高校鋼琴教學方式拓展的思考與實踐

劉鈴卉

【摘 要】隨著我國教育改革步伐的加快，一些創新型教育理念應運而生，但是還有很多高校尚未改變以往傳統的教學方法，極大地影響鋼琴教學的實際成果。因此，對高校鋼琴教學進行改革已經迫在眉睫，怎樣提高教學效率，滿足課程改革和素質教育的要求，是高校鋼琴教學改革的關鍵。

【關鍵詞】高校鋼琴；教學方式；大學生；實踐與應用

中圖分類號：G642 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2017）02-0204-02

我國高校鋼琴教學起步較晚，教學體系還未完善，在教學過程中依然存在很多問題，需要進行系統化的規范和改革。為了適應新時期高校鋼琴教學的需求，全面提高鋼琴教學水平，我們必須按照新課程改革的要求，對鋼琴教學方式進行拓展與研究，改變傳統教學模式，以適應素質教育的要求。

一、高校鋼琴教學現狀

雖然我國高校鋼琴教學方式已經發生了一些變化，但是傳統教學模式影響力巨大，并沒有從基礎上進行改革，因此教學方式改革道路依舊十分遙遠。高校鋼琴教學方式一直比較單一，以講授法為主，重樂理知識傳授、輕教學互動與探討；重機械化訓練、輕創新性教學方法應用。因此造成部分同學學習熱情不高，學習效率低下，難以出現優秀的、頂尖的人才，不能滿足我國鋼琴藝術市場的需求。而且，教師在教學中存在不分層次的教學現象，做不到因材施教，學生個性化得不到充分展現，體現不出學生學習的主體性地位。教學方式的單一化也無法激起學生學習的興趣，不利于他們創新性思維的發展。

因此我們要改變這種教學現狀，改變“教師教、學生學”的傳統教學方式，讓學生成為學習的主人，達到“想學、能學、愛學、會學”的要求。通過多樣化的教學方式，豐富高校鋼琴教學內容，提高學校課堂教學效果，使學生們成為真正的、優秀的、全面的、具有靈魂的鋼琴演奏者。

二、教學方式拓展的思考與實踐

采用多種教學方法，豐富教學形式。高校傳統的以樂理知識、歌唱為主的鋼琴教學方式已經不再適應新時期的教學要求，應采用新型的教學方式，來達到教學的目的。例如，采用“邊彈邊唱”教學法。在鋼琴教學中，最能體現鋼琴音樂表達形式的是歌唱，高校鋼琴教師應牢牢抓住這一點，采用“邊彈邊唱”的教學法，在教學過程中引導學生養成邊彈邊唱的學習習慣，做到口、腦、手、眼并用，既能鍛煉學生的鋼琴演奏能力，也能提高學生的試唱水平。讓學生能夠直接體會音樂、感受音樂、體悟音樂，把音準與彈奏完美結合起來，從而達到良好的學習效果，培養良好的學習習慣。

除了“邊彈邊唱”教學法以外，還有鈴木教學法。鈴木教學法又稱鈴木運動，是日本小提琴家鈴木鎮在20世紀開發與推廣的音樂教學法及教育哲學。鈴木認為，一個人的才能是通過教育環境的刺激、培養而形成的，不是從小就具備的，他要求在教學過程中最大限度地激發學生學習樂器的興趣，挖掘學生內在的潛力，往往會帶來一些意想不到的收獲。因此，采用鈴木教學法不僅能夠使學生完善鋼琴知識與技能，同時還能幫助學生形成健康的人格。

三、理解音樂的本質，掌握鋼琴的藝術性

目前，我國鋼琴教育水平還比較低，落后于一些發達國家。其主要原因是一直沿用傳統的鋼琴教育模式，缺乏創新意識，忽略了對音樂本質及內涵的理解，從而使學生在主觀上缺乏對鋼琴音樂的理解和認識，缺乏對音樂本質的認同感。學生的情感與愛好都沒有被激發出來。無法從本質上理解音樂的真諦，也就失去了對音樂學習的興趣。

