意象追求

趙芷嫻

摘 要：中國(guó)表現(xiàn)性油畫是東西方藝術(shù)不斷碰撞交融產(chǎn)生的眾多繪畫形式中的一種。源于中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)范疇的“意象”，強(qiáng)調(diào)“情”與“景”的統(tǒng)一，其包含的審美觀念始終貫徹于中國(guó)油畫的創(chuàng)作。中國(guó)表現(xiàn)性油畫受到印象派、后印象派、野獸派等不同程度影響，它落實(shí)于本土繼承了傳統(tǒng)國(guó)畫所運(yùn)用的平面語(yǔ)言與水墨寫意，并且融合了西方表現(xiàn)主義重個(gè)性、提倡情感與精神宣泄的繪畫表達(dá)。當(dāng)今世界全球化、一體化是主流發(fā)展的方向，中國(guó)作為一個(gè)發(fā)展中的國(guó)家，除了要吸收國(guó)外先進(jìn)的思想觀念與科技成果，保留與發(fā)揚(yáng)傳統(tǒng)文化的精髓也至關(guān)重要。傳統(tǒng)文化的繼承與人的個(gè)性發(fā)揚(yáng)，對(duì)指引中國(guó)未來(lái)的發(fā)展具有一定的積極作用。

關(guān)鍵詞：當(dāng)代；表現(xiàn)性；油畫；意象

一、中國(guó)當(dāng)代油畫的產(chǎn)生與發(fā)展

由于社會(huì)的發(fā)展與經(jīng)濟(jì)全球化的大傾向，世界各個(gè)國(guó)家、民族、地區(qū)在經(jīng)濟(jì)、文化、政治、文學(xué)藝術(shù)方面相互交往與交流。經(jīng)濟(jì)的國(guó)際化發(fā)展趨勢(shì)，使得藝術(shù)的觀念與形式更加復(fù)雜。整個(gè)世界被全球經(jīng)濟(jì)聯(lián)系在一起，這一發(fā)展不可避免地影響到藝術(shù)的生產(chǎn)與藝術(shù)觀念的轉(zhuǎn)變。當(dāng)代藝術(shù)不斷地變化，新的技術(shù)為傳統(tǒng)繪畫提供了諸多的方式來(lái)定義。裝置藝術(shù)、行為藝術(shù)、影響表現(xiàn)、波普藝術(shù)等藝術(shù)形式逐漸成為了西方藝術(shù)的主流，藝術(shù)家們常常在幾種媒介中游刃有余，而作為傳統(tǒng)的架上藝術(shù)代表的油畫變得越來(lái)越少。

20世紀(jì)初，大量學(xué)子走出國(guó)門，接觸到新鮮的文化與藝術(shù)，油畫開始以舶來(lái)品的身份進(jìn)入中國(guó)。經(jīng)過(guò)了百余年的發(fā)展，中國(guó)從閉關(guān)鎖國(guó)到直面全世界，國(guó)人各方面觀念不斷轉(zhuǎn)變，油畫的面貌也愈發(fā)呈現(xiàn)出本土化、民族化、個(gè)性化的發(fā)展趨勢(shì)。表現(xiàn)性油畫作為中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的代表，其藝術(shù)風(fēng)格是在中西方文化的碰撞與交流中形成的，并不是純粹地照搬或者模仿，而是立足于中國(guó)本土，具有一定文化特色的藝術(shù)形式。其中以“意象”的思維傾向，最能體現(xiàn)中西融創(chuàng)的表現(xiàn)性油畫的特點(diǎn)。

