我國(guó)流行音樂(lè)的傳播及“傳統(tǒng)與現(xiàn)代的融合”趨勢(shì)

■楊 琛

（南京藝術(shù)學(xué)院，南京，210013/云南師范大學(xué)，昆明，650500）

我國(guó)流行音樂(lè)的傳播及“傳統(tǒng)與現(xiàn)代的融合”趨勢(shì)

■楊 琛

（南京藝術(shù)學(xué)院，南京，210013/云南師范大學(xué)，昆明，650500）

新中國(guó)成立以來(lái)，中國(guó)的流行音樂(lè)經(jīng)歷公共傳播、家庭傳播、個(gè)人隨身傳播、網(wǎng)絡(luò)傳播以及手機(jī)網(wǎng)絡(luò)互動(dòng)傳播等多個(gè)不同的方式和階段。而在這些不斷改變的傳播方式，尤其是網(wǎng)絡(luò)互動(dòng)傳播的快速發(fā)展影響下，當(dāng)今中國(guó)的流行音樂(lè)在形式上存在著懷舊情結(jié)與創(chuàng)新形式的融合、曲風(fēng)異化與多樣編配的融合，在內(nèi)容上則存在對(duì)傳統(tǒng)音樂(lè)元素的挖掘與引入——這已經(jīng)成為近年來(lái)中國(guó)流行音樂(lè)發(fā)展的一個(gè)難以改變的趨勢(shì)。

流行音樂(lè) 媒體 傳播 傳統(tǒng)音樂(lè)元素

中國(guó)流行音樂(lè)的發(fā)展始終和社會(huì)歷史環(huán)境與媒體傳播方式有著重要關(guān)聯(lián)。新中國(guó)成立以來(lái)，內(nèi)地和港澳臺(tái)地區(qū)由于一度相對(duì)“隔絕”而各自形成不同的地域文化發(fā)展?fàn)顟B(tài)。而隨著我國(guó)改革開(kāi)放以來(lái)經(jīng)濟(jì)的高速發(fā)展，加之網(wǎng)絡(luò)互動(dòng)傳播等新媒體傳播形式的出現(xiàn)，內(nèi)地與港澳臺(tái)地區(qū)之間的地域文化隔閡逐漸減少，并呈現(xiàn)逐漸融合的趨勢(shì)。而對(duì)傳統(tǒng)音樂(lè)文化的挖掘及將其不斷融入流行音樂(lè)當(dāng)中，也成了當(dāng)今中國(guó)流行音樂(lè)發(fā)展的新趨勢(shì)。文章試圖通過(guò)新中國(guó)成立以來(lái)流行音樂(lè)媒體和傳播形式的演變以及當(dāng)今中國(guó)流行音樂(lè)的多重融合發(fā)展特征，來(lái)闡釋未來(lái)中國(guó)流行音樂(lè)的發(fā)展方向。

一、20世紀(jì)后半葉以來(lái)中國(guó)流行音樂(lè)的傳播演進(jìn)

新中國(guó)成立以來(lái)，媒體與傳播方式的不斷演進(jìn)對(duì)于流行音樂(lè)的傳播起到了至關(guān)重要的作用。從20世紀(jì)50年代至今，這種演進(jìn)大致經(jīng)過(guò)了四個(gè)時(shí)期。

（一）20世紀(jì)50至70年代：公共傳播和家庭傳播并存

在20世紀(jì)50至70年代的中國(guó)，內(nèi)地和港澳臺(tái)地區(qū)的經(jīng)濟(jì)發(fā)展存在較大差距，尤其是后者的經(jīng)濟(jì)迎來(lái)了60至70年代的飛速發(fā)展。在這樣的背景下，港澳臺(tái)地區(qū)的娛樂(lè)業(yè)蓬勃發(fā)展，其中，以歌舞廳和電影為公共媒體的港臺(tái)流行音樂(lè)也開(kāi)始興旺起來(lái)。相比之下，臺(tái)灣地區(qū)由于有大量從大陸移居而來(lái)的人口，民族民間音樂(lè)在臺(tái)灣地區(qū)流行音樂(lè)中得到了初步的融合與發(fā)展。有許多流行歌手是在70年代臺(tái)灣各地的歌舞廳中演唱并逐漸提升知名度的，尤其以鄧麗君為代表。鄧麗君的早期歌曲中便包括了大量漢族民歌或以中國(guó)文化為主題的作品，如《鳳陽(yáng)花鼓》、《在水一方》等。與此同時(shí)，港臺(tái)地區(qū)唱片業(yè)和電視業(yè)的快速發(fā)展也使薄膜、密紋唱片成為承載流行音樂(lè)的重要介質(zhì)走進(jìn)千家萬(wàn)戶(hù)。