在鋼琴音樂的教學中，應該重視對音樂本質的講解，培養學生的學習興趣，從學生的內心以及情感層面出發。例如親近自然，從自然中感受音樂的真諦。音樂源于生活，更高于生活，從生活出發，感受周圍存在的一切聲音，體會不同聲音帶來的旋律與節奏，在理解音樂本質的基礎上，加強對和聲的理解，這樣演奏出來的音樂具有靈魂和生命力。也可以在平時的課堂教學中，加強對一些優秀作品的分析與理解，只有理解了作者當時演奏的心境與情感，學生的學習激情才會得到充分釋放。

四、健全鋼琴教學體系，加強教學模式的創新

為了使學生更好地適應市場和社會的需求，我們需要不斷健全鋼琴教學體系，加強教學模式的創新。高校教師應結合學生自身的發展狀況來制定教學內容與計劃，因材施教，通過對不同學生情況的分析，制定不同的教學內容，在以后的鋼琴教學安排上更加具有針對性，形成一份屬于自己特色的教學理念，在教學實踐中不斷創新，不斷改進教學模式。

音樂不僅僅是五線譜上的一些呆板音符，它是創作者的個人情感與心路歷程的體現。我們要培養學生創作音樂的興趣和能力，而不只是為了生活而創作。如果只通過一張五線譜就告訴學生這就是鋼琴學習，是很難達到好的學習效果的，也束縛了學生的創造性思維，所以，在鋼琴教學中，我們需要不斷創作來展現音樂的情感本質，讓學生發揮想象力，將呆板的音樂符號賦予生命。

五、加強教師的引導作用

在鋼琴教學課堂中，要想使學生取得進步，學習到專業知識，除了其自身的努力外，還需要有好的教師作為指導。

學生最初學習時，對很多鋼琴知識感到陌生，教師就是學生的“燈塔”，指引著他們前進。因此，作為授課教師，應該在進行言傳身教的同時，以傳授基本的鋼琴知識為基礎，同時不斷地創新教學理念與方法。要做到自己的專業知識過硬，并且要對鋼琴教學以及學生管理有獨到的見解，這樣才能更好地提高教學質量，同時教師應該與學生保持和諧的互動關系，通過與學生講述自身經歷和對鋼琴作品的心得理解，使學生更好地感受作品，這種啟發式的教學，能夠加強學生的創造思維能力。

教師要加強自身的引導作用，鼓勵學生進行鋼琴創作。通過課堂上的講授，使學生掌握鋼琴藝術的風格，以及了解音樂的表現力和不同音色運用的技巧。并且要幫助學生解決學習中的難點，找到適合他們的方式，來加強對鋼琴演奏的理解。通過對每個學生自身特點的總結，幫助他們形成獨特的發散性思維。在今后的鋼琴創作道路上，可以進行獨立的思考與感悟。

在教學過程中，首先讓學生模仿他人的鋼琴作品，然后再讓他們通過自己的想象力來完成對鋼琴作品的創新。最后將音樂融入自己的思維中，將原創者的影響力逐漸清除，把屬于自己的獨特的演奏方式帶入鋼琴學習中，這樣就能夠慢慢取得學習上的進步。

六、結語

我國的鋼琴教育要以培養專業性人才為目的，因此教師應了解每一位學生的個性特點，分層次進行授課，秉承每個孩子都能成才的理念，最大程度地激發學生的學習興趣，挖掘其潛力。我們也應該針對自身的不足，借鑒國外優秀的音樂教育經驗和模式，加強對音樂教學的探究與摸索，重視學生未來發展要求，為我國藝術事業儲備更多的專業型人才。

參考文獻：

[1]李達.淺談綜合性高校鋼琴專業教學中的教學內容拓展與綜合性教學模式[J].音樂大觀，2012（13）.

[2]杜麗榮.關于高校音樂學專業鋼琴教學的改革與思考[J].音樂大觀，2012（5）.

[3]葉新.高校鋼琴教學方式拓展思考與實踐[J].開封教育學院學報，2013，（7）：186-187.

[4]徐倩.如何開發學生在音樂實踐中的創新能力[J].家教世界，2013（20）.

[5]尹娜.分析高校鋼琴教學方式拓展的思考與實踐[J].音樂大觀，2014，（11）：135.