的民歌，都有她們對曲目獨特的情感體驗，歌曲的藝術形象寄托了個人的情感，從而使歌曲的藝術性表現出個人的性格和魅力。所以在我們的聲樂教學中，要根據學生的年齡、性格、氣質等特點去選擇作品，切不可盲目。

三、歌唱情感是歷史性與時代性的結合

任何一首聲樂作品，都是歷史時代的產物，必然具有其特定的風格。歌唱家力求從歷史的角度把握作品的風格，使作品風格真實完美地加以再現。對歌曲歷史風格的準確把握和再現，是對歷史個性的尊重。然而，歌唱者所處的時代精神會影響到他們對歷史作品的處理，他們會不自覺地站在自己的立場上，用當代的眼光去審視作品，并且以新的時代精神和審美情趣加以豐富和補充。隨著時代的發展，我們要對作品做出新的解釋，從而使歌唱不斷煥發出新的活力，讓歌唱情感隨著時代的發展而變化。我們生活的時代的共同美感和感情，我們現代人對歌唱藝術的共同的感受，可作為歌唱家的標準。一代人有一代人的美學真理，即使是同時代的人所尋求的美學真理也不相同，在歌唱情感的歷史性與時代性的結合上，人們所持的觀點也是不相同的。但有一點是我們必須堅持的，那就是歷史性與時代性的結合。我們要在歷史性和時代性之間尋求結合，歌唱情感和風格要有利于歌唱者個性特長的充分發揮。

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