而在當(dāng)時(shí)的內(nèi)地，由于經(jīng)濟(jì)水平相對(duì)落后，電唱機(jī)還難以作為普及型的家用電器進(jìn)入老百姓的家庭，流行音樂(lè)的傳播主要依靠電影的放映。從20世紀(jì)50年代開(kāi)始，電影作品中都會(huì)有經(jīng)典的音樂(lè)作品作為影片的片頭曲、片尾曲和插曲。1959年初，文藝界掀起向新中國(guó)成立10周年獻(xiàn)禮的熱潮。周總理對(duì)當(dāng)時(shí)電影界存在的政治口號(hào)太多、缺少電影的美感和輕松愉快的狀況很不滿(mǎn)意，并對(duì)拍攝反映我國(guó)邊疆少數(shù)民族地區(qū)人民生活的電影作品做出了相應(yīng)的指示。①參見(jiàn)茫?！吨袊?guó)電影音樂(lè)之父雷振邦》，載《文史月刊》2009年第5期，第42頁(yè)。從1959年的《五朵金花》開(kāi)始，大量少數(shù)民族風(fēng)情電影不斷涌現(xiàn)，如《劉三姐》、《冰山上的來(lái)客》、《阿詩(shī)瑪》等等。這些電影作品中無(wú)一例外地出現(xiàn)了大量經(jīng)典插曲，作為當(dāng)時(shí)國(guó)內(nèi)最有影響力的流行音樂(lè)，這些插曲在群眾中獲得巨大反響，有的電影作品中音樂(lè)的影響力甚至高于電影本身——筆者的父親便曾親身經(jīng)歷過(guò)這樣的情形：60年代中期，紀(jì)錄片《軍墾戰(zhàn)歌》在全國(guó)上映，很多年輕人僅僅是為了欣賞其中的歌曲而多次購(gòu)票入場(chǎng)觀看，當(dāng)其中最著名的具有新疆風(fēng)情的插曲《邊疆處處賽江南》一結(jié)束，觀眾就會(huì)大量退場(chǎng)。

由此可見(jiàn)，20世紀(jì)50到70年代，在內(nèi)地，流行音樂(lè)的傳播形式以公共傳播為主體，電影作為大眾媒體的重要形式，在流行音樂(lè)的傳播方面起到了舉足輕重的作用。而港臺(tái)地區(qū)的流行音樂(lè)則已在電影、電視、歌舞廳等公共傳播的基礎(chǔ)上，開(kāi)始出現(xiàn)以唱片形式進(jìn)入家庭的傳播方式。

（二）20世紀(jì)70至90年代：從家庭傳播到個(gè)人隨身傳播

20世紀(jì)70年代中后期，隨著“文革”的結(jié)束，我國(guó)逐漸進(jìn)入改革開(kāi)放的新時(shí)期，人們生活水平有了普遍提高；80年代初，錄音機(jī)逐漸進(jìn)入內(nèi)地普通老百姓的家庭，使得留聲機(jī)這類(lèi)高成本、占空間、不便攜帶的設(shè)備逐漸退出主流市場(chǎng)。以鄧麗君作品為代表的一批港臺(tái)流行音樂(lè)磁帶開(kāi)始悄然進(jìn)入內(nèi)地，開(kāi)啟了新中國(guó)成立以來(lái)內(nèi)地與港臺(tái)流行音樂(lè)的交流，也對(duì)內(nèi)地流行音樂(lè)的風(fēng)格產(chǎn)生了重要影響。便攜式錄音機(jī)的廣泛普及，也使得當(dāng)時(shí)的年輕人開(kāi)始將這類(lèi)設(shè)備帶出家門(mén)，在公共場(chǎng)合播放，作為早期“碴舞”（又稱(chēng)“拼舞”，街舞的小型比賽）的伴奏音樂(lè)。

而到了80、90年代，隨著世界上第一款隨身聽(tīng)——由Sony公司1979年研發(fā)出來(lái)的“Walkman”便攜磁帶播放器在內(nèi)地和港臺(tái)的全面普及，內(nèi)地的流行音樂(lè)傳播方式也和港臺(tái)地區(qū)一樣，與國(guó)際接軌。而隨著接踵而至的CD、MD播放器等播放實(shí)體介質(zhì)設(shè)備的普及，流行音樂(lè)在私人領(lǐng)域的傳播方式開(kāi)始逐漸演變?yōu)榧彝鞑ヅc個(gè)人隨身設(shè)備傳播相結(jié)合的形態(tài)，并催生了音像制品，尤其是磁帶（錄音、錄像磁帶）、光盤(pán)（CD、VCD、DVD）介質(zhì)音像制品的熱賣(mài)。港臺(tái)地區(qū)的歌手將制作個(gè)人演唱專(zhuān)輯、精選輯以及唱片銷(xiāo)量作為成功的重要標(biāo)準(zhǔn)。

