淺談如何更好的提高聲樂教學(xué)中鋼琴即興伴奏的能力

孫 倩

（西安城市建設(shè)職業(yè)學(xué)院，陜西 西安 710114）

淺談如何更好的提高聲樂教學(xué)中鋼琴即興伴奏的能力

孫 倩

（西安城市建設(shè)職業(yè)學(xué)院，陜西 西安 710114）

鋼琴即興伴奏其實(shí)是彈奏者一次完整的二次創(chuàng)作過程，在聲樂教學(xué)中具有著舉足輕重的作用，彈好即興伴奏是一門學(xué)問，更是演奏者音樂綜合能力的一種體現(xiàn)，在聲樂教學(xué)與實(shí)踐中，它不僅可以使得聲樂作品的表達(dá)更加完美，還可以通過即興伴奏對學(xué)生的演唱進(jìn)行輔助、引導(dǎo)，起到重要作用。鋼琴即興伴奏能力的培養(yǎng)尤為重要。

鋼琴；即興伴奏；聲樂教學(xué)

鋼琴即興伴奏（piano improvisation）是集鋼琴演奏技術(shù)、鍵盤和聲技術(shù)以及伴奏造型能力為一體的綜合藝術(shù)。學(xué)生首先必須具備一定的鋼琴演奏技能，否則便談不上以鋼琴作為伴奏樂器。其次，和聲知識在鍵盤上的實(shí)際掌握十分關(guān)鍵，因?yàn)榘樽嗍且环N以和聲為基礎(chǔ)的多聲部的組織形式，缺乏這種基礎(chǔ)，也談不上伴奏的問題。再則通過創(chuàng)造性地運(yùn)用聲部的造型形式，即特定的音型來與旋律相配合，伴奏的藝術(shù)效果便由此產(chǎn)生。作為音樂教師和學(xué)生需要掌握的基本能力，如何探索創(chuàng)新走出新路，是演奏者需要不斷研習(xí)、不斷提高的功課之一。在聲樂的教學(xué)與表演中，伴奏和聲樂教學(xué)及聲樂演唱有著密切關(guān)系，伴奏和聲樂演唱是不可分割的一個整體。鋼琴即興伴奏以其方便、快速、靈活、多變，可在調(diào)式、旋律、節(jié)奏等方面迎合不同程度歌者的特點(diǎn)，而得到了廣泛的應(yīng)用。它在學(xué)校的音樂課堂及校外大量的群眾音樂藝術(shù)活動中的廣泛應(yīng)用，具有很強(qiáng)的適應(yīng)性和實(shí)用性，因而成為高等音樂院校音樂教育（師范）專業(yè)的一門必修課程。本文就如何更好的提高聲樂教學(xué)中鋼琴即興伴奏的能力做了一些探討。

一、提升聲樂作品的分析能力

（一）分析聲樂作品的體裁與特點(diǎn)

歌曲體裁可以從不同角度來劃分。從藝術(shù)角度來說分為：藝術(shù)歌曲、抒情歌曲、通俗歌曲、隊列歌曲等；從地域角度來說分為：少數(shù)民族歌曲、漢族歌曲、外國歌曲等；從年齡特點(diǎn)上分為：少兒歌曲、青年歌曲以及軍旅歌曲等。歌曲的藝術(shù)特點(diǎn)、風(fēng)格類型和表現(xiàn)形式各不一樣，因此對于歌曲體裁的劃分要有相對性，不能一概而論，以偏概全。筆者建議多彈奏《舒伯特藝術(shù)歌曲集》或《舒曼藝術(shù)歌曲集》，這類藝術(shù)作品是經(jīng)過作曲家精心創(chuàng)作，不但旋律優(yōu)美而且伴奏也是非常精致，不管是前奏、間奏、尾奏都具有非常高的藝術(shù)價值，值得我們每個人去分析、學(xué)習(xí)、模仿。

（二）分析聲樂作品的調(diào)性、和聲進(jìn)行、段落結(jié)構(gòu)及旋律進(jìn)行的特點(diǎn)

在確定調(diào)式時，一定要分析清楚，比方說是C徵調(diào)式的，和聲體系就不能按照C大調(diào)的和弦來安排。常用調(diào)式中的大小調(diào)，五聲調(diào)式，或者不是很常用的中古調(diào)式，每種調(diào)式的音階及調(diào)式音級一定要熟記于心。

在安排和聲進(jìn)行時，演奏者很容易進(jìn)入到一些“習(xí)慣”當(dāng)中，無法走出來。一般和弦最常用的進(jìn)行有：1-5/7-6-5-4-3-2-5 、1-6-4-5、1-4-2-5-1等，其實(shí)我們可以去尋找更多更好的和聲音效，比方說和聲的低音半音下行、走路低音、12小節(jié)藍(lán)調(diào)，或者是用一些副屬和弦、加入變化音的9和弦或者11和弦來使和聲進(jìn)行更加豐富。一定要避免每首歌曲一直用自己常用的同一種和聲進(jìn)行。

