南北朝書法的審美路徑和藝術延展
——以王僧虔《筆意贊》和《書賦》畫論為路徑

張凱維（四川大學 藝術學院書法研究所,四川 成都 610064）

南北朝書法的審美路徑和藝術延展
——以王僧虔《筆意贊》和《書賦》畫論為路徑

張凱維（四川大學 藝術學院書法研究所,四川 成都 610064）

本文通過對王僧虔《筆意贊》和《書賦》兩篇精短論文的解析，論述了我國古代自魏晉南北朝以來，書法審美從老莊哲學到與自然物形及形神、元氣的幾方面闡釋，說明了以王僧虔為代表的書法審美的創造及具時代背景和藝術的代表性。闡明了南北朝對于書法史來說是一個時代的進步，在魏晉形勢的審美風格基礎上又突出神、情、意的審美風尚。為書法藝術的進一步發展開辟了重要的審美路徑。文章中對于王僧虔關于心手對“忘”的創造關系和之間的相互作用進行了藝術審美剖析，得出“凝神”“絕欲”“坐忘”是書法創造的重要途徑。文章還對王僧虔書論中的筆墨形態“骨肉”審美進行了老莊之道的闡釋，反映了王僧虔在其上祖衛夫人、王羲之、王獻之、王洽、王珣等家族性書法審美及書體形態的影響下，所具有的超凡的藝術才能和深厚的老莊哲學審美功底，同時，也反映了南北朝的書法審美趣味已經達到了很高的美學水平。

審美風格;書法藝術;書法創造;技藝表達;形神

引 文

王僧虔的《筆意贊》原文：書之妙道，神彩為上，形質次之，兼之者方可紹于古人。以斯言之，豈易多得？必使心忘于筆，手忘於書，心手達情，書不忘想，是謂求之不得，考之即彰。乃為《筆意贊》曰：剡紙易墨，心圓管直。漿深色濃，萬毫齊力。先臨《告誓》，次寫《黃庭》。骨豐肉潤，入妙通靈。努如植槊，勒若橫釘。開張鳳翼，聳擢芝英。粗不為重，細不為輕。纖微向背，毫發死生。工之盡矣，可擅時名。（歷代書法論文選）

《書賦》原文：情憑虛而測有，思沿想而圖空。心經于則，目像其容；手以心麾，毫以手從；風搖挺氣，妍靡深功。爾其隸也，明敏婉蠖，絢蒨趨將；摛文斐縟，托韻笙簧；儀春等暖，麗景依光；沈若云郁，輕若蟬揚。稠必昂萃，約實箕張。垂端整曲，栽邪制方。或具美于片巧，或雙競于兩傷；形綿靡而多態，氣陵厲其如芒。故其委貌也必妍，獻體也貴壯。跡乘規而騁勢，志循檢而懷放。(歷代書法論文選續編)

一、王僧虔的書法形神觀

老子說：“道生之，德蓄之，物形之，勢成之”。（老子·五十一章）莊子說：“形體保神，各有儀則，謂之性。………執道者德全，德全者形全，形全者神全，神全者圣人之道也。”（莊子·天地篇）先秦老莊對于形神的審美與自然的關系極其重視，他們從自然的物象形勢規律中尋找出道的自然法規。并結合與人類的生命本體特性進行了形、勢、神的一系列闡發。即形成了老莊哲學的“道法自然”體系，又為中國古代藝術的形成與發展注入了“生命”的活力。

