中國花鳥畫在黑龍江地域語境下的“可持續發展”

趙麗娜+趙凌飛

摘 要：中國花鳥畫在我國的繪畫歷史中有著舉足輕重的地位。在我國當代繪畫領域之中，花鳥畫仍然扮演著非常重要的角色。在黑龍江地區，許多畫家仍然孜孜不倦地在進行這方面的創作，且創作出許多非常優秀的作品。中國花鳥畫是浸透著中國特色傳統繪畫的畫種之一，具有著獨一無二藝術風格，它不但能夠精準地將現實之中的花鳥禽獸再現于受眾的視覺，更重要的是它十分完美地呈現出人與大自然萬物生靈之間和諧統一的特殊美學意義。中國花鳥畫是中華文化不可或缺的重要組成部分。專門研究中國花鳥畫在黑龍江地域語境下的發展情況，從而探究中國花鳥畫發展的可持續性。

關鍵詞：中國花鳥畫；黑龍江地域語境；可持續發展

中國花鳥畫是中華民族優秀的傳統繪畫之一，其最主要的繪畫對象就是花鳥，雖然與山水畫的氣勢磅礴不能相提并論，但是，其中包含著畫家的情感，藝術造詣非常高。人們通過對花鳥畫的創作和鑒賞，抒發出內心深處的情感世界，或寄情抒懷、或瞻仰勵志以托自我的精神情懷。創作家的杰出作品一旦與受眾之間產生情感共鳴，往往能夠產生出非常強大的社會動力。中國花鳥畫歷史悠久，從李唐到明清乃至當今，作為中國畫藝術的主流，中國花鳥畫和中國山水畫二者一直相融相依、“相濡以沫”。隨著時代的發展，花鳥畫也已經順利地傳承到現代，并逐漸成為繪畫的主流，而且，在不同的地域，花鳥畫的發展情況各不相同，繪畫作品也各有千秋。

一、中國花鳥畫在黑龍江地域語境中的發展現狀

在我國古代，北方地區一直以游牧生活為主，文化、經濟都相對落后，在這種情況下，北方地區的繪畫領域就非常不發達，優秀的花鳥畫作品非常少。而隨著新中國的成立，北方地區特別是東北地區的經濟得到了較好地發展，人民也有機會接觸中國花鳥畫，例如于志學、高卉民、聶義斌、吳冰、于長勝、陳敬友等都是非常有代表性的畫家，在花鳥畫領域有著較高的成就。此外，黑龍江地區的花鳥畫還具有當地的特色。作品的形式更加新穎，作品的內涵更加深刻，作品的表現力也更加積極，這對于整個國家的花鳥畫發展也能提供非常好的促進作用。

黑龍江位于我國的高寒地帶，這里的植物資源非常豐富，而且，在冬季這里的美景資源也十分豐富，非常適合花鳥畫創作，這是其他地區所不能相比的。因此，在黑龍江地區創作，能夠具有當地的環境特色和人文特色，其中蘊含的情感也會有所不同。黑龍江地域有滿、朝鮮、蒙古、回、達斡爾、錫伯、赫哲、鄂倫春、鄂溫克和柯爾克孜等10個少數民族，這些少數民族也具有自身的特殊文化。畫家完全可以深入這些民族，進行有針對性地創作，創作出富有少數民族特色的花鳥畫作品，這對其長遠發展也是非常有利的[1]。

二、中國花鳥畫在黑龍江地域語境下可持續發展的策略

（一）感受自然，發現蒼茫中的冷逸美

黑龍江地區有廣茂的森林資源，自然環境非常優美，這是我國的其他地區所不能相比的，特別是在冬季，黑龍江地區的景色更是非常迷人。花鳥畫畫家在創作時，完全可以摘取其中的精華部分進行描述。例如一棵參天大樹，其生長環境非常惡劣，但是仍然頑強地生長著；再比如其中的鳥類和動物，雖然面對著嚴寒，但是仍然在積極地生存著，這些事物中包含著讓人敬仰和尊敬的品質，是值得人類學習的。