大部分的歌曲的結(jié)構(gòu)分為兩段A段+B段，但也有三段體或者多段體的歌曲。歌曲的段落結(jié)構(gòu)很多時候已經(jīng)決定了歌曲伴奏時情緒的發(fā)展進(jìn)行以及織體進(jìn)行和遞進(jìn)的一種關(guān)系。A段部分一般情況下旋律起伏不大，而B段與A段在旋律進(jìn)行、和聲安排與情緒發(fā)展走向中形成了鮮明的對比。對于旋律中調(diào)性的變化，樂句的發(fā)展及段落結(jié)構(gòu)的對比等細(xì)節(jié)信息的掌握都決定著演奏者表達(dá)的效果。

二、提高聲樂作品中音樂的表達(dá)能力

培養(yǎng)音樂的表達(dá)能力首先要從培養(yǎng)對音樂的樂感出發(fā)，多聽音樂，多分析作品的內(nèi)容，多比較、多實(shí)踐。筆者強(qiáng)烈建議可以在網(wǎng)絡(luò)上下載一些經(jīng)典歌曲的MIDI文件，用音樂宿主軟件打開后，可以清楚的看到編曲人對音樂總體上縝密的思考和巧妙的安排。第二，在培養(yǎng)音樂的表達(dá)能力過程中，一定要明白律動性在聲樂作品表達(dá)中的重要地位。鋼琴即興伴奏中律動性直觀的影響著演奏者對于塑造音樂形象、描繪音樂情景、塑造音樂畫面感的真實(shí)表達(dá)。不同的伴奏織體音型：柱式和弦、半分解、全分解及琶音及混合式的伴奏律動都有各自的特點(diǎn)。當(dāng)然，和聲進(jìn)行和織體音型都是表達(dá)上的手段，不是目的，重要的還是要培養(yǎng)演奏者的音樂理解能力。第三，培養(yǎng)音樂的理解能力，任何一首歌曲都有一個完整的故事或者背景內(nèi)容，如何明白聲樂作品所述說的故事，需要演奏者平時多閱讀音樂文學(xué)方面的書籍，學(xué)習(xí)各個時代的音樂文化及重要作曲家的重要作品，查閱音樂評論人所發(fā)表的音樂文獻(xiàn)。鋼琴即興能力的提高不僅在手指技術(shù)上要下功夫，更要全面的學(xué)習(xí)各方面的藝術(shù)信息，借鑒姊妹藝術(shù)的優(yōu)點(diǎn)，汲取文學(xué)、戲劇、美術(shù)、舞蹈等各個藝術(shù)的表達(dá)方式與藝術(shù)特點(diǎn)。第四，多與同行請教即興彈奏中遇到的問題，虛心學(xué)習(xí)、認(rèn)真聽取演唱者的建議，細(xì)細(xì)揣摩聲樂作品，積極訓(xùn)練自己的聽力等方法來提高音樂的表達(dá)能力。

在提高音樂表達(dá)能力的過程中，常有一些問題或者誤區(qū)阻礙彈奏者的進(jìn)步，比方說，當(dāng)我們翻閱正譜伴奏樂譜時，我們會發(fā)現(xiàn)，每首聲樂作品中鋼琴伴奏聲部的音符比演唱聲部的音符多幾倍甚至數(shù)十倍。在這種情況下，演奏者有時候在即興中就會盲目的彈奏很多重復(fù)的音符，甚至有時還影響了作品的表達(dá)，失去了音樂的對比和情緒的處理。真正好的伴奏不是要彈奏多少音符，而是彈奏出更美，更動聽、感人的聲音。

很多時候，演奏者還會遇到一個問題：在同一鋼琴上，彈奏同樣的歌曲，使用同樣的和聲進(jìn)行時，同樣的伴奏音型，為什么優(yōu)秀演奏者比普通的演奏者更有層次感或者更好聽呢？這是因?yàn)槭裁磫栴}而導(dǎo)致的呢？筆者認(rèn)為演奏者很多時候忽略了基本功掌握不扎實(shí)的現(xiàn)狀，特別是觸鍵、音色的控制方面不夠好，往往急功近利，忽視了彈奏的真正目的；對聲樂作品的理解不夠透徹，聲樂作品中旋律的走向和情感的表達(dá)心中沒有計劃和想法等方面的問題。

三、結(jié)語

羅馬城不是一天建成的，同樣的，鋼琴即興伴奏也不是練習(xí)一段時間就可以達(dá)到一定的高度和水準(zhǔn)的。作為演奏者要不斷地學(xué)習(xí)研究，探索各種音樂風(fēng)格作品的特點(diǎn)，學(xué)習(xí)現(xiàn)代和聲，多去實(shí)踐，勤加練習(xí)，勤于思考，不斷積累，理解與應(yīng)用相結(jié)合，教學(xué)與實(shí)踐相輔助。只要努力，才能成為聲樂教學(xué)中一名優(yōu)秀的即興伴奏者。

[1]劉聰,韓冬.鋼琴即興伴奏教程[M].北京:人民音樂出版社,1999.

[2]劉冬云.高師鋼琴即興伴奏之我見[J].鋼琴藝術(shù),2003.

[3]徐慧林,林棣華.鋼琴即興伴奏實(shí)用教程[M].長沙:湖南文藝出版社,2003.

J624

A

孫倩（1985—），女，漢，河南省唐河縣，研究生，助教，研究方向：音樂學(xué)，西安城市建設(shè)職業(yè)學(xué)院。