而同樣也在90年代，隨著卡拉OK歌廳在國(guó)內(nèi)盛行，流行音樂(lè)也作為一種可參與的公共傳播方式在一個(gè)專(zhuān)有的娛樂(lè)場(chǎng)所中廣泛傳播。當(dāng)然，知名流行歌手在各大城市開(kāi)辦的大型演唱會(huì)也必然會(huì)以公共傳播的方式在城市中引起很大的反響。

（三）21世紀(jì)的前十年：網(wǎng)絡(luò)傳播的沖擊與電視選秀的“突圍”

20世紀(jì)90年代末，隨著網(wǎng)絡(luò)在國(guó)內(nèi)的逐漸普及，流行音樂(lè)又有了新的更為便捷的傳播方式。大量音樂(lè)作品可以被上傳至網(wǎng)絡(luò)，也可以被任意下載，這使得人們可以更方便地接觸到最新的流行音樂(lè)，同時(shí)也催生了MP3、MP4等數(shù)碼播放器的產(chǎn)生和快速發(fā)展。1998年，世界上第一臺(tái)MP3播放器（由Saehan公司推出）誕生，此后，MP3迅速取代了磁帶、光盤(pán)等實(shí)體介質(zhì)的播放模式。然而，很多相關(guān)領(lǐng)域的從業(yè)者顯然并沒(méi)有做好充分的準(zhǔn)備，流行音樂(lè)唱片銷(xiāo)量大幅度下滑，對(duì)流行音樂(lè)的發(fā)展產(chǎn)生巨大的沖擊。

這個(gè)時(shí)期，國(guó)內(nèi)對(duì)流行音樂(lè)的知識(shí)產(chǎn)權(quán)問(wèn)題開(kāi)始有了足夠的重視，2006年，國(guó)家版權(quán)局開(kāi)始對(duì)KTV經(jīng)營(yíng)者征收歌曲版權(quán)費(fèi)就是例證之一。但是和西方發(fā)達(dá)國(guó)家完善的知識(shí)產(chǎn)權(quán)體系相比，我國(guó)在相關(guān)法律體系的健全和落實(shí)上還都存在明顯差距。尤其是網(wǎng)絡(luò)的快速發(fā)展和接受“門(mén)檻”的降低卻導(dǎo)致創(chuàng)作者和演唱者難以得到應(yīng)有的利益，從前以唱片銷(xiāo)量決定成功的標(biāo)準(zhǔn)已經(jīng)一去不復(fù)返，這就極大地抑制了廣大創(chuàng)作者和歌手創(chuàng)作的積極性。

正是在這樣的背景下，國(guó)內(nèi)各大電視、網(wǎng)絡(luò)傳媒機(jī)構(gòu)開(kāi)始通過(guò)電視選秀的方式，對(duì)流行音樂(lè)進(jìn)行全新的包裝與改造，從而實(shí)現(xiàn)了新的傳播“突圍”。

（四）近年來(lái)的新景象：手機(jī)網(wǎng)絡(luò)互動(dòng)傳播的發(fā)展

近年來(lái)，隨著智能手機(jī)技術(shù)的快速發(fā)展，數(shù)碼產(chǎn)品被迅速地“集成化”，手機(jī)已經(jīng)具備了幾乎所有的與流行音樂(lè)有關(guān)的音頻/視頻錄制、播放功能。由此，單純的數(shù)碼音樂(lè)播放器被迅速淘汰，而手機(jī)網(wǎng)絡(luò)音樂(lè)傳播的全面普及，使得人們?cè)陔S身攜帶的方寸之間即可任意搜索欣賞最新的流行音樂(lè)作品。

與此同時(shí)，網(wǎng)絡(luò)社交多媒體音樂(lè)傳播也獲得蓬勃發(fā)展。近年來(lái)，網(wǎng)絡(luò)直播這種新型的網(wǎng)絡(luò)社交方式在國(guó)內(nèi)快速發(fā)展，流行音樂(lè)也借助這種社交方式與觀眾進(jìn)行了完美的互動(dòng)。觀眾可以通過(guò)網(wǎng)絡(luò)社交的方式足不出戶(hù)與自己喜愛(ài)的歌手進(jìn)行“面對(duì)面”交流，各種類(lèi)型的流行歌手在網(wǎng)絡(luò)直播平臺(tái)通過(guò)演唱的方式獲得粉絲的熱捧，從而使得成為“網(wǎng)紅”的門(mén)檻迅速降低。

二、從電視選秀節(jié)目觀察流行音樂(lè)中的“傳統(tǒng)與現(xiàn)代的融合”趨勢(shì)