二、中國(guó)表現(xiàn)性油畫的意象內(nèi)涵

（一）傳統(tǒng)文化里的意象精神

意象的精神，一直蘊(yùn)含于中國(guó)的傳統(tǒng)文化根基中，不單單是傳統(tǒng)繪畫中的寫意，而是一種中國(guó)精神與美學(xué)品格層面上的觀念，是中國(guó)本土精神最典型的代表之一。從中國(guó)傳統(tǒng)哲學(xué)角度上看，儒家、道家、禪宗等哲學(xué)對(duì)寫意精神內(nèi)涵產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。“意”與“象”的概念，最早出現(xiàn)在《周易》中，“易者，象也，象也者，像也。”意象思維貫穿于中國(guó)藝術(shù)發(fā)展的始終，它起源于中國(guó)傳統(tǒng)文化哲學(xué)，追求主客觀統(tǒng)一的意境價(jià)值。孔子論《詩(shī)》云：“詩(shī)無(wú)隱志，樂(lè)無(wú)隱情，文無(wú)隱意。”志、情、意是經(jīng)過(guò)禮樂(lè)教化的倫理情志。秦滅之后，漢興國(guó)立，罷黜百家，獨(dú)尊儒術(shù)，儒家文化長(zhǎng)久以來(lái)是政權(quán)推崇的唯一思想存在。《詩(shī)大序》云：“情發(fā)與聲，聲成文謂之音。”以“情”為本，以文采節(jié)奏為“象”，“象”由“情”生。

意象的內(nèi)涵豐富，如謝赫六法中的“氣韻生動(dòng)”這一品評(píng)繪畫的標(biāo)準(zhǔn)，體現(xiàn)了傳統(tǒng)藝術(shù)中重“寫意”的基本特征，以及妙在“似與不似”的藝術(shù)追求。這些藝術(shù)觀念對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)繪畫產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響，董其昌的學(xué)生擔(dān)當(dāng)和尚在《擔(dān)當(dāng)書畫集·設(shè)色山水圖卷》中云：“畫中無(wú)禪，唯畫通禪；將謂將謂，不然不然。”他以禪論畫，提倡畫的空靈與虛無(wú)意境，是禪宗思想的體現(xiàn)。

（二）表現(xiàn)主義對(duì)中國(guó)當(dāng)代油畫的影響

表現(xiàn)主義是西方現(xiàn)代繪畫中的一個(gè)流派，產(chǎn)生于1905年的德國(guó)，橋設(shè)被認(rèn)為是表現(xiàn)主義的第一個(gè)正式組織，是一種強(qiáng)調(diào)表現(xiàn)人的藝術(shù)，崇尚自我，揭示精神。表現(xiàn)主義繪畫認(rèn)為藝術(shù)的價(jià)值不在于復(fù)制和重現(xiàn)，而是精神性的表達(dá)，摒棄了傳統(tǒng)的繪畫法則。其藝術(shù)表現(xiàn)手法，主要體現(xiàn)在形式上的變形及對(duì)客觀事物的一種主觀表現(xiàn)。以表現(xiàn)主義的先驅(qū)愛(ài)德華·梵高為例，他以色彩來(lái)表達(dá)主觀情感，作品《有烏鴉的麥田》具有強(qiáng)烈的象征性，綠色的小路與大面積的金黃色麥田形成強(qiáng)烈的對(duì)比，藍(lán)色的天空中有黑色的烏鴉飛過(guò)，增添了畫面的不安感和激奮感，表達(dá)了作者內(nèi)心不安和情緒的激動(dòng)。而美國(guó)畫家杰克遜·波洛克則摒棄了傳統(tǒng)的繪畫工具與作畫手段，如在創(chuàng)作《第一號(hào)》這幅畫時(shí)，他把筆尖浸入盛著琺瑯和鋁顏料的罐子中，將顏料滴到或甩到畫布上，憑著直覺(jué)和經(jīng)驗(yàn)從畫布四面八方來(lái)作畫，畫面上的圖案縱橫交錯(cuò)，也反映了畫家在作畫時(shí)身體的運(yùn)動(dòng)軌跡。

（三）中國(guó)式的“意象表現(xiàn)”

中國(guó)表現(xiàn)性油畫不是對(duì)西方油畫的生搬硬套，而是立足于中國(guó)精神將意象的審美方式融于西方表現(xiàn)主義美學(xué)。中國(guó)表現(xiàn)性油畫的產(chǎn)生是一種歷史的客觀現(xiàn)實(shí)，它吸收了印象派抽象形式和后印象派的提倡主觀的個(gè)人精神表達(dá)，同時(shí)將西方表現(xiàn)主義重內(nèi)心精神和情緒宣泄的繪畫語(yǔ)言與東方水墨意蘊(yùn)不斷融合，形成了半抽象半寫實(shí)的中國(guó)式“意象表現(xiàn)”。如果說(shuō)，西方藝術(shù)的本質(zhì)和風(fēng)格經(jīng)歷了一個(gè)由古代的再現(xiàn)模仿，到現(xiàn)代偏于表現(xiàn)性的情感表達(dá)，再到當(dāng)代再現(xiàn)與表現(xiàn)的統(tǒng)一結(jié)合，那么中國(guó)的藝術(shù)則是由古代偏于精神的情感表現(xiàn)，到近代崇尚客體的摹寫再現(xiàn)，再到當(dāng)代的客觀摹寫與主觀情感的結(jié)合，意象的思維始終存在于文化藝術(shù)的精神內(nèi)涵里。