自古書法有“六義”（指事、象形、形聲、會意、轉注、假借）。自三國魏晉始，藝術家對書法與自然物象的形勢結合才逐漸強烈起來。書法家在大批的書法文論中多有比擬闡釋。蔡邕曾說：“為書之體，須入其形，若坐若行，若飛若動，若往若來，若臥若起，若愁若喜……縱橫有可象者，方得謂之書矣。”[1]成公綏在他的《隸書體》中對書法也以比擬的方式形容“（隸書）若絞龍盤游，蜿蜒軒翥，嬌冀欲去，或若鷙鳥將擊，并體仰怒，良馬騰，奔放向路。”[2]衛恒形容篆書“或龜文針裂，節比龍鱗，紆體放尾，長翅短身。”[2]索靖贊美草書如“玄螭狡獸嬉其間，騰猿飛鼬相奔趣。凌魚奮尾，駭龍反據，投空自竄，張設牙距。”[3]王羲之對書法感悟“如列陣之排云，…… 如百鈞之弩發……如危峰之墜石……曲折如鋼鉤……如萬歲之古藤……如驚蛇之透水……似虬龍之蜿蜒……”[4]魏晉書法這種擬人擬物的審美風格及審美情趣，參照書法形勢審美意識，在先秦老莊自然審美意識倡導基礎上，經西漢《淮南子》的形神審美引導下，直到南北朝時期神的價值才逐步突顯出來，古代書畫藝術對于形神的審美關注才被重視起來。正如王僧虔所說：“神彩為上，形質次之……心手達情，書不忘想。”而東漢時期把書法形勢放在首位的現象一去不復返了。無論是書法還是繪畫，對于神情、氣韻的審美要求遠遠超出了形勢的形式把握。

南北朝是文化藝術大發展的時代，伴隨著西方佛教文化的融入，改變了漢朝人物畫“古之死人”[5]的繪畫風格，“惡以戒世，善以示后”[6]的純功用技藝表達作用受到形神藝術的沖擊，無論是書法還是繪畫的藝術塑造，都取向于神彩、神氣、神情、神韻的表達。王僧虔的書法神情意識代表了南北朝藝術家由形到神的審美思想過渡。南北朝自覺形成了書畫藝術對自然物象神態的審美追塑，并協同老莊哲學審美思想一道，直接影響到南北朝書法藝術形神觀念的確立，為南北朝的書畫美學的建立打下了良好的基礎。

二、王僧虔對書法形、神、氣的審美認識

先秦老莊哲學對自然物象的形神認識與審美倡導為中國古代書畫的藝術性審美創造了鮮活的“生命”來源，南北朝的藝術審美自覺，改變了漢前“無神情”“古死人”的書畫藝術審美風格，為南北朝藝術的興盛與發展，為藝術注入了“生命”的內涵。開啟了古代藝術“道法自然”的審美創造路徑。無論是繪畫還是書法都形成了以老莊哲學審美思想為主旨的中國藝術審美思潮。這種自覺的審美思潮也自然成為了中國書法藝術的審美精神，直接影響了三國兩晉南北朝之后中國藝術的發展，而作為南朝書法世家的王僧虔同樣受到先秦老莊審美思想的深刻影響，是非常合乎情理的，王僧虔說：“書之妙道，神采為上，形質次之，兼之者方可紹于古人。”[7]王僧虔認為書法要想達到通往宇宙的自然之美（道的玄妙）首先要為書法注入鮮活的生命，神彩的作用對于書法來說是最為重要的，形所起的作用并不是太大，是次要的。如果在形的兼顧下，再為書法注入情感和精神就可以“紹于”古人。這里王僧虔對書法至“道”的審美要求是在形的基礎把握上，書法方能產生出具有神彩的審美創造，神的重大作用必須建立在形的基礎上，離開形，神采根本無從談起，只有二者兼顧，書法的審美創造才能通向玄妙的自然之道。王僧虔為中國古代書法塑造了明確的審美標準。這種審美哲趣的樹立，充分體現了當時中國書法藝術審美和創造的方向和趨勢，更突顯了老莊哲學對書法藝術的審美本質。王僧虔在他的《書賦》中還說：“情憑虛而測有，思沿想而圖空。”[8]書法用感情為基礎，用道的虛懷無為來衡量書法形質的有無，繼而達到老莊哲學的審美創造標準，把書法形體創造出道的玄空和靈氣。