社會(huì)歷史環(huán)境的演變和經(jīng)濟(jì)、科技的發(fā)展促進(jìn)了媒體和傳播方式的不斷革新，中國(guó)流行音樂(lè)也隨之在陣痛中不斷地適應(yīng)著新的媒體傳播方式而謀求創(chuàng)新與發(fā)展，并逐漸形成了獨(dú)特的發(fā)展趨勢(shì)。其中一種重要的趨勢(shì)便是“傳統(tǒng)與現(xiàn)代的融合”，并主要表現(xiàn)在“形式”與“內(nèi)容”兩個(gè)方面。而從近年發(fā)展起來(lái)的，能在一定程度上反映當(dāng)下國(guó)內(nèi)流行音樂(lè)發(fā)展走向的基于電視選秀節(jié)目的流行音樂(lè)傳播情態(tài)當(dāng)中，可以觀察到這種趨勢(shì)。

（一）傳統(tǒng)與現(xiàn)代音樂(lè)形式的融合

近年來(lái)，尤其是進(jìn)入21世紀(jì)的第二個(gè)十年時(shí)，國(guó)內(nèi)流行音樂(lè)產(chǎn)業(yè)在創(chuàng)作上似呈現(xiàn)一定的頹勢(shì)，優(yōu)秀作品，尤其是膾炙人口的經(jīng)典作品數(shù)量明顯減少。

從某種程度上來(lái)看，自被媒體所稱(chēng)的“四大天王”（指張學(xué)友、劉德華、黎明、郭富城等四名歌手）和周杰倫之后，華語(yǔ)樂(lè)壇似再未出現(xiàn)在國(guó)內(nèi)和國(guó)際上具有普遍影響力的流行歌手。在這樣的背景下，國(guó)外多檔火熱的電視音樂(lè)選秀節(jié)目引起了國(guó)內(nèi)多家地方衛(wèi)視的注意，多家衛(wèi)視開(kāi)始將其形式復(fù)制后帶入中國(guó)。其實(shí)早在2005年，湖南衛(wèi)視的《超級(jí)女聲》就已紅遍全國(guó)，從而開(kāi)啟了國(guó)內(nèi)地方衛(wèi)視音樂(lè)選秀節(jié)目的蓬勃發(fā)展，此后，出現(xiàn)了湖南衛(wèi)視《快樂(lè)男聲》、浙江衛(wèi)視《中國(guó)好聲音》（后更名為《中國(guó)新歌聲》）、湖南衛(wèi)視《我是歌手》、江西衛(wèi)視《中國(guó)紅歌會(huì)》、央視綜藝頻道《中國(guó)好歌曲》、北京衛(wèi)視《最美和聲》、福建東南衛(wèi)視《歡樂(lè)合唱團(tuán)》、江蘇衛(wèi)視《絕對(duì)唱響》等等。筆者認(rèn)為，綜觀近年來(lái)國(guó)內(nèi)以電視選秀節(jié)目為基礎(chǔ)的流行音樂(lè)的發(fā)展，其形式上存在這兩種“融合”的現(xiàn)象。

“懷舊情結(jié)”與“創(chuàng)新形式”的融合近年來(lái)，國(guó)內(nèi)以電視選秀節(jié)目為基礎(chǔ)的流行音樂(lè)發(fā)展總體呈現(xiàn)“炒冷飯”的狀態(tài)，即將20世紀(jì)90年代以來(lái)或更早的內(nèi)地和港臺(tái)流行音樂(lè)進(jìn)行重新編配包裝，采用“新人新唱”、“老人新唱”等方式來(lái)呈現(xiàn)給觀眾，追求“創(chuàng)新”與“懷舊”的結(jié)合。

這種做法對(duì)于歌手和節(jié)目制作者來(lái)說(shuō)有很多好處：一是一些已“過(guò)氣”數(shù)年的老歌手為了重新喚起在觀眾當(dāng)中的影響力，不斷在電視選秀節(jié)目中“刷存在感”，再次提升知名度。二是滿(mǎn)足了廣大“70后”、“80后”觀眾的“懷舊”情結(jié)——伴隨著青少年時(shí)代音樂(lè)的響起，對(duì)經(jīng)歷過(guò)的年代的親情、友情、愛(ài)情的懷念便可被喚起。三是對(duì)于選秀節(jié)目的制作者而言，老歌已經(jīng)具備了很高的影響力和傳播基礎(chǔ)，因此必將具備穩(wěn)定的收視群體，而大量新歌的推出不僅需要耗費(fèi)大量創(chuàng)作成本和精力，而且還必然存在收視率波動(dòng)的風(fēng)險(xiǎn)。四是國(guó)內(nèi)類(lèi)似的選秀節(jié)目基本都倡導(dǎo)真唱，非一般的商業(yè)演出所能比，這就給演唱者帶來(lái)了壓力，尤其是對(duì)一些“過(guò)氣”多年的知名歌手而言，這使他們能夠全面振作，為節(jié)目的錄制而重拾演唱技能；對(duì)于觀眾（含現(xiàn)場(chǎng)觀眾和場(chǎng)外觀眾）而言，他們也會(huì)對(duì)自己心中多年的偶像有一個(gè)全新的認(rèn)知和評(píng)價(jià)，從而在歌手的晉級(jí)過(guò)程中采用各種方式對(duì)其演唱能力投出自己寶貴的一票。

