原生態聲樂演唱教學方法的創新探討

常曉虹

（信陽師范學院音樂學院，河南 信陽 464000）

原生態聲樂演唱教學方法的創新探討

常曉虹

（信陽師范學院音樂學院，河南 信陽 464000）

眾所周知，聲樂藝術主要是通過歌曲表達一個人的思想情感，具有一定的感染力，所謂原生態的聲樂主要是究其民族聲樂的根源或者是聲樂的歷史。在進行聲樂教學時，采取原生態聲樂教學，主要是幫助學生加強對民族聲樂中的原生態聲樂的獨到演唱藝術的認識。在聲樂演唱教學時，采用傳統的教學方式，難以實現原生態聲樂的傳承，不利于民族藝術的傳承。為此，有必要重視原生態聲樂演唱教學的創新，有效促進原生態聲樂逐漸演變為經典。本文主要在闡述民族聲樂中的原生態聲樂演唱藝術的基礎上，進一步對原生態聲樂演唱教學重要意義進行分析，并提出了創新原生態聲樂演唱教學方法，以促進傳統文化的進一步發展。

原生態唱法；聲樂演唱教學；教學方法；創新

聲樂藝術是一種思想情感表達的方式，并且由于其聽覺魅力以及情感，受到了廣泛群眾的喜愛。我國民間聲樂形式作為原生態聲樂演唱藝術，主要特點是語言質樸、原汁原味等。隨著社會經濟的迅速發展，人們的生活以及工作節奏越來越快，人們逐漸重視快節奏的聲樂，促使原生態聲樂演唱藝術得不到應有的重視，并且在教學當中逐漸被學生以及教師淡忘，不利于原生態聲樂藝術的傳承。為了進一步發展的傳統藝術文化，需要重視原生態聲樂演唱教學，但是現階段的原生態聲樂演唱教學存在諸多不足，不利于原生態聲樂教學效果的提升，為此，有必要創新原生態聲樂演唱教學方法，促進教學效果的提升，對原生態聲樂演唱藝術的進一步發展具有積極意義。

一、民族聲樂中的原生態聲樂演唱藝術

我國作為一個疆域遼闊的多民族國家，在上下五千年的發展當中，語言文化、社會政治、社會經濟以及宗教信仰等因素，均對中國民族聲樂藝術產生了較為深遠的影響，形成了不同風格的民族民間聲樂藝術。原生態聲樂藝術作為一種原始狀態的聲音，沒有經過任何的處理以及修飾，是民族聲樂藝術當中瑰寶。

（一）中國民族聲樂及其歷史發展

中國民族聲樂主要是勞動人民通過聲音表達自己情感、意志以及思想的一種藝術載體，民族聲樂是其中尤為重要的一部分，并且是最為原始的一種聲樂。現代的中國民族聲樂主要是在繼承中國傳統演唱藝術精華的基礎上，加以創新，并且極具民族特色的一種演唱藝術形式。隨著時代的不斷進步發展，人類思想逐漸開放，中國逐漸引入西式的聲樂教學，促使中國民族聲樂藝術得到進一步的發展[1]。現如今的民族聲樂藝術，不僅僅具有演唱技巧，還具有與時俱進的演唱內容，原生態聲樂藝術因其獨特的演唱方式，不能被其他形式的聲樂代替，因此，有必要重視其原生態聲樂演唱教學。

（二）原生態聲樂藝術的不同分類

原生態聲樂藝術根據演唱形式、地域、演唱內容以及體裁與功能的不同主要有如下分類，（1）演唱形式的不同，主要分為獨唱、重唱、對唱、群體齊唱以及多聲部合唱等。在演唱過程中，不僅僅有深情的抒情，還有豪邁奔放的酣暢，具有較為強烈的藝術魅力。（2）地域不同，主要分為北方原生態民歌、南方原生態民歌以及高原的原生態民歌等，不同區域的原生態民歌，由于語調、語氣等的不同，賦予原生態的民歌不同的風格。（3）演唱內容不同，主要分為勞動號子、爬山調以及內蒙古的長短調牧歌等。

二、原生態聲樂演唱教學的重要意義

民族聲樂的創作較為單一，在長時間的傾聽下， 極易使聽眾出現聽覺疲勞，隨著時代的發展，人們開放思想的形成，人們更加注重新鮮刺激的藝術形式。原生態聲樂作為聲樂藝術當中尤為重要的一部分，這種藝術形式需要保護和傳承，原生態聲樂演唱教學有助于傳統文化的進一步發展。

（一）原生態聲樂演唱教學的文化意義

原生態聲樂演唱講究自然的、質樸的文化，諸如民族民間文化以及鄉土文化等。在進行原生態聲樂教學時，需要重視引導學習者掌握必要的演唱技巧的基礎上，從而對學習者進行原生態聲樂文化的教育[2]。只有這樣，才能幫助學習者掌握聲樂技巧，同時有利于學習者后進行聲樂創作。諸如在藏族的原生態民歌《翻身不忘共產黨》的教學中，這就需要學習者深入了解該作品的創作背景，掌握民歌相關的文化，只有這樣才能促進學習者掌握原生態聲樂演唱技巧。