王僧虔把道的有無、虛實同書法的形神相聯系，同樣也反映出當時書法藝術的一種審美規范與境界。我們在東晉趙懿《非草書》中看到：“信道抱真，知命樂天者也。”[9]這種認識，典型的把老莊哲學思想運用其中，并把莊子順命樂天的逍遙藝術思想狀態運用到書法的創造中來，藝術家的審美心胸和順命順自然的審美觀成為藝術至美至樂的重要創造條件，同樣受到前朝東漢藝術家的重視。蔡邕曾說：“夫書肇于自然，自然既立，陰陽生焉；陰陽既生，形勢出矣。”[10]他認為書法的形勢肇合于自然之道，書法只有合乎于自然規律，才能產生陰陽形勢的審美效果，書法的形勢才更加完美。王羲之同樣在東晉受到老莊哲學審美思想的影響，對書法的哲學審美也有著深刻的認識。王羲之認為“書之氣，必達乎道，同混元之理。”[11]還說：“書者，玄妙之伎也”[12]王羲之把書法看作非常玄妙的技藝，認為書法“形彰而勢顯”。[13]

王僧虔曾在書賦中說過：“風搖挺氣，妍嬤深功。爾其隸明敏惋擭，徇蒨趨將摛文篚縟，托韻笙簧儀春等愛。……形棉靡而多態，氣陵厲其如。”[8]王僧虔認為風的飄搖是由于氣的運動。東漢王充認為風是陰陽二氣失衡，形成風的流動對陰陽進行互補平衡。這里王僧虔的認識同王充的氣動學說相一致，陰陽的平衡導致風氣的流動，產生四季的生成變化，從而實現生命的孕育。書法的美好形態能夠彰顯出藝術家的功力，氣韻的“凌厲”作用使書法達到“芒芒忽忽”的那種莊子倡導的道的審美境界。這里王僧虔已提前看到了書法藝術生動的氣韻隱顯，這種氣的生命孕育正是中國古代書畫氣韻生動的自然表現。老子說“萬物負陰抱陽，沖氣以為和。”（老子十二章）莊子講：“通天下一氣”（莊子?知北）老莊為中國古代書法藝術建立了一個與萬物一體同氣的宇宙審美觀，形成了中國藝術自然生態的鮮活審美境界。

書法對于元氣的審美作用與認識由來已久，首先我們從王僧虔的上祖王羲之那里看到關于書法元氣的藝術作用。王羲之說：“書之氣，必達乎道，同混元之理。……陽氣明則華壁立，陰氣太則風神生。”（王羲之?白云先生書訣）王羲之認為書法的元氣與道是相通的，合乎宇宙生命本體初始生成的基本原理。氣韻體現在書法的形態中，陰陽二氣的“明”“太”作用產生了“壁立”千仞的偉岸和“風神”秀骨的俊美及其精神。

老子也曾經說：“萬物負陰抱陽，沖氣以為和。”（老子道德經?道化篇）用陰陽二氣來審美觀察萬物，是先哲們的一貫方式，“一陰一陽謂之道” “陰陽不測謂之神”（易經?系詞上）。陰陽構成了宇宙萬物的基本因素。藝術的規律成因和它的內在精神，都是陰陽的調和下顯現出來的。鑒于魏晉南北朝的藝術審美自覺無趣，以老莊的審美觀對照宇宙萬物的陰陽道性成為了這一時期文人士大夫的人生樂趣，從而在藝術的審美認識和創造中獲得身心的最大快樂，因為當時的社會混亂已不能使他們感到生命和生活的崇高及優美。對技藝的玩味和創造則成為他們人生的一大追求。他們接近山川田園，大自然為他們帶來了無窮的樂趣，倚天合道，玩味人生，玩味藝術成為文人士大夫一種政治解脫和精神上的寄托。在這種特殊環境和歷史條件影響下，他們方有幸為中國古代藝術的產生與發展帶來了無限生機，而對于中國藝術的生命本體化審美品格的自覺形成，做出了卓越的貢獻。

三、王僧虔書法創造的心、手關系

關于心和手在書法創作中的相互作用和密切關系，王僧虔在他的《書賦》和《筆意贊》中都作了重要描述，他說：“必使心忘于筆，手忘于書，心手達情，書不忘想，是謂求之不得，考之即彰。”[7]“心經于則，目象其容，手以心麾，毫以手從。”[8]這里我們可從兩個方面進行闡述。