“曲風(fēng)異化”與“多樣編配”的融合在電視音樂(lè)選秀節(jié)目中歌曲的形式上，相關(guān)的編曲者、節(jié)目制作人在一些經(jīng)典老歌的音樂(lè)風(fēng)格方面也做了大量的嘗試，從而將歌曲以全新的、適合當(dāng)代大眾口味的形式進(jìn)行再次傳播。這種傳播可以使經(jīng)歷過(guò)老歌風(fēng)靡時(shí)代的聽(tīng)眾在滿(mǎn)足“懷舊”情結(jié)的同時(shí)，又能找到新的現(xiàn)代風(fēng)格的歸屬感，同時(shí)又更易被當(dāng)今的青少年所接受。具體的創(chuàng)作方式多種多樣，以下舉幾例。

一是將抒情的流行音樂(lè)爵士化。大約從20世紀(jì)70年代開(kāi)始，以鄧麗君、羅大佑為代表的一批臺(tái)灣歌手曾演唱了大批優(yōu)秀的抒情流行歌曲，這種風(fēng)格在“文革”結(jié)束后逐漸傳入大陸，也影響到了20世紀(jì)80年代以李谷一、王潔實(shí)、謝莉斯、蘇小明等為代表的“第一批抒情歌手”。而近年來(lái)的電視音樂(lè)選秀活動(dòng)中出現(xiàn)了大量將這一類(lèi)抒情流行歌曲爵士化的作品。例如，羅大佑創(chuàng)作的歌曲《海上花》是他于1986年為同名電影創(chuàng)作的一首主題曲，也是他第一首為電影創(chuàng)作的商業(yè)歌曲，原始版本是男女聲合唱的形式，由鋼琴擔(dān)任主要伴奏，其節(jié)奏規(guī)整、舒緩而清晰，是一首典型的具有傳統(tǒng)風(fēng)格的抒情歌曲。而在2013年浙江衛(wèi)視的《中國(guó)好聲音》中，歌手馬吟吟翻唱的《海上花》則采用典型的爵士伴奏曲風(fēng)，前奏的節(jié)奏感被刻意弱化，形成散板的形態(tài)，節(jié)奏進(jìn)入后，旋律的走向幾乎沒(méi)有受到打擊樂(lè)固定節(jié)奏的影響，在自由流動(dòng)的爵士鋼琴旋律的襯托中，歌手獨(dú)特的音色和自然的情緒表現(xiàn)，使得整首歌曲的風(fēng)格發(fā)生很大變化，給人一種耳目一新的感覺(jué)。

二是將搖滾風(fēng)格抒情化。搖滾樂(lè)興起于20世紀(jì)50年代的美國(guó)，于80年代初進(jìn)入中國(guó)大陸，1986年，歌手崔健以一曲《一無(wú)所有》震撼華語(yǔ)樂(lè)壇，也標(biāo)志著中國(guó)搖滾樂(lè)的開(kāi)始。20世紀(jì)90年代中期是中國(guó)搖滾樂(lè)的黃金時(shí)代，出現(xiàn)了“黑豹”、“唐朝”、“零點(diǎn)”、“鮑家街43號(hào)”等大批知名的搖滾樂(lè)隊(duì)，這些樂(lè)隊(duì)中有多名主唱后來(lái)“單飛”，也成為國(guó)內(nèi)知名的歌手。

