清末徐蓮坡及其指畫

徐蓮坡（1870-1947年），名建明，字鏡堂，號蓮坡，自稱蓮坡居士，別號雪性道人，又號滿幅。今山東廣饒縣大碼頭鄉央五村人。清末民初書畫家，亦稱“葡萄畫家”，為清朝前后本縣四大書畫能手之一。

徐蓮坡自幼愛好書畫。他起初學畫，并無名師指教，只是靠手頭的幾卷畫譜，一邊臨摹，一邊推敲。1892年，22歲的他考中庠生。讀完學業后，便回家自立私塾，開始教書。教書余暇，廢寢忘食，習字作畫。1898年，終于棄教從畫。為了拜師求藝，在親朋族友的資助下，他不辭勞苦，先后到過濟南，去過北平，闖過關外，跋涉過巴山蜀水，游歷過不少名勝古跡，拜訪過20多位頗有名氣的書畫家。

1900年冬，他返回家鄉，深人生活，到處取景作畫。據說，為了畫好葡萄，四圍八莊的每一架葡萄下都留下他的足跡，他仔細觀察和寫生，他的葡萄畫紙摞起來竟同他的書桌一般高。

他最擅長水墨畫，題材主要有葡萄、菊花、梅花、竹子、蘭草、螃蟹、猛虎、雄獅、野馬及人物等。其中以葡萄畫最為出名。當時曾以“蓮坡葡萄”聞名遐邇，不少當地同行甚至把“蓮坡葡萄”同“板橋蘭竹”“悲鴻駿馬”“白石蝦蟹”相提并論。

由于他勤于寫生，熟能生巧，竟達到“不動筆，便成畫”的高超境界。每逢興致勃發，他畫起葡萄來，便用舌頭舔畫葉子，用指甲畫葡須，用指頭點葡萄、畫葡藤，形象逼真，栩栩如生。此外，他用手指畫虎，用手掌拍畫螃蟹，用手臂壓畫竹筍，用五指點畫梅花等，同樣活龍活現，奇特非凡。有時他外出作畫，赤手空拳便可立就。當時，濰縣、壽光、青州（益都）、臨淄、長清、樂安（廣饒）一帶，許多書畫作者和愛好者都紛紛邀他去作畫。他成了山東省東北部一名較有影響的畫家。

徐蓮坡的書畫特點是：滿、濃、快、深。

滿，就是畫面上的字、畫相間，滿滿當當，濃滿而見筋骨，粗放酣暢。他的外號“徐滿幅”就是由此而起。他曾在《葡萄畫法》一書中對他這種“滿”的風格做過如下闡釋：“葡性滿，畫宜滿，隨畫物之性而畫其物，得真物也。”

濃，就是下筆潑墨如濃云密霧，大膽潑辣，從不輕描淡寫。

快，是指他作畫迅速。有時他一天能作大小近百幅不同的畫。

深，是指他的畫意深，功夫深。他的畫意之深刻，不仔細推敲，很難看出。由于人們欣賞角度和欣賞水平的不同，有時會得出不同的結論。他用畫向土匪換人質時，用配詩畫，諷刺土匪。那些無知的匪徒還莫名其妙，從表面的語意和畫意上看，他們還叫好稱妙。有人在家掛著他的畫，掛了很長時間才看出畫意。功夫深，是指他從七八歲開始練習作畫，70年如一日，然而他卻始終以“無知人”自謙。他作畫十分嚴謹，經常因細節中不易察覺的一點小毛病而反復改練，通宵達旦。“空手作畫”便是他功夫深的一個有力佐證。

他的書法風格淳樸厚實。平時作畫，幾乎幅幅都要配上自己創作的一首或幾首詩詞，文采斐然。如癸酉春寫于瑯槐客次的一幅大型葡萄畫上，他自題詩曰：“小閣窗前綠蔭鋪，蕭林不借力相扶。恰似臥龍新浴出，抖擻當胸顆顆珠。”

當然，他的思想、行為及其書畫也不可避免地帶有某些局限性。比如他晚年大煙癮盛，生活奢侈，有些書畫寓意不夠健康等等。但是他那老辣雄放，不動筆而潑墨淋漓的高超繪畫技藝，以及勤奮頑強的創作精神，人們是不會忘卻的。

山東省東營市歷史博物館收藏有兩幅徐蓮坡遺作，一幅為葡萄畫軸，另一幅為花草四扇屏。

《葡萄》作于1935年，紙本，橫幅，尺寸為343×86厘米。畫作右上角題“鳳舞鳶飛”4個大字，右下角有兩處后人題跋。構圖滿幅，運筆舒展流暢，氣勢磅礴。葡藤取勢跌宕，虬勢若龍，須蔓靈動多姿。其指畫技藝在這幅畫作上展示得淋漓盡致。

《花草四扇屏》作于1917年，是贈給宗五三表弟的，紙本，尺寸均為67×24厘米，內容為梅、蘭、竹、菊，每幅均配自作詩詞。構圖清新典雅，用筆清雋明快，給人以極強的藝術美感，堪稱徐蓮坡遺墨精品。