1.心、手對于“忘”的必要性

王僧虔對于書法技藝創造靠“忘”來達到道的審美高度，通過把肢體心手的欲望從是非得失的計較中擺脫出來，把書法時心手的生理感應提升到純粹的自由創造狀態中來。讓心手的感受停留在創造的快樂中，“忘”記手中的筆和寫的存在，使心和手達到肆意地揮灑，心不妄想，手不妄動，凝神于法的規范中，自由自在地揮灑創造，這樣書法就會達到一種自由審美境界。

我們縱觀整個書法史論體系，對于藝術“忘”的認識自老莊時期就已經上升到很高的藝術境界，莊子對于“坐忘”有著深刻認識，在莊子的技藝實踐中，認為只有“忘”才能作為藝術創造過程中終止心手肢體感官的盲目依賴，從而達到“以神遇而不以目視，官之止而神欲行。”[14]的進道狀態。這正是莊子在技藝創造過程中所提倡的“凝神”“絕欲”狀態。只有忘記一切的存在，忘記手中筆的存在，忘記心中書寫的主觀需求，才能實現對“技”的絕對超越，使心在情感的牽動下，專注于書法形貌的自由創造。所以，書法心手對“忘”的作用是極其重要的。 莊子在《達生》篇中還有一句更深刻的表述總結：“工棰旋而蓋，皆與物化而不以心稽。” 莊子認為，技藝的創造過程，是一個“物化”的創造過程，也即是一個“凝神”、“絕欲”、“心齋”、“坐忘”的進道過程。在技藝王僧虔所論述的“心忘于筆，手忘于書，心手達情，書不忘想”接受了莊子的這種技藝進道觀念，而形成了他“道”的書法規范。宋人董遒在《書跋》中總結出：“見鯨于山，不喪其天；見蜩于林，不分其神。……而旭得之于書，則忘其筆墨而富其神。”[15]

董認為莊子進道的各個寓言故事，都是突出凝神不分，而這種凝神絕欲，正是“忘”的作用，連書法也不例外。

2.心和手的相互作用

王僧虔認為“心”和“手”的相互作用，是筆墨書寫的主要因素。而“心”和“手”在訓練和書寫過程中都有一段相互磨合適應的過程，“心”指導“手”，“手”感應回饋于“心”，在相互感知配合中，通過眼睛把握書法創造的形貌，最終達到筆的縱橫，創造出書法形體的最高審美境界。所以完全在《書賦》中強調：“心經于則，目象其容，手以心靡。”王僧虔認為“手”必須在“心”的統領下，才能使毛筆按照所要表達的審美形式進行書寫。王僧虔把“心”的意識作為統帥地位，手的運行和規范運作看著是對“心”的依賴及協從。趙懿也說：“心有疏密，手有巧拙，書之好丑，在心與手。可為強哉？”[9]書法的好壞是“心”的粗細和手的巧拙造成的，也即是說“心”的認識和“手”的創造是書法走向藝術化、道哲化的必要條件。“心”和“手”的結合及相互感應是寫好書法的根本保證。衛夫人曾說：“有心急而執筆緩者，有心緩而執筆急者。”[16]王羲之亦作過精辟的論述：“凡書貴乎沉靜，令意在筆前，字居心后，末作之始，結成思矣。仍下筆不用急，故須遲，何也？心是箭鋒，箭不欲遲，遲則中物不入。”（王羲之?書論）王羲之把“心”、“意”和“筆”的作用做了明確的界定，他認為“意”和“心”都是一致的，應再筆和字的前面，提筆寫字前就已把要書寫的內容和字的面貌及目的有所確定，作品的大致想法已經形成，也只有在書寫目的確立的情景下藝術狀態才能沉靜下來，沉靜方能下筆不急不躁，寫出名品佳作。所以“心”的作用是最重要的一個因素，而筆的功用則成為沖鋒的將軍，具有統領的作用，筆在“手”中的沉靜機智，鞏固了它的將軍地位，不絕對受中央機構“心急”的影響，有著將在外君命有所不受的運籌職能。而對于急、遲的闡釋王羲之又把“心”作為箭鋒，“心”應急不應遲緩，“心“遲則字不生精神。藝術創造中“心”與“手“的協調配合關系是極其重要的，他們既有相互依賴的和諧又有相互制約的默契。君君臣臣，領導和被領導下指導筆的“戰斗”。從而達到書寫的目的性，完成“意”的創造標準。正如莊子所說：“徐則甘而不固，疾則苦而不入，不徐不疾,得之于手而應于心。”（莊子?天道）王僧虔對心手創造中的作用認識，可以說是上承先古，下引后藝。唐懷素自途帖中寫道“心手相師勢轉奇，詭形怪狀翻合宜。”[17]及“凡下筆必生于手，然后方可下”[18]。李世民說：“心正氣和，則契于玄妙。心神不正，字則攲斜。”[19]這說明書法由心到手到筆的創造過程，是一個從思想到技法再到玄妙創造的一個通道過程。