而崔健則成為中國(guó)搖滾樂(lè)早期影響最大的人物。1989年推出的《新長(zhǎng)征路上的搖滾》也是他早期最具代表性的作品之一，作品中用打擊樂(lè)器和電聲樂(lè)器結(jié)合形成震人心魄的強(qiáng)烈節(jié)奏，演唱者沙啞的極富節(jié)奏感的演唱和口號(hào)性的嘶喊，模仿軍隊(duì)的行進(jìn)與吶喊——歌曲用長(zhǎng)征隱喻人生的經(jīng)歷，表達(dá)出個(gè)人的奮斗有如漫漫征程之意。而在2013年《中國(guó)好聲音》中，歌手李文琦演唱的新版《新長(zhǎng)征路上的搖滾》則在曲風(fēng)上進(jìn)行了大幅度調(diào)整，雖然在整體速度上沒(méi)有發(fā)生明顯變化，但是由一個(gè)女聲的相對(duì)溫柔的音色來(lái)演繹旋律，就大大弱化了旋律的蒼涼感；主題旋律則由電聲樂(lè)隊(duì)伴奏，簡(jiǎn)化到只有一把吉他的旋律線，只是在副歌部分加入了全新的搖滾節(jié)奏，才使伴奏音樂(lè)有了一定的情緒起伏；旋律也根據(jù)女聲的音域做了一定的調(diào)整，且原版歌曲在后半段變化節(jié)奏式的演唱在新版中也被刪去，口號(hào)式的“一二三四五六七”在新版中也被刻意柔化。

三是在重新編曲而又不改變曲風(fēng)的基礎(chǔ)上對(duì)同時(shí)期歌曲進(jìn)行新的演繹。其具體做法是在原有流行音樂(lè)作品的基礎(chǔ)上對(duì)伴奏音樂(lè)進(jìn)行重新編配，或繁化或簡(jiǎn)化，以期給聽(tīng)眾帶來(lái)一種全新的聽(tīng)感。這類(lèi)改編在《我是歌手》中最為常見(jiàn)。以周杰倫2010年的專(zhuān)輯歌曲《煙花易冷》為例，在2013年的《我是歌手》中，林志炫的重新演繹則給人以全新的情感體驗(yàn)。周杰倫版本中以電聲樂(lè)隊(duì)伴奏，對(duì)節(jié)奏的把握非常明確，同時(shí)也為副歌中的短暫的RAP做了很好的節(jié)奏鋪墊；而林志炫的版本中以鋼琴伴奏，去掉了原版的RAP唱段，加入二胡的獨(dú)奏，使得旋律自由度提升，從而增加了旋律悲涼感人的情緒。

（二）傳統(tǒng)與現(xiàn)代音樂(lè)元素的融合

筆者在2010年曾有一篇舊文《論當(dāng)今中國(guó)流行音樂(lè)的傳統(tǒng)化趨勢(shì)》，論述了中國(guó)流行音樂(lè)發(fā)展必然會(huì)挖掘傳統(tǒng)音樂(lè)，包括西方古典音樂(lè)和中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)。①楊琛《論當(dāng)今中國(guó)流行音樂(lè)的傳統(tǒng)化趨勢(shì)》，載《河南科技學(xué)院學(xué)報(bào)（社會(huì)科學(xué)版）》2010年第1期。其實(shí)這種在傳統(tǒng)與現(xiàn)代音樂(lè)元素間實(shí)現(xiàn)的融合，早在中國(guó)流行音樂(lè)剛剛形成的時(shí)候就已經(jīng)開(kāi)始了，民國(guó)時(shí)期著名音樂(lè)教育家、作曲家、“中國(guó)流行音樂(lè)之父”黎錦暉先生的流行音樂(lè)創(chuàng)作就已經(jīng)奠定了中國(guó)流行音樂(lè)的基本風(fēng)格——即民間旋律與西洋舞曲節(jié)奏相結(jié)合。這種創(chuàng)作理念后來(lái)在港臺(tái)地區(qū)，尤其是臺(tái)灣地區(qū)得到了全面的繼承與發(fā)展，從鄧麗君在20世紀(jì)60年代以來(lái)演唱的歌曲中可以看出，以中國(guó)傳統(tǒng)文化為基礎(chǔ)和以中國(guó)民歌為素材改編創(chuàng)作的流行歌曲占絕對(duì)多數(shù)。而到了21世紀(jì)初，周杰倫“中國(guó)風(fēng)”的成功和大量相關(guān)歌手的模仿也再次證明了這種趨勢(shì)必將繼續(xù)下去。又如前文曾提到的20世紀(jì)中葉“民族化”電影歌曲的風(fēng)靡全國(guó)，更是體現(xiàn)了人們對(duì)這種創(chuàng)作形式的喜愛(ài)。隨著流行音樂(lè)的發(fā)展，這種對(duì)傳統(tǒng)的挖掘也必然逐步深入。