（二）原生態聲樂演唱教學的藝術風格意義

原生態聲樂雖然屬于一種自然、質樸的演唱形式，沒有進行任何的修飾，但是并不是隨意的進行演唱，就能夠表達出其中的思想情感。在原生態聲樂演唱教學同樣需要重視藝術風格的教學，教學者必須認識到藝術風格教學的重要性，只有這樣，才能在具體的教學過程中，幫助學習者在原生態聲樂演唱中，保持隨心所欲的狀態，有利于提升聲樂藝術效果[3]。教學不同風格的原生態聲樂作品時，需要重視不同聲樂當中，所表達的藝術精髓，在多彩的聲樂當中，突出個性。

（三）原生態聲樂演唱教學的民族性意義

原生態聲樂具有一定的文化背景，因此，在原生態聲樂的演唱過程中，會直接反映出一個民族的文化背景，主要包括社會經濟、民族情感、歷史文化以及風土人情等[4]。基于此，在原生態聲樂教學時，就有必要重視民族性，換一種說法就是重視原生態聲樂民族文化精神的教學，有利于非物質文化的保護。

三、原生態聲樂演唱教學教學方法的創新

縱觀我國所有民間藝術的發展，主要是通過不斷進行創新，由藝術逐漸轉向專業。原生態聲樂演唱藝術也是一樣，需要在教學當中不斷進行創新，才能促進原生態聲樂演唱藝術的進一步發展。

（一）突破理性思維教學模式

在現階段的教學過程中，聲樂教學者還是比較重視教學內容的教學，詳細點說就是過于重視教學內容的合理性以及共性，為了促進學習者對教學內容的掌握，教學方法主要是不斷反復練習，這種教學模式比較單一，嚴重缺乏創新性思維的應用[5]。突破不利于學習者個性興趣的調動。對此，聲樂教學者有必要傳統的教學模式，突破理性思維教學模式，認識到原生態聲樂教學的不僅僅是技巧的掌握，還需要幫助學習者突破理性思維，在學習原生態聲樂通入自身的思想情感，有助于學習者能夠進行原生態聲樂的創作[6]。

（二）引導學習者聯系實際生活

原生態聲樂教學在追求技巧以及知識的基礎上，還需要重視情感人文的教學，這就需要在實際的教學過程中，重視聯系實際生活，促進學習者對原生態聲樂演唱藝術具有個性以及生命力的理解，其主要原因在于原生態聲樂基本是民間實際生產生活產生的，其演唱技術主要是從生產生活當中，不斷摸索出來的，在演唱過程中，必須重視生活情感的表露。在具體的原生態聲樂教學當中，教學者應該重視演唱與實際生活相結合，不斷引導學習者利用聲音表達自身的情感，重視聯系生活實際，避免傳統的聲樂學習，靈活應用聲樂演唱技巧[7]。

（三）注重個性培養

原生態聲樂演唱過程中，每一句都具有較為強烈的地域性以及突出的藝術個性，諸如蒙古的長調以及苗族的飛歌等，由此可見，不同區域的原生態聲樂具有著本質上的區別。為此，教學者在進行原生態聲樂教學時，有必要幫助學習者對原生態聲樂的聲音進行正確的判斷，從而有利于學習者在演唱過程中，能夠融入自身的情感或者是獨特的感受，而不是一味的進行原生態歌曲的模仿，換一種說法，就是需要在具體的原生態聲樂教學當中，重視學習者自身個性的培養，促使學習者能夠在原生態聲樂演唱過程中，融入自身的情感，發揮學習者的創新才能[8]。

四、結語

綜上所述，原生態聲樂演唱藝術主要是依靠原生態的生活環境，但是隨著時代以及社會經濟的不斷發展，人們的生活方式發生了根本性的變化，開始追求快節奏的生活，在音樂追求方面同樣是追求多元化，使得原生態聲樂演唱藝術的進一步發展受到巨大的挑戰。值得注意的是原生態聲樂作為我國民族聲樂的根基，是我國非物質文化主要的組成部分之一。原生態聲樂在語言、內容以及形式上具有明顯的區域性特色以及民族特色。在原生態聲樂教學過程中，需要不斷進行創新，重視學習者對傳統文化的掌握，有助于掌握原始態聲樂演唱技巧，有利于促進原生態聲樂的進一步發展。

[1]康曉丹.對音樂劇聲樂演唱教學模式的探究[J].戲劇之家,2016(08):189-190.

[2]馮波.原生態聲樂演唱教學方法的創新研究[J].四川戲劇,2016(05):137-139.

[3]宋天寶.聲樂教學與演唱的創新方法和更新觀念—學習《群雄煮酒論高音》后的思考[J].歌唱世界,2014(80):31-35.

[4]黃茜.淺談馬秋華教授民族聲樂教學體系中的科學性與多樣性——以我的碩士獨唱音樂會為例[J].大眾文藝,2015(01):222-227.

[5]盛滋波.建國后民族聲樂藝術風格流變[J].六盤水師范學院學報,2015(03):51-54.

[6]韓萍.如何構建中國民族聲樂的多元化教學[J].民族藝術研究,2010(05):165-168.

[7]林敏丹.民族化演唱方法特征的探究——以《清粼粼的水藍瑩瑩的天》為例[J].大舞臺,2011(06):64-66.

[8]劉春英.高校民族聲樂演唱方法的創新研究[J].長春教育學院學報,2013(16):115-116.

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