四、王僧虔對書法筆墨骨、肉形態的審美認識

中國書法對生命審美體征的觀照和喻示由來，開啟于魏晉南北朝，技藝的入哲達妙則是起于更早的先秦老莊時代。王僧虔筆意贊中說：“骨豐肉潤，入妙通靈。”王僧虔把書法字跡的形勢同生命本體的骨肉相聯系，把書法看著本源的生命體，用俊朗的骨骼和豐潤的體態來進行比喻書法的美妙。體現了三國兩晉南北朝時期的一種普遍現象，這一時期的藝術家還善于把這種具有生命內涵的藝術喻擬直接通于老莊哲學的審美標準。王僧虔的審美觀，不能不說是這一時期的一個時代縮影及代表，既具有時代審美意義，又包含了王羲之家族的審美特色。蔡邕說：“夫上肇于自然，自然既立，陰陽生矣，陰陽既生，形勢出矣。”[10]蔡邕把書法的生成歸攻于自然的造化，自然是生成萬物的母體，自然的確立，標志著陰陽的生成，陰陽之道是物體形勢產生的主要條件，中國書法的創作對風骨、天骨、秀骨、肉潤的俊美極其關注，把書法骨筋肉勢的形態之美作為書法的重要品鑒標準。

衛夫人在筆陣圖中強調：“善筆力者多骨，不善筆力者多肉，多骨微肉者謂之筋書，多肉微骨者謂之墨豬；多力豐筋者圣，無力無筋者病。”[16]在衛夫人看來書法的力度是筆畫的骨質感透發出來的，筆力的審美用骨肉筋來形容對照，把書法看成一個完全的生命整體，俊朗優美骨肉筋力是通向書法審美的藝術至高點，這種審美觀體現了三國兩晉南北朝藝術審美趣味和書法的創作方向，開啟了藝術形、神、骨、肉、筋健的審美形式標準。

王羲之也把骨肉的書法審美作為一種形式標準相對照。“莫以字大難，而慢展毫頭，如是則筋骨不等，生死相混。”[20]唐李世民對書法生命體征的感覺更是達到了一種依賴的審美評判。他說：“大緩者滯而而無筋，太急者病而無骨，橫毫側管則鈍慢而肉多，豎筆直鋒則干枯而露骨。”[19]李世民同魏晉前人一樣對書法的結字形體同樣用骨肉筋的審美形態來作為衡量書法藝術的創作標準。并對照成書法審美影響因素作了具體探討，說這種骨肉筋的審美標準已經被唐代皇室許可，為這一美學標準的樹立與傳承做了充分條件。所以，宋代文人蘇東坡在他的《書論》中明確提出“書必有神、氣、骨、肉、血。五者缺一不可成書也。”[21]在蘇軾看來，神和氣都是書法生命體征必不可少的組成部分，神和氣雖然是三國兩晉南北朝時期人物畫一再追求的審美趨向，對于書法這種神、氣的審美追求也一再被唐人所崇尚。正如李世民《指意》中說：“字以神為精魄，神若不和，則字無態度也，以心為筋骨，心若不堅，則字無勁健也。”字的精神視為和而為一的“道”的自然表現。同前人所倡導的人物審美一樣，神和氣的涵蓋增強了書法骨、肉、筋、健的審美形態。直到現當代，中國書法的審美創造和品鑒標準，始終圍繞著“骨、肉、筋、健、神、氣、血”這一組具有生命本體特征的審美課題進行創造和發展。