當(dāng)今中國(guó)流行音樂(lè)在體現(xiàn)前文所述“懷舊風(fēng)”的同時(shí)，原創(chuàng)作品依然層出不窮。國(guó)內(nèi)電視音樂(lè)選秀節(jié)目中，尤其難能可貴的是央視綜藝頻道的《中國(guó)好歌曲》。它首次聚焦原創(chuàng)作品，讓音樂(lè)創(chuàng)作人成為主角，為華語(yǔ)樂(lè)壇輸送新生代創(chuàng)作力量。在節(jié)目的第一季中，以中國(guó)古典曲風(fēng)為特色的霍尊以一曲《卷珠簾》獲得冠軍，也使得這首歌曲成為當(dāng)年最受歡迎的佳作；第二季中，以蒙古族傳統(tǒng)曲風(fēng)和搖滾樂(lè)相融合的“杭蓋樂(lè)隊(duì)”奪冠；第三季中，以云南、貴州原生態(tài)音樂(lè)與搖滾樂(lè)相融合的“山人樂(lè)隊(duì)”奪冠。他們的成功無(wú)不體現(xiàn)出傳統(tǒng)音樂(lè)文化與現(xiàn)代流行音樂(lè)的巧妙融合。

另，《星光大道》、《中國(guó)紅歌會(huì)》等選秀節(jié)目也都大量推出國(guó)內(nèi)各民族地區(qū)的民間歌手登臺(tái)，他們的成功必然會(huì)促進(jìn)對(duì)少數(shù)民族地區(qū)傳統(tǒng)音樂(lè)文化的傳播與發(fā)展。最難能可貴的是，這些節(jié)目的受眾面主要是年輕人，因而這種傳播的影響力是自覺(jué)的、主動(dòng)的，對(duì)其利用好的話，它可能會(huì)在對(duì)民間“非遺”音樂(lè)的保護(hù)與傳承活動(dòng)中發(fā)揮出顯著的作用。

然而，如果將這種流行音樂(lè)傳統(tǒng)化的趨勢(shì)繼續(xù)下去，就需要廣大的流行音樂(lè)創(chuàng)作者深入民間，去探尋音樂(lè)的靈感，這種靈感最核心的原則就是怎樣在流行音樂(lè)形式與傳統(tǒng)音樂(lè)內(nèi)涵中尋找契合點(diǎn)，以實(shí)現(xiàn)二者的有機(jī)融合。如，譚維維的《華陰老腔一聲喊》就是個(gè)典型案例——它非常成功地找到了華陰老腔所具有的古老傳統(tǒng)的“搖滾風(fēng)”，使得傳統(tǒng)與現(xiàn)代元素完美融合——這甚至也成為學(xué)術(shù)界關(guān)注的熱點(diǎn)。又如，2015年參加某衛(wèi)視綜藝節(jié)目的比利時(shí)鋼琴家尚·馬龍（Jean-Francois Maljean）曾經(jīng)在貴州侗寨生活兩年，將自己擅長(zhǎng)的西方流行鋼琴及電聲樂(lè)隊(duì)音樂(lè)與我國(guó)貴州傳統(tǒng)的侗族大歌相融合，其由此創(chuàng)作出來(lái)的作品《黎平》也成為其重要的代表作——這個(gè)經(jīng)驗(yàn)也值得國(guó)內(nèi)的流行音樂(lè)創(chuàng)作者進(jìn)行借鑒。

（三）對(duì)“傳統(tǒng)”的挖掘空間與前景

與內(nèi)地的情況相比，當(dāng)下我國(guó)香港流行樂(lè)壇知名音樂(lè)人似乎在媒體當(dāng)中變得乏善可陳——在經(jīng)歷20世紀(jì)80、90年代香港流行音樂(lè)的輝煌之后，活躍在舞臺(tái)上的流行歌手依然以張學(xué)友、陳奕迅等“老一輩”音樂(lè)人為主，而以鄧紫棋等為代表的新一代歌手的影響力依然難以支撐起樂(lè)壇。這或許可以從某種意義上說(shuō)明，高度依靠西方的音樂(lè)形式與元素進(jìn)行創(chuàng)作的香港流行音樂(lè)的輝煌時(shí)代已經(jīng)一去不復(fù)返了。而近年內(nèi)地流行音樂(lè)文化的蓬勃發(fā)展，可以說(shuō)與具有地域民族風(fēng)情的少數(shù)民族音樂(lè)的大量引入有著重要關(guān)聯(lián)。因此不妨判斷，對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)文化的挖掘才是未來(lái)本土流行音樂(lè)發(fā)展的必然趨勢(shì)。

在我國(guó)臺(tái)灣地區(qū)，已經(jīng)有一些歌手在作品中對(duì)民族民間音樂(lè)進(jìn)行挖掘（如張惠妹），這也是當(dāng)?shù)亓餍幸魳?lè)未來(lái)的創(chuàng)作發(fā)展趨勢(shì)之一。但是就目前來(lái)看，這種挖掘仍主要限于當(dāng)?shù)孛褡迕耖g音樂(lè)，而大陸豐富的少數(shù)民族音樂(lè)、民間音樂(lè)文化，將是一個(gè)可以大力開(kāi)拓的資源，尤其是可以從與臺(tái)灣地區(qū)文化關(guān)聯(lián)度較高的閩南、客家音樂(lè)文化入手。臺(tái)灣流行音樂(lè)不可能與大陸分離，兩岸各民族音樂(lè)文化的交流、流行音樂(lè)文化的融合也是未來(lái)發(fā)展的必然趨勢(shì)。