黑龍江地域的畫家在創作花鳥畫作品時，應當注重挖掘當地的資源，感受當地的特色，讓作品具有當地的元素，這樣才能讓作品扎根，才能獲得觀眾的認可。筆者認為，畫家在創作時，應當主要挖掘事物的高傲不凡的氣質，突出其野逸或靈動的特點，表現出當地事物的勃勃生機，畫家要具有一雙發現的眼睛，要從平凡的事物中發現不平凡的的特點，使得作品的表現力和感染力得到提升，從而為觀眾帶來更好的視覺感受[2]。

（二）適應當代人們的審美需求，反映時代精神和時代風貌

當代的花鳥畫作品在創作時要注意結合當代人的審美需求，反映當代的精神和時代風貌，這是因為每個時期人們的審美需求是不同的，不僅是繪畫領域，所有的領域都是如此。如果畫家創作的作品不符合當代人的審美需求，即使是非常優秀，也不會受到好評，而且，花鳥畫創作的難度本來就比較大，如果畫家花大量的時間創作出來的作品都沒有獲得觀眾的認可，那么對畫家會造成非常大的打擊。因此，畫家要注意掌握現代人的審美方向，了解該行業的脈絡，從而進行有針對性地創作。

此外，花鳥畫創作的對象比較單一，幾百年來都是比較固定的繪畫對象，例如各種鳥類、花草等，如何在這些固定的事物上發掘出新意是畫家應當思考的問題，現代的花鳥畫不僅要表現出事物的一枝一葉，還要表現出其內涵價值，更加注重精神層面的表達，從而區別于過去的花鳥畫創作。黑龍江地區的花鳥畫創作環節更加便捷，取材更加方便，因此，畫家要把握住這一優勢，要提升自身的創作能力，將花鳥畫藝術提升到一個新的高度[3]。

（三）注重畫面形式和技法的創新

現代的花鳥畫創作要具有現代的特點，在創作形式和技法上都應當有所突破，這是實現中國花鳥畫可持續發展的關鍵，只有不斷地進行創新，才能讓花鳥畫保持生命力，才能獲得更多的關注。

東北地區的景物主要以雪、枯枝、蘆葦、白樺林以及黑土地上種植的大豆、玉米等為主，這些事物在花鳥畫中能夠很好地展現自身堅韌不屈、頑強生存的特質，這與南方等地區的梅蘭竹菊等形成非常大的差異，當觀眾看到這樣的花鳥畫作品時，能夠感覺到耳目一新，感嘆作者的創新和創意。除了事物的特質之外，花鳥畫作者還應當注重自身形式和技法的創新，要有別于其他的花鳥畫作品，創造出一種新穎、個性的花鳥畫作品。筆者認為，現代畫家可以從以下幾個方面進行努力：首先要建立現代畫創作的意識，要建立屬于現代的花鳥畫特點，無論是花鳥畫的內容還是構圖，都應當區別于過去的作品，從而不讓人產生千篇一律的認識；其次，要注重色彩表現形式多樣化，過去的花鳥畫作品顏色比較單調，主要是受制于當時的科學技術不發達，現如今我國繪畫材料方面的技術已經比較先進，各種顏色的材料非常豐富，畫家完全可以大膽應用和嘗試，創作出富有色彩和內容的作品，同時，畫家還可以借鑒其他的繪畫種類，從色彩方面豐富花鳥畫的創作手法，提高作品的融合性；第三，畫家還應當注重創作技巧和材料方面的革新，新的創作技巧是繪畫領域前進的動力，畫家不要一味地遵循過去的老路，不敢進行突破，如果繪畫技巧不進行創新，那么花鳥畫的生命力也會降低，對其未來的發展也是非常不利的，因此，要不斷地進行繪畫技巧方面的創新，同時，還要探索繪畫材料方面的創新，在研究出新的繪畫材料之后，進行廣泛地推廣，使其被更多的繪畫愛好者所熟知[4]。

