淺析野獸派的藝術影響

謝雨桐

摘要：野獸派藝術是現代油畫史上一個十分重要的流派之一，他在表現形式及觀念上的變革，對后來的油畫藝術的表現方式和觀念上的改革，留下了極其寶貴的經驗，更重要的是野獸派改變了傳統的只重視形似的觀念，將表現的視覺感受放在了首要位置，創造了現代油畫表現領域的新天地。

關鍵詞：鮮明濃烈；直率粗放；創新；形式語言；視覺沖擊

一、野獸派的誕生

1905年，巴黎舉辦了秋季沙龍展覽，在同一層展廳，還展出了以馬蒂斯為首的一批前衛藝術家作品，而這些作品引起了軒然大波，有人評述他們是將一罐顏料摔在公眾面前，被人們說到“這簡直就是野獸”。記著沃塞爾在喧嚷不已的展廳中央發現一件由馬爾凱所做，具有文藝復興風格的小型銅像，不由得驚叫“多納泰羅被關在了野獸籠中”，這一話被刊登在雜志上，“野獸主義”這一名稱很快獲得認同。“野獸”一詞，特指色彩鮮明，隨意涂抹，狂野的色彩使用和強烈的視覺沖擊力，給人不合常理的感覺。[1]

二、野獸派的美學特點

野獸派表現出來的繪畫形式與傳統的寫實繪畫的差異有很大。野獸派畫家熱衷于運用鮮艷濃烈的色彩，往往用直接從顏料里擠出來的色彩，以直率粗放的筆法，創造強烈的畫面效果，充分展示出追求情感表達的表現主義傾向。追求更為主觀和強烈的藝術表現。畫風不再講究透視和明暗、放棄傳統的遠近比例與明暗法，采用平面化構圖、陰影面與物體面的強烈對比，脫離自然的模仿。在繪畫中創造一種有別于西方古典繪畫的意境，有明顯的寫意傾向。通過顏色起到光的作用達到空間經營的效果，全部采用既無造型又清晰的平涂，手段干凈簡化。野獸派藝術表現出自己的個性，表現出與傳統寫實繪畫藝術的差異。

三、野獸派的形式語言

以野獸派為代表的現代表現主義繪畫，在進行畫面構成時主要通過特殊的表現形式去表現作品的特定內涵，也就是形式語言的問題，或者如何通過色彩恰到好處地表達藝術家的感情。野獸派的形體和空間的布局，筆觸和線條，色彩和裝飾性等方面都對東方和西方繪畫藝術產生了重大的影響，野獸派畫家追求大膽主觀的藝術表達，影響著現代繪畫的發展，影響著人們對整個世界藝術觀念的新認識。他們直接使用未調和的色彩隨意涂抹畫面，通過簡化形，完全打破西方繪畫的理論束縛。野獸派繪畫不再單純的做故事情節的記錄者，他們大膽的運用顏色和創新形式，野獸派的形式語言突破傳統觀念以嶄新的繪畫觀念和形式去反映時代的特點。野獸派的繪畫始終傾向于裝飾性傾向用色彩和線條，來表達情感對他們的新藝術。大色塊平涂全畫有某種莊嚴感，粗狂的筆法運用巧妙，色彩強調更強烈的情感，情感的表現具有表現主義傾向。

四、野獸派畫家的作品表現

作為20世紀第一個現代流派——野獸派的核心人物，馬蒂斯在西方藝術史上是一個舉足輕重的人物。這位儒雅紳士的藝術家用他的理性、直覺和才華將繪畫藝術帶入日益純化和簡化的發展道路。在欣賞馬蒂斯的作品時經常會發現他的作品的色彩和形態并不符合客觀規律，但是并沒有引起人們視覺上的反感和抵抗，反而他獨特色彩和形態能夠吸引人的視覺，更能夠感動人而給人以深刻的印象。馬蒂斯認為，繪畫的真諦就是在一塊平面上，有韻律的安排線條和色彩。所以他的色彩主觀而單純，并且偏愛平涂法，通過減弱畫面的深度感和物象的體積感，獲得平面裝飾的效果。他所追求的是通過純繪畫性的要素，來營造寧靜安謐的畫面氣氛，使人看到畫覺得舒服愉悅，給人視覺上的享受，正如他自己所說：“我所夢想的是一種平衡、純潔、寧靜、不含有使人不安或令人沮喪的題材的藝術對于一切腦力工作者，無論是商人或者作家，它好像一種撫慰，像一種鎮靜劑，或者像一把舒適的安樂椅，可以消除他的疲勞”。[2]馬蒂斯成熟時期的代表作《紅色餐桌》，畫中描繪的是一個室內的場景，賦予幻想情調，畫中的物象與現實的物象并不一致，創造了神話般如夢似幻的境界，馬蒂斯把室內三維空間的物象定格在二維空間的紅色平面上，并采取圖形內比的方法，使藍色的天與樹枝、椅子、花紋，婦女的頭發互相呼應、對比襯托。這些不同明度、不同冷暖、不同形狀的色塊，使人感到溫暖舒適，并得到視覺上的滿足。畫面的線條優雅富有韻律，產生出優雅平和的節奏，體現了一種人間樂園的情調。馬蒂斯終身廝守著自己的信念，不斷地在觀察和思考中提煉自己的藝術語言，并使自己的藝術表現達到了爐火純青的境界。

野獸派里值得我們關注的還有一位藝術家就是馬爾凱，他最早脫離印象派影響，用溫和的野獸派技法進行藝術創作的偉大畫家。馬爾凱在藝術的創作上始終保持清醒科學的頭腦，他的作品總是不失穩重與安定，他從不討好公眾的趣味。馬爾凱展現在我們面前的畫卷是一個充滿活力卻又寧靜的世界，畫面里沒有強烈的明暗對比，用筆簡練運筆卻又輕快沉著。馬爾凱的作品給人一種寧靜致遠的感覺。

五、總結

野獸派藝術家們的藝術活動和個人藝術創作的經歷都是豐富多彩的，還具有劃時代的歷史價值，他們能真實的反映所存在的世界，并經得起歷史的考驗。這些藝術家具有開創性精神，表現出了非凡的才智和勇于探索的精神。我們在競爭激烈、環境不斷惡化的當今社會常有一種難以訴說的迷茫，我們必須正視當前，繼往開來，使我們的繪畫藝術在這個時代得到健康的發展。

參考文獻：

[1]曹意強，李宏.外國美術史[M].南京師范大學出版社，2013，09，01.

[2]赫伯特，里德.現代繪畫簡史[M].上海人民美術出版社，1979.