淺析陶瓷藝術設計的色彩與情感

陳武聰

摘 要：當前我們生活的世界是一個多彩的世界，充滿著各種各樣的色彩，這樣色彩繽紛的世界中，人們就是通過色彩來感知世界，同時也是運用自己獨特的思維來理解生活中的色彩，對于陶瓷藝術來說，其在設計過程中色彩的運用與情感的表達有密切的聯系。

關鍵詞：陶瓷藝術設計；陶瓷色彩；情感表達

一、情感與色彩的關系

一般來說，色彩自身是沒有情感的，色調、色相等都是客觀的自然存在，但人們卻能夠感受到色彩所表達的情感。例如東方日出，人們會對日出時候的金黃色以及金紅色產生相當愉悅的情緒，所以，人們以后看到黃色或者是紅色的時候就會不自覺聯想到太陽的熱與光，繼而就會聯想到朝氣蓬勃與希望。所以說，色彩和人的視覺、色彩與生活之間都有緊密的聯系。

二、陶瓷色彩配置與情感體現

對于陶瓷藝術創作來說，主要有造型法則、形象造型以及色彩配置等多方面，在很多藝術家看來，在陶瓷藝術品創作的過程中，因為色彩配置沒有做好，或者是沒有將色調調好就會使得陶瓷藝術作品創作面臨失敗，同樣，如果陶瓷色彩配置和陶瓷內容以及創作思想相一致的化，就會使得陶瓷藝術作品的創作錦上添花，此外，在對陶瓷配色進行設計的時候，相同或者是相似的造型、技法等因為配色不一樣，就會產生不一樣的色調。因此，對于陶瓷藝術創作來說，色彩的配置與色調的處理是相當重要的，一些傳統的藝術陶瓷比如粉彩、五彩、斗彩等等之所以呈現出風格各異以及情趣各異的特質就是因為藝術創作者能夠對色彩進行巧妙的處理，賦予色彩一定的意義與情感，從而能夠有效激發出藝術欣賞者內心的情感共鳴，為藝術創作品增加意境與內涵。

在陶瓷藝術作品中十分注重幾種色彩元素的搭配，比如紅綠色的使用，其主調就是紅色，綠色是次要的，另外還會配有藍黃色等元素，繼而給欣賞這一種強烈的色彩對比，產生視覺沖擊力。比如，陶瓷五彩裝飾畫風就和我國楊柳青年畫相似，都比較重視筆力和韻律，在對色彩進行配置的過程中都使用強烈的色彩對比，色彩元素主要是由大紅、大綠以及谷紫等原色構成，繼而使得整個裝飾畫面充滿著強烈的色彩對比，給欣賞者帶來富麗堂皇以及明朗大方的關上感受。

一直受到國外藝術欣賞者請來的景德鎮青瓷，在對色彩運用的時候就充滿特色，因為其所使用的色彩相對單一，整體的色彩充滿清麗之感，此外更為重要的是這一種陶瓷藝術作品更為講究情調，自身的表現形式也相對豐富，能夠給觀賞者一種古樸、簡練的感覺，能夠很好地體現出我國的東方韻味。

通過以上分析可以看出，不管是通過輕描淡寫還是通過濃墨重彩，都能夠看出裝置材料和色彩搭配之間的關系，通過不同的色彩配置能夠使陶瓷作品具有不同的風格特點。

三、陶瓷藝術創作中的環境、色彩與情感

1.陶瓷設色情感應當考慮歷史文化背景。不同的文化背景以及歷史時期會有不同的要求，因此不同的色彩也會成為不同時期的特色。比如，在唐宋時期就比較推崇青色，其中千峰翠色就是對青色的贊美，在元代，因為蒙古族自身的習慣比較喜歡白色，但是在明代，因為已經恢復了漢制，所以此階段的黃色成為標志尊貴地位的顏色，成為皇室專用。

2.陶瓷藝術作品的色彩應當與民族風俗結合。在我國，紅色是象征喜慶的色彩，尤其是在結婚的時候更是隨處可見紅色，這些都是吉祥如意的象征。對于不同的地域，色彩具有不同的象征意義，比如在我國白色往往被看做是喪葬的象征，但是在西方國家，白色往往是純潔和高尚的象征，所以在西方的結婚場合往往使用白色而不是紅色。在陶瓷藝術創作的過程中，應當對色彩有更為科學的解讀，另外還應當注意色彩自身所具有的社會性。不一樣的生活背景和工作環境都會使得人們產生差異較大的色彩追求，其對色彩的理解也會有較大的差異，因此應當考慮到社會風俗以及文化差異。

3.陶瓷藝術作品色彩與空間關系密切。一件藝術作品只有在真正合適的環境中產生才會帶來應有的藝術價值，對于陶瓷藝術創作來說，氛圍十分重要，尤其是環境空間的大小更是至關重要。比如，空間環境大的話就需要尺度大的陶瓷藝術作品，同時所使用的裝飾以及色彩的搭配也應當做到明朗和單純，色彩的純度要求也相對較高，比如在一些空間面積比較大的外賓接待室中，如果放置青花瓷瓶的裝飾就會使得室內的范圍更加錦上添花，同時還會給人帶來安定的情緒。

如果在空間相對較小的環境中，人和物體之間的距離相對較小，因此藝術品就不應當太大，其所使用的裝飾以及色彩也不應當太過艷麗，而是應當擺放一些色彩相對柔和以及含蓄的藝術品。

四、結語

美好的色彩能讓人產生心理上的共鳴與情感上的愉悅，人們也開始注重借助色彩來表達陶瓷藝術情感。當前的陶瓷藝術設計和創作應當與時俱進，符合現代人的生活節奏和文化環境，從而陶瓷藝術家表達的情感和思想才能得到充分的體現。

參考文獻：

[1]田思思.陶瓷藝術設計中的色彩情感探討[J].現代裝飾：理論，2014（02）.

[2]程芳芳.陶瓷·色彩·生活--論陶瓷設計中色彩的運用[J].景德鎮陶瓷，2011（05）.