結 語

通過對王僧虔《筆意贊》和《書賦》兩篇精短論文的解析，論述了我國古代自魏晉南北朝以來，書法審美從老莊哲學到與自然物形及形神、元氣的幾方面闡釋，說明了以王僧虔為代表的書法審美的創造及具時代背景和藝術的代表性。闡明了南北朝對于書法史來說是一個時代的進步，在魏晉形勢的審美風格基礎上又突出神、情、意的審美風尚。為書法藝術的進一步發展開辟了重要的審美路徑。文章中對于王僧虔關于心手對“忘”的創造關系和之間的相互作用進行了藝術審美剖析，得出“凝神”“絕欲”“坐忘”是書法創造的重要途徑。文章還對王僧虔書論中的筆墨形態“骨肉”審美進行了老莊之道的闡釋，反映了王僧虔在其上祖衛夫人、王羲之、王獻之、王洽、王珣等家族性書法審美及書體形態的影響下，所具有的超凡的藝術才能和深厚的老莊哲學審美功底，也反映了南北朝的書法審美趣味已經達到了很高的美學水平。

[1]蔡邕.書論[G]// 歷代書法論文選.上海書畫出版社,1979： 6.

[2]衛恒.四體書勢[G]// 歷代書法論文選.上海書畫出版社,1979：10.14

[3]索靖.草書勢[G]// 歷代書法論文選.上海書畫出版社,1979：20.20.19.

[4]王羲之.筆意論·啟心章第二[G]// 歷代書法論文選.上海書畫出版社,1979：31.

[5]王充.論衡[G]// 俞劍華編著.古代畫論類編. 人民美術出版社,2004：8.

[6]王延壽文考賦[G]//俞劍華編著.古代畫論類編. 人民美術出版社,10頁

[7]王僧虔.筆意贊[G]// 歷代書法論文選.上海書畫出版社,1979：62.10.62.

[8]王僧虔.書賦[G]// 歷代書法論文選續編.上海書畫出版社,1993：20.19-20.19.

[9]趙壹.非草書[G]// 歷代書法論文選.上海書畫出版社,1979：2.2.

[10]蔡邕.九勢[G]//歷代書法論文選.上海書畫出版社,1979：6.6.

[11]王羲之.白云先生書訣[G]// 歷代書法論文選.上海書畫出版社,1979： 37.

[12]王羲之.書論[G]// 歷代書法論文選.上海書畫出版社,1979：28.

[13]王羲之.筆勢論[G]// 歷代書法論文選.上海書畫出版社,1979：29.

[14]莊子·養生主[M].

[15]董遒.張長史別帖跋文[G]//歷代書法論文選續編.上海書畫出版社,1993： 124.

[16]衛鑠.筆陣圖[G]// 歷代書法論文選.上海書畫出版社,1979：22.6.21.16.

[17]懷素.自述貼[G]// 歷代書法論文選續編.上海書畫出版社,1993：40.

[18]韋榮宗.論書法[G]// 歷代書法論文選續編.上海書畫出版社,1993：42.

[19]李世民.筆法訣[G]// 歷代書法論文選.上海書畫出版社,1979：117.121.

[20]王羲之.樂毅論[G]// 歷代書法論文選.上海書畫出版社,1979：36.

[21]蘇東坡.論書[G]// 歷代書法論文選.上海書畫出版社,1979：313.

(責任編輯：呂少卿)

J01

A

1008-9675（2017）01-0146-04

2016-12-05

張凱維（1991-），女，遼寧撫順人，四川大學書法研究所副研究員，四川大學藝術學院碩士研究生，研究方向：美術學（書法）。