由此可見(jiàn)，無(wú)論是在內(nèi)地還是在港臺(tái)地區(qū)，流行音樂(lè)在“傳統(tǒng)與現(xiàn)代”的融合方面都有很大的挖掘發(fā)展空間并可期迎來(lái)美好的發(fā)展前景。

結(jié) 語(yǔ)

從20世紀(jì)50年代至今的流行音樂(lè)傳播方式的幾個(gè)發(fā)展時(shí)期來(lái)看，21世紀(jì)初網(wǎng)絡(luò)傳播的迅猛發(fā)展對(duì)流行音樂(lè)的影響無(wú)疑是有著里程碑意義的。在20世紀(jì)50到90年代，囿于社會(huì)環(huán)境的局限和傳播媒介的單一等因素，從事流行音樂(lè)創(chuàng)作的作曲家和作品數(shù)量都相對(duì)較少（尤其是在內(nèi)地），傳播媒介集中在公共傳播、家庭傳播、個(gè)人傳播三大領(lǐng)域，而廣大聽(tīng)眾則以被動(dòng)接受為主。然而，隨著21世紀(jì)網(wǎng)絡(luò)傳播時(shí)代的到來(lái)，尤其是網(wǎng)絡(luò)互動(dòng)多媒體時(shí)代的到來(lái)，這種被動(dòng)接受的流行音樂(lè)傳播模式逐漸被弱化，代之以網(wǎng)絡(luò)互動(dòng)的模式。

在網(wǎng)絡(luò)傳播帶來(lái)的沖擊下，國(guó)內(nèi)媒體和音樂(lè)產(chǎn)業(yè)通過(guò)電視音樂(lè)選秀的方式對(duì)流行音樂(lè)進(jìn)行包裝，力求進(jìn)行“突圍”。以當(dāng)今內(nèi)地電視音樂(lè)選秀節(jié)目為觀察切入點(diǎn)可見(jiàn)，流行音樂(lè)在形式上存在著懷舊情結(jié)與創(chuàng)新形式的融合，以及曲風(fēng)異化與多樣編配的融合；在內(nèi)容上，則存在對(duì)傳統(tǒng)音樂(lè)，尤其是對(duì)邊疆少數(shù)民族傳統(tǒng)音樂(lè)元素的挖掘與創(chuàng)新趨勢(shì)，尤其體現(xiàn)在傳統(tǒng)音樂(lè)元素與現(xiàn)代流行音樂(lè)形式的融合、曲風(fēng)和配器的創(chuàng)新等方面。

充分利用網(wǎng)絡(luò)互動(dòng)多媒體資源，“挖掘傳統(tǒng)”，促進(jìn)“傳統(tǒng)與現(xiàn)代的融合”，是當(dāng)下中國(guó)流行音樂(lè)發(fā)展的必然趨勢(shì)。網(wǎng)絡(luò)資源的逐步擴(kuò)充一方面可以使音樂(lè)創(chuàng)作者能夠有機(jī)會(huì)接觸到更多不同類(lèi)型的音樂(lè)形式與音樂(lè)資源，可以采用多種曲風(fēng)、多重編配手段，推進(jìn)傳統(tǒng)與現(xiàn)代的多重音樂(lè)元素的加速融合。另一方面，網(wǎng)絡(luò)平臺(tái)的便捷傳播渠道，也使音樂(lè)創(chuàng)作的主體“下移”，促成了全民音樂(lè)創(chuàng)作的新潮流的到來(lái)，更多的“民間的”、“傳統(tǒng)的”音樂(lè)元素也將以多種多樣的有創(chuàng)造性的方式被引入流行音樂(lè)當(dāng)中。

[1]曾遂今著《音樂(lè)社會(huì)學(xué)》，上海音樂(lè)學(xué)院出版社2004年版。

[2]王思琦著《中國(guó)當(dāng)代城市流行音樂(lè)——音樂(lè)與社會(huì)文化環(huán)境互動(dòng)研究》，上海教育出版社2009年版。

[3]尤靜波編著《流行音樂(lè)歷史與風(fēng)格》，湖南文藝出版社2007年版。

（責(zé)任編輯：韋 杰）

楊琛，南京藝術(shù)學(xué)院在站博士后，云南師范大學(xué)音樂(lè)舞蹈學(xué)院副教授，主要研究方向?yàn)橐魳?lè)聲學(xué)、樂(lè)器學(xué)。