藝術院校高中生舞蹈編導教育問題的思考

徐 焱

（沈陽師范大學附屬藝術學校，遼寧 沈陽 110034）

藝術院校高中生舞蹈編導教育問題的思考

徐 焱

（沈陽師范大學附屬藝術學校，遼寧 沈陽 110034）

隨著高考制度的改革，藝術類專業考試內容也有了很大的調整。由于部分高中生因為成績原因轉向學習舞蹈編導的情況越來越多。通過對他們在學習舞蹈編導上面的優勢與劣勢進行分析，針對目前藝術院校在舞蹈編導教育存在的一些問題，對現行舞蹈編導專業課程的教學方式進行探析，提出一些看法。

藝術院校；舞蹈編導教育；思考

引言

最近幾年的高考，藝術生的比重逐年上升。其中在舞蹈類藝術生方面，未受過專業舞蹈訓練，高考前考前突擊學習舞蹈編導的高中生比重逐年上升。據調查統計以及很多院校舞蹈編導專業招生的情況來看，普通高中生的比重占據絕大多數。針對這種現象，藝術院校面臨著新生專業水平參差不齊的情況，如何合理有效地進行專業教育顯得十分重要。

一、高中生選擇舞蹈編導考試的原因

隨著高考制度的改革，藝術類考生人數逐年增加。其中，舞蹈專業的學生占據了很大的比重。舞蹈專業的學生本身在藝術學校的中專學習上有一定的基礎，一般通過高考可以繼續進行專業的深造。但是目前來看普通高中學生學習報考舞蹈編導專業的人數逐年增加。根據報考動機來分析原因，雖然也有部分普通高中生對舞蹈產生了濃厚的興趣。但是大部分學生因為自身文化課成績的原因，為了實現順利考上大學的目標，選擇了舞蹈編導方向。同表演專業相比，舞蹈編導的內容很多屬于理論類內容，同實踐類的表演專業相比，外形、長相等方面沒有限制條件，編導在自身創作的過程中，自身想法在遭遇瓶頸的情況下可通過舞蹈演員的表演來完成。編導將自己的一些舞蹈思想對舞蹈演員進行傳達，通過長時間的實踐與配合，使作品達到預期的效果。另外，同所謂的熱門專業相比，舞蹈編導在考試競爭上不是那么激烈。再加上國家文化產業的發展，舞蹈編導專業人才的大量空缺，使舞蹈編導專業的學生就業沒有太大問題[1]。

二、高中生舞蹈編導教育的優劣分析

（一）舞蹈編導教育的學習優勢

舞蹈編導本身要具有編寫劇本與編排舞蹈的雙重能力。也就是理論聯系實際并進行實踐。編導在撰寫劇本之后，要根據情節來進行安排與藝術處理。這就需要學生有大量的文化課知識儲備與底蘊。因此，高中生在以下方面有顯著的優勢：首先，劇本的編寫需要大量的知識儲備，內容上必須要有很強的吸引力與意義，這樣才能保證劇本的生命力。這些需要生活與知識的積累。高中生在經過長時間系統的文化課學習，本身擁有很深的文化功底，同中專藝術生相比，有更強的知識底蘊。另外，文科內容本身帶有很強的現實意義，學生會對社會、文化發展等各個方面時刻予以關注，為劇本提供豐富的素材；其次，由于長時間的學習數學等帶有邏輯性很強的課程，高中生在學習中培養了邏輯思維能力以及抽象思維能力，可以使劇本的結構編排變的更加合理、巧妙，使舞蹈作品能呈現藝術的魅力；最后，在文字功底的運用上，運用文字來表達劇本的中心思想。由于學生的讀寫能力得到長期訓練，掌握了相應的語言組織能力以及豐富的詞匯量?？梢詼蚀_表達自己的思想，為舞蹈的創作提供理論依據。

（二）舞蹈編導教育學習的劣勢

不可否認，在舞蹈編導教育的問題上，高中生有一定的優勢，但是劣勢也是客觀存在的。首先，學生沒有舞蹈功底，因為劇本最終還是要為表演服務，優秀的舞蹈作品只有經過舞蹈演員精湛的表演，才能得到完美地展現。但是高中生沒有經歷過系統性的舞蹈訓練，導致很多精彩的動作構思受到制約無法完成；其次，雖然高中生在進行舞蹈編導的教育上接受專業的舞蹈訓練，但是很多學生在專業術語的使用上常出現混亂的情況，甚至出現了張冠李戴的現象，導致一個舞種出現了多種舞蹈專業術語的情況。缺乏舞蹈專業術語的作品和內容，失去了吸引力，使得舞蹈表演單調枯燥，沒有活力；最后，學生沒有相應的處理音樂的能力，對音樂的處理，缺乏思路，在創作上受到牽制，影響舞蹈的實踐[2]。

三、藝術院校高中生舞蹈編導教學方式匯總

（一）生活化動作轉換為舞臺化動作

相關的教學首先要開展即興動作教學，使學生對音樂產生敏感，通過音樂的熏陶來記錄生活化的動作，挖掘藝術的本能；其次采用編導技法教學，把動作從生活化轉向舞臺化，進行藝術上的創新；最后，舞蹈的創造是來源于生活的，只有聯系生活實際更好的使舞蹈內容引發觀眾的共鳴。只有堅持以人的生活為起源的舞蹈，才能對人心有所打動，起到精神上的升華的作用。

（二）內在節奏與外在節奏的有機結合

在內在節奏的練習上，在規定動作下，熟悉練習不同的音樂；對不同動作進行練習，對動作的連接上注意氣息的節奏與帶動，對學生出現的問題要及時糾正。在外在節奏的練習上，要注意學生的本能反應是否符合音樂節奏。根據音樂的風格，讓學生基于音樂自己來創作動作。

（三）從優秀作品中進行模仿與創新

通過對優秀作品進行模仿，有助于舞蹈編導教學內容的創新。首先，專業教師在布置作業上應注意對學生進行引導，根據學生在理論上存在問題的提問，及時進行指導，來指出缺點與不足，針對問題來進行修正；其次，在對作品的使用上，應對欣賞內容進行講解，讓學生對舞蹈的題材、主題、結構等方面進行充分的表達，并讓學生寫出心得體會，提高學生的鑒賞水平；最后，針對舞蹈的創新，由于舞蹈本身是一門多樣性的綜合藝術。因此文字、表演方面的內容對舞蹈創造也有影響，在學習優秀舞蹈作品的同時也要學習其他相關例如文藝、表演等方面的內容[3]。

四、結語

綜上所述，隨著藝術類的考生人數逐漸增加，針對藝術院校普高生在舞蹈編導教育上面存在的問題上，及時對普高生在學習舞蹈編導專業課程當中的優勢與劣勢進行分析，要對具體的教學方法進行總結。對高中生的上好編導舞蹈的課程要引起重視，制定教學改革方案，提高教學質量。

[1]張舒.舞蹈編導教育新問題——普通高中生學習舞蹈編導的狀況分析[N].北京舞蹈學院學報,2010(01):78-81.

[2]張舒.藝術院校高中生的舞蹈編導教育問題研究[D].昆明:云南藝術學院,2011.

[3]?？∮?師范類院校針對普高生的舞蹈編導課程改革探析[J].青年作家,2015(06):20-21.

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