三、中國花鳥畫在黑龍江地域語境下

“可持續發展”的實例

黑龍江地區誕生了許多花鳥畫領域的知名畫家，例如賈平西、高卉民等，他們在中國現代花鳥畫創作中發揮了非常重要的作用，為此，筆者簡單介紹這兩位先生，研究其花鳥畫作品的特點。

賈平西先生的花鳥畫作品非常具有東北地區居民的個性特點，畫中的事物也具有剛強不屈、堅韌不拔的精神，而且題材非常剛直硬朗，線條張揚，富有個性，畫面雖然看似平凡，但是細節之處無不透露著鮮活和個性，每一位觀眾都會被其作品所折服。同時，在賈西平先生的作品中，還蘊含著許多非常深刻的人生哲理，在觀賞畫作的同時，還能讓人感悟人生，畫作中還體現著賈西平先生旺盛的藝術創作激情。雖然賈西平先生的年歲已高，但是其仍然具有著天馬行空的藝術想象力，這是非常值得現代年輕人學習的品質。通過賈西平先生的創作，能夠發現，他很好地傳承了中國花鳥畫，使其在黑龍江地區得到了延續，而且，賈西平先生的創新舉措較多，使得中國花鳥畫在黑龍江地區得到了可持續發展。

高卉民先生也是非常知名的花鳥畫畫家，其在黑龍江地區擁有者非常大的名聲，為花鳥畫的發展也做出了非常大的貢獻。在他的作品中，觀眾能夠清楚地感受到畫作的審美意趣和強烈的風格化特征，畫作與其他的作家形成非常明顯的區別。高卉民先生非常注重精致刻畫，在他的畫作中，一切事物都具有自身的特點，花草充滿著生機和活力，禽鳥充滿了生命力，給人以昂揚向上的感覺，畫作的線條非常張揚和富有激情，而且嚴謹縝密，讓人找不出瑕疵。

這兩位知名的黑龍江畫家為當地的花鳥畫發展做出了非常大的貢獻，使得花鳥畫在當地能夠可持續發展，此外，文中沒有列舉到的畫家也為中國花鳥畫的現代化發展做出了貢獻，他們也值得尊敬。相信隨著時代的不斷發展，我國花鳥畫還會呈現出蓬勃發展的態勢，會誕生出更多更好的作品，黑龍江地區的花鳥畫畫家要更加努力，爭取做該領域的排頭兵。

四、結語

中國花鳥畫是世界繪畫領域中一個非常重要的門類，堅持和傳承花鳥畫是我國的重要使命。筆者認為，各地的花鳥畫創作者應當結合自身所在地區的特點，創作富有當地特色的作品，并不斷地進行創新，探索新的繪畫材料、技法、意境等，不斷追求精神、思想方面的創新，使得作品既具有內容、形式方面的創新，又有內涵方面的創新，從而提升作品的整體價值。黑龍江地區的畫家在取材方面更具優勢，他們有的對黑土地之上的禽鳥情有獨鐘，有的對皚皚白雪之中的虬枝勁草愛不釋手，使得黑龍江地方色彩格外濃厚，廣袤的曠野氣息格外蒼茫凝重。因此希望畫家能夠不斷努力，為黑龍江地域的花鳥畫取得更大的成績，從而推動我國繪畫事業更加快速地向前發展。

參考文獻：

[1]龔寒.博士畫家吳冰傳承古典創新現實[J].今日中國（中文版），2012，（01）.

[2]翟墨.欲寄荒寒有善畫——高卉民花鳥畫解味[J].美術向導，2011，（03）.

[3]劉振鐸.北疆墨馨香——觀肇東國畫有感[J].文藝評論，2012，（06）.

[4]陳敬友.冷逸境界勃然生機——當代黑龍江地域工筆花鳥畫的人文內涵[J].繪畫藝術（中文版），2012，（01）.

作者單位：

黑龍江工程學院藝術與設計學院