三、意象風(fēng)格在油畫作品中的體現(xiàn)

20世紀(jì)初，西方藝術(shù)觀念不斷進(jìn)入中國(guó)，促成了豐富多彩的繪畫形式。20世紀(jì)20年代，表現(xiàn)主義進(jìn)入中國(guó)，第一批具有表現(xiàn)性傾向的藝術(shù)家如林風(fēng)眠、劉海粟、徐悲鴻等都對(duì)中國(guó)意象油畫的發(fā)展起到了積極的推動(dòng)作用。其中林風(fēng)眠最先提出“中西融合”的藝術(shù)理論，并且付諸實(shí)踐，他創(chuàng)作的《侍女》系列把西方現(xiàn)代藝術(shù)精華成功地融入了傳統(tǒng)水墨韻味中。八五思潮過(guò)后中國(guó)意象油畫發(fā)展風(fēng)起云涌，不斷成熟化，也涌現(xiàn)出了一批像周春芽、段正渠、俞曉夫、尚楊等優(yōu)秀的表現(xiàn)性油畫家。他們的作品采用表現(xiàn)性語(yǔ)言，個(gè)性鮮明，充滿個(gè)人特色。在這些畫家的不懈推動(dòng)與努力下，表現(xiàn)性油畫愈發(fā)呈現(xiàn)出民族性、歷史性、多元性等特征。

林風(fēng)眠的《仕女》系列油畫，是早期“中國(guó)式”表現(xiàn)性油畫的代表作品，形式上他采用了西方的繪畫工具來(lái)表現(xiàn)東方的題材，但其作品真正價(jià)值在于觀念的打破和民族精神的融入。他以若隱若現(xiàn)的筆觸和幾何色塊來(lái)組織畫面，中近景取景，并賦予了畫面西畫的質(zhì)感和光感，線條舒展流暢，色彩淡雅和諧，富有濃郁的東方情懷和表現(xiàn)主義特征。周春芽的《綠狗》系列，被認(rèn)為是具有意象精神的“中國(guó)式”表現(xiàn)，綠狗筆觸流暢而充滿寫意性，鮮艷的綠色富有表現(xiàn)力，是一種既當(dāng)代又本土的意象表現(xiàn)風(fēng)格。周春芽20世紀(jì)80年代赴德國(guó)留學(xué)，在德國(guó)接觸到了表現(xiàn)主義繪畫，并熟練地掌握了西方繪畫的創(chuàng)作手法，在國(guó)外留學(xué)期間他已經(jīng)意識(shí)到民族文化與藝術(shù)之間的密切聯(lián)系。回國(guó)以后，他學(xué)習(xí)了八大山人、石濤、黃賓虹等傳統(tǒng)國(guó)畫師的藝術(shù)表現(xiàn)，注重從寫意精神去融合自己的油畫風(fēng)格，最終形成了屬于自己的“中國(guó)式”意象表現(xiàn)風(fēng)格。

四、結(jié)語(yǔ)

中國(guó)表現(xiàn)性油畫的意象特征，不是憑空產(chǎn)生的，它源于傳統(tǒng)文化中的意象性思維。油畫作為非本土的外來(lái)藝術(shù)，它在中國(guó)的存在和發(fā)展不能是對(duì)西方油畫完全的照搬或模仿，而是要立足于本土與民族藝術(shù)的精髓進(jìn)行充分融合，才能形成具有一定內(nèi)涵與風(fēng)格的繪畫藝術(shù)。表現(xiàn)性油畫未來(lái)的繁榮只有依靠不斷汲取傳統(tǒng)文化精髓，關(guān)注當(dāng)下，關(guān)注自我，發(fā)展具有自身民族特色的藝術(shù)才能達(dá)到。

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作者單位：

江蘇